初中音樂說課稿
作為一名無私奉獻的老師，就不得不需要編寫說課稿，寫說課稿能有效幫助我們總結和提升講課技巧。我們該怎么去寫說課稿呢？以下是小編為大家收集的初中音樂說課稿，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
初中音樂說課稿1
尊敬的評委老師：
大家上午好!(鞠躬)我是XX號考生，今天，我說課的題目是《平湖秋月》，接下來我將從說教材、說學情、說教學目標、說教學重難點、說教學方法、說教學過程、說板書設計這幾個方面，簡單闡述我的教學思路。
一、說教材
首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。
《平湖秋月》是花城版初中音樂八年級上冊第一單元第3課的一節欣賞課;作品為G調，4/4拍，情緒舒緩，旋律優美，描繪了西湖十景之一的“平湖秋月”的場景，表達了作者對于西湖美景的熱愛。
通過本節課的學習，學生可以認識鋼琴獨奏與小高獨奏的異同，感受作品表達的意境美，從而獲得對于中國傳統音樂的審美能力。
二、說學情
要想成為一名優秀的教師，不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，站在學生的角度思考問題，這樣才能了解學生真正的學習需求，做到因材施教、有的放矢。
初中生階段的學生生理、心理漸趨成熟，參與的意識和交往的愿望增強，獲得知識和信息的途徑增多，在學習上形成了自己的初步經驗，表達情感的方式較之1～6年級學生有明顯變化。通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固和提高表現音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內涵融入教學中。7～9年級學生正值變聲期，應注意嗓音保護。
三、說教學目標
通過對教材的分析以及學情的了解，我設計的三維目標如下：
情感態度價值觀：通過學習作品《平湖秋月》，感受廣東音樂的意境美，培養對我國多民族音樂文化的審美能力。
過程與方法：通過對《平湖秋月》的欣賞，并配以感受、體驗、模仿、合作、探究等方法，學生能夠了解廣東音樂的特點，提高音樂審美能力。
知識與技能：對比鋼琴獨奏與小高獨奏，并能夠哼唱作品的主題旋律。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的`重難點：
重點是欣賞兩個演奏版本的《平湖秋月》，并能夠哼唱作品。
難點是鋼琴獨奏與小高獨奏的對比。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點：
教法：講述法、示范法。
學法：感受法、模仿法。
六、說教學過程
接下來說說我的教學過程，也是本次說課的中心部分;在這一部分主要分成五個環節，分別是新課導入、初步感知、對比聆聽、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣，營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會用多媒體方式進行導入，在上課伊始，為同學們播放西湖十景圖片，并為同學們介紹其中的“平湖秋月”，由此順勢引入本課課題。
這樣設計，不僅能夠激發學生的學習興趣，還能將學生成功的帶入課堂，達到良好的學習效果。
第二環節是初步感知環節
初步感知是課堂展開的基礎，為了幫助學生對作品有一個整體的把握，在新課的第一環節，我會先播放樂曲;其次，我會提問樂曲的感受并總結樂曲優美舒緩;然后，我會再次播放鋼琴獨奏版本樂曲;最后，我會提問樂曲的主奏樂器并總結該樂曲的主奏樂器為《小高》。
通過這樣的方式，逐步吸引學生的注意力，激發學生的學習興趣，以興趣為導向，達到學生自主學習的良好效果。
第三環節是對比聆聽環節
細致、精準對于作品的分析及學習，是學生了解作品特點的主要途徑，為了引導學生了解重點、突破難點，循序漸進了解作品，在這一環節，我會先請同學們聆聽小高獨奏版本的樂曲，我會引導學生聆聽音頻并哼唱歌曲，并提問學生：小高獨奏版本的《平湖秋月》有何特點?學生自由回答。在學生回答完成之后，我會總結樂曲《平湖秋月》有兩種演奏版本，一種為之前聽過的小高獨奏版本，由我國著名的小高演奏家余其偉演奏，而另一個版本則是由著名鋼琴演奏家郎朗演奏的版本。在之前聆聽小高演奏版本時，旋律的速度極慢，給人以舒緩的感受。在剛才的聆聽過程當中聯想到了西湖美景“平湖秋月”的夜晚，皎潔的月光下，映照著月亮影子的一湖秋水在隨清風搖曳，晴空萬里、波光粼粼，所有的景色仿佛被蒙上了一層薄紗，營造出了一幅絕美的中國山水畫的意境。
其次，我會請同學們聆聽鋼琴獨奏版本的《平湖秋月》，并在聆聽的同時請同學們閉上眼睛想象剛才老師描述的畫面，感受兩首樂曲的異同。在聆聽完成以后請學生以前后四人為一小組，給出5分鐘的時間進行討論，在討論完成以后請小組派代表進行回答。我會給出鼓勵性評價并進行總結：首先，通過同學們剛才的回答可以得知，鋼琴獨奏《平湖秋月》與小高獨奏最大的區別在于音與音之間的連貫問題，小高可以連續的進行發聲，而鋼琴則更加具有顆粒感，所以鋼琴使用了大量的琶音進行彌補，使得音樂在聽覺感受上更加給人一種“大珠小珠落玉盤”的感受。其次，在鋼琴演奏版本當中，更加注重音樂意境的表現，小高則給人以直接的畫面。鋼琴版本獨奏缺少了小高版本的民樂伴奏，略顯單薄。
最后完整聆聽小高獨奏，并在聆聽的同時請同學們跟錄音輕聲哼唱。
通過這樣的設計，不僅可以請同學們都參與進音樂課堂，更關注到了音樂實踐，達到了課堂的教學目的。
第四環節是拓展延伸環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，我會給出民族五聲調式請同學們按照本節課樂曲節奏進行創編活動，并請同學們上臺進行展示，我會給予鼓勵性評價。
這樣做不僅可以激發學生學習興趣，而且可以使同學們在創編的過程中加深對本節課內容的印象。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會請同學們輕聲哼唱樂曲《平湖秋月》。
為了更好的結束課堂，并在課下引發學生的思考，對于作業的設計，我會請同學們在課下分享這首樂曲。
通過這樣的方式，帶領同學們加深對本節課的印象。
七、說板書設計
最后，就是我今天的板書設計，簡潔、明了，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。
以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!
初中音樂說課稿2
我說課的題目是初中音樂鑒賞《長江之歌》，這是第二單元影視音樂中的一首欣賞曲目.
一、說教材
教學目的：
1、聽賞《長江之歌》，探究音樂的各形式要素在這首作品中發揮的藝術功能，使學生進一步掌握聆聽音樂的方法.
2、通過對《長江之歌》的學習，從音樂的角度聯系地理上祖國的山川地貌；歷史上的榮辱興衰；激發同學們的愛國之情.
教學重點：學唱《長江之歌》
教學難點：
1、《長江之歌》采用了什么樣的典型的創作方法.（重復與對比）它們的運用在音樂作品中起到了什么樣的作用？
2、分析、探究音樂的形式要素在不同的作品中體現出的不同的特點.
教材分析：
《長江之歌》是電視專題片《話說長江》的主題音樂，由王世光作曲，是一首抒情風格的進行曲.它氣勢宏大，舒展起伏的旋律形象地描繪了長江的波瀾壯闊、曲折回轉的情景，樂曲用單三部曲式寫成A+B+A`+尾聲的結構.歌詞采用擬人的手法，將長江比作為一位偉人，這樣的比喻對于初中生來說，是不難理解的，它不止是在歌頌長江，更是獻給祖國母親的頌歌.
二、說教法
本單元以鑒賞活動為主，結合聆聽音樂作品的分析認識活動，學習探究音樂要素的內涵及其所發揮的藝術作用，引導學生在用中學，學中用，鼓勵學生自主性得探究性地參與學習，采用比較法，練習法，啟發聯想，分段教學法.
三、說學法
要鼓勵學生自主性的、探究性得參與學習，許多文字內容，學生有能力自學.怎樣欣賞音樂的相關知識，可在學生認識實踐活動中加以提高，在前后對比中認識，在學習名人格言和本課導言中認識.并大膽的演唱歌曲，從中感受和體驗下歌頌祖國的愛國豪情.
四．教學程序
1、導入：
首先請同學們認真聆聽一段音樂片段《龍的傳人》（老師演唱），你們知道歌曲中主要寫了什么內容嗎？（對了，這首歌曲主要是在贊美咱們的母親河“長江與黃河”.今天老師帶領大家去感受另外一首贊美長江的歌曲，請同學們打開課本第11頁《長江之歌》.
2、教學過程
（1）（初聽）首先請同學們輕輕閉上眼睛，跟著老師的節奏一起去聆聽這首《長江之歌》吧.（提示：聽完以后，請你們談談這首歌曲帶給你怎樣的感受？）
（2）介紹《長江之歌》背景：
《長江之歌》是一首抒情風格的進行曲，是電視片《話說長江》的主題音樂.歌曲氣勢宏大，舒展起伏的旋律形象地描繪了長江的波瀾壯闊、曲折回轉的情景，熱情地歌頌了長江的雄渾、壯麗，表達了炎黃子孫對祖國的熱愛之情.樂曲用單三部曲式寫成A+B+A`+尾聲的結構.（讓學生自己閱讀教科書中關于作品的介紹）
（3）讓學生誦讀歌詞，體會歌詞的含義.在歌詞的'第一句中唱到：“你從雪山走來”是哪一座山？你向東海奔去，那入海口又在什么地方？（學生回答.教師給予評價并加以必要的補充）.
（打開投影儀，放下銀幕，打出“萬里長江圖”投影片）.
源頭：青海省青藏高原唐古拉山脈的格拉丹東雪山，河流全長6340Km，是世界第三大河，我國第一大河，流經九省二市，最后流到上海吳淞口入東海.
（4）作品欣賞
①完整的欣賞歌曲，感受作品的情緒特點.
②學唱歌曲的第一樂段，引導學生說出歌曲旋律、節奏的特點.
③復聽歌曲，聽前提出問題
A.歌曲的速度、力度有什么特點？
B.歌曲的結構是怎樣的？
（5）知識點：
講解音樂的基本要素是指：構成音樂的各種元素，包括音的高低、長短、強弱和音色.由這些基本的要素互相結合，形成音樂中常用的“形式要素”，例如：節奏、旋律、和聲、音色、力度、速度、調式、曲式、織體等.
（6）作品分析：
①此曲典型的音樂創作手法采用了音樂素材的重復與對比，作曲家為了統一作品風格，加深主題印象，常常使用重復或變化重復的手法.對比變化給人一種新鮮感，通過段落，句法，節奏的平衡和變化.
②此曲為大調式，單三部曲式.A+B+A`+尾聲的結構.A段是對長江豐采的描繪，B段是對長江力量的闡述，細膩、柔和，力度；波瀾壯闊（高潮）具有推動力.A`段是對長江的歌頌和贊美，除第二句末略有不同之外，基本上是A段的重復.尾聲運用歌曲開頭的動機“3 4 5”發展而成.是對長江依戀與贊頌之歌的進一步抒發.
（7）學唱歌曲，本課的重點.曲中長音有二拍、三拍、四拍，要求劃拍視唱，嚴格唱準各音符時值.根據結構分段練習.
（8）接下來我們完整的聆聽全曲（提示：在聽的過程中，用“親切、熱情地”聲音演唱主要聲部，感受歌詞的大意.鼓勵同學大膽的演唱）.
3、課堂小結：
在九八年的夏天，我們經歷了一場戰斗.“敵人”就是長江.這其中有一部分自然因素，但更多的是人為造成的傷害，濫砍亂伐，隨意破壞自然生態環境，讓人們嘗盡了惡果，同學們！我們要愛護我們的地球，關注我們的生存環境，愛護我們的母親河，我們賴以生存的生命之源，一起攜手共建美好家園.
