攝影心得體會（必備15篇）
我們在一些事情上受到啟發后，可以通過寫心得體會的方式將其記錄下來，這樣有利于培養我們思考的習慣。到底應如何寫心得體會呢？下面是小編收集整理的攝影心得體會，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
攝影心得體會1
通過一個月來對攝影基礎景構圖與用光的不斷實踐、不斷學習，我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法，這主要表現在以下幾個方面。
認識水平略有提高。學習攝影以來，不斷加強了自己對攝影的認識、認識水平，這主要體現在攝影的基礎操作、構圖與用光的實踐練習、學習國內外攝影史。學習本來就是一個不斷認識、不斷發現、不斷總結的過程，反復地學習和不斷的總結會形成良好的學習方法和認識事物的能力。通過攝影基礎課程的學習，我熟悉了相機的一些基本原理和簡單的操作;通過構圖與用光的專業課程學習，我們在腦海中就形成了一個很好的意識：謹慎構圖、合理布光，力求使畫面達到完美狀態，使事物永遠停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內外攝影史的學習，我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認識，也對攝影的未來有著明確的方向性。這只有在學習中才能體會到的，是一個認識的過程，需要我們用心地學，用心去領悟。
質與量發生著變化。唯物主義辯正法告訴我們，只有當量達到一定的積累的時候才會有可能引起質的變化。所以我們要真正的想去認識事物的本質必須要有個量化的過程，這正是我們教學所提倡的，因為這是一個提高認識的必要的途徑。比如在洪江
不知不覺在北京名人攝影化妝藝術學校半年的攝影學習已接近尾聲，這次學習讓我受益匪淺，基本了解了攝影的歷史、來源，照相機的基本構造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節。在班主任孫老師的精心指導下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出更多一點好相片，擁有一部好的相機并非關鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機，提高自己攝影能力 ，能做到揚其長而避其短，當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。通過在北京名人學校這幾個月的培訓之后，讓我一個從“零”開始的攝影門外漢對攝影有了深入的了解，并且深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
以下是我這幾個月學習的心得體會：
一、理論結合實踐
學攝影是一門需要理論和實踐相結合的課程，在這一點名人學校做的非常完善。通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進行實踐操作，讓同學們學以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學習。
二、多拍多看
在學習中孫老師經常講到要多拍多看，從宏觀上來講就是多實踐，多積累經驗，多提高自己的審美意識。“多拍”其實就指我們在訓練拍攝的'時候盡量不要吝嗇相機的快門，在不影響主拍的同學拍攝的同時我們可以選擇各個不同的角度、位置去對被攝者進行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到。再指的廣義一點就是我們在平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面。記得孫老師跟我們講過一句話“攝影藝術是源于生活而高于生活”，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。“多看”不用多說大家也應該知道，就是我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發。
其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結才能把事情做好。
三、注重細節
俗話說細節決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節的把握。很多攝影師在見到一些好的作品時會不由自主的說一句，“有這樣的實景，這樣的模特我也能拍出好的作品”，但是在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環境是否搭調，拍攝過程中被攝者的姿態、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性。總之要拍好攝影作品，我們一定要從小的細節抓起。
以上便是我對這次學習的一個總結概括。臨近畢業之際，我不得不感謝的是那些跟我一起學習，一起生活，互相幫助，互相勉勵的半年班的同學們，感謝北京名人攝影化妝培訓學校給了大家一個很好的學習交流平臺，最后我要對我的班主任孫老師以及其他一些教育、幫助過我的老師們說聲：“老師，你們辛苦了!”
