幼兒舞蹈的創編之服裝道具篇

　　接下來我主要講一下舞蹈動作的編排和服裝道具的創新以及一些注意事項。 動作是舞蹈的靈魂，因為音樂的本質，他的內涵都需要通過舞者的動作來表現。 動作的創編 幼兒舞蹈的動作應從幼兒心理、生理及年齡特點出發，不應過于繁瑣，過于復雜，應適合孩子們的接受能力。

　　（1）從現實生活中提煉、加工、美化動作。如：《一分錢》和《擦玻璃》中的動作全取之于孩子們的日常動作。象你一下，我一下炫耀以及品嘗到又酸又甜的滋味而發自內心的表情都是日常生活中經常見到的。

　　（2）從民族、民間舞中提取動作。中國是個多民族國家，其豐富的舞蹈藝術寶庫中有取之不盡、用之不竭的財富。舞蹈《財童獻寶》《我愛泥娃娃》則選擇綜合了漢族——我們泉州具有民間特色的一些動作。如“傀儡丑”“火鼎公婆” 觀看VCD“財童獻寶”

　　（3）借鑒中國古典舞或其他與舞蹈藝術有共同之處門類的一些動作。在舞蹈《中國娃》中，對于古代娃們，我借鑒了中國古老戲劇中的圓場步及一些手位、腳位及眼神來亮相；近代娃則以京劇中踱方步為基本動作；現代娃主要運用了一些藝術體操動作，整個舞蹈以武術操來貫穿。 幼兒舞蹈動作的特點 幼兒身心特點決定了幼兒舞蹈更具天真、單純、活潑、形象、夸張和擬人化等特點，所以幼兒舞蹈的創編要了解幼兒生理和心理特點，注意觀察幼兒的生活，反映幼兒的情趣，達到感染幼兒與教育幼兒的目的，這樣創作出來的舞蹈才能更好地為孩子們所接受，要克服和避免幼兒舞蹈創作中的“成人化”，“專業化”的傾向，從而創作出使幼兒感到親切，易學，好玩，愿意接受的大量優秀的幼兒舞蹈。

　　要做到： A、了解幼兒生理、心理特點。 所以為幼兒設計舞蹈動作時，一定要從 幼兒生理發展的實際情況出發，充分考慮幼兒身體發展的自然素質，探索幼兒舞蹈動作的發展規律。 （循序漸進、與成人舞蹈相對而言相對簡單富有童趣那么成人對成人的要求就相對提高，比如一些技能、技巧上的變化）

　　B、注意觀察生活提高自身素質，要認真觀察、了解幼兒的喜、怒、哀、樂和他們的動作特點。積累起來加以提煉，成為反映幼兒生活的舞蹈。如 今年在排練六一節目時，有一同學撲捉到了小朋友因褲帶太松舞蹈課中褲子掉了的可愛表情，編排的舞蹈加入這一個動作，一下子小朋友就覺得哇、、、很好笑，這時他們的笑容也是發自內心的。深受家長和小朋友的喜愛。

　　觀看VCD“我愛泥娃娃”

　　C、面向全體，寓教于樂。幼兒舞蹈的表現內容要力求簡練、單純、主題思想明確。 比如：“快樂的小交警”“臉譜”等等 （男孩女孩的動作上要有區別。在教學中，老師們通常會用學小鳥飛的樣子來做小碎步的訓練，用小花朵開花來訓練手腕和手臂，用學小白兔賽跑來訓練小腿等等。但男孩和女孩不同，他們不喜歡花兒、鳥兒、小貓、小白兔，他們認為那些動物都是女孩子玩的。這時該怎樣激發男孩子的熱情呢？他們更喜歡小狗、大象、獅子、老虎。所以我在上男孩班的時候就會用他們喜歡的形象去吸引他們，比如：我會用老鼠偷油的故事讓他們學演老鼠。我先用簡單有趣的情節來吸引他們的注意，見他們有很高的熱情，我就用小碎步教他們老鼠是怎樣走路的。） 服裝與道具 服裝道具的選擇對于整個舞蹈來說是非常關鍵包括，在一些舞蹈比賽中，服裝的分數占了很大的比例。包括（服飾、頭飾、化妝、整體的協調性以及演員的面部表情、還有他在舞蹈中所貫穿的韻味、氣息等等。 看圖片 看VCD“七彩娃” 在服裝與道具上應有新穎的藝術處理，體現舞蹈的特點。還如舞蹈《中國娃》，我是這樣處理的：古代娃身著斜襟束腰束袖長袍，手持馬鞭威風凜凜馳騁于疆場，當馬鞭展開，卻成了一面面寫有“趙”、“錢”、“孫”、“李”等百家姓的古代戰旗；近代娃則身穿馬褂，頭戴有長辮的瓜皮帽，手持寫有“儒”、“道”、“法”、“墨”等各學派名的紙扇踱步而出，儒雅書生氣十足；現代娃著輕便練武短裝，赤手空拳一躍而上，整個場面令人耳目一新。 還有一個問題：在舞蹈的編排上，怎樣才能使它在視覺上給人一種生動活潑、造型新穎，看上去很舒服的感覺？ 主要是作為舞蹈的編排者需要對要編排的舞蹈內容和形式有很深入的了解,所有造型都需要建立在舞蹈內容的表現上.要針對舞蹈的體裁和表現內容來的哦!不過這些都要建立在自己對民族素材和美的感覺的了解上的了.自己要多加強美感的學習,多觀看美的作品來提高自己的審美能力!這個美的作品不只是舞蹈作品了,繪畫,雕塑等等的造型藝術以及文化內涵!

　　其實：幼兒舞蹈的創編離不開孩子們的生活，更離不開編舞者的細心研究和耐心探索。很多沒有理論基礎，文化水平不高的教師（特別是有些農村的幼兒教師）創編出非常優秀的幼兒舞蹈，就說明了這個問題。不推陳則不會 出新，在幼兒舞蹈這片沃土上，只要有“幾度春秋勤耕耘”的努力，才會有“月月歲歲綻新花”的收獲和喜悅！ 最后，再談一下舞蹈服飾、道具和化妝。首先，舞蹈的服裝、道具和化妝必須適合舞蹈自身的特點，舞蹈內容不同，所需的服裝面料、款式、色彩特點有很大的區別。化妝也是一樣，不要今年這樣化妝，明年還是這樣化，形成固定的模式。要根據舞蹈內容不同，化出不同風格的妝，或油彩妝，或粉彩妝，或濃或淡，形象或清麗脫俗，或夸張動人。

　　其次，舞蹈服裝的面料、款式、色彩也要注意流行趨勢，不要太保守，要敢于創新。 總結：夸張與變形的舞蹈語言舞蹈藝術來源于生活的啟迪，但它所提供的藝術圖景卻遠比生活更突出，更鮮明、更感人。美學家朱彤說：“只有通過虛構進行夸張，才能創造藝術美。”在生活基礎上的虛構與夸張，正是少年兒童的心理特征之一，基于這一特征，兒童舞蹈的創作，應該比實際生活更高、更強烈、更集中，顯現出更美好、更浪漫的藝術境界。