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音樂課后反思

時間：2023-01-17 14:01:26 音樂我要投稿

【推薦】音樂課后反思

　　在辦理事務和工作生活中，課堂教學是重要的工作之一，所謂反思就是能夠迅速從一個場景和事態中抽身出來，看自己在前一個場景和事態中自己的表現。那么什么樣的反思才是好的呢？以下是小編整理的音樂課后反思，希望對大家有所幫助。

【推薦】音樂課后反思

音樂課后反思1

　　《小烏鴉愛媽媽》這首歌，是一首旋律比較歡快、柔美又略帶傷感的歌曲。歌曲的歌詞對于大班的孩子的來說比較淺顯易懂。其實孩子們對媽媽的愛應該是與生俱來的，但很少有孩子會向媽媽表達自己的情感。在進行本次活動的時候恰巧正碰上母親節，這應該是一個很好的契機，可以對幼兒進行母親節的節日教育。

　　基于對本次活動的分析和班級幼兒的年齡段特點的分析，把教學活動的'目標定位為：1。理解歌曲內容，了解兩段歌詞之間的因果關系，在表演中初步學唱歌。2。感受歌曲柔美和略帶感傷的情緒。感受小烏鴉對媽媽的關愛之情。在活動前我也做了很多的準備，在活動前制作了很多的頭飾和場景，為了激發孩子的表演欲望和享受這種過程。在活動的導入中，教師以提問引出，讓孩子們來說一說你們愛你們的媽媽嗎？平常是以什么樣的方式表達你對媽媽的愛。引導幼兒在邊回憶的過程邊大膽講述，慢慢引出小烏鴉也很愛媽媽，我們一起來聽一聽小烏鴉怎樣表達它對媽媽的愛。這樣讓孩子一起來聽聽，他們會很用心地去聽和感受小烏鴉的那種情感。這比教師的直接導入要好得多。在學唱環節教師都是以邊聽邊提問，幫助幼兒理解歌詞的內容，為解決目標1做準備。在學唱歌曲的時候我們運用多種形式激發孩子的學唱興趣，這樣一來孩子們在學唱時也不是很枯燥。還結合很動感的ppt，讓孩子們感受到小烏鴉對烏鴉媽媽的關愛之情，從而引發自己愛媽媽的情感。在最后一個環節其實是本次活動的高潮，讓孩子們在學唱的基礎上借助各種場景和道具進行表演。孩子們其實是天生的表演家，他們會根據場景和自己對歌曲的理解進行表演，但是需要教師的提升和引導。在表演時教師先把問題拋給孩子們，我們可以怎么表演，引導他們自主分配角色輪流表演。不過教師在幼兒表演結束后可以提一些要求，這樣一來他們就知道自己哪些地方還存在問題（比如說表情、動作方面等等）。

　　在活動中雖說在各個環節比較清晰，環節流暢，孩子們興趣濃厚。但也存在一些的問題，不如說可以把這些頭飾和場景可以放在表演區，讓孩子們可以去嘗試表演。在延伸活動時可以多引導幼兒大膽表達自己對媽媽的愛（也可以以多種形式表達）。

音樂課后反思2

　　很高興參加鎮江市幼教“藝術教研協作發展共同體”

　　教師歌唱教學賽課活動，感謝組織者給愛好音樂教學的年輕教師提供一個展現自我的平臺，感謝評委老師給予詳細點評，讓老師在日后教學過程中發揚自己的優點改正自己的不足。感謝丹徒新城幼兒園的老師和小朋友們，謝謝你們的付出。

　　此次賽課活動倡導“以基礎課程為著落點，注重歌唱教學的學科特點、促教師內涵發展”的理念，我在大班的綜合活動叢書中選擇了歌唱活動《綠色的家》，這是一首優美動聽的歌曲，我反復的演唱這首歌曲，從大的框架上歌曲可以分為兩個部分主歌和副歌部分。歌曲中附點節奏、切分節奏的運用使歌曲活潑、輕快，同時歌曲中有兩句話還用了二度模進的寫法，主歌歌詞中述說了大樹和小鳥之間的親密關系，副歌分為兩句話，在輕快的沙沙沙聲中體會兩句不同的旋律走向。通過自己對于歌曲的理解，我的教學目標定了三點：

　　1、學習用輕快、親切的聲音演唱歌曲，唱準附點節奏、切分節奏。

　　2、嘗試仿編歌曲。

　　3、體會小樹和小鳥之間的親密感情，了解保護環境的重要性。活動過程：首先是通過《快樂的小鳥》教師扮演鳥媽媽帶領幼兒進入歌曲的情景，鳥媽媽給鳥寶寶唱歌，引來小樹葉和我們做游戲導入活動，緊接著就是將歌曲的副歌部分進行前置，提到前面來進行教學，將副歌部分是附點節奏和旋律的音高做為了教學重點，節奏部分通過趣味的圖片，讓孩子們念準節奏。并且用手勢正確的拍打附點節奏。音高部分，通過范唱，指揮手勢讓孩子們看到，聽到音高的走向，并跟老師指揮模唱準音高，我的范唱應該是非常好的，所以幼兒能用輕快地聲音學唱沙沙沙、沙沙沙……沒有出現喊叫現象。

　　第二部分就是教師示范唱主歌，請幼兒仔細聽，并且請他們回答歌詞內容，根據孩子們的回答教學出示圖片，讓幼兒熟悉歌曲的內容，在幼兒學唱歌曲的`基礎上，幫助幼兒感知小樹和小鳥之間的親密關系，體現環境保護的重要性。學唱歌曲中采用了輪唱（教師和幼兒、幼兒與幼兒），齊唱、分角色演唱等演唱方法，讓幼兒多次去演唱歌曲。最后一部分就是讓幼兒進行歌曲的創編，教師給幼兒準備了很多圖片，嘗試幼兒能根據圖片創編歌詞。