攝影心得體會2
一、實習目的和要求
1）、了解數字攝影測量生產流程；
2）、掌握立體像對定向建模型過程；
3）、掌握數字攝影測量測圖方法。
二、實習基本情況
1）、數字攝影測量工作站上機操作；
2）、實習時間：20xx、3。1—20xx、3。5；
3）、數字攝影測量工作站上機時間：上午08：30——11：30，下午14：00——5：00；地點：博雅樓807。
三、實習儀器及軟件
1）、VirtuoZo/Jx4數字攝影測量工作站；
2）、AUTOCAD20xx、CASS7、0軟件。
四、實習內容
1、定向參數解算
1）、參數設置：測區參數、模型參數、影像參數、相機參數、地面控制點。
2）、自動空中三角測量：設置自動空中三角測量參數、立體像對生成等。
3）、模型定向：內定向（誤差小于0。01mm）、相對定向（限差小于0。02mm）、絕對定向、生成核線影像。注意的是內定向的好壞影響相對定向的高與低，也就是下圖中紅“+”多與少。
2、立體測圖
數字影像測圖是利用計算機代替解析測圖儀、用數字影像代替模擬像片、用數字光標代替光學光標，直接在計算機上進行數字化測圖的作業方法。本模塊為交互式數字影像測圖系統（Interactive Graphics System，IGS），主要用于地物量測。用戶可在立體影像或正射影像上，進行地物數據采集及編輯，生成數字測圖文件（xyz），并按標準的制圖符號將之輸出為矢量地形圖。
1）、在VirtuoZo主界面中單擊測圖IGS數字化測圖菜單項，進入IGS模塊。
2）、新建或打開測圖文件（xyz）。
3）、新建或打開了一個矢量窗口后，可裝載相應的立體模型或正射影像。單擊裝載立體模型（或正射影像）菜單項，在彈出的對話框中選擇需要載入的立體模型或正射影像，確認后，系統即在IGS界面中打開一個窗口顯示立體模型或正射影像。
4）、提取矢量信息。激活立體模型或正射影像窗口，單擊工具欄圖標，在彈出的對話框中選擇相應的地物符號，然后按下工具欄圖標，移動測標至相應的地物處，切準該地物輪廓上某一點的高程，然后單擊（或踏下左腳踏開關）確定該點的點位，依次采集完該地物輪廓上的節點后，單擊（或踏下右腳踏開關）確認，即記錄了該地物，同時，矢量窗口中會顯示該地物的矢量化符號。
5）、編輯地物。激活立體模型或正射影像窗口，按下工具欄圖標，移動測標至需要編輯的矢量地物處，單擊（或踏下左腳踏開關）選中該地物，，然后再次單擊（或踏下左腳踏開關）選擇該地物輪廓上的某點，即可對該點進行編輯。
6）、編輯完成后，可將該矢量信息導出為其他格式（如：DxF格式或ASCII碼純文本形式）。
3、DEM、正射影像制作
VirtuoZo系統根據影像匹配后產生的視差數據、定向處理后得到的結果參數以及用戶為建立DEM所定義的參數等，自動建立DEM。擴展名為d的文件是指將匹配后的視差格網投影于地面坐標系所生成的不規則高程網。系統對該DTM進行插值計算，所建立的'規則格網（矩形格網）即為數字高程模型DEM。
1）、裝載立體模型，在立體模型上對特征地物進行數據采集和編輯，獲得具有一定密集度的地面特征，然后構建三角網，最后生成DEM。
2）、引入利用自動匹配的結果所生成的DEM，利用區域特征匹配和各種區域算法進行DEM區域編輯。
3）、全手工單點編輯或自動走點編輯。
4）、引入該地區已有的矢量文件“xxx、xyz”，指定地物層，自動構建三角網，生成DEM。
5）、制作各個模型的正射影像。有單模型處理和批處理兩種處理方式。
6）、單擊添加所有模型按鈕，系統自動將該測區內的所有模型加入對話框中，準備進行批處理。用戶也可以單擊添加模型按鈕，然后在系統彈出的對話框中選擇需要參與批處理的立體模型。
7）、單擊表頭上的正射影像欄可使該列中的文字在“是”和“否”之間切換（分別代表列表中所有的模型都生成或都不生成正射影像）。如果只需生成其中幾個模型的正射影像，則可在該模型行中對應的正射影像欄中雙擊，使其中的文字為“是”。
8）、單擊執行按鈕，系統開始自動生成指定模型的正射影像。單擊取消按鈕，則不做任何處理，退出批處理模塊。
攝影心得體會3
全省高速路政系統20年攝影培訓班就要開班了，此次培訓班主要面向全省高速路政職工，邀請了著名的攝影大師劉加子老師前來授課，而且會前往實地采風。這可是難得的提高攝影技術的機會，我作為一名攝影愛好者，立即報名參加了本次攝影培訓班。
對于攝影，我其實既陌生又熟悉，很小的時候就喜愛攝影，總認為照相機能把美好的事物原封不動的保留在照片上，是一件非常神奇的事情。后來漸漸長大了，有了之后，在遇到令人美好又感動的瞬間，我總會用抓拍下來，雖然一直是一名業余攝影愛好者，但是卻從來沒有用單反這類專業設備拍過照片，一直是個遺憾，培訓班開班前我便暗暗下決心，一定要珍惜這次難得的機會，讓自己的攝影技術更上一個臺階。
為期兩天的攝影課程分為理論授課與實地采風攝影，由劉加子老師全程指導。在理論課上，劉老師既為我們展示了他本人的部分國家級參賽獲獎作品，又教學我們攝影的取景、構圖、光線、意境等攝影技巧，邊聽邊記，慢慢的筆記本上全是劉老師多年攝影經驗的結晶，實在是令人受益匪淺。
終于到了實景拍攝，我們分別來到了上饒高速路政支隊梨園治超站、五大隊、六大隊，領略了我們路政人深入扎實的黨建工作、矯健的軍姿、清廉的.作風、文明的執法服務、嚴明的紀律以及法治路政的建設過程，在看到如此優秀的路政隊伍時，我迫不及待的用剛剛學到的攝影技巧，按下快門，記下一個又一個動容的鏡頭。