我的說課完了，由于時間倉促，有不足的地方請評委老師指出，并加以改進，謝謝！
初中音樂說課稿3
一、說教材：
1、教材分析：
本節課是九年義務教育初中七年級音樂第二單元天山之春的演奏內容。整個教學單位內容包括《牧馬之歌》、《烏夏木克卡姆達斯坦間奏曲》、《褐色的鵝》、《青春舞曲》以及《新疆之春》。 整個教學單元我計劃用兩課時來完成，第一課時教學內容：重點學唱歌曲《青春舞曲》弱處理《褐色的鵝》;第二課時教學內容：重點欣賞歌曲《牧馬之歌》、弱處理《新疆之春》.《烏夏木克卡姆達斯坦間奏曲》。這樣安排的目的不僅是遵循了循序漸進、由簡到繁的教學原則，同時第一課時的教學內容也為第二課時的學習做以鋪墊。
《青春舞曲》這首民歌是由“西北民歌王”之譽的著名作曲家王洛賓先生，再20世紀40年代從一個維吾爾族高級知識分子口中學得并加以整理而成。全曲是由五個基本相同的節奏的樂句組成，同樣的旋律重復及最末兩曉節稍許變化的旋律，再加上新疆維吾爾族鄉土味的虛詞襯字渲染，使歌曲的風格特點表現得淋漓盡致。
2、教學目標：
認知目標：學唱歌曲使學生體驗作品中輕快活潑的情緒。
能力目標：通過音樂活動，了解新疆民歌的風格特點，增強學生熱愛民族音樂的感情。
情感目標：通過學唱歌曲，使學生懂得青春易逝的道理，啟發學生珍惜光陰。
3、教學重點：體驗作品中的音樂情緒;了解新疆音樂的風格特點。
4、教學難點：嘗試再教師的點撥下，學生自行創作出表現歌曲的方法。培養學生的節奏感和創造力。
5、教具準備：電子琴、手鼓、鈴鼓、自制打擊樂器、多媒體課件
二、說學情：
七年級上學期的學生，正處于曉學向初中過渡時期，其心理日趨成熟，表達情感的方式較曉學生有明顯的變化。學生的'認知能力由感性逐漸上升到理性，他們不再滿足于音樂的好聽與否，渴望更深一層的了解音樂的內涵，這時教師對音樂元素的講解，音樂作品的分析就顯得尤為重要。同時，想要讓學生很好而又迅速的掌握音樂知識，那必須要培養學生的興趣，因為興趣是學生學習的動力。學生有了動力，就能取得很好的教學效果。應通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固和提高表現音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內涵融入教學窒。注意:七年級學生正值變聲期，教師要講授歌唱知識，提醒學生保護嗓音。
三、說教法、學法：
針對教學目標和學生的實際情況，再教學中主要采用以下幾種教學方法：創設情境法、談話法、討論法、表演法等。
從本課的教學目標出發，根據學生的學習情況，確定如下學法：整體感知法、視聽法、討論法、曉組合作法、自主探究法、實踐法。
四、教學過程和設計意圖：
(一)、巧妙過渡感性導入
1、導入新課：我國幅員遼闊，民族眾多，擁有著各具特色，燦爛輝煌的民族文化。下面我們就來欣賞一段歌舞，想一想，它屬于我國哪個地區的民族文化?你還了解新疆的什么?(課件新疆民歌《達坂城的姑娘》)
設計意圖：課前學生的注意力都比較分散，通過情景創設集中學生的注意力，也為后面的教學做了鋪墊。
2、根據學生回答，教師總結：同學們，就讓我們一起到美麗的新疆走走吧!(課件：新疆風土人情)
設計意圖：激發學生的興趣，同時也做到了學科滲透與資源共享，也是對學生進行思想情感教育的滲透過程。
(二)、循序漸進展開教學
1、欣賞《褐色的鵝》：首先本節課要學的就是一首地道的新疆民歌《褐色的鵝》。[課件：欣賞《褐色的鵝》]
【設計意圖：體會音樂情緒，新疆音樂的節奏特點】
2、節奏練習：介紹冬不拉````(接下來，我們學習根據新疆民歌改編整理的歌曲(青春舞曲)
【設計意圖：讓學生感受新疆維吾爾族民歌歡樂的歌舞場面，從而引入新課教學《青春舞曲》。】
(三)、層層深入積極體驗
1、完整的欣賞《青春舞曲》讓學生談談欣賞后的真實感受。(播放課件) 【設計意圖：讓學生感受音樂，并對學生的回答及時給予評價，教師要多從音樂的速度、力度、節奏來引導。】
2、歌曲學唱。讓學生有感情的朗誦歌詞，學生試填歌詞，教師根據學生再學唱的過程中出現的問題進行講解、分析、糾正。再歌曲演唱中要求學生用一半的音量吐字清晰有彈性，能唱出歡快的情緒和節陪的韻律感。【設計意圖：突破難點】
3、表現與創造：介紹手鼓(課件)，同時組織學生進行討論和以下練習 節奏組:運用不同的伴奏音型節奏樂器的組合等來表現歌曲;演唱組:運用改變速度、力度、演唱形式等來表現歌曲
【設計意圖：學生的生理特點和心理特點都已經趨向于成熟階段，已經具有獨立思考問題的能力，讓學生自由為歌曲編配打擊樂伴奏，能調動學生的主動性、積極性，增強學生的節奏感;同時再學唱歌曲的過程中能夠感受、體驗歌曲的風格特點。】
4、德育滲透：《青春舞曲》這首歌曲揭示了一個什么樣的人生道理?以青春像……造句并說說理由。
初中音樂說課稿4
一、說教材
(一)教材分析
本節課是九年義務教育初中七年級音樂課的一首作品。這首民歌是由有“西部歌王”之譽的著名作曲家王洛賓先生，在20世紀40年代從一個維吾爾族高級知識分子口中學得，并加以整理而成。全曲是由五個樂句都是基本相同的節奏，同樣的旋律重復而讓人百唱不厭，只在第三樂句的旋律上稍許變化，就能給人以新鮮感。最末兩小節是樂段的擴充，在稍許變化的旋律中，用新疆維吾爾族鄉土味的虛詞襯字渲染，又回到主旋律中去結束全曲。
(二)教學目標：
認知目標：學唱歌曲使學生體驗作品中輕快活潑的情緒。
能力目標：通過音樂活動，了解新疆民歌的風格特點，增強學生熱愛民族音樂的感情。
情感目標：通過學唱歌曲，使學生懂得青春易逝的道理，啟發學生珍惜光陰。
(三)教學重點：體會新疆民歌的風格特點。
(四)教學難點：感受歌曲的音樂表現形式，理解歌曲的歡快情緒，鍛煉對新疆民族舞蹈動作的創編能力。
二、說學情
對于七年級的學生來說，他們已經初步掌握了音樂的基礎知識，但他們把握音樂的情緒和表現音樂的能力還有待進一步的加強和提高。對于我們所教的.學生，都是鄉鎮的學生，他們從小就很少跟音樂接觸，因此，對學習音樂的興趣不夠濃厚，還缺乏一定的主動性、積極性。想要讓學生很好而又迅速的掌握音樂知識，那必須要培養學生的興趣，因為興趣是學生學習的動力。學生有了動力，就能取得很好的教學效果。
三、說教法
針對教學目標和學生的實際情況，在教學中主要采用以下幾種教學方法：創設情境法、談話法、討論法、表演法等。
四、說學法
從本課的教學目標出發，根據學生的學習情況，確定如下學法：整體感知法、視聽法、討論法、小組合作法、自主探究法、實踐法。
五、教學過程和設計意圖：
(一)情景導入 引情激趣
1.教師范唱新疆維吾爾族民歌《掀起你的蓋頭來》。
2.要求學生聽后說出它是哪個民族的歌曲，并說說歌曲的音樂情緒。
設計意圖：課前學生的注意力都比較分散，因此，運用提問法集中學生的注意力。通過情景創設，運用視聽法、提問法，讓學生感受新疆維吾爾族民歌歡樂的歌舞場面，激發他們的興趣，為新課教學做了很好的鋪墊，從而引入新課教學《青春舞曲》。
(二)整體感知 引導掌握
1.教師范唱《青春舞曲》
設計意圖：讓學生全面感受歌曲的音樂情緒，陶冶學生的情操，激發他們的學習欲望，調動學生的主動性、積極性。
2.學唱歌曲
(1)隨老師跟唱歌曲旋律。
(2)教師唱旋律，學生唱詞。
(4)教師根據學生在學唱的過程中出現的問題進行講解、分析、糾正。
(5)完整演唱歌曲(要求唱出歡快的情緒和拍的韻律感)
(6)分小組和組合進行歌曲的演唱
設計意圖：七年級學生的生理特點和心理特點都已經趨向于成熟階段，已經具有獨立思考問題的能力，同時在學唱歌曲的過程中能夠感受、體驗歌曲的風格特點。
(三)音樂活動---探究表演展現自我
教師教授新疆舞蹈基本動作。
設計意圖：通過教授舞蹈動作，培養學生的想象力和創造能力，提高學生表現音樂的能力。
(四)拓展
1.思考：《青春舞曲》這手歌曲揭示了一個什么樣的人生道理?