　　在整個上課的過程中，小朋友們的配合都很不錯，能夠很迅速的掌握歌曲的內容，教師在本次課中，請幼兒表演唱時，沒有去引導孩子發揮想象。讓他們能用各種各樣的動作表現去各種各樣形狀的大樹和小鳥，讓他們敢于表現自己。但是我也很困惑，就是表演唱中如何發揮孩子的想象讓他們能表現自己也能很好的歌唱，因為發現有絕大多數孩子表演就忘記歌唱了，還是就直接讓他們表演，感受音樂活動的樂趣。還有創編環節，我給他們提供了三張圖片，創編了三次，所占課堂時間過多，當時在設計課的時候是考慮到是大班的歌唱活動，而且這首歌曲比較短小，通過創編可以讓孩子知道，原來換成別的歌詞也能演唱，還有通過更多的圖片和創編能體會到大自然的生態和諧�？赡軆热萦悬c偏多，其實公開課，不一定要考慮到很多的教學內容，主要是看老師是如何引導小朋友的。

　　藝術活動的教育教學，不僅要求我們教師具備良好的藝術素養，更重要的我們要在活動過程中有想法、有教法，利用最適合、孩子們最能夠接受的方法達成目標！

音樂課后反思3

　　新課程標準非常強調培養學生的語文學習能力和語文素養，也非常強調學科滲透。同時隨著時代和經濟的發展，現代多媒體技術廣泛應用于課堂教學中，廣大教師在努力探索如何將現代多媒體技術與課堂教學完美地結合起來。在這種背景下，我在“網絡技術在課堂教學中的應用課題研究”中承擔了這節語文網絡教學的實踐任務。在設計學習思路時，我就和同組其他老師討論，極力避免了以往網絡課教學課中只是讓學生借助網絡學會收集信息的狀況。于是上述這些也成為我備課的出發點，即努力做到：上一節借助于網絡的有“語文味”的語文課！

　　首先，在和計算機老師商量備課時，我們就達成一致的意見，不能將大量的精力放在制做網頁課件上，而是要放在認真備課上。所以我們選擇了借用博客服務平臺，生成了簡單易操作的交流平臺，用欒富海老師的話說；這是用零技術的平臺做了最有實效的事。事實證明這樣的平臺樸素美觀而又方便師生共同交流。

　　其次，借助于網絡進行語文課堂教學，我們深切地感受到了強大的交互性功能。它首先可以打破時空的界限，進行師生交流。例如：我們平時上課前也要求學生預習，寫成預習筆記。但這只限于單個的學生與老師交流，學生往往應付了事，沒有積極性。而利用網絡卻可以讓每一個學生之間，每一個學生和老師之間相互交流。在布置回家預習時，大部分學生當晚在家能很認真地完成預習，并將其成果發布在相應的交流平臺上。到上課前為止，同學們一共在預習成果區域欄內發布成果118條，學生們詳細搜集了本課的疑難字詞，貝多芬的'生平事跡、代表作品、圖片等等。課前質疑公布區一共有65條，學生們從語言、課文內容、寫作特色等角度提出自己的疑惑。更重要的是學生能隨時分享別人的成果，也可以思考解答別人伯疑問。這極大地調動了學生的積極性和參與熱情。

　　在課堂教學過程的第一環節中，我要求學生能對其他同學的疑問進行分析、篩選、整合。這要是在平常的課堂上難度是很大的，也是很難操作的，因為沒有一個行之有效的辦法讓學生知道其他同學的疑問，而在網絡課堂上這就變得輕而易舉了，因為學生可以在質疑區很方便地瀏覽到所有同學的疑問。所以師生都可以將精力放在對問題的分析與思考上了，這既節約了大量時間，又使課堂含量大大增加。

　　這樣的優點也體現在課堂現場閱讀交流環節中。當同學們整合討論出本課的研究問題后，老師當場將問題發布在文本閱讀交流區，在同學們認真閱讀課文之后，將自己的觀點簡潔地回復在問題之后，老師可根據情況請同學進一步地闡述自己的觀點，而沒有發言的同學的觀點也能被其他人所了解。當然，如果對其他同學的觀點有分歧的，也可以當場交流討論。這就使同學的思維始終保持在興奮狀態，有利于對文本作深入地理解與思考。

　　當然，在聆聽作品區更是體現這種優越性了，在以往的課堂上如要欣賞作品，那只能聽老師的，老師放什么我們聽什么，而此，學生可以根據自己的愛好、熟悉程度、感覺來自由選擇聆聽，有利于他們在聽時的感受和理解。事實也確實證明了這一點，效果要遠遠好于由教師掌握的單一的聆聽過程。

音樂課后反思4

　　《我是小音樂家》教學目標有三方面一是技能目標：使學生能用輕快、富有感情地演唱歌曲并進行簡單地歌曲表演。二是認知目標：就是讓學生認識小提琴、吉他、圓號三件樂器。三是情感目標：通過當一名小音家，激發學生表現音樂的欲望，培養學生的創新能力。

　　在設計本課教學環節時，我以《音樂新課程標準》的理念為原則，以學生的興趣愛好為基點，讓學生通過感受、模仿、體驗、實踐等一系列的音樂活動進行學習，從而培養學生對音樂的審美、感受及創編能力。教學環節分為初聽歌曲、模唱曲調、學唱歌詞、表現歌曲、創編歌曲五個環節。讓學生逐步、由淺入深的由接受歌曲，到掌握歌曲，再到自由拓展歌曲，很好的理解歌曲情感，表現歌曲內容。