經過兩天緊張又充實的攝影培訓課，我感悟頗深。一是聆聽老師講課之后明白原來攝影是如此博大精深，必須不斷鉆研、不斷實踐，方能出好作品；二是領略了我們江西路政人護路興贛、執法為民，守道護路、尚法保暢的決心，今后，我也會用更多的鏡頭對準我們江西路政人，把他們高大偉岸的形象展示給世人；三是我的攝影技術還需要不斷提高，沒有對比就沒有傷害，在看過同行的學員們的作品后，我的攝影技術還有很大的提升空間，還需要不斷的提升自我，也希望在本次課程后，能取其精華，將來能拍出更好的作品。
攝影心得體會4
我是一個沒有攝影基礎的學員。從工作崗位上退下來在家沒有事做，就想學點什么來充實自己的生活。
學詩詞寫作，文化底子薄，學起來難度大；學唱歌，五音不全，嘴一張調就跑了；學跳舞，身材不佳，多影響”市容”；干脆，學攝影吧，不就是拿相機照像嗎，比較簡單又好學，就這樣我報了遼寧老干部大學攝影班。
光陰似箭，一晃三年就過去了。三年來在幾位老師辛辛苦苦的教育指導下，在全班同學們的熱情幫助輔導下，雖然因看孫子事情較多，上課和外拍活動，總是三天打魚兩天曬網，但還是受益匪淺。
從思想上完成了攝影就是照像，到攝影就是藝術的轉變；從技術上由一點不懂，到能夠基本上掌握手中相機的過程。雖然拍出來的片子，與老師的要求和同學們相比，還有很大的差距，但自己與自己比，還是有一個較大的提高。而且對攝影比過去體會得更深了：
一是腦要勤。xx老師說過：“快門靠思想,構圖靠修養。”思想的武裝是靠勤奮的學習和思考，豐富知識的積累和沉淀，造就了修養和素質的提高。如果沒有文學、藝術、音樂、審美等修養和素質，看到的風景也只能是淺層次的，低層次的。看不到風景的歷史、人文、地理、音樂，看不到風景后邊東西。
所以，一個學攝影人就要勤動腦，不斷地學習豐富自己的知識，武裝自己的頭腦，提高自己的修養。只有這樣，你才能在尋常的事物中發現不尋常，在眾多的拍攝的題材中，找出主題，找到意境，拍出不但能感動自己,而且也能感動別人的好片子。
二是眼要勤。可以說美無處不有，無處不在。美就在身邊，美在于發現，關鍵看你有沒有一雙獨具的.慧眼。
我認為，對于初學攝影的人，不見得非要去跑名山大川，不見得外邊的月亮都比家鄉的圓，我的同學馬均宇在她家不足百十多米房間里，不也拍出新穎獨特的好片子。要立足于身邊景，身邊的人，身邊的事，多看多思多想。見人之所未見，發人之所未發，練出一雙慧眼，再沖出家鄉，沖出中國，走向世界。
三是腿要勤。不管任何的事物風景再好,人沒有到那個地方,談何拍攝呢？用姜守凱老師的話說，拍攝也需要“天時、地利、人合”。
因此，學攝影的人腿是不能懶惰的，不管早晚，不管刮風下雨，不管路途多難艱難，不管有什么困難，都要勤走勤跑。
自己走，實踐課堂學到知識；跟著大家走，三人同行必有我師；同名師一起走，學習經驗少走彎路。幾分耕耘，幾分收獲。只要馬不停地蹄走在攝影的路上，就一定會出好作品的。
四是手要勤。攝影是瞬間的藝術，“咔嚓”一聲，留住了就留住，即使留住了也不會再重復了。
所以我體會是，只要是能給予你拍攝沖動，只要你感覺這個地方可拍，要毫不猶豫按下快門。即使拍的不理想，也成不了作品，但已記錄下它特有的那么一瞬間可做為永久紀念。
不要責備求全，認為這個地方不夠理想，那個地方還差點。在猶豫中浪費了時間，浪費了空間，浪費了可拍機會。質是靠量來實現的，金甫人老師那句話說的好，拍出來的片子，沒有什么好與壞，就看你站在哪個角度去看。大膽地去拍，好片子就在你的眼前。
學攝影不但帶給我精神上的快樂，身體的健康，而且也給我帶來了更多的朋友，豐富多彩的生活。
學攝影的人越活越年青。
攝影心得體會5
橋梁課是大學開設的具有特殊意義的一門課程，被許多人視為日后進階學習中至關重要的基礎。在我的大學生涯中，我也經歷了橋梁課的學習并深感到了它的重要性。通過這門課程的學習，我不僅擴展了知識面，而且提高了思維能力，更切實地感受到了跨越知識與能力差距的喜悅。本文將從個人的角度，總結和探討學習橋梁課的心得體會。
【第一段：橋梁課的重要性】。
橋梁課是大學時期必修的基礎課程，它綜合了大量領域的基礎知識，幫助我們更好地掌握學習中必要的技能和知識。它并不僅僅是為了讓學生壓歲錢全部花在課外家教上，而是帶領我們更好地了解各學科的基礎，并擴充對知識的認知范圍。在這個過程中，同學們會逐漸掌握基礎的思考方法和邏輯模式，將其用于各學科的學習，使自己的知識海洋日漸壯闊。
【第二段：橋梁課的幫助】。
橋梁課具有許多獨特的作用，首先它可以幫助學生更好地理清思維邏輯，加強對問題的分析和解決能力。其次，它也可以幫助我們形成科學的學習方式，提高對各領域的`學習興趣。注重課業的同時，也要關注校園文化和各類活動來豐富自己的校園生活。此外，橋梁課還會為將來的專業課程打下堅實的基礎，幫助我們更加順利地適應專業的學習需求。
【第三段：橋梁課中的困難與挑戰】。
學習橋梁課并不是一件容易的事，尤其是當你遇到復雜的難點時，更是會讓人感到無從下手。我自己在學習橋梁課時也遇到過類似的困難，比如物理草率思維的重重困擾，比如難記的期末考點。但就像學習過程中的一種鍛煉，當自己經歷一次次的挑戰時，卻也逐漸養成了對知識的深刻理解和實際運用。在這個過程中，需要我們不斷地思考、琢磨，遇到困難及時向老師、同學請教或借鑒經驗，不斷重復練習并不斷挑戰自我，把困難變為新的機遇，才能更好地完成學習任務并從中得到成長。