2.討論(師生、生生互動)
設計意圖：音樂也是一門學科，它滲透著情感教育、道德教育;通過師生、生生之間進行交流、討論，不僅能夠掌握歌曲中蘊涵的人生道理(告戒人們青春易逝，一寸光陰一寸金，要好好把握時間，珍惜時間。)同時還能提高學生的鑒別、分析和表達能力。
(五)小結：
今天我們從學習《青春舞曲》這首歌曲中，對我們美麗的新疆已經有了一些了解，我們要熱愛我們的民族音樂文化，繼承和發揚具有我們民族特色的音樂文化。同時還要謹記歌曲給予我們的人生道理：珍惜時光，展現自我。
總之，在整個教學設計中，力求體現以學生為主體的思想，著眼于學生的個性化發展，以創設情境，激發學生的興趣為主線，貫穿整堂課。
初中音樂說課稿5
一、說教材
（一）本課教學內容
欣賞《梁祝》小提琴協奏曲，學唱愛情主題《化蝶》。
（二）本課地位和作用
《梁祝》小提琴協奏曲是在借鑒歐洲協奏曲這種藝術表現形式的基礎上，以獨具特色的民族風格，塑造了鮮明、感人的音樂形象，成為中國交響音樂民族化的成功之作，并以其中華民族鮮明的風格特點，得到國際公認。
（三）教材重點、難點
理解主要音樂片斷的含義、視唱愛情主題為本節課重點；使學生理解奏鳴曲式結構特點為本節課難點。
二、說學法、教法
根據教材內容特點和學生特點，這節課主要運用以下學法：
1、在良好的問題情景中，自主地欣賞《梁祝》小提琴協奏曲。
2、理解樂器運用形式，與作品內容有著緊密聯系。
3、認真感受樂曲中不同節奏速度變化，對不同主題中能正確區分判斷。
4、積極討論，大膽設想故事結局，引申音樂的尾聲發展。
教法與設想：
運用多媒體、錄音機、磁帶這些教具欣賞、講解結合，通過啟發引導讓學生自己展開聯想，領悟主題，感受作品精神內涵，通過討論分析讓學生探索創新。
三、說教學過程
本課本人的教學思路為：組織教學————欣賞音樂————講解分析————課堂小結————課堂作業
1、讓學生先欣賞感受、聆聽《梁祝》小提琴協奏曲
2、用多媒體課件出示作者、創作時間、名詞解釋及奏鳴曲式結構圖解，并讓生自由討論什么是奏鳴曲。
3、進行音樂作品完整欣賞
4、教師講解、引導、小結。
《梁祝》小提琴協奏曲所表達的思想感情：
描述梁、祝二人真摯愛情，對封建禮教進行憤怒控訴與鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及對這一愛情悲劇深切同情。
5、課堂作業
（1）分組討論，設想音樂結局。
（2）視唱愛情主題。
附板書設計：
梁山伯與祝英臺
（1）曲作者：何占豪陳鋼
（2）創作時間：1959年
（3）題材：民間傳說
（4）素材：吸取越劇中曲調
（5）體裁：奏鳴曲
（6）名詞解釋
曲式：是指音樂作品構成統一整體和各部分的`結構規律，包括音樂作品的結構形式、主題和非主題成分的組合及其調性的布局。
協奏曲：一種獨奏樂器和樂隊協調演出的大型樂曲。
初中音樂說課稿6
尊敬的評委老師：
大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生，今天，我說課的題目是《花之圓舞曲》，接下來我將與各位分享一下我的教學設想。我將從說教材、說學情、說教學目標、說教學重難點、說教學方法、說教學過程、說板書設計這幾個方面，簡單闡述我的教學思路。
一、說教材
首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。
《花之圓舞曲》是人教版初中音樂九年級下冊第一單元第二課的一節欣賞課;作品為四個主題，全曲的結構是帶再現的三部曲式。樂曲為D大調，3/4拍，情緒輕快、活潑，旋律抒情、幽默。舞劇《胡桃夾子》音樂中最為著名的是《花之圓舞曲》，選自舞劇第二幕中糖果仙子與眾仙女群舞時的音樂，經常單獨演出。豎琴的華麗流暢的序奏之后，圓號以重奏形式奏出圓舞曲主題，旋律如歌，表現出糖果仙子與仙女們輕盈婀娜的舞姿，在單簧管相呼應的獨奏之后，樂曲的主題抒情而優美，是作為歡迎和歌頌善良勇敢的女孩子瑪麗的熱烈氣氛達到高潮時演奏的。這首圓舞曲不僅是這部舞劇中的重要樂曲，而且在柴可夫斯基許多圓舞曲中也是最突出的一首，同時也是柴可夫斯基全部作品中的杰作之一。
通過對《花之圓舞曲》的聆聽與欣賞，學生能夠了解圓舞曲音樂風格特點，并能夠用通過自主、合作、探究的形式賞析音樂作品。
二、說學情
要想成為一名優秀的教師，不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，站在學生的角度思考問題，這樣才能了解學生真正的學習需求，做到因材施教、有的放矢。
初中生階段的學生生理、心理漸趨成熟，認知能力由感性逐漸上升到理性，他們不再滿足于音樂的好聽與否，渴望更深一層的了解音樂的內涵，這時教師對音樂元素的講解，音樂作品的分析就顯得尤為重要。通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固和提高表現音樂的'基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內涵融入教學中。我會通過反復聆聽、直觀演示以及音樂實踐，找到切入口，著重讓學生感受音樂、體驗音樂，開闊音樂視野，并積極參與音樂實踐活動。同時，這時期的學生正值變聲期，我會通過教授歌唱知識，提醒學生注意嗓音的保護。
三、說教學目標
通過對教材的分析以及學情的了解，我設計的三維目標如下：
情感態度價值觀：通過聆聽欣賞作品《花之圓舞曲》，了解圓舞曲的音樂特點，并且從中體會作品所表達對善良勇敢的女孩的歌頌。
過程與方法：通過對《花之圓舞曲》的聆聽與賞析，了解歌曲的旋律、節奏等特點，學生能充分感受圓舞曲的特點，并通過對豎琴的了解，更加深入地了解作品。
知識與技能：通過對作品以及圓舞曲音樂特點的了解，體會作品的情感，感受作品的意境與畫面美。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：
重點是聆聽欣賞《花之圓舞曲》，了解圓舞曲的音樂特點。
難點是通過對樂曲分主題的聆聽，正確把握對樂曲的理解。
五、說教法、學法
為了更好地突出重點、突破難點，本節課我主要采用的教學方法分別有創設情境法、視聽結合法、小組合作探究法等。
六、說教學過程
接下來說說我的教學過程，也是本次說課的中心部分;在這一環節主要分成五個環節，分別是新課導入、初步感知、探究學習、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣，營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會采用視頻導入的方式，播放柴可夫斯基的芭蕾舞劇《胡桃夾子》選段，請學生聆聽感受，隨之引出其中第二幕音樂《花之圓舞曲》，順勢引出新課。
運用視頻導入，可以讓學生直觀地聽到所傳達的內容，感受芭蕾舞劇，與課前做好過渡，能夠激發學生的學習興趣，從而更快的引出新課，走進本節課的學習內容，與課下到課上形成更好的銜接。
第二環節是初步感知環節
感知音樂是課堂展開的基礎，為了幫助學生對作品有一個整體的把握，在新課的第一環節，我會先播放樂曲，請學生仔細聆聽，這首歌曲的情緒是怎么樣的?這首歌采用什么樂器進行演奏?
學生經過認真聆聽后得出，歌曲情緒活潑、輕快，帶給我們抒情而優美的感受;樂曲采用了管弦樂演奏，以豎琴圓號、單簧管為主。我會加以鼓勵性的評價。
之后我會簡單介紹豎琴的相關知識：豎琴是一種大型彈弦樂器。豎琴是世界上最古老的撥弦樂器之一，起源于古波斯(伊朗)，據埃及古圖記載，此種樂器出現于公元前三、四千年，當時的形狀猶如一個有弦之弓。早期的豎琴只具有按自然音階排列的弦，所奏調性有限。現代豎琴是由法國鋼琴制造家S·埃拉爾于1810年設計出來的，有四十七條不同長度的弦，七個踏板可改變弦音的高低，能奏出所有的調性。
緊接著再次播放樂曲，設問：樂曲屬于什么音樂形式?是怎樣的曲式結構?
學生通過樂曲三拍子的音樂特點以及樂曲輕快優美的主題中得知圓舞曲以及帶再現的三部曲式結構。
我會補充總結，簡單介紹歌曲背景以及圓舞曲：舞劇《胡桃夾子》音樂中最為著名的是《花之圓舞曲》，選自舞劇第二幕中糖果仙子與眾仙女群舞時的音樂，經常單獨演出。豎琴的華麗流暢的序奏之后，圓號以重奏形式奏出圓舞曲主題，旋律如歌，表現出糖果仙子與仙女們輕盈婀娜的舞姿，在單簧管相呼應的獨奏之后，樂曲的主題抒情而優美。
圓舞曲，又稱圓舞曲(Waltz)，有時音譯為“華爾茲”，起源于奧地利和德國的連德勒舞，18世紀后半葉用于社交舞會，19世紀開始流行于西歐各國，它采用3/4拍，強調第一拍上的重音，旋律流暢，節奏明顯，伴奏中每小節僅用一個和弦，由于舞蹈時需由兩人成對旋轉，因而被稱為圓舞曲。
通過這樣直觀感知的方式，學生能夠初步了解歌曲的情緒以及速度，充分發揮學生的音樂感知能力，同時也能夠為接下來的探究學習做了良好的準備。
第三環節是探究學習環節
探究學習這一環節是本節課的重點，新課標指出表現是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂審美能力的重要途徑。在這一環節，首先我會讓學生對樂曲進行分主題的聆聽，首先播放引子與第一圓舞曲的旋律，提問：在這一主題中采用了哪些樂器進行演奏，表現出怎樣的一種意境?
學生積極發言，補充總結出樂器有豎琴、提琴、圓號、單簧管;音樂情緒清新優美，猶如清晨花仙子從樹林里慢慢蘇醒的畫面感。
其次我會再次播放第二主題音樂，并設問：在這一主題中又是采用了哪些樂器的演奏?音樂主題有何變化?
學生自由交流發言，我進行引導總結。
第二主題由弦樂演奏，明朗輕快，長笛用活潑、短促的五連音斷音與之相對答，音樂主題慢慢由第二主題變得活潑明亮。
隨后播放第三主題與第四主題，請學生以音樂小組的形式自行欣賞聆聽，并對比整個樂曲的旋律發展，總結特點。
最后完整聆聽整個樂曲，感受圓舞曲的韻律特點，并加入肢體動作感受音樂;輕聲哼唱樂曲第一二主題旋律。
通過這樣的設計，學生可以更加清晰地理清賞析作品的思路，層層遞進環環相扣，更全面地掌握歌曲情感以及所傳達的精神，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，從而能夠更快速地把握作品。
第四環節是拓展延伸環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，欣賞觀看《花之圓舞曲》視頻選段，再次深入感受樂曲表達歡迎和歌頌善良勇敢的女孩子瑪麗的熱烈氣氛。
通過以上這樣的環節設計，根據新課標能夠更加體現學生主體性，既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固，同時又可以讓同學們充分地參與到課堂學習中來，鞏固對音樂的體驗與感受有所加深，又提高了音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課學習的主要內容，總結音樂作品所傳達的精神內涵。
帶領學生回顧本節課所學習的知識，這樣設計有利于學生能完成已學知識建構的補充，再次鞏固本次課堂內容
對于作業的設計，我會請同學們課后搜集聆聽《藍色多瑙河圓舞曲》進行對比賞析，下節課進行分享。
這樣一個開放性作業的布置，是為了能夠更好地結束課堂，并在課下引發學生的思考。
七、說板書設計
最后，就是我今天的板書設計，簡潔、明了，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。
以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正!謝謝大家!