　　下面我再根據本課的教學思路和教學設計，結合課堂教學情況給大家談談我的教學反思。

　　我按教材要求，讓孩子們用摸唱的方法學唱歌曲。通過默唱、輕唱、自由唱、有感情唱等循序漸進的步驟，我盡量讓學生自己去發現、提出、解決問題，要求自己所扮演的角色只是一個引導者、參與者和鼓勵者，學生才是在這一堂課的主人。因此不管是歌曲動作的`設計，自編歌詞，都是學生自然生成的自我嘗試和探究欲望，最終達到在實踐中即鞏固了本課的節奏內容，拓展了學習，又感悟到了音樂迷人之目的。

　　最后的音樂活動是我設計的本課高潮。我通過復習、轉換音樂表演等形式來創編動作，充分調動了孩子們的學習積極性，拓展他們的創造性思維，發展他們的創造能力和表現能力。經過自己創編、同桌間交流、自由表演、上臺展示等步驟，孩子們各顯神通，都能創編出自己喜歡的動作，不但自己跳的很投入，也能和小伙伴們配合默契。通過自評、同學評、老師評等評價手段，他們更喜歡、更有信心表現自己。

　　為了培養學生的想象力和創造力，我一直努力創設一種非常寬松、活潑的氛圍，以民主的態度，輕松的語言，指導學生進行音樂活動，放手給學生一個自由充分發揮的空間，使學生的思維一直處于一種放松的、活躍的心里狀態，因此整堂課中，充分體現出激發了學生的主體意識，又使他們學得開心、學得主動。

　　我認為不夠好的地方是：在課堂中，難點出現在一些節奏方面，這是我意料之中的。我精心設計了通過聽、說、唱、想等多項活動來熟悉歌曲，解決難點。我想通過第一環節學唱曲調中進行解決第三樂句的難點，效果不是很好，我的解釋分析也略顯枯燥了些，使課堂氣氛冷了下來；一字多音的樂句，處理最不好，范唱有一些欠缺，盡管我進行了多次范唱，但效果不太明顯。

音樂課后反思5

　　昨天，我們帶領小班的孩子們進行了一趟音樂游戲的課程，這次課程的主題是小老鼠吃米，其中主要的人物是小老鼠和小貓，我們都知道，《小老鼠吃米》這首歌曲是音樂游戲，非�；秃猛妗Ｔ诨顒又�，孩子們都會唱歌曲，但是為了調動幼兒的積極性，在活動中幼兒復習歌曲時，我采用了幼兒唱，老師繪畫的方法進行，從而引導幼兒說出歌曲中唱到了誰，有什么特點，由于是小班的幼兒，孩子們對小老鼠的特征說的不是很好，為了讓孩子們能夠充分的去說，結合圖片讓幼兒去說出老鼠的特征和引導幼兒去模仿小老鼠走路。

　　活動一開始的時候我引導孩子們先學習并大膽創編小老鼠的基本動作，引導孩子們大膽表現、大膽回答。接著就是一起理解學習歌曲的內容，孩子們在并游戲邊學習中很快掌握了歌曲的基本內容。最后一個環節是讓孩子們分批扮演小老鼠和小花貓來進行搶凳子的游戲，孩子們興趣很高。在本次活動中，我覺得孩子們在游戲中興趣還是十分的高漲的，但是在最后一個環節中，由于幼兒第一次接觸角色游戲，再加上扮老貓的老師的動作幅度小，所以孩子們沒有感覺到角色游戲的快樂，孩子們也沒有進行嘗試，這是這節游戲不出彩的一個方面；想象孩子們會更加喜歡這個音樂游戲，也可以使整個游戲更加有樂趣。

　　反思：通過活動我知道了音樂游戲多種多樣，有純粹在歌聲中活動的，還有純粹在樂曲聲中活動的，有些是有情節、有角色的'音樂游戲，內容繁簡不一，然而小班幼兒年齡小，一切從興趣出發。興趣能誘發幼兒學習的動機，調動幼兒學習的積極性、主動性、創造性。另外喜歡游戲是幼兒的天性，幼兒在音樂游戲時與同伴交流情感，孩子們在這種耳鬢廝磨的互動中還可以建立信任、了解和友誼，形成一個相互學習、開放的學習環境，因此音樂游戲在幼兒學習的過程中具有特殊作用。

　　小貓和小老鼠是幼兒非常熟悉的兩個動物形象，幼兒很喜歡，尤其是出現了動畫片《貓和老鼠》，孩子們更是對小老鼠的聰明、可愛形象喜歡的不得了，因此我選了這個音樂游戲《小老鼠吃米》，在這個音樂游戲中，我讓幼兒在玩中學，學中玩，充分利用幼兒的好奇，在玩游戲的過程中逐步出現游戲規則，使幼兒自始至終保持極高的興趣，掌握游戲。