【第四段：橋梁課的啟示與收獲】。
從橋梁課的學習過程中，很多人會深深體會到跨越知識和能力差距的激動。這些收獲不僅是對基礎知識和科學思維掌握的加強，更是對積極學習、自我挑戰的自我滿足感。作為一門別具意義的課程，橋梁課也會帶來對人生意義和價值觀念的反思，夾帶著希望和憧憬的人兒在這個過程中逐漸成長和啟示，更好地了解人生的這場旅程。
【第五段：結尾】。
作為大學生活中必不可少的一部分，橋梁課雖然困難重重，但卻充滿著希望和挑戰。這一學習過程不僅能夠擴展知識面，更可以促進思維能力和全面素養的提升。在這個過程中，我們需要保持堅定的信心和良好的心態，理性看待困難和挑戰，經過不斷努力和實踐，才能最終取得成功。
攝影心得體會6
攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術的攝影，攝影更是技術與藝術相結合的攝影。在日常生活中，很多人并不是很了解攝影，也不太懂攝影，認為攝影是很簡單的事情，對攝影認識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發燒友來說，實踐和經驗告訴我，攝影是一項專業性很強的技術工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用，但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術性內涵的一種高層次的藝術。
近幾年，由于數碼相機的發展與普及，我在外出采風時漸漸地發現，喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多，達到了普及的程度。經常有學生、朋友和同事向我討教、咨詢如何拍出滿意的攝影作品。我的回答是，要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品，首先要了解攝影，了解攝影的功能和作用，從而對攝影形成正確的認識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術有了正確的定位和理解，才有可能真正懂得攝影，這是拍出優秀的攝影作品的前提和基礎。
那么攝影到底有什么功能和作用呢？我認為主要體現在三個方面，首先是認識和認知作用；其次是宣傳教育和社會作用；三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術的范疇，與之不同的是，攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態的。
攝影看似容易，說簡單也簡單，把照相機拿來，一按快門就是一張影像，就是這么簡單。但是，這個簡單的過程中，存在著復雜的技術因素在里面，并不是簡單的事。
但是，如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片，起碼要具備四個要素，即主題突出、影像清晰、構圖完美和曝光準確。這四個要素雖然聽起來簡單，但是做好也不容易，涵蓋的內容也比較復雜。比如，要做到“主題突出”，除了要明確主題，還要在拍攝的過程中進行思考，在畫面中想要表現的內容是什么？在畫面中如何使主題內容表現的更加明確？對于畫面的影像，務必要做到使畫面的視覺效果良好，內容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的，更不是模糊不清的。而做到這一點，扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構圖，就不僅是純粹的技術問題了，還要求攝影者具有一定的美學知識和藝術修養。如何將人、景、物安排在畫面當中以獲得最佳布局，使內容所構成的一定內部結構得到恰當的表現，這對攝影者的要求很高。只有內部結構和外部結構得到和諧統一，才能產生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現景物現場。這里面涉及到對光的認識和色彩的感受，也需要攝影者兼具技術水平與藝術修養。準確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。
對于一張合格的照片，這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求，想拍出一張具有藝術欣賞價值的作品來，那就更難了。首先，要求攝影者具有一定的攝影理論基礎知識，具備攝影方面的`常識。同時，要將攝影技術、攝影技巧運用得得心應手。這兩點是可以通過長期的實踐和學習逐漸積累起來的，也可以認為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術性目標。
但是，僅此兩點顯然是無法拍出高質量的攝影藝術作品的。因為攝影本身所具有的藝術屬性決定了它的圖像的產生必須以藝術的構思、出眾的審美力及強烈的創作欲望為核心條件。