初中音樂說課稿7
一、說教材：
1、教材分析
本課《一只鳥仔》是湘版《音樂》教材七年級上冊第二單元《零點樂隊》第一課時的教學內容，屬于器樂演奏課。《零點樂隊》原意為“從零起點的樂隊”，本課設計的主要意圖在于挖掘已有的豐富的學生資源（用學生已會的樂器，如：古箏、豎笛、二胡、笛子等）進行簡單的合奏，教材力圖通過“試奏體驗”、 “加花添彩”、“登場演練”等三環節，讓學生了解器樂演奏的全過程，感受器樂演奏的快樂。由于絕大部分學生只具備豎笛演奏的最初基礎，若讓他們一節課掌握這首曲子，無疑是一種為難，所以教學的重點放在用手中已有任何樂器（包含自制打擊樂）試奏體驗。經調查絕大多數學生對打擊樂沒有接觸，更不用說演奏、合奏，所以加打擊樂伴奏（設計簡單節奏型）、加花添彩是一大難點，組織的不好就容易亂套！經考慮最終目標的定位為
2、教學目標：
1、能夠體驗學習器樂及合奏的快樂。增強同學之間的合作意識和團隊精神。
2、能夠學會演奏一種簡單的樂器，并能參加器樂合奏，了解器樂演奏中“加花”的含義，設計簡單固定的節奏型參與伴奏。
3、能在體驗、模仿中學習，在演奏中探究、創編。
3、教學重難點：
用手中已有樂器試奏體驗，加花添彩、設計簡單固定節奏型參與伴奏。
二、說學情：
這節課是本人于開學初就對七年級學生學情進行了一個詳細的調查，有一部分學生在以往有過學習樂器的基礎，如有的已學過古箏、豎笛、二胡、笛子等樂器。且有極少數學生在小學時就開始學習豎笛演奏，極個別學生是校豎笛樂團成員，有的學生除了會演奏豎笛以外還會其他樂器的演奏。應該說，無論是樂理知識還是器樂演奏的功底都有一定的基礎，只是器樂合奏是“從零開始的樂隊”，如果只是單純的樂曲演奏與合奏，學生會感覺“沒有技術含量”，也覺得“吃不飽”，所以我在本節課中設計“加花添彩”、“打擊樂伴奏” “即興伴奏音型創作”等教學環節，引導學生用器樂合奏的方式表現出歌曲的情緒和內涵。
三、說教法和學法：
學生是教學活動的主體，我始終把學生的自主參與放在首位，讓學生多聽、多唱、多想、多奏等，充分調動學生的多個感官參與學習，采用的教法是對比聽賞法（從單旋律——有樂器伴奏、加花添彩的對比）、啟發談話和引導發現、感受體驗法、合作交流法等，讓學生在體驗中自主學習，在模仿中體驗探究，在演奏中進行探究、創編。靈活有效的運用多媒體資源創設情境，不僅優化課堂教學，也豐富了學生的感性認識，激發了學生興趣。
四、說教學過程：
教學活動由激趣導入——感受體驗——實踐表現——拓展延伸（小結）四個大的環節構成。
首先通過欣賞試聽優質的視頻集中學生的`注意力入手，認識民族樂器——樂團——組建零點樂隊，意在激發學生興趣，自然過渡到感受體驗曲目臺灣民歌《一只鳥仔》，在這一環節，我突現了學生的自主學習、與探究意識，讓學生選擇自己能勝任的方式學習主旋律，沒有花過多的時間來學習主旋律，我主要想把重點放在合奏上，實踐表現時，先對比聽賞《一只鳥仔》，聽辨跟我們演奏的有什么不同？教師啟發引導生交流“加花添彩”、“打擊樂伴奏”、“分角色演奏”，再自然過渡到用打擊樂進行伴奏這一環節，采用的是學生先自主探究的學習打擊樂并發現問題，再逐步循循善誘的解決問題，真正做到面向全體，讓全體學生積極主動的參與到音樂課堂，體驗學習器樂及合奏的快樂。對合奏作品的學習采用由淺入深，層層遞進的方式，要說在一節課學會演奏整首曲子并學會合奏是很難的，在這里我兼顧了學生個體差異，因為畢竟有一部分學生豎笛吹奏的基礎薄弱，因此，并不要求所有學生一定要學會整條旋律，采用的是分組分角色演奏（降低難度）或者選擇打擊樂伴奏或自制聲勢伴奏或自己設計節奏型參與伴奏（要有創新意識）的方式參與，這既是本課的重點也是難點，這樣既可以做到既全體參與，又發展學生個性，更重要的是能夠體驗學習器樂及合奏的快樂。增強同學之間的合作意識和團隊精神。合奏后的登場演練是發展學生個性，給能力強的學生提供展示的平臺。在演練中引導學生評價，讓學生學會主動傾聽、發現、解決問題，并不斷完善，再到小結這節課的收獲，自然結束本課教學。
五、教學反思
本節課我力求做到“既面向全體，又發展個性”，始終把學生擺在首要地位，注重學生的自主、與探究，總的來說達到了預期的教學目的。但還存在很多的缺憾，目前我們學校的狀況是這樣的，音樂課已停了一個多月，在準備藝術節的節目，學生在以往只有豎笛的基礎入門，有的甚至連門都沒進，而我是第一節課，在抽簽后剛進到教室，學生就得去吃早餐，我根本不來不及了解學生的一些具體情況，再加上后來又是分組，又是安排座位，本人的教學機智也不夠，沒利用好課前的幾分鐘讓學生去熟悉旋律，這就直接導致后來課堂上旋律聲部明顯薄弱，不夠突出，另外，古箏的音有點偏低，古箏一般演奏D、G調作品，用來演奏C調，因略偏低，其實昨天我們付出了很大的功夫調弦，甚至把弦都調斷了，一個個音都拿校音器校了，和校音器是準的，但就是和鋼琴差那么一點，沒辦法，這只說明我還得加強學習，在這方面研究少了。
初中音樂說課稿8
尊敬的評委老師：
大家上午（下午）好！
我是xx號考生，今天，我說課的題目是《菩提樹》，接下來我將從說教材、說學情、說教學目標、說教學重難點、說教學方法、說教學過程、說板書設計這幾個方面，簡單闡述我的教學思路。
一、說教材
首先，談談我對教材的理解，作為一名老師，我認為對于教材的了解是必不可少的。
《菩提樹》是人教版初中音樂（八年級）上冊第六單元第五課的一節欣賞課。作品為E調，3/4拍，情緒是抒情地，旋律性強，表達流浪者見到菩提樹時，對過去甜蜜愛情的回憶以及對美好未來的期望。通過本節課的學習，學生可以學會三連音，了解舒伯特的藝術歌曲，掌握藝術歌曲的特征，感受作品中濃郁的德奧民歌風格，從而獲得對藝術歌曲的喜愛，提升音樂審美能力。
二、說學情
要想成為一名優秀的教師，不但要對教材有所了解，還要對學生的情況有清晰明了的掌握，站在學生的角度思考問題，這樣才能了解學生真正的學習需求，做到因材施教、有的放矢。
初中生階段的學生生理、心理漸趨成熟，參與的意識和交往的愿望增強，獲得知識和信息的途徑增多，在學習上形成了自己的初步經驗，表達情感的方式較之1～6年級學生有明顯變化。通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固和提高表現音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內涵融入教學中。7～9年級學生正值變聲期，應注意嗓音保護。
三、說教學目標
通過對教材的分析以及學情的了解，我設計的三維目標如下：
情感態度價值觀：通過學習作品《菩提樹》，體會對美好生活的回憶，感受對未來美好生活的向往之情。
過程與方法：通過范唱、討論、分析等活動，學生能夠掌握藝術歌曲基本的創作技巧，提高對藝術歌曲的審美能力。
知識與技能：掌握藝術歌曲的創作特征，正確掌握三連音。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重難點：
重點是理解藝術歌曲的創作特點；注意三連音的節奏型；熟悉舒伯特的藝術歌曲。
難點是掌握藝術歌曲的創作特點，體會美好的回憶和對未來美好的期望。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點：
教法：講授法、多媒體演示法。
學法：試唱法、小組討論法。
六、說教學過程
接下來說說我的教學過程，也是本次說課的中心部分；在這一環節主要分成五個環節，分別是新課導入、整體感知、探究學習、拓展延伸、小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣，營造濃郁的'音樂課堂氛圍，上課伊始，我會用談話法的方式進行導入，運用多媒體播放舒伯特的肖像圖，并提問：關于這個人大家了解多少？學生自由回答。我進行總結：這是西方音樂史上非常多產一位的作曲家，一生創作了大量的藝術歌曲作品，他就是舒伯特。并順勢揭示課題《菩提樹》。
這樣設計，能有效激發學生的學習興趣，抓住學生注意力，導入課堂。
第二環節是整體感知環節
感知音樂是課堂展開的基礎，為了幫助學生對作品有一個整體的把握，在新課的第一環節，我會先完整播放歌曲《菩提樹》，并提問聽完作品后的感受；其次，我會提問學生簡單的問題；然后，我會再次聆聽歌曲；最后，我會將知識點進行總結。
通過這樣的方式，引導學生從整體上對歌曲有初步的了解和認識。
第三環節是探究學習環節
細致、精準對于作品的分析及學習，是學生了解作品特點的主要途徑，為了引導學生了解重點，突破難點，循序漸進的了解作品，在這一環節，我會先教師介紹舒伯特的生平，介紹生活背景和《菩提樹》的創作背景；其次，我會播放《菩提樹》，并詢問作品的旋律特征，學生自由回答。學生自由回答后，我會總結：這是一首比較抒情、略帶傷感的藝術歌曲，曲調質樸、旋律起伏有序，而且旋律中出現了三連音。然后，我會組織學生跟老師哼唱主題旋律。再次，我會播放鋼琴版本的《菩提樹》進行欣賞。再接著，我會組織學生討論藝術歌曲的特征并總結藝術歌曲的旋律優美，充滿詩情畫意，歌詞都是名人詩篇，對演唱者的演唱技巧要求較高，伴奏一般都具有獨立意義，地位很高，而且可以作為音樂會曲目單獨演奏。最后，帶著對作品的理解再次聆聽藝術歌曲《菩提樹》。
通過這樣的設計，能夠引導學生循序漸進、由淺入深的學習歌曲，是符合音樂新課程標準要求的。
第四環節是拓展延伸環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知，對音樂作品有更全面的把握和體會，我會播放舒伯特另外一首藝術歌曲《野玫瑰》，請學生聆聽，并談談這兩首歌曲的異同之處。并進行實踐展評。
這樣做有利于增強學生的實踐能力和創編能力。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用，在課堂小結時我會播放《菩提樹》的音頻，并激發學生對美好生活的向往和憧憬，呼吁學生們一定要珍惜時間，立足當下，去發現生活中更多的真善美。
為了更好的結束課堂，并在課下引發學生的思考，對于作業的設計，我會讓學生聆聽中國作曲家趙元任的藝術歌曲《教我如何不想他》，感受其中的意境。能將課堂上的知識點延伸到課堂之外，增強學生的實踐能力。
七、說板書設計
最后，就是我今天的板書設計，簡潔、明了，通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。
以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正！謝謝大家！
初中音樂說課稿9
一、說教材
1、教材分析：本次參賽課的內容，是初二上冊第六單元教材。本課共分三個課時，我上的是第一課時，本課時的主要教學內容有：歌曲《新年好》、綜合訓練（一）（二）（三）。
《新年好》是一首英國兒童歌曲， 拍，F大調，是由兩個樂句構成的一段體結構。曲調優美、流暢，表現了人們在新年到來之際歡樂歌舞，互相祝賀的愉快心情。
綜合訓練
（一）是認識鈴鼓并掌握其演奏方法；
（二）是用鈴鼓、碰鐘為歌曲伴奏。
（三）讓學生按節拍用踏腳、拍手、等方法為《新年好》伴奏。
2、教學目標：
（１）、指導學生用輕松愉快的情緒，柔和而有彈性的聲音演唱《新年好》。