音樂課后反思6

　　活動目標

　　1．在掌握身體動作的基礎上，學習用打擊樂器演奏《拔根蘆柴花》。

　　2．在教師指揮的基礎上，創造性地改變指揮方案，豐富演奏內容。

　　3．在集體演奏中，注意樂器打擊時的音量、音色與樂曲情緒應和諧一致。

　　重點：學習用打擊樂器演奏《拔根蘆柴花》。

　　難點：在集體演奏中，注意樂器打擊時的音量、音色與樂曲情緒應和諧一致。

　　活動準備

　　1．會看指揮、分聲部做身體模仿動作。

　　2．鈴鼓、碰鈴、圓舞板、大鼓、鈸等打擊樂器人手一件。已經擺放在幼兒椅子底下。

　　活動過程

　　一、熟悉樂曲、鞏固節奏型

　　1、伴著歡快的《拔根蘆柴花》音樂幼兒和教師一起跳舞，讓幼兒從中感受到快樂，激發幼兒進行音樂活動的興趣。

　　2、鞏固、熟悉節奏型。

　　二、聽音樂《拔根蘆柴花》，做相應的身體動作。

　　三、學習用打擊樂演奏樂曲。

　　1、教師引導幼兒探索、設計配器方案。

　　2、幼兒根據配器方案，看教師指揮用樂器進行演奏。

　　教師：請小演員們從椅子底下輕輕拿出樂器，準備好，我們這一次要用小樂器來演奏了。

　　3、教師引導幼兒發現演奏樂器中的困難。

　　4、教師啟發幼兒設計新的配器方案。

　　5、幼兒按照新的配器方案看教師指揮演奏。

　　教師：這一次我們要用剛才討論的新的配器方案演奏樂曲了，請仔細看好我的指揮。

　　6、教師組織幼兒探討如何讓演奏更好聽，并提出力度要求。如：X XX|中強、輕快； [11]～[16]小節稍弱、跳躍；[19]～[24]小節稍強、熱烈。

　　課后反思： 拔根蘆柴花（打擊樂演奏）

　　這次的公開課是園指定讓我上一節有關打擊樂方面的內容的音樂課，讓年青教師能有一個對上打擊樂有個初步的了解，說真的我心里沒有一點底，首先現在的教材中在打擊樂方面的教學內容很少，孩子接觸各種打擊樂器就很少，在這種情況下要上好一節打擊樂課很難。再說這次是讓我上給年青教師看起到一個示范作用，所以我很重視這一次的公開課。要上好這方面的`課，首先要給孩子鋪墊一些有關內容，如：認識多種節奏型、接觸一些打擊樂器并認識、還要學會如何去欣賞音樂等等。在課前我做了大量的知識鋪墊。

　　《拔根蘆柴花》是我們大班九月份的主題《中國娃》中的內容，整首曲子以民間樂器二胡為主奏樂器，再配以其他的樂器伴奏，表現了歡快愉悅的情緒，洋溢著濃濃的中國音樂風。一首樂曲可以進行多種形式的音樂教學，既可以欣賞又可以演唱即能創編律動又能開展音樂游戲。我把打擊樂演奏作為《拔根蘆柴花》這首樂曲的表現形式。

　　本次活動的重點是在學會身體動作的基礎上學習用樂器演奏。難點是：注意樂器的音量、音色與樂曲情緒的一致和諧。設計配器方案。整個活動幼兒始終處在積極、主動的學習狀態中，注意力非常集中，探索、創造的熱情很高，尤其是在最后樂曲合奏環節，孩子們表現特別棒，各種樂器配合得非常默契。對于從來沒有接觸過打擊樂的孩子們來說能有這樣的表現讓我尤其欣慰。

　　成功之處主要體現在：

　　1、活動過程中，體現了“幼兒是學習的主體”的思想《綱要》中指出教師應成為幼兒學習的支持者、合作者、引導者，關注幼兒在活動中的表先和反應，敏感地察覺他們的需要，及時以適當的方式應答，形成合作探究的師生互動。2、讓孩子嘗試各種樂器，讓他們心里上得到滿足。孩子們興趣很高，他們演奏時個個都非常認真、投入。

　　2、幼兒能根據老師的指揮進行不同的演奏，效果不錯。

　　3、不足的地方事先我也想到了，在圖譜上是否能讓幼兒看出強弱拍的關系，在集體評課中有的教師也提到了這一點。

音樂課后反思7

　　小班的音樂活動好久沒有親身體驗了，好久沒有嘗到小班孩子們甜美的聲音了。今天的網上音樂觀摩活動讓我震撼：一首老歌《小蜜蜂》的旋律在嚴雷老師的創編下，變成了一首熟悉簡單好記又贏得大家喜歡的快樂禮貌歌；多次的演唱形式，采取了不一的角色出現，還運用了各種不一的聲音，大大提高了孩子們學習的興趣；特別是那漂亮的課件制作和課件運用的效應，讓我羨慕不已、五體投地。可見，嚴老師她善于挖掘音樂元素，對小班幼兒的年齡特點和興趣愛好了如指掌，并在課前作了充分的準備，不但創設音樂環境，還在活動中營造自由、輕松的音氛圍，讓孩子在音樂環境下加強音樂的感染力，針對個性積極調動幼兒參與性，讓每一個孩子體驗到音樂活動的快樂。

　　一開始，以一座房子引出，讓幼兒說說覺得會是誰的家，對于孩子們的答案并沒有肯否，而是采用走近點去看看邊慢慢放大房子，讓孩子們自己觀察到熊的圖案，從而使他們自己肯定是小熊的家，激發了孩子們參與的興趣，也增強了信心。

　　接著利用課件讓幼兒觀察有誰來小熊家做客，通過小動物來做客的情境，讓孩子們在看看、說說、動動中熟悉了旋律，還調動了幼兒參與的興趣。在學唱中都是以角色的身份來練習，首先是孩子們最熟悉的媽媽，接著熊寶寶，然后是熊爸爸，最后分角色來演唱，孩子們在一次次扮演角色中一遍一遍快樂的'學唱著，雖然是反復演唱，但由于每一次的要求不同，在情境扮演中學唱，所以孩子們至始至終快樂的演唱，最后以一首活潑有趣的音樂律動中結束。