所謂藝術構思，即以藝術的視角表現主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構思，如何使畫面表現的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質。在攝影創作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環境中發現美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對于攝影人而言，創作欲望和創作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關系。攝影創作要能吃苦，要經常出去采風，就像畫家要經常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創作的，更不會有藝術作品的產生。
那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢？我想，攝影大概可以分成三個層次，這三個層次是逐一遞進的，也是一個真正的攝影師必須歷經的過程。
第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點：一是似會非會，多指普通人，只知道拿相機拍照，并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影，能夠拍出一張合格的照片。
第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎知識、攝影理論、美學知識，并運用攝影技術、技巧創作出理想的、完美的藝術作品。
第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創作與攝影藝術及技術融化為一體，創作出具有一定藝術價值的攝影藝術作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水”。這句話的意義深刻，內涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術的最高境界。
總之，攝影既是一門高雅的空間藝術，也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品，往往凝結著人們對歷史的銘記、對現實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間，記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品，可以讓我們進一步認識自然，認識社會，認識人類自身。
一幅好的攝影作品不僅對現實社會產生影響，還可以作為歷史的見證去影響后人，使人們在審美愉悅中，陶冶情操，凈化心靈，提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺圖像。
“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創作的感悟，愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉：
影像從欣——欣欣而來，欣欣幸之；
影像從辛——不畏艱辛，不畏困苦；
影像從新——不斷創新，不斷超越；
影像從心——用心體驗，用心創作。
這是我對十幾年來攝影創作和實踐的感受，也是對攝影新的認識和理解。
攝影心得體會7
在大學學習過程中，我們需要學習各種課程。其中，橋梁課是一門特殊的課程，不同于其他課程的培養的技能，更加重視的是引導學生認識自己，發現自己的優點、短處和潛力，了解自己的職業目標和發展方向。在上橋梁課的過程中，通過不斷的學習和思考，我對自己的成長與發展有了更深刻的認識。在此，分享我的橋梁課心得體會，希望對大家有所幫助。
第二段：認識自己。
在橋梁課中，面對自己的不足和潛能，我開始認真思考我的自身條件和未來職業目標。通過自我評估、自我剖析，我了解了自己的性格、能力和優缺點。如此深入的認識自己，讓我能夠更好地把握自己的優勢，調整自己的弱點，掌握自己的人生方向。當我的內心充滿自信，我才能在今后的大學生活和事業生涯中更好地迎接各種挑戰。
第三段：提升自我。
通過學習橋梁課，我們了解到自己的人生方向，然后需要在各個方面提升自己的能力，并且展示出自己的優勢和潛能。例如，社交能力、領導能力、計算機技術、語言能力等等。在學習的'過程中，我們需要培養自己的獨立思考能力，積極主動地與老師和同學展開討論和交流，吸取優秀經驗，積累寶貴知識，提升自我，全面提高自己的綜合素質。
第四段：樹立信心。
橋梁課教給我們的最重要的一點就是保持信心。在經過自我認識和提升自我能力之后，我們需要堅定自己的信心，相信我們自己能夠實現自己所設定的目標。在大學學習中，困難是難以避免的，但只有不斷克服這些困難，才能獲得最大的成長。保持信心可以提高自信，既可以減少失敗和挫折的影響，還可以讓我們更有效地投入到工作中。
第五段：總結。
橋梁課可以讓我們更深刻地了解自己，更全面地提升自我，最重要的是讓我們能夠保持信心、勇敢面對任何挑戰。橋梁課雖然只是一門課程，但是卻可以給我們的人生帶來巨大的幫助和啟迪。在未來的人生道路上，我將時刻銘記橋梁課的經歷，以積極、樂觀、自信的態度去面對未來。