（２）、認識鈴鼓，掌握其演奏方法，并會使用其為歌曲伴奏；進行創編練 習，培養學生的創新能力及自主學習的能力。
3、教學重點：
（１）、學習用輕松愉快的情緒、柔和而具有彈性的聲音演唱。
（２）、培養學生創造性地表現歌曲。
4、教學難點：掌握歌曲節奏，用各種方式為歌曲伴奏。
二、說教法
教學過程是教與學的統一的過程，學生是學習的主體，要主動積極地學習。要使學生學得主動，必須靠教師的啟發、指導，“教”為“學”服務。只有遵循音樂學科的規律，充分發揮學科特點，才能收到良好效果，教學時應考慮學生的心理特征，采用形式多樣、生動活潑的教學方法，幫助學生在學習時保持主動、自然、愉快的心境。基于以上原因，我設計如下教法：
1、根據學生無意注意占優勢的原理，運用知識形象化、趣味化、生活化的教學方法，使學生在無形中掌握了知識，把枯燥的學習變成了樂學。
如在教學節奏時，我采用了用學生與小兔子交朋友的方式，讓學生按節奏說話，學生便在玩中學會了本歌的節奏。
2、創設情境法：通過開火車的游戲，使學生在活動中感受到了音樂的快樂。
3、根據以音樂審美為核心，注重音樂實踐、鼓勵音樂創造的新課程標準理念，我運用了“音樂感知實踐教學法”和“音樂情感實踐教學法”。
聽是感知和理解音樂的`前提條件，聽是藝術實踐中最重要的過程。如，我在導入新課時就是通過聽范唱讓學生感知的。音樂情感實踐教學法重在對音樂作品表現的情感體驗和主動參與之后的有理解的真情實感地表現。在學會唱歌曲后，我通過學生自編節奏為歌曲伴奏及，選擇表演形式自編表演動作，對歌詞二度創作，讓學生充分參與到表演、舞蹈、創作等綜合音樂藝術中，使學生獲得感知與創造音樂美的能力，在音樂情感的體驗與抒發過程中受到良好的情感教育－－審美教育。
4、運用談話法、討論法以引起學生的思維，提高學生的積極性與主動性，培養學生的想象力和分析能力。
這兩種方法在本課中主要體現在理解歌曲內容和對歌詞的二度創作及用打擊樂為歌曲伴奏上。
5、視覺圖象法：利用現代教育技術手段和直觀教具，聯系生活實際，幫助學生學習、理解和感受歌曲的情感。如：在節奏練習時，通過直觀教具小兔子的說話，讓學生主動參與到學習中去；在歌曲導入時，我充分運用了VCD范唱及圖片，使學生既理解了歌曲內容又激發了興趣，并使學生感受到了新年的情景。
初中音樂說課稿10
一、說理念
器樂是音樂的重要表現形式，在當今普及音樂教育過程中，器樂教學已成為音樂教學的重要內容，沒有器樂教學的音樂教育絕對是不完整的教育。器樂教學對于學生來說，既是很好的音樂實踐，又能促進知識向能力的轉化，而器樂演奏對于激發學生學習音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創造能力等方面都有著極為重要的意義。本課旨在通過薩克斯管的教學激發學生學習音樂的興趣，提高學生的綜合素質，以促進素質教育的發展。
二、說教材
1、教材分析
本課根據教學實際，學生能力，我自選教材《薩克斯管演奏教程》，并精選入門小曲《搖籃曲》，作為學生演奏學習的曲目。這是一首具有搖籃曲風格的四三拍子的曲子，一段體結構，旋律優美簡單，全曲只有G、A、B三個音符，學生容易掌握。
2、教學目標
（1）認知目標：了解薩克斯管及歷史。
（2）、能力目標：掌握薩克斯管的基本演奏。
（3）、德育目標：引導學生體驗演奏的樂趣，樹立信心陶冶情操。
3、教學重點難點
本節課的重點是；掌握薩克斯管的基本演奏（包括姿勢、口型、手型及簡單的指法），并演奏樂曲《搖籃曲》。
本課的難點是：學生對樂器的控制及能奏出輕松而美的聲音。
三、說教法、學法
七年級學生是學習管樂較佳時期，身體發育等已經具備學習條件，只是薩克斯管看似復雜，一般學生望而興嘆，認為挺難學，其實越復雜的樂器，越易上手。我根據多年的實際教學經驗及學生實際設計如下教學方法：
1、教法
在整個教學過程中要幫助學生創造最佳心理狀態，樹立信心，創造愉快的學習氛圍。鼓勵學生多動腦、動手、動眼、動口、用心去演奏、去感受和表現音樂，多啟發學生用自己的樂器去"歌唱".具體運用以下教學方法：
（1）探究發現法，
（2）器樂講解示范法，
（3）實踐練習法，
（4）模仿、接龍，
（5）欣賞體驗等。
2、學法
（1）、學生要積極參與教學活動，主動探究，大膽地去模仿，去演奏，去競爭，充分表現展示自我。
（2）、注意與他人和教師溝通合作。
（3）、注意養成良好的器樂學習習慣，慢練是學習最好的方法。慢的過程中能更好的去聆聽，去體驗，去感受正確的演奏。
四、說教學過程
（一） 導入新課（3分鐘左右）
首先，我用bβ高音薩克斯管演奏《回家》片段，激發學生對薩克斯管的興趣及求知欲。
（二）新課教學
1. `認識了解薩克斯管（5分鐘左右）
1）、薩克斯管的簡介（阿道夫-薩克斯的頭像掛圖）
2）、薩克斯管的種類及音域（五種薩克斯管的掛圖）
3）、薩克斯管的構造（bE薩克斯管示范）
（薩克斯管主要有：上段管體、下段管體、喇叭口、連動桿、彎勃、笛頭、掛帶。笛頭又分為哨片、卡子、笛帽。）
2. 掌握薩克斯管的基本演奏（12分鐘左右）（包括姿勢、口型、手型及簡單的指法、吐奏與連奏等）這個環節中，主要通過教師本人規范而科學的示范演奏，()以及自我探究，師生交流、互動，引導解決本堂課的重點，教師在這一環節中既要講清演奏要領，又要及時糾正學生錯誤。
3. 學習吹奏《搖籃曲》（15分鐘左右）這是一個實踐練習的過程，學生興趣濃厚，可以采取模仿接龍等教學方法讓學生很快的.掌握樂曲的演奏。注意樂曲三拍子的律動，及連奏，盡量啟發學生用自己的樂器去"歌唱",盡可能的用美的聲音去表現音樂。練習時可以分組合作探究與他人和教師溝通。
4. 展示自我表現自我，并進行創造性的表演。這是本節課的高潮部分，課程進行到這里，學生都躍躍欲試，表現自我展示自我，將得到更好的體現。這時可以進行生生評價、自我評價、教師將給與更多的是肯定和鼓勵，表現特突出的，教師將贈與爵士名盤給與獎勵。
（三）拓展延伸
欣賞爵士薩克斯的演奏片段《母雞公雞》，介紹薩克斯管演奏風格（古典與爵士），并介紹我國薩克斯管演奏現狀及國際水平，激起學生努力學習并為我國管樂事業做出貢獻。
（四）結課
同學們在《回家》的樂曲中走出教室。
五、設計自我評價
本節課是一堂實實在在的器樂教學課，就從薩克斯管那金燦燦的外型就會激發學生強烈的求知欲，讓他們滿懷探究之情主動學習，使學生在活動中參與，在參與中體驗，在體驗中感悟，充分體現了以學生為主體的教育理念。另外，本科設計背景：在我校，學生大多家庭條件較好，一件初學樂器對于大多數家庭來說不存在困難，并且在我校管樂學習氛圍很好，學校有一百多人的管樂團，因此完成此節課的教學是可能的。
初中音樂說課稿11
一、說教材：
1、教學內容：《雪絨花》是湘版13冊第一單元《唱出心中的歌》中的一首歌曲，是美國著名電影里的一首插曲.
2、教材的地位和作用：
本課題是湘版七年級第一單元的內容，讓初進中學校園的學生充分表現自己的音樂才華,盡情地歌唱,讓音樂老師發現人才，是本課的主要意圖.而且“熱愛祖國”是音樂頌唱不絕的永恒主題。
二、說目標
針對音樂課程價值的要求，教學過程中要以審美體驗為核心，以激發學生的創造性發展為根本，以培養學生的社會交往為目的，同時注重文化的傳承，使學生在學習過程中對音樂感知、理解、分析、辨別等等能力得到鍛煉和發展。因此，制定以下教學目標：
1、知識目標：
準確演唱歌曲中出現的八分休止符．了解四三拍的強弱規律,指揮手勢,了解
2、能力目標：
優美、深情地演唱雪絨花，學唱英文版，和諧統一,自信大膽地表演.
3、情感目標：
感受歌曲所表達的對祖國深切的眷戀和熱愛之情。
三、說教學重難點：
１、教學重點：能以優美、深情、自信、大膽的歌聲演唱雪絨花。
２、教學難點：八分休止符的演唱，英文版的學習，用不同形式大膽自信地演唱。
四、說教法、學法：
為了順利完成教學任務，充分調動學生的興趣，使學生主動參與到音樂實踐活動中，享受音樂帶來的無窮魅力，我采用了情景創設法，啟發式教學法，合作探究法等。
１、情景創設法：是在教學中運用多媒體讓學生欣賞電影片斷，增進學生學習的興趣，使學生們主動參與到音樂活動中來，豐富學生的情感能力。
２、啟發式教學法：是在教學過程中通過提問啟發引導學生積極思維，主動解決問題，以提高學生的音樂感受和鑒賞能力，發展學生表現音樂的能力。
３、合作探究法：是在教學過程中通過分組開展音樂活動，來豐富和提高學生的想象力和創造力，增進學生的群體意識，鍛煉學生的合作與協調能力。
學生是學習的`主體，要讓學生主動積極地學習，選擇學法很重要，我在學法指導時緊緊圍繞教學目標，通過讓學生看、聽、唱、說、合作等方式，讓學生充分感受、體驗、表現、探究、合作，積極思維、主動探索，層層深入，從而培養學生的綜合能力。
五、說教學準備
為了使整個教學過程生動有趣，我準備了多媒體課件和鋼琴，本節課的課件是運用powerpoint軟件制作而成的。根據本節課的需要，利用電腦多媒體手段輔助教學。課件融視、聽效果為一體，既有文字說明、歌（樂）曲譜例，又有聲音圖象等音頻、視頻資料的播放，整個課件簡潔明了，操作靈活、方便，實用性強。
六、說教學過程
這節課我設計了新課導入、聆聽、學唱、探究、音樂演唱會等五個環節。
1、導入：好的開始是成功的一半，師：同學們，花是每個人的最愛，你最喜歡哪一種花？為什么？
生回答師補充：玫瑰花，代表愛情；菊花，代表懷念；百——代表幸福；康乃馨，代表健康——油菜花，代表奉獻。
師：今天張老師給大家帶來幾種花，而且是幾種特名貴的花，為什么這樣說呢？因為它們都是某個國家的國花，請問，你認識它們嗎？
這是什么花？是哪個國家的國花？牡丹、櫻花、郁金香，引出課題《雪絨花》
2、聆聽：在聆聽《雪絨花》這個環節，先聽《雪絨花》在電影中第一次出現，，引導學生感受歌曲的整體情緒，引導學生感受3拍子的旋律起伏及強弱規律，學習3拍子的指揮技巧，教師總結歌曲所表達的意義；第二遍聆聽是聽教師的范唱，引導學生感知歌曲分為幾部分，每部分是用什么樣的情緒來演唱的？通過學生充分的聆聽，積極的表述自己的體驗，來激發學生學習的興趣，為接下來學唱歌曲奠定良好基礎。
3、學唱：為了在學唱的過程中調動每一位學生參與的積極性，培養學生演唱時的自信心，使他們在唱歌中享受到快樂，我把重難點的解決都融入到學唱歌曲這個環節中。
（1）演唱前指導學生唱歌時正確的方法，微笑著唱歌，口腔打開、嘴巴張開、讓口里的水能流下去，科學用嗓、均勻的運用氣息等，讓學生養成良好的唱歌習慣。然后跟鋼琴伴奏用WU哼唱《雪絨花》的旋律，引導學生在哼唱旋律時感受旋律的變化并分出A、B兩段，接著A段通過唱譜子、小組討論的方法引導學生在體驗的同時找出相同旋律的樂句唱一唱并感受A段旋律抒情、平穩、起伏小的特點，然后通過模唱，師生接龍等方法唱譜填歌詞，使學生掌握A段旋律。
（2）接著以同樣的方法引導學生體驗感受B
段旋律活潑、起伏較大的特點，并找出歌曲節奏發生的變化，出現了八分休止符，通過引導學生打節奏、唱譜子來解決這節課準確的演唱八分休止符這個難點，然后還是通過模唱，師生接龍等方法唱譜子填歌詞，使學生掌握B段旋律。