　　從這次觀摩活動中，我感悟到要想上好一次音樂活動，首先要了解孩子的個性，愛唱愛跳是幼兒一種語言，過去我們的教學活動大部分老師都是以老師教，幼兒以學為主。一首歌曲老師反復的演唱，讓孩子機械的練習。在這種情境下孩子們就失去了對音樂的想象、理解，根本不能體驗情感了。興趣是最好的老師，在以后的音樂教學中，不但要創設音樂環境，激發興趣，還要做到融入孩子們的世界，做合作者、支持者、引導者。

音樂課后反思8

　　《都有一顆紅亮的心》教學反思

　　五年級音樂課里有一首歌是京劇選段《都有一顆紅亮的心》。這段膾炙人口的唱腔運用京音字調，旋律比較新穎，突破了傳統[西皮流水]的音調模式。在節奏方面具有個性化、新鮮感，顯得活潑清新。尤其是唱腔中節奏形式與唱詞內在節奏規律的吻合，生動地刻畫了人物的性格和內心的情感。唱腔中，對“妙”、“能”、“猜”等字的精心處理，都生動地表現了《紅燈記》中飾演女兒的李鐵梅揣測、觀察時活潑、得意的神態。這個唱段具有清新、明朗又略帶單純、幼稚的趣味。

　　每次教學這首歌，總會讓我對作品中的.英雄人物油然而生出一種敬佩之情。而學生在感受、體驗我國民族民間藝術寶庫里戲曲中的京劇音樂風格與韻味的同時，也確實地被李鐵梅人小志大、天真淳樸所感染。

音樂課后反思9

　　童年是一幅迷人的畫卷，讓天真無邪的孩子任意潑墨揮毫，畫出無數動人有趣的故事；童年是一道亮麗的風景線，展現我們無限的風采；童年是一首婉轉動聽的歌，唱出我們純真美好的幻想和希望。我們每一個人都有童年，都有一些讓你難以忘懷的地方、人物和故事。四年級第四課《童年的音樂》就帶領我們重溫童年美好的故事。

　　本課內容包括聆聽作品經典交響童話《彼得與狼》，學唱歌曲兩首，一首是贊美童年生活的歌曲《白樺林好地方》，另一首是回憶童年時代的歌曲《紅蜻蜓》，通過聆聽和演唱，讓學生感受音樂所表現的'對童年美好生活的回憶，體會作者對童年生活的懷念之情。

　　為了讓孩子們深刻體會本課的主題，感受兩聲部歌曲演唱的和諧統一，我把重點放在了歌曲《紅蜻蜓》的學唱上。首先讓他們聆聽歌曲范唱，感受歌曲的情緒以及歌曲所表現的內容，接著讓他們跟音樂有感情地朗讀歌詞，然后按照自己對歌曲的理解，分段講解歌詞，最后再跟音樂填詞演唱歌曲。為了訓練孩子們和諧統一的聲音，體現合唱的魅力，我又讓孩子們學唱了第二聲部歌曲，然后分小組、分聲部練習演唱歌曲，通過多次練習、個別小組展示，最后集體演唱，終于聽到了學生們美妙、和諧的合唱《紅蜻蜓》了。

　　另外，有個別學生，還總結了自己記憶深刻的童年歌曲，運用《紅蜻蜓》的旋律，把它們編排成《童年的回憶》來演唱，真正做到了“童年的音樂”。

音樂課后反思10

　　隨著新課程改革的深入進行和素質教育的發展，音樂教育的地位得到了逐步提升。音樂教學是讓中學生在緊張的學習壓力重得以放松的重要課程，有利于減緩學生的心理壓力，提升學生音樂素養。對話式教學成為適合中學生進行音樂學習的一種有效教學方法。如何更好地在音樂教學中運用對話教學，成為值得廣大教育工作者思考的問題。

　　一、耐心傾聽，平等交流

　　對話式教學的展開是建立在師生平等對話的基礎之上的，這就要求教師具備傾聽意識。教師在和學生進行對話時，需要平等的對待每一位學生，耐心聽取學生的觀點，同時也要注意對不同的學生有不同的交流方式，對待一些較內向的同學要以引導和鼓勵為主，而一些特別活躍的同學要注意對其進行合理的“打壓”，以保證課程能夠順利進行。特別是在中學音樂課堂上，學生心理發育已經日趨成熟，教師要學會將自己融入到學生群體之中，這樣才能讓學生更喜歡教師，更容易接受教師的教學理念，也能幫助教師更好地了解學生對音樂課堂的感受，保證了學生在課堂上的主體地位，也讓學生體會到提問教師的樂趣。教師通過與學生進行平等的交流，才能得到學生對音樂課堂最真實的想法，了解到學生在學習過程中遇到的問題，并且能夠鼓勵學生積極進行自我意識的表達，從而為音樂課的順利進行提供良好的氛圍。教師在傾聽的過程中還要注意自己處于平等交流中的引導地位，要起到引導與把握方向的作用，把每位學生當做獨立的個體，用心體會他們的思想情感，注意引導學生挖掘出教材背后更值得思考的內容。例如《捷克的原野和森林》一課，這部音樂作品處于《音響塑成的民族意識》這一單元，是一部能夠幫助學生培養愛國情感的，具有教育意義的音樂作品。教師需要在上課之前做好充足的準備，對這部音樂作品做好深入了解，在上課過程中通過交流對話的形式，引導學生積極發表自己對這部音樂作品的感受，解答學生在欣賞過程中出現的問題。教師要利用好每一部音樂作品，讓學生體會到學習音樂是一種美的享受，并感受作品中充斥的對祖國的熱愛之情，培養學生的音樂素養。激發學生學習音樂的'興趣，從而為這一學年的音樂教學打下良好的基礎。