攝影心得體會8
攝影迅猛發展的趨勢，尤如春風吹拂大地，一夜間就綠遍了整個世界，在人類科技和文化藝術史上，豎起了一個劃時代的標志。
很感謝指導老師和群里的學友，讓我享受到了網上學習的樂趣，激發了對攝影的熱情，也讓我意識到了自己的不足，從而使自己的學習態度以及攝影水平都有所改善。
課程開通后，我就立馬上網查看了。老師們在論壇上都挺活躍的，把自己的作品發出來讓大家一起欣賞評價。學員有什么問題，老師和其他學員都會熱心的給出回答或建議。我覺得在這種圈子氛圍中，學習起來很輕松很愉快。每一講出來后，我都會很認真的學習。論壇上有很多前輩、高手，他們的經驗相當豐富，他們的`文章總是能讓人充滿驚喜，受益匪淺。
我個人覺得攝影這一塊涉及的內容和范圍都挺廣的，它沒有固定的公式，要拍出好的照片，有很多取決因素。
學員發帖都很積極，但是回帖的質量卻不佳，很多人都只是單純的回復照片中的內容好或是不好，而沒有從照片的實質上做出評價。當然我們大多是業余的，不會專業評價可以理解，但是既然學了就應該從這個方面發展，只有恰當評價了，才能真正提高攝影水平。而且我覺得的帖子的內容有些單一，可以適當加一些技巧篇。
攝影是一門實踐性很強的學科，只有多拍多比較才能知道自己的不足，加以改進。論壇上一些學員的想法我覺得非常好，找個時間大家一起出去攝影，既鍛煉了技能，也加強了交流，而且還愉悅身心。
不過，最主要的還是靠自己學習，只有自己認真學習并付諸實踐了，才能真正的掌握攝影。只有愛上攝影，把照相機當成朋友，悉心呵護，才能走出自己的攝影之路。
攝影并不僅僅是我們的興趣愛好，不光讓我們回憶過去，捕捉情感，誘發情感……它還可以成就我們的藝術人生！用藝術表現人生，用藝術記錄人生，用藝術的眼光看待人生！
攝影心得體會9
在用光上頗有建樹的攝影大師托尼 科貝爾談用光之道的譯文，為了讓大家更易理解掌握，我又將譯文加工整理翻譯成白話文，編個順口溜。雖然話有點俗，但如果俗話更易記憶，我認為也是不錯的選擇。
一、基本控制
【關鍵詞】
1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。
2、采用“相對補光”，進行光的轉變，來控制現場的自然光
<解釋>
1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。
拍攝的是光感，光是攝影中最重要的，同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的強度又是難題。當然有日出后和日落前的絕佳光線，但每天不能都等到那拍攝的瞬間。
2、采用“相對補光”，進行光的轉變，來控制現場的自然光
即使在強烈的日光下，也可通過“相對補光”進行光的轉變，營造最好光線，控制現場的自然光，延長拍攝時間，而不必等一天中那段完美時刻。
【三字經】
1、背景亮，閃光燈
2、主體明，擋板用
3、反光板，位置清
4、光束少，塑料頂
<解釋>
1、背景亮，閃光燈
加：背景過于明亮而主體過暗時，使用閃光作補償，閃光燈照亮主體，就要相應地提高快門速度，而在閃光燈照明范圍以外的所有區域就自然而言被壓暗。快門速度越高，背景中能被相機感應器感應的光越少，因此背景就有效地壓暗，從而產生一幅整體曝光平衡的作品。
重點：為有效加光，一是不要讓襯托人物的景物看起來太亮，二是要使用正確的曝光參數。
2、主體明，擋板用
減：背景較暗，主體日光直照較亮，你就可讓別人用黑板或不透明的傘什么的在主體頭上擋光，提亮背景。但有人說那不是在陰影中嗎?只要調整光圈和速度就會得到來自被壓暗的主體更多的光，同時就自然而然地提亮背景，如果身邊沒有工具，可以讓主體站到門廊下，樹下或能遮擋直射光的物體下方。
重點：這一技術是用來提亮主體和背景在內的整個場景，簡單調整曝光量，就能使畫面明亮。
3、反光板，位置清
乘：如果你希望通過反光板把自然光反射到構圖中較暗的區域，反光板的位置是離主體不遠的地面陰影處，在這里補主體背光，光的方向最合適。如果給臉部補光。要使用白色的織物，白色的 T 恤衫也是很好的選擇;而給頭發或胳膊邊緣補光用銀色金屬類。
重點：不想用閃光燈時，掌握利用反光采光的方向和材料
4、光束少，塑料頂
除：通過半透明的材料過濾照在主體上的陽光，改變光的質量(強度和色彩)。如你拍攝的畫面很完美就有一束光躲不過去，你就可用半透明的擋光板或傘甚至塑料布改變光束強度。
重點：如果你用長焦拍肖像，用這個方法在一天中不用愁了。
二、具體控制
【關鍵詞】
1、數碼相機拍攝時，讓畫面光比小些，反差不要太強。
2、不要認為沒有好景遺憾，不要讓背景束縛，背景不能喧賓奪主。
<解釋>
1、數碼相機拍攝時，讓畫面光比小些，反差不要太強。
如果曝光過度，相機傳感器會認為畫面很多區域沒有圖像信息，這樣用 PS 也 P 不回來，爭取得到畫面光照范圍均勻的照片。
2、不要花大把時間去尋找完美的拍攝點，不要讓背景束縛，背景不能喧賓奪主。
通過使用長焦稍微改變手段，你家房后可能就是絕妙的地點，只要把它虛化掉，處處都是形形色色不可言的背景。在某些場景拍攝時不要不舍得扔掉一些背景，應清楚拍攝的主體是什么。
【三字經】
1、光照臉，再選景
2、交界光，見佳境