4、探究：播放在影片《雪絨花中》第二次出現的場面B，（教師講解：在德國侵占奧地利時，馮特拉普上校不愿意為納粹德國服務，準備離開祖國，擺脫德國的控制。在告別祖國的演唱會上，面對侵略者，面對眾多的奧地利人們，上校再次唱起《雪絨花》，由于內心多種情感交織在一起，他聲音哽咽了，他的情緒影響了在座的每一個奧地利人，會場里所有的奧地利人無畏侵略者，一起唱起了《雪絨花》。會場上的氣氛達到了高潮）
探究1：《雪絨花》二次出現，分析場景，分析主題。
探究2：電影音樂的作用，學生小組討論回答：反映人物內心變化、抒發人物感情、表達電影主題。
5、音樂演唱會：師：多么熾熱的愛國之情！多么動情的演唱！情境的渲染，語言的描述。學生怎能不想渲泄內心的情感，飽含著深情地去演唱這首優美動聽的歌曲呢？讓我們一起用自己的方式來演唱《雪絨花》，小小演唱會現在開始！讓學生在演唱《雪絨花》的基礎上按座位分組進行創作表演，教師伴奏，學生通過齊唱、重唱、領唱、嘗試唱英文版、歌伴舞等形式表現歌曲，使整節課達到一個高潮，在創作和表現的過程中不僅增進了對音樂的興趣，還鍛煉了自己的合作與協調能力，表演結束后各組進行相互評價，進一步提高學生的鑒賞能力。
最后小結：同學們，今天我們盡情的享受了音樂帶來的樂趣，學習了優秀的電影插曲《雪絨花》，當你發現其他優秀的電影音樂的時候，請你把它用自己的表演方式介紹給大家，好嗎？最后讓我們站在雄偉的阿爾卑斯山之顛，伴著藝術家們的音樂，讓我們一起深情地演唱《雪絨花》。音樂中結束課程。
我的說課完畢，請各位評委、各位老師多多指教，謝謝。
初中音樂說課稿12
一、首先說教材
這部分內容我主要從教材分析、教學目標、教學重難點等幾個方面進行陳述。
1、教材分析：
本節課所選用的教材是
2、教學目標分析
美國著名教育家杜威認為：教學目標在教育活動中起著非常重要的作用，是教育者從事教育活動的指南。新課標指出，教學目標應包括知識與技能，過程與方法，情感態度與價值觀這三個方面，而這三維目標又應是緊密聯系的一個有機整體，學生學會知識與技能過程的同時成為學生學習，形成正確價值觀的過程，這告訴我們，在教學中應以知識與技能為主線，滲透情感態度與價值觀，并把前面兩者充分體現在過程與方法中。借此，本課的教學目標我是這樣來設置的。
（1）情感態度與價值觀：
（2）過程與方法：
（3）知識與技能：
基于音樂新課程標準，在吃透教材的基礎上，我確定了以下教學重難點。
3、本課的教學重點是：
4、本課的教學難點是：
為了講清教學的重難點，使學生能夠達到本課設定的教學目標，我再從第二方面說教法和第三方面說學法上面談談我的想法。
二、說教法：
從心理特征來說，初中階段的學生邏輯思維從經驗型逐步向理論型發展，觀察能力，記憶能力和想象能力也隨著迅速發展。在教學中一方面運用直觀生動的形象，引發學生的興趣，使他們的注意力始終集中在課堂上；另一方面，要創造條件和機會，讓學生發表見解，發揮學生學習的主動性。
結合本節課的內容特點和學生的年齡特征，本節課我主要采取設置情景教學法，運用現代信息技術，利用其視聽結合，聲像一體，形象性強，信息量大等特點，為學生創設了一系列優美的情境，激發學生的學習興趣，活躍課堂氣氛，促進學生對知識的掌握。
基于本課的特點，我還采用了以下的教學方法：
（1） 直觀演示法：利用圖片等手段進行直觀演示，激發學生的學習興趣，提高學生的學習效率。
（2） 活動探究法：引導學生通過創設情景等活動形式來獲取知識，以學生為主體，使學生的`獨立探索性得到充分的發揮，培養學生的自覺能力、思維能力、活動組織能力。
（3） 集體討論法：針對學生提出的問題，組織學生進行集體和分組討論，促使學生在學習中解決問題，培養學生的團結協作的精神。
我還運用了學科整合的方法，在聯系生活和拓展創編這兩個環節中，我融入了美術、自然、語文、戲曲等姊妹學科與藝術的知識，拓展了學生的音樂視野，促使他們音樂素質和音樂表現力的不斷提高。
三、說學法：
我們常說：“授人以魚不如授人以漁，教會學生知識不如教會學生學習的方法。”，因而，我在教學過程中特別重視學法的指導。音樂課應重視對學生的音樂實踐，所以我把學習的主動權交給學生，讓學生主動參與學習并且自由發揮。這節課在指導學生的學習方法方面我主要采取了以下的方法：小組合作法、自主探究法，總結反思法，同時我還讓學生多聽多練，自省自悟，從而達到預定的教學目標。
四、說板書設計：
本著簡潔、形象、直觀、概括的原則，我將板書設計如下：
初中音樂說課稿13
各位領導、各位評委、各位老師：
大家好!
我今天說課的內容是：
義務教育課程標準實驗教科書初中七年級13冊第三單元喜樂年華。本單元共分3課時，我主要說第一課時唱歌課，本課時的主要內容是：教唱歌曲《喜樂年華》
(一)教材分析
《喜樂年華》是一首由賀東久作詞、印青作曲，歡快的，帶有民族特點的通俗歌曲。歌曲以一領眾和的演唱形式，熱烈歡快的情緒唱出了紅紅火火的喜樂年華。歌曲為ABA'的三段式結構，e羽調式。
歌曲在情緒上十分統一，同時通過節奏型的變化和一領眾和的演唱形式進行對比，使音樂更加生動活潑。
(二)本單元地位和作用
本單元的《喜樂年華》是一首歡快、帶有民族特點的歌曲，通過學習，啟發學生關注和感受祖國和家鄉日新月異的變化，激發學生熱愛祖國、建設祖國的熱情;聆聽《金蛇狂舞》、《花好月圓》、《小放驢》，引導學生感受民樂合奏、絲竹樂、吹打樂的音樂情緒及風格。獨立完成音樂ABC中的內容，鍛煉學生自主學習能力，學會辨別常見的中國民族樂器。
二、教學目標
(一)知識目標
1、熟唱歌曲，掌握一領眾和的演唱形式和后半拍起音的節奏型。
2、通過演唱歌曲《喜樂年華》，啟發學生對發生在自己身邊的事情加以關心，關注和感受祖國及家鄉日新月異的變化，激發學生熱愛祖國、建設祖國的熱情。
(二)能力目標
培養學生正確的演唱方法和感受音樂作品的能力。
(三)德育目標
通過學唱歌曲及歌曲音樂情緒的感染可以讓學生更好的理解歌詞，同時結合學生實際生活談談家鄉的變化等加深學生印象，從而教育學生珍惜現在的大好學習時光，努力學習，去創造更好的喜樂年華。
三、教學重點
(1)指導學生用輕松愉快的情緒、柔和而具有彈性的聲音演唱歌曲。
(2)培養學生創造性地表現歌曲的能力。
四、教學難點
教學生學唱時，應著重提醒學生掌握后半拍起音的節奏型，可以先結合拍手體會，再用念白的形式配合手打拍子進行練習，最后結合伴奏音樂進行演唱。
五、教法設計
1、運用知識形象化、趣味化、生活化的教學方法，使學生在無形中掌握了知識，把枯燥的學習變成了樂學。
如在教學節奏時，我運用了指揮學生采用按節奏念歌詞的方式來熟悉歌詞，逐漸讓學生掌握后半拍起音這種節奏型，學生便在玩中學會了歌曲的節奏。
2、創設情境法：展示課件中的“神六”和“嫦娥一號”的升空等圖片，讓學生感覺到祖國的強大帶來的驕傲和自豪，讓他們的心中充滿了勝利的豪情和成功的'喜悅，再在這種喜氣洋洋和熱烈的氣氛中來學唱歌曲。
3、根據以音樂審美為核心，注重音樂實踐、鼓勵音樂創造的新課程標準理念，我運用了“音樂感知實踐教學法”和“音樂情感實踐教學法”。
聽是感知和理解音樂的前提條件，聽是音樂藝術實踐中最重要的過程。如，我在導入新課時就是通過聽范唱讓學生感知歌曲的。
音樂情感實踐教學法重在對音樂作品表現的情感體驗和主動參與之后的有理解的真情實感地表現。
如運用談話法、討論法來激發學生對祖國、家鄉的熱愛之情，以便學生在演唱時能唱出真情實感。
4、視覺圖象法：運用課件等教具，講解結合，聯系生活實際，讓學生更深刻的理解歌曲的情感，培養學生熱愛祖國、熱愛家鄉的思想感情。
六、學法設計
1、聽唱法：“聽”，是感知和理解音樂的前提條件;“聽”，是音樂藝術實踐中最重要的過程。音樂是聽覺藝術，這就決定了音樂藝術實踐都必須從“聽”入手，在“聽”的基礎上進行，也決定了音樂教學必須把培養學生良好的聽覺放在首位;離開了“聽”，音樂就不存在了。在本課中，我讓學生聽歌曲范唱，來提高學生的聽力和對音樂的感知、鑒賞能力。
2、創設情景，讓學生自主的學習歌曲。
3、學習歌曲后半拍起音的節奏型，先念白在完全掌握后再來學唱歌曲。
七、課前準備：教材、課件、電子琴等
八、教學過程
1、創設情境，導入新課
同學們：我們中華民族以其悠久的歷史，燦爛的文化，不屈的精神，輝煌的成就，令全世界矚目。生活在神州大地上，我們為祖國的日新月異、翻天覆地的變化而欣喜若狂。看，“神六”和“嫦娥一號”的升空，讓太空中從此有了中國人的蹤跡(同時展示課件中的相關圖片)。我想，大家看了這些后，怎能不為我們偉大的祖國感到驕傲和自豪，大家心中一定充滿了勝利的豪情，成功的喜悅!
同學們談談家鄉的變化(當然圖片中的內容可能離學生的生活有些遠，緊接著我引導學生進行討論，讓學生談談家鄉的建設成就和生活水平的提高)。
最后我來總結，導入新歌：讓我們用歌聲唱出對偉大祖國的熱愛之情吧!今天這節音樂課我們一起來學唱這首好聽的《喜樂年華》。
2、欣賞歌曲《喜樂年華》(播放錄音)
在欣賞歌曲前，我把歌曲給學生做一個簡要的介紹：這是一首歡快的、帶有民族特點的通俗歌曲，由賀東久作詞、印青作曲。歌曲G調、2/4拍，熱烈歡快的情緒唱出了紅紅火火的喜樂年華，它似乎讓我們看到了祖國大地呈現出一片安定團結、欣欣向榮、繁榮昌盛的景象。
3、發聲練習：
1=C→G 3/4
3 2 1│3 2 1│
咪 嘛
要求: 氣息流暢、平穩，聲音要柔和,教師先示范,然后學
生跟琴唱。
4、點同學有感情的地朗誦歌詞。
5、難點突破：后半拍起音的節奏。
這首歌曲中間一段(B段)使用的是后半拍起音的節奏，為了讓學生更好的掌握它，我先帶學生學習兩條視唱來進行節奏訓練(課件播放)。
a. 1=G 2/4(配合手打拍子進行練習)
06 61│332 1│22 616│22 616│05 53│56 1│
66 56│66 56│
b. 1=G 2/4
065│35 065│35 065│16 065│6 065│35 065│
35 065│16 065│6 ─│
(緊接著我指揮學生采用按節奏念歌詞的方式來熟悉歌詞，逐漸讓學生掌握后半拍起音這種節奏型，同時讓學生了解Rap這種音樂形式。)
06 61│332 1│22 616│22 616│05 53│56 1│
過 上了好日 子紅紅 火火紅紅 火火 趕上了 好時代
66 56│66 56│06 61│332 1│22 616│22 616│
喜樂年華喜樂年華 你看那 山捧金 水流銀那 水流銀那
05 53│56 1 │66 56│66 66│65 665│35 065│
春夏 秋冬里 大地開花大地大地要開花那個喜呀 那個
35 065│16 065│6 065│35 065│35 065│16 065
樂呀 那個敲呀 那個打 那個喜呀 那個樂呀 那個敲呀那個
6 ─│
打
6、教師范唱。
7、教師教唱。(在解決了后半拍起音的節奏型這個難點后，教唱時可將重點放在中間B段領唱與和唱的銜接上，將學生分為兩組，一組領唱，一組和唱;也可以采用一領眾和的方法)
8、學生跟琴演唱。
9、播放錄音伴奏教師指揮學生齊唱。(分組采用一領眾和的演唱方法)
10、師生互動：
(1)課件播放一組歌頌祖國的歌曲，同時播放一組祖國各項重大建設的圖片。
(2)讓學生談談自己內心的感受:可以說說你們對歌曲的感受;也可以說說家鄉的建設成就和變化.