　　二、引導預習，積極交流

　　在中學音樂課堂上使用對話式教學，就需要師生之間進行共同的交流才能實現，是需要教師和學生共同努力才能實現的學生在正式上課之前進行自學，帶著問題進入課堂，是進行對話式教學的基礎。這就要求教師應該在開課之前做好前期準備工作，激勵學生帶著問題走進課堂。教師可以選擇在上課的最后幾分鐘將下節課所學內容簡單布置給學生，讓學生在課前做好預習工作。學生進行預習有很多方法，教師可以引導學生對即將學習的內容進行有關創作背景的查閱，了解音樂作品的創作者在創作時的心情，使學生通過自學對將要學習的音樂作品有初步的了解。教師還可以給學生設計幾個問題，讓學生針對教師提出的問題查找資料，并在解決這些問題的過程中發現自己對音樂作品的理解。在查閱資料的過程中，學生也會有各種各樣的問題產生，這樣就可以帶著問題進入課堂，與教師和其他同學進行交流。特別是一些較復雜的器樂欣賞課，教師必須要在課前進行預習工作的布置，才能保證在課上欣賞時學生有話可說，也能夠使課堂節奏更緊湊。中學生已經具備比較強的預習能力，在音樂課堂上安排中學生進行預習，能夠為他們高壓力的中學生活提供一些休閑的余地，并且使他們感受到參與音樂教學的樂趣，并加深學生對音樂作品的理解。例如在學習《懂你》一課時，教師要為下一節課的《好漢歌》做好準備。這一單元為《流行風》，《好漢歌》也是學生比較熟悉的作品。因此對這一課采用對話式教學比較適合。教師可以安排學生查閱《好漢歌》的相關資料，讓學生提出自己對《好漢歌》的理解，并帶到課堂上與大家進行交流，這樣讓整個課堂氛圍更加活躍，也使得教師可以更輕松的完成本節課的教學。如果課堂時間允許，教師還可以提前安排學生對《水滸傳》的內容進行了解，從而將《好漢歌》融入到電視劇當時的環境之中進行理解，讓學生更好的感受何為好漢，感受流行音樂的特點。

　　三、創設情景，和諧對話

　　在教師樂意去傾聽學生，并讓學生提前進行預習做到有話可說之后，還需要教師給學生創設一個和諧的對話環境，讓學生敢于在課堂上發表自己的觀點，為學生在課堂上與教師和其他同學進行交流創造條件。特別是中學生已經具備比較健全的人格，特別需要教師對其予以尊重和積極的引導，才能讓其樂意走進音樂課堂。首先教師需要為學生創設一個可以進行對話的物理環境。比如打亂學生的座位順序，讓學生分組坐在一起，或者像在劇院欣賞音樂作品那樣為學生安排觀眾席的坐法。這樣打破了傳統的學生座位，方便了學生之間進行討論，讓學生感受到更為輕松的課堂氛圍，拉近了師生之間的距離，讓學生更樂于在課堂上與他人進行對話。其次，教師需要對學生進行引導，從自身做起為學生創設一個輕松活潑的課堂感受。教師在課堂上的態度需要親近友善，對學生提出的問題要積極解答，當學生做出一個較合理的答案時要予以肯定，即便學生說錯了也要注意不能態度強硬的對其進行批評。教師在音樂課堂上對自己的定位應該是學生的伙伴，是對學生提高音樂鑒賞能力的引導者，要充分對學生予以支持和肯定，使學生感受到教師對其的重視與尊重，這樣才能讓學生樂于在課堂上發言，并能夠積極配合教師完成教學任務。例如《廣陵散》這一欣賞課，其時代背景距離現代學生的生活背景比較遙遠，學生在進行鑒賞時會有一定的困難。此時就需要教師對學生進行積極的引導，讓他們樂于在課堂上針對《廣陵散》提出自己的問題。此時要注意，由于學生對于古琴曲無法像流行歌曲那樣喜愛以及更好地理解，針對其提出的問題可能會缺少價值。教師對待學生提出的問題要予以欣賞，尊重學生在思考之后提出的疑問，并帶領全班同學共同討論，一起來幫助提問同學進行解答。教師要滿足學生充滿好奇心的提問。這樣才能讓學生更好地感受到《廣陵散》中充斥的殺伐之氣，感受古代被壓迫者反抗暴君統治的抗爭精神。

　　綜上所述，音樂教學越來越得到廣大師生及家長的重視，這就要求教師需要在教學過程中注意培養自身的傾聽意識，為學生創設和諧的對話情景，通過各種手段來鼓勵學生與教師進行交流，同時也需要學生協助教師，待著問題進入課堂。從而使對話式教學在音樂課堂上得到合理的利用，提升中學生的音樂素養，減緩其緊張的學習壓力，讓中學生在一種相對輕松和諧的心理狀態下完成整個中學階段的學習。

音樂課后反思11

　　這是一首孩子們非常喜歡的兒童歌曲。孩子們聽到音樂臉上馬上就洋溢著活潑的神情……

　　這首歌的教學相對比較容易，孩子們接受的很快。

　　這首歌的重點是要讓學生像講故事一樣，把歌曲生動的唱出來。

　　所以我用講故事來作為本課的導入，先讓學生聽蝸牛與黃鸝鳥之間發生什么故事，再由一個學生生動的把故事講出來，以此來激發其他學生的想象力。

　　在學唱的部分，唱會不難，就是有幾個字“萄、鸝”，最后一句的“要、我”偶爾唱不準，還有第二段的歌詞不容易記牢，其他就沒有什么大問題，只是在情緒的把握上，學生表現力部夠，歌曲演唱的有些呆板，我就采用了，師生互動分別扮演蝸牛與黃鸝鳥的角色，一遍一遍的表演唱，效果很好。后來在學生單獨上臺表演的`部分，學生也能發自內心的加上動作表演，非常生動、形象。