3、反射區，影鮮明
4、曝光準，光干凈
5、尋機會，穩操控
6、光線佳，轉選景
7、輪廓清，方向正
<解釋>
1、光照臉，再選景
首先應選光能照到臉的地方，讓人看上去容光煥發，光彩照人，美化臉部，然后再選周圍的景是否能達到你拍出好照片的要求。，
2、交界光，見佳境
學會使用陽光和陰影之間的“邊界光”能拍出精彩的照片。原因一是雖然在純陰影中拍攝不會遇到頂著光的問題，但陰影中的光陰冷平淡，沒有方向感，不能照亮人物的眼睛而無法表現個性。二是在陽光陰影交界出容易得到照亮人物的頭發和輪廓光，有景深加大的感覺，使人物更有立體感，更有活力。
3、反射區，影鮮明
戶外人像攝影時，尋找有反光的區域如墻壁反射的陽光作主光源，能給被攝者提供漂亮的光。獲得反射光的方法：一是白天到被照射的建筑物周圍去找，那里是巨大的柔光箱，反射光有鮮明的屬性：非常飽滿、醇厚。二是一條真理，所有物體都反光，就看自己能否發揮創意。
4、曝光準，光干凈
要嚴謹用光，雜亂光線不可用，確保臉部用光的干凈，正確曝光，控制臉部的同一色溫
5、尋機會，穩操控
不是僅僅尋找用光地點，更重要的是尋找用光機會。不反對到窗戶邊、樹枝下、屋檐下，或一天中自然光線最可人的時段，我們也要到更多的地方用光機會去拍攝。這些不同的地點將會擴展你戶外攝影的范圍。如停車場地面反光可照到臉上你就在那拍，馬路對面的大樓能反射很棒的光，你就可以立即創作。
6、光線佳，轉選景
如果你正處在一天最好的光線中時，原地旋轉360度，尋找周圍最合適的拍人像的.位置，然后再下手。這樣拍出來的人像才能多種多樣。
7、輪廓清，方向正
尋找拍攝地點時，除了有光能照到人物的臉部之外，最好能有光照到人物的頭發、背景和畫面的邊緣，不要只滿足人物臉部的不錯的光感。要找到一個能為你被攝主體提供優美的輪廓光、背光的地方，讓這道光為你的PP漂亮的繪上一筆。
同時，自然光線下人像攝影最易犯的錯誤是所用光方向不對。如看到樹干周圍的光很美，你就立即在對面架起相機拍人像。但你要知道包圍樹干的光也包圍被攝者的臉，有可能從他的后腦勺照過來，這就是用錯了光的方向
【總結陳詞】
如果此翻譯真的對你有所裨益，不用言謝，因整理胡編的過程也是我加深學習的過程。
好啦，哥們姐們，在這春風蕩漾的季節，你就往草地、花叢、樹蔭、房前、屋后沖啊……
越俗越好記。再整幾句，喜歡哪個看哪個。
基本控制：
1、加：背景明亮主體暗，使用閃光作補償
2、減：主體明亮背景暗，找個東西擋住光
3、乘：反光板要巧使用，擺放位置要妥當
4、除：光束單一照臉上，塑料口袋派用場
具體控制：
1、先尋光照后選景，臉部美化最為重
2、陽光陰影交匯處，邊界光中見佳境
3、反射區域要常用，光感漂亮影鮮明
4、光照不能只顧臉，頭發背景輪廓清
5、雜亂光線不可用，臉部光照要干凈
6、采光地點雖重要，用光機會需掌控
7、所處最佳光線中，原地轉圈選美景
8、錯誤出現你未覺，光線方向沒選正
攝影心得體會10
近年來，學習攝影的中老年朋友越來越多了。60，50，40年齡段更是居多。影友們在一起搭伴采風。帶著或幾萬，或幾千，或幾百元的相機。自駕、包車，徒步，出國，出省，郊區，在一起追求著美，享受著美。他們是在山水人文間尋畫，自己也成為畫中人。我呢，也帶著我相機，走進影友間，走進水色山光里，其樂無窮。
因為愛好攝影共同興趣使影友聚在一起。在休閑健身怡情養性的同時，心中多了愉快。在多次的采風實踐中，我對這個愛好，也有了一定認識：這就是：到了這個年齡段學習攝影，不可以不當會事兒，但又不可以太當會事兒。
一，不可以不當會事兒
首先，既然走進攝影，就要學習這門綜合藝術。攝影不僅僅是簡單概念的照相，它需要一定的知識積淀和文化修養，山水風物，歷史民情，都要在學習和吸納。攝影又是含有很多技巧，需要在長間的拍攝過程中認真地學習，做到腿勤、眼勤、嘴勤。腿勤，就是經常出去跑跑多拍片。因為，好片是可遇不可求的；眼勤，就是進心仔細地觀察四周景物，就是善于“找活”。嘴勤，就是多向老師們學習請教，不論你原來什么身份，進到這個圈里，只有當學生的份，沒有擺架子的場。不下功夫，不虛心學習，懶惰而不求進取的人，很難拍出上桌面的東西，大片總是賞賜給那些勤快的人。
其次，在勤奮的同時，還應有自己的構思與創作。采風時，要善于發現極具特征的景物，自己培養獨到的眼光。否則，人家找地兒你楞著，人家拍片你站著，人家發片你看著，沒有拍攝的'創作激情。沒有成就感。那你就拿不出好東西，你就會逐步失去攝影興趣。離出局也便不遠了。
再者，既然走進攝影，一定是置辦了攝影器材。自己或者是兒女花了幾千上萬的鈔票，就是為了咱老有所好，老有所學，老有所長，老有所樂，為了這份高雅的追求。為了保持良好精神狀態和健康的身體。你把上萬元垮在了脖子上，當擺設作秀，或是閑著這份攝影資源，實現不了其使用價值，對不起真金白銀，更是忽略了自己或身邊辛苦掙錢的人。
二，又不可太當會事兒。
什么事都有個度，過度了就不好；就會出問題。
因為我們買相機的目的，是為了興趣愛好健康，如果違背了這個宗旨就錯了，就過了。
首先，我們這個年齡段學習攝影，并不想爭名奪冠，即便是得了個一等獎，在圈內有了點小小名氣又能怎么樣呢？
第二攝影雖然叫玩，如果為了拍一個片子，去蹬山，趟河，沒有控制好精氣神，到頭來傷了身體，就適得其反了。