師述: 這些都充分體現了我們國家盛世年華、風調雨順的情景.
11、課堂小結：
(1)檢查新歌掌握情況：采取分組進行領唱與和唱的形式來演唱。
(2)同學們：今天我們一起愉快地學唱了《喜樂年華》這首歌，我們也表達了自己對偉大祖國的熱愛之情，請大家課后多搜集一些不同演唱形式的頌歌進行演唱，唱出我們對祖國、對家鄉、對人民和對一切美好事物的熱愛。
12、好，讓我們在歡快的《喜樂年華》的旋律中結束這節快樂的音樂課吧!(課件播放歌曲)
謝謝大家!
初中音樂說課稿14
《音樂之聲》是電影史上一部經典音樂故事片。影片生動地塑造了熱愛歌唱、活潑歡樂的女主人公瑪麗亞的形象，并表現了奧地利人民熱愛祖國的民族感情。課文節選的是劇本的開頭部分，分兩個場景：第一個場景是在薩爾茨堡的野外，寫瑪麗亞的縱情歌唱，快樂游玩；第二個場景在修道院內，主要寫眾嬤嬤對瑪麗亞的議論。課文運用人物的語言描寫和動作、表情描寫以及環境描寫，并將正面描寫與側面描寫相結合，栩栩如生地刻畫了少女瑪麗亞熱愛歌唱、心靈美好、活潑自由、純真快樂的性格，使瑪麗亞這位女主人公的形象宛然在目。劇本集中體現了畫面感和音樂故事片特有的音樂特色。
指導學生自讀本文，應引導學生了解影視劇本的特點，體會其畫面感；感知人物形象瑪麗亞的性格特點，學習刻畫人物的技巧；體會音藝故事片的藝術特色。
課堂教學可采用朗讀品味賞析法、討論法等教學方法，激發學生主動參與的積極性。培養學生對戲劇的品評鑒賞能力。
教學目標
知識目標
1．積累詞語，掌握“崢嶸、嬤嬤”等詞的讀音，理解“鱗次櫛比、頂禮膜拜”等詞的詞義，并學會運用。
2．了解影視劇本的特點，了解《音樂之聲》的劇情。
能力目標
1．把握主要人物形象瑪麗亞的性格特點，感受其形象美。
2．結合影視劇本的特點，賞析其畫面美，培養學生閱讀影視劇本的興趣。
德育目標
引導學生在真善美的音樂藝術世界里受到高尚情操的陶冶，在潛移默化中培養對一切美好事物的摯愛之情，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往與追求。
教學重點
揣摩文中的兩個場景，感知主要人物形象瑪麗亞，體會課文是如何運用正面描寫和側面描寫來刻畫瑪麗亞的形象的。
教學難點
揣摩語言，發揮聯想和想象，感受課文的畫面感以及其中人物唱詞所體現的音樂故事片的底色。
教學方法
1．朗讀品味賞析法
2．討論法
3．點評法
教具準備
多媒體
課時安排
1課時
教學過程
[教學要點]
資料助讀；研習課文，整體感知；欣賞品味，鑒賞畫面美、形象美、音樂美；說話訓練，體現鑒賞的個性。
[教學步驟]
一、導語設計
戲劇按藝術形式和表現手法可分為話劇、歌劇、舞劇、戲曲、影視劇等。今天我們一起欣賞大型的音樂故事片《音樂之聲》。(多媒體出示課文標題)
二、資料助讀
影視劇本的特點
電影文學劇本
專供拍攝影片而創作的劇本，是電影藝術的重要組成部分，也稱電影文學。
電影文學劇本跟小說、戲劇一樣需要塑造人物、交代情節，其容量也像戲劇一樣受到時間的限制(攝制完成的電影一般放映兩小時左右)。但電影文學劇本又不同于小說和戲劇。戲劇中人物對白繁多，側重于聽覺表現；“電影語言”則是連續不斷的
銀幕畫面，側重于視覺表現，不以人物對話為主。在電影中，人物性格的刻畫，場景背景的交代．情節的發展，一切都須化為畫面和動作，很少以敘述人的“畫外音”(或字幕)表述。
電影文學劇本的結構也有別于小說和戲劇，是以“鏡頭”為單位，用“蒙太奇”手法按情節的發展以及觀眾的注意力和關心的程序，有節奏地、合乎邏輯地銜接成整體。
實際拍攝用的腳本大多由導演根據原劇本按拍攝要求改寫，稱為“分鏡頭劇本”。
三、明確學習目標
多媒體顯示：
學習本文。應實現以下目標：
1．了解影視劇本的特點。體會其畫面感。
2．把握人物形象瑪麗亞的性格特點。學習刻畫人物的技巧。
3．感知音樂故事片的藝術特色。
四、整體感知，了解劇情
1．多媒體播放《音樂之聲》音像資料片斷，學生體會影視劇本的特點。
2．學生朗讀課文，感知文意。
學生交流初讀課文的感受。
明確：
課文節選的.是劇本的開頭部分，寫少女瑪麗亞當了見習修女后仍不改她熱愛歌唱、無拘無束的快樂天性，在修道院做日常功課、例行莊重的宗教禮儀時。跑到野外放聲歌唱、忘情游玩，后來猛然想起此時應做日常功課，于是匆忙趕回修道院。而在同時，修道院里正亂作一團，嬤嬤們在到處尋找瑪麗亞，院長就瑪麗亞當修女的資格問題征詢意見，眾嬤嬤議論紛紛，她們都十分喜愛瑪麗亞，但認為她不適合當修女；當瑪麗亞回到了修道院時。眾嬤嬤結束了對瑪麗亞的議論。
提問，本文寫了哪些畫面?
明確：課文主要寫了兩個場景：第一個場景是在薩爾茨堡的野外，寫瑪麗亞的縱情歌唱，快樂游玩：第二個場景在修道院內，主要寫眾艘艘對瑪麗亞的議論。
五、欣賞晶味，引讀提高
1．師生共同賞析作品的畫面美
(1)仔細晶讀第一個場景描寫，并用自己的語言描述這一畫面，感受其詩情畫意。
學生討論交流。
示例：巍峨崢蠑的阿爾卑斯山上，挺拔的松樹漫山遍野。樹林中不時傳來云雀的歌聲，婉轉悠揚。高高的山巔上尚未化盡的點點殘雪，在陽光下閃閃發光，如溫潤的白玉般，攝人心魄。山風呼嘯，松濤陣陣，和著樂聲，回響在曠野上。
山腳下，群峰相擁，綠水環繞，薩爾茨堡坐落其中。極目遠眺，高高低低的房屋鱗次櫛比。一座莊嚴肅穆的修道院在綠樹濃陰中靜靜矗立，山坡上綠草葳蕤，樹林茂密，小溪潺潺，真乃人間仙境也。
(2)學生評點并體會其作用。
示例：這一段環境描寫，由遠及近，層次清晰，動靜結合，色彩和諧。作為主人公出現和活動的背景，與人物相映襯，有力地烘托出人物的內心世界。
2．感受形象美
(1)師生共同品讀描寫瑪麗亞野外歌唱的情形的語句，分析人物的性格特征。
學生品味瑪麗亞的唱詞和動作描寫的語句。
明確：瑪麗亞的歌唱具有很強的抒情性，不僅表現了她對音樂的熱愛和天賦，而且展露了她豐富的情感。美好的心靈，揭示了她自由活潑的天性。
瑪麗亞遠眺群山，輕盈地跳躍、旋轉，一會兒穿過小樹林，一會兒又奔到小溪旁……拍額頭、拔腿跑、撿外衣、驚呼等動作描寫，從外在形象上層現了她純真快樂、無拘無束的性格。
(2)課文第二個場景是眾修女七嘴八舌評說瑪麗亞，請概括眾人的意見，說說眾人眼中的瑪麗亞是個怎樣的人。
學生自由發言。
課文科代表作總結：在眾嬤嬤眼中，瑪麗亞天性活潑，熱愛歌唱，不守常規，無拘無束；純真歡快，自由自在；她自己快樂，也總是給別人帶來快樂：她十分可愛又讓人頭痛。瑪麗亞自由活潑的性格，與修道院的環境和要求極不協調，因此她們認為她不適合當修女。她們對瑪麗亞非常喜愛而又無所適從。
(3)課文臨近結尾處寫瑪麗亞回到修道院的情形。請仔細閱讀課文，嘗試表演，體會其性格特征。
選五個同學表演，一人演瑪麗亞，其余四人演修女。
選兩位同學以導演的身份點評。
明確：瑪麗亞闖進來時的一連中動作要匆忙，慌張、快捷：在眾修女嚴肅而毫無聲息的注視下，瑪麗亞的表情應由羞愧轉為無奈。
這一段文字是顯示瑪麗亞個性的生動文筆。
(4)劇本在刻畫人物形象方面有哪些獨到之處?你獲得了什么樣的啟示?
學生自由發言，師生互動，共同探究。
生1：運用多種描寫人物的手段，如語言描寫、行動描寫、神態描寫、環境描寫等。
生2：立體刻畫，使人物形象豐滿生動。文中有正面描寫，如第一個場景以及第二個場景結尾瑪麗亞回到修道院的情形。也有側
面描寫，如第二個場景中院長與眾嬤嬤對話和對唱。二者相輔相成，從不同角度塑造了瑪麗亞這個人物形象。特別是側面描寫，將正面描寫難以表現或無法表現的豐富內容，簡練而藝術地加以表現，頗見藝術功力。
教師提問：劇中為什么沒有對瑪麗亞的心理描寫?
學生明確：心理描寫難以轉化為視覺形象，觀眾看不到。
教師引申：畫面感，是影視劇本區別于其他文學體裁的基本特點。影視作為視覺藝術，是由畫面構成的。與之相應，影視劇本除了人物語言描寫之外，主要運用環境描寫和人物動作，表情描寫，來刻畫人物和表現事件，使之能轉化為影視中實際的視覺形象或讀者頭腦中想象的視覺形象，這就是我們所說的影視劇本的畫面感。課文中對瑪麗亞在野外放聲歌唱時的環境描寫，以及對瑪麗亞和眾嬤嬤的動作、神態描寫，都具有生動的畫面感。
(5)教師總結：課文運用人物的語育描寫和動作，神態描寫以及環境描寫，并將正面描寫與側面描寫相結合，栩栩如生地刻畫了少女瑪麗亞熱愛歌唱、心靈美好、活潑自由、純真快樂的性格，使瑪麗亞這位女主人公的形象宛然在目。
3．體味音樂美
師生再次欣賞《音樂之聲》音像資料瑪麗亞歌唱片斷。
教師提問：課文是如何體現音樂故事片的特色的?