　　在最后我還在歌曲中加入了三條節奏，讓學生模打，他們模打的成績只能給70分，但學生的興致很高，他們很喜歡這三天加入的節奏，我想，以后還可以經常嘗試在歌曲中加入創編節奏，他們一定會越打越棒的！

音樂課后反思12

　　在這次藝術共同體活動中我上了一節中班音樂活動《雪花和雨滴》。在接到這個歌唱教學的任務時，首先思考：我怎么樣讓孩子喜歡去唱歌，能從中體會到唱歌的快樂，能夠粗淺的感受到這首歌曲的情感?我又怎么在整個活動過程中能夠比較流暢，而沒有刻意教授的痕跡?所以以此為前提，將活動的設計分為了三個部分：導入、展開、結束。

　　在導入部分，通過冬天的歌曲《聽》作為發聲練習的曲目，自然引出本堂課，在前面的創編小雪花從天空中飄下來這個環節，既符合活動的目標，又讓孩子能感受到歌曲優美的旋律，通過碰鐘很簡單的區分了樂句，也發揮了想象，變幻了不同的動作，但是在這個環節原先是兩段自由飛舞，但是一時疏忽少聽了一段音樂。

　　在展開部分，孩子學唱歌的這個環節，也是最重要的環節，我設計了從“?”入手，出示簡單的圖譜，一步步的深入，這也是一個理解歌曲，分部教學的一個過程。接下來通過不同的演唱方式如對唱，用柔美的聲音演唱，分組唱、創編動作演唱等等讓孩子很有興趣的學唱歌曲。有了小雪花的基礎，小雨滴就比較容易進入。

　　最后結束部分，通過游戲的方式讓孩子在玩中感受音樂，表現音樂，達到了良好的效果。

　　另外通過這次的上課，我感觸比較深的就是一件事情你只要用心去做，哪怕有哪方面的不足，也是可以通過后天的努力掩蓋的。雖然歌唱并不是我的特長，但是課堂是發展孩子能力的場所，不是老師表演的舞臺。老師們來聽你上課，不是來聽你唱歌的，而是看老師是如何引導孩子學的，孩子又是如何在活動中能力發展了，而且還很快樂。在專家老師給我提出一些修改意見后，雖然對于修改的結果底氣不足，但是心中有一個想法，就是愿意去大膽的去嘗試，哪怕失敗也無所謂。這次活動給我帶來了一次心靈的洗禮，我感謝它!

　　上本次活動前，我有點擔心，因為這是一節正合男孩子心意的一個活動，他們是最喜歡打打鬧鬧，學什么功夫不功夫的，我擔心在課上孩子們會打鬧成一片，我會疲于管課堂紀律，所以在課前是做足了功夫，怕我的功夫不到位，而讓孩子們學得不到位。

　　1．反復聽音樂。

　　這個音樂節選自屠洪剛的《中國功夫》，不過作了很多的修改，音樂的節奏有快慢和一段唱歌、一段念白是一樣的，不一樣的是歌詞和歌曲的長度，歌詞少了，歌曲也就短了，較難的部分都修改過了，很適合孩子的學習。我之前也是對這首歌的歌詞不太熟悉，因為磁帶上的歌曲變了以后，我就反復聽歌曲，分出間奏和幼兒表演的部分，這樣我就能在課堂上提醒孩子們哪里做什么動作，再讓幼兒來分辨。

　　2．降低動作難度。

　　我看了書本上的動作以后，我決定自己改動作，并去掉變換動作的環節，因為我覺得孩子們第一次練習，不需要那么多的內容，只要孩子先掌握這些內容，換動作可以到下午的音樂游戲中進行。我自己改編了幾個動作，反復做了幾遍后，能跟上音樂節奏完整的一套下來很順手，就決定這樣教。

　　3．變換上課的角色。

　　剛開始看碟片的時候，孩子們是目不轉睛，等到了我練習的時候，就有好動的`孩子要跳出來了，我一看，不行，馬上改變上課思路，我就說成自己是師傅，我要選功夫練得到家的孩子做我的徒弟，孩子們看我演習一套動作很有架勢后，聽我口氣還嚴肅，所以好動的孩子立馬就收住了，個別還在動的，我就馬上表揚幾個能干的孩子，告訴大家我決定收誰做徒弟，這下一來，所有的孩子都打足了精神，連幾個嗲嗲的女生也開始了她們的花拳繡腿，音樂一放，還真有少林寺的味道，我心中暗喜。

　　4．時間把握恰到好處。

　　時間把握不準一直是我上課的一大弱點，這次的課堂正好把握準了，回顧一下，還真的是自己課前的充分準備和課中的靈活機智讓自己體驗了一回成功。

　　結合這堂課，我反思本周的其他活動，上的比較失敗是健康活動，我總結了一下原因，就是有的地方做得不到位，上隨堂課也要像公開課那么精心準備，下足功夫，就能相應地提高自己的教學水平，也能保證讓孩子在每堂課上獲得一定的信息量。這是我要督促自己去實行的。