學生明確：劇本中，瑪麗亞的內心獨自式的縱情歌唱，具有濃郁的抒情風格：眾嬤嬤對白式的歌唱，富有喜劇風格。二者都體現了《音樂之聲》這一音樂故事片的特色。
教師適當補充：音樂故事片是似音樂為重要表演形式的故事片，它在歐美以及其他一些國家和地區，早已是一種相當成熟的電影藝術類型。《音樂之聲》被譽為“新風格”音樂故事片的杰作。在這部影片中，音樂是刻畫人物性格的重要表演形式和劇情發展的重要表現手段。這部影片的巨大成功，在很大程度上，在于其音樂的藝術感染力。
六、說話訓練
教師創設討論氛圍，《音樂之聲》曾獲得五項奧斯卡獎，一度風靡美國，你認為人們喜歡它的理由是什么呢?
學生回答。
生1：我認為主要是因為影片塑造了一位活潑自由、純真快樂的女主人公瑪麗亞的形象。據說許多觀眾連看十余次都不滿足，這其中多半是婦女。
生2：我認為主要是因為音樂不朽的魅力。音樂是一種神奇的語言。人們也許彼此言語不遇，但音樂在哪里響起，哪里的人就可以共同起舞。無怪乎，全世界都為瑪麗亞所傾倆倒。
生3：劇中眾修女活潑風糙的議論，突出體現了音樂故事片常有的喜劇色彩，這也是(音樂之聲)成功的一個因素。
……
七，課堂小結
《音樂之聲》是電影史上一部經典的音樂故事片，這一節課我們集中欣賞了其畫面美、形象美，音樂美。眼前似似乎是薩爾茨堡那壯田優美的景色、瑪麗亞活潑輕快的身影，耳邊似乎傳來瑪麗亞歡快的歌唱，那優美動人的旋律從心里流過，得到了至美的藝術享受。讓我們誠摯地道一聲：癌謝瑪麗亞，感謝勒曼。
八、布置作業
1：修遭院院長把瑪麗亞比作“皎潔的月光”“天上的云彩”，你認為這樣的比榆恰當嗎?為什么?你也試著用一兩個比喻去形容一下瑪麗亞。
提示：結合語境，這兩個比喻句生動而恰當地表現了瑪麗亞自由活潑的性格，以及眾嬤嬤對瑪麗亞的由衷喜愛而又無所適從。
2：你周圍有像瑪麗亞這種性格的人嗎?注意觀察，用一段話描寫這個人。
初中音樂說課稿15
教學目的：
1、通過對《長江之歌》的學習，從音樂的角度聯系地理上祖國的山川地貌；歷的榮辱興衰；文學史詩人詠長江的名言佳句，結合先進的現代教育媒體，把視與聽、音樂的與非音樂的，直接的與間接的知識點融匯貫通，激發同學們的愛國之情。
2、《長江之歌》采用了什么樣的典型的創作方法。(重復與對比)它們的運用在音樂作品中起到了什么樣的作用？
教材分析：
《長江之歌》是一首抒情風格的進行曲。它們氣勢宏大，舒展起伏的旋律形象地描繪了長江的波瀾壯闊、曲折回轉的情景，樂曲用單三部曲式寫成A+B+A+尾聲的結構。
教學過程：
一、課前音樂：播放錄像專題電視連續節目《話說長江》插曲《江河萬古流》
二、組織教學(略)
三、導入新課
1、導入：長江與黃河是炎黃子孫的母親河，是中華民族的搖籃，她們哺育了江河沿岸的億萬華夏人民。以前我們接觸過描繪黃河的作品。(提問：請學生搶答是哪一部作品，作者是誰？[《黃河大合唱》光未然詞冼星海曲])今天讓我們來看另一條母親河、她就是我國第一大河——長江。
2、提問：哪些同學去過長江邊？結合學生對親歷長江邊的感受，穿插兩首唐代詩人漫步長江邊時吟誦的詩句。
其一：“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。”——唐·杜甫《登高》
其二：“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。”——唐·李白《送孟浩然之廣陵》
其中穿插放映兩張攝影作品(幻燈片)
3、點題并板書：長江之歌
4、集體朗讀歌詞
5、在歌詞的第一句中唱到：“你從雪山走來”是哪一座山？你向東海奔去，那入海口又在什么地方？(學生回答。教師給予評價并加以必要的補充)。(打開投影儀，放下銀幕，打出“萬里長江圖”投影片)。
備知識點：
源頭：青海省青藏高原唐古拉山脈的格拉丹東雪山
河流全長6340Km是世界第三大河，我國第一大河
附：世界河流的排名
第一，尼羅河(非洲埃及);第二，亞馬遜河(南美洲巴西);第三，長江(亞洲，中國)流域面積達180萬平方公里，居全國之首。
流經九省二市分別是：(指著地圖)青海→四川→西藏→云南→重慶→湖北→湖南→安徽→江西→江蘇→上海入海口，經上海吳淞口入東海
南宋時，長江以北被金人占領，當時政治改革家、文學家王安石在憂憤、抑郁之情下寫下詩一首“京口瓜洲一水間，中間只隔數重山。春風又綠江南岸，明月何時照我還。”
注解：京口：鎮江。一水：長江。數重山：金山，樵山等。
6、完整的欣賞《長江之歌》(錄音、磁帶)聽完之后，憑記憶唱一唱，哪一句印象最深刻看譜視唱，在書上標記出有幾處出現這一句(4處)
7、此曲典型的音樂創作手法采用了音樂素材的重復與對比。
知識點：音樂與其它藝術形式的區別：音樂：時間的藝術。繪畫、攝影、雕塑、建筑等；空間的藝術。
音樂是轉瞬即逝的，它有時間限制，美術作品可以一覽無余，整體到細部反復欣賞。其有很大的自由性，而音樂只能隨著時間的推移，一步步地由局部到整體按順序欣賞。這便增加了欣賞理解的困難，作曲家為了統一作品風格，加深主題印象，常常使用重復或變化重復的.手法。
但如果只有重復便會給人以單調乏味的感覺(好處：統一)。例：《長江之歌》中的兩句，第二句是第一句的變化重復。反之一味地進行對比，只會讓人覺得花哨瑣碎，沒有主體。如進行適當的對比，則會給人以一種新鮮感，(統一中見變化)。對比例：第二段(B)第二句在旋律、節奏和句法上都有所改變，第一句與第二句形成了對比。
課堂提問：音樂素材發展的兩種重要基本手法是什么？重復統一加深印象，對比變化新的感覺(動力)通過段落，句法，節奏的平衡和變化。
8、歌曲分析
《十面埋伏》
一、樂曲簡析：
《十面埋伏》是一首的琵琶傳統大套武曲，樂曲描寫公元前202年楚漢相爭在垓下決戰，漢軍的劉邦用十面埋伏的陣法擊敗項羽的楚軍這個歷史故事。二、教學目標：
1.通過欣賞音樂曲使學生了解琵琶曲《十面埋伏》的產生年代、創作背景以及它應體現的情緒特征；
2.使學生感受樂曲《十面埋伏》描繪古戰場上的壯烈情景。
3.懂得用樂曲的速度、力度、節奏等要素去欣賞《十面埋伏》
三、教學難點：
根據速度、力度、節奏等要素去欣賞樂曲《十面埋伏》，大略理解樂曲表現的內容是本課的難點。
四。教學過程
(一)熟悉樂曲(25分鐘)
1.“上課之前老師想問問大家：你們喜歡欣賞音樂嗎？為什么呢？”
(音樂能抒發人的思想感情，陶冶人的性情……)
2.“好，請同學們把書打開到第21頁，今天我們這節課就來欣賞一首器樂曲——《十面埋伏》。
《十面埋伏》是我國傳統器樂作品中大型琵琶舞曲的優秀代表作品。請同學們仔細聆聽，用心的體會，聽完之后談談你們的第一感覺。
3.播放琵琶曲《十面埋伏》;(7分鐘)
4.首先我想提問的是這首樂曲是由何樂器演奏的呢？(琵琶)
琵琶簡介：琵琶是我國具有悠久歷史的一種彈撥樂器，相傳已有二千多年的歷史。琵琶的種類很多，但我們現在用的最多的是四弦琵琶。
5.“我們聽了這首樂曲的第一感覺是什么呢？它給你的整體氣氛是什么呢？興奮？激動？還是緊張？
《十面埋伏》是一首的大型琵琶曲，樂曲內容的壯麗輝煌，風格的雄偉奇特，在古典音樂中是罕見的。這首樂曲是根據公元前202年楚汗兩方在垓下(今安徽省靈壁縣東南)進行決戰時，漢軍設下十面埋伏的陣法，從此徹底擊敗楚軍，迫使項羽自刎烏江這一歷史事實加以集中概括譜寫而成的。這首樂曲出色地運用音樂手段表現了戰爭場面的激烈雄壯，及當時刀光劍影、驚天動地的激烈場面，使人仿佛身臨其境。
6.“下面我們結合音樂故事《楚漢相爭》再次感受一下此曲所表達的思想感情及它所運用演奏技巧。”
7.再次播放器樂曲《十面埋伏》，同時請一位同學上臺朗誦音樂故事“楚漢相爭”及“垓下歌”(把項羽在面臨失敗時的那種焦慮及兒女情長表現出來)。(7分鐘)
“楚漢相爭”：垓下決戰是我國歷一次有名的戰役。秦朝末年，陳勝吳廣揭竿而起。在風起云涌的農民起義猛烈打擊下，秦王朝宣告滅亡。此時，劉邦的漢軍和項羽的楚軍展開了逐鹿中原、爭霸天下的斗爭。到公元前202年，楚漢雙方已進行了長達數年的戰爭，由于西楚霸王項羽驕矜、優柔寡斷而一再坐失良機，錯過消滅劉邦漢軍的機會，到該下決戰時，劉邦以三十萬的絕對優勢兵力包圍了十萬之眾。深夜，張良吹曉，兵士唱楚歌，使楚軍感到走投無路，迫使在烏江展開一場格斗，項羽因寡不敵眾而拔劍自刎，漢軍取得了輝煌勝利。
垓下歌
力拔山兮氣蓋世，
時不利兮騅不逝。
騅不逝兮可奈何，
虞兮虞兮奈若何。
(二)拓展練習(15分鐘)
1.“我們這里有哪些同學見過兵馬俑呢？大家都知道秦兵馬俑的出現是世界的一大奇跡。它塑造了將軍、步兵、車兵等不同兵種的將士形象。有誰能告訴我“俑”的含義嗎？”
(俑是古代用于陪葬的偶人。莊子稱之為“象人”。俑的質地以木質、陶質最常見，也有瓷、石或金屬制品。俑的形象，主要有奴仆、舞樂、士兵、儀仗等，并常附有鞍馬、牛車、庖廚用具和家畜等模型，還有鎮墓避邪的神物。)
2.“我們已經聽了兩遍這首由琵琶演奏的器樂名曲，對它也基本有所了解，下面我想來做個小游戲，我想請幾位同學來模仿一下古戰場上勇士們英勇奮戰的畫面，也可以模仿書本上兵馬俑的造型。”(分別請三位同學上臺模仿，讓同學作出點評。)
(三)結束小結(1分鐘)
“好，今天這節課我們涉及的內容比較多，希望同學們回去仔細回想一下我們這節課所學的內容，好好消化一下，今天這節課就到這，下課！”
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