音樂課后反思13

　　一節好的音樂課離不開教師的文化水平、業務能力以及師生的共同參與；離不開教師主導作用與學生主體作用的發揮；更離不開教師與學生創造性的發揮。筆者發現成功教師在課堂教學中特別重視良好心境所起的作用，因此我認為，良好的心境是教師課堂教學取得成功的關鍵。

　　l．什么是良好的心境

　　心境是一種微弱而持久的情感狀態，也就是我們常說的心情。它一經產生，就會在相當長的一段時間內，使人的生活都染上某種感情色彩。教師懷著平靜、愉快的心境與學生相處，不僅學生受益，而且也給教師本人帶來無窮的`樂趣和特有的幸福感。

　　2.良好的心境對生活、工作、學習的影響

　　心境有積極和消極之分。積極的心境使人朝氣蓬勃，頭腦清晰，求知欲旺盛，因而可以提高工作、學習效率并帶來愉快的人際氛圍；而消極的心境則使人消沉且處于一種被動的抑郁寡歡的狀態，因而常給工作、學習和生活帶來負面的影響。

　　3．保持良好心境的重要性

　　既然教師職業要求我們提高心境，那么我們就要重視良好心境在課堂教學上的運用。因為我們不僅要將知識傳授給學生，而且還要將自己的志趣、才能、性格、情感、意志、心境潛移默化地影響和教育學生。因此，作為一名音樂教師更應引起注意。

音樂課后反思14

　　《長大要當宇航員》是一首短小精悍、通俗易懂，富有童趣的歌曲，唱出了小朋友們“長大要當宇航員”的理想。全曲僅四個樂句，富于鄉土氣息。歌詞中的襯詞，增加了歌曲的情趣，突出了輕快、活潑的特點。根據這首歌曲的特點，我的優秀教案思路是以小學二年級學生的學習能力動身，以他們的體驗為教學起點，引導學生自身去發現音樂、參與音樂、認識音樂、喜愛音樂、理解和表示音樂，體會音樂豐富的內涵。通過具有引導性、挖掘性的提問，啟發學生積極考慮，充沛發揮學生的積極性，引導他們進行自由探索，培養他們對音樂的感知力、理解力和表示能力。具體表示如下：

　　一、律動導入，讓音樂被快樂感知

　　常言道：“良好的開端是勝利的一半”。一個精彩的導入能強烈的吸引學生的注意力。激發學生的學習興趣，點燃學生求知的火花，更能使一堂課的教學達到事半功倍的效果。律動教學是世界著名音樂教育家奧爾夫所創導的啟迪學生靈感，培養學生發明思維的一種教學方法。本節課我就是以一首學生比較熟悉的歌曲《種太陽》帶領學生一起律動，給學生們發明一種參與音樂律動的環境，讓學生置身于某種音樂情趣下，通過運用自身的肢體語言，使學生在氣氛的渲染下和教師發生共鳴，體驗情感，然后進入新歌曲的教學。

　　二，適時哼唱，讓旋律深入人心

　　哼唱旋律是學生最容易掌握的一種音樂教學手段，而且無需借助其他輔助用具，學生能夠張嘴就來。因此在學唱環節我先讓學生用“IU”哼唱歌曲旋律，每一遍的哼唱都有相應的要求，讓學生在哼唱中讓學生自身去發現歌曲中出現的音樂符號，如和點節奏、四分休止符、切分節奏等，且每一遍的哼唱方式也是遵循一個循序漸進的`原則，如第一遍由老師帶領哼唱，第二遍老師不帶唱，學生自身聽旋律哼唱，第三遍直接跟琴哼唱，同時在學生每一次的哼唱后都作出相應的評價與指導，以便學生更好的掌握歌曲旋律。這樣，通過哼唱旋律這個保守而有效的教學手段，來激發學生的學習熱情，加深學生對音樂作品的印象，在引導學生有效地走進音樂的同時，也培養了學生的演唱能力以和對音樂的記憶能力。為后面的歌詞加入作了有效的鋪墊。同時，我認為這種教學方法在歌曲教學中是非常有效的，連那些在歌唱方面比較落后的學生都樂此不疲，唱的有模有樣。增強了他們的自信心。

　　三、投入范唱，讓音樂清晰出現

　　教師的范唱有著磁帶、光盤無法比擬的一個優點——對比。聲音的對比、表情、動作、情緒的對比等等。低年級的學生以形象思維為主，好奇、模仿力強，假如光聽聲音，也許只能模仿其聲而難以神其形。只有在教師不同的演唱中學生才干獲得審美的體驗，逐步意識到怎樣才是好的歌唱表示。因此，我在教學歌曲環節除了讓學生聽錄音范唱外還加入了自身的表情演唱法，讓學生有一個更直觀的多篇與對比，這樣做不只能抓住學生學習注意力，拉近師生之間的距離，還可以輕松地解決一些難點節奏的學習。例如教學“2 2 5︱2 5 5︱2 6︱1 0︱”這一樂句時，學生很容易把“|2 2|”這一八分音符唱成兩個四分音符|2 2|，因此我在范唱時特別讓學生注意，看老師是怎樣表示的。有了老師動情的范文，準確的音準掌握，學生也自然會更加用心的去演唱，極力地去模仿老師的歌聲，更投入地去探索，去表示，把歌曲所要表達的感情用歌聲把它表示出來。

　　音樂是一門情感藝術，是通過情感體驗來達到審美的目的，這是音樂教育的核心。一堂好的音樂課，教師完全進入角色是重要前提。因此，在課堂中我積極主動地像小朋友一樣天真爛漫地唱啊、跳啊，用自身的熱情去感染學生，開啟學生的心智，調動學生的情感，發揮小朋友們好奇、好動、好勝、好玩的天性，循序漸進，層層深入地引導學生多篇、發現歌曲的美之所在，促使課堂氣氛逐漸高漲，始終充溢歡聲笑語。