第三，這個年齡的人都是從苦日子熬過來，大都經歷過那一段苦難歲月，明白享樂生活來之不易和懂得當今子女們工作的辛苦。為了玩，大把的花錢買相機已經很在意了，如果再繼續無截止投入，玩不動的時候，扔下一堆被淘汰的破玩意，是一種忘本，也是對家的不負責任。
第四，拍片就是個由頭，作品就是個載體，賞片就是個消遣，點評就是個聊天。即便去參展，也就是湊熱鬧，真的不必要去太當回事兒。
攝影本身也是高雅藝術，能夠怡情養性。走進攝影，也就走進了風光，攝影間，玩中學，學著玩，學得輕松，玩得不苦。采風不傷身，PX不勞神，評片不傷友。把自己放在攝影過程里盡享其樂，這才是應取的態度。
攝影心得體會11
我于9月2日參加了管理處黨辦室組織的攝影培訓學習，為了提高大家的攝影水平，楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓老師。這次學習讓我受益匪淺，基本了解了攝影的歷史，照相機的基本構造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節。在李老師的精心指導下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出好相片，擁有一部好的相機并非關鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機，提高自己攝影能力，當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解，并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
理論結合實踐學攝影是一門需要理論和實踐相結合的過程，上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的對比，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。，通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進行實踐操作，讓我們學以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學習。
下午帶我們去西柏坡紀念館、水庫周邊等地實踐學習。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變萬化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風格的作品。要多拍多看，多積累經驗，多提高自己的審美意識。李老師告訴我們：“訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門，我們要多進行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面”。攝影藝術是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發。
其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結才能把事情做好。
俗話說細節決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環境是否搭調，拍攝過程中被攝者的姿態、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性。總之要拍好攝影作品，我們一定要從小的細節抓起，謹慎構圖，合理布光，力求使畫面達到完美狀態，使事物永遠停留在最美的.一瞬間。
以上便是我對這次學習的一個總結。我非常感謝處黨辦室給我的這次學習機會，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學習使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養和藝術修養，要做一個生活有心人。
攝影培訓班心得體會從小到大我對攝影的熱愛從未沒有變。前面的20個春秋，自己走著父母給我鋪好的光明大道，讓我循規蹈矩按照他們的思想走著。出來一年多了。我一直在思考，天天做著自己不喜歡的行業工作，沒有什么感覺。對自己的工作變的麻木了。經過再三的思考。我終于做出了自己有世以來的選擇，就是開始從事攝影行業，潛心學習攝影技術，讓攝影從此在我的生命里一個不可缺少的一部分。
通過我給師傅這些天的學習，攝影的魅力讓我折服，對攝影有進一步的認識。感覺以前的拍攝是那么的稀爛。從構圖和造型等等讓我自悲，每天我坐車一個多小時的路程到那里學習，早上6點半起來準備工作去。睡眠完全不足，老師對我們的拍攝照片，不好的毫不留情嚴格的批評。任何困難和挫折對不能讓我對攝影失去信心，反之我更加的激情學習它。
攝影心得體會12
攝影，是我很喜歡的一門課程，喜歡攝影是因為它可以記錄下生活中的點點滴滴，可以記錄下那些難忘的瞬間，讓我能夠在以后的日子里回味到當時的情景和心情。很多人都把攝影和照相混為一談，在開學的第一課老師就為我們講解了兩者的區別，攝影是傾注你的感情于照片上，每按一下快門都應該思考為什么要拍下這張照片，它的意義，如何運用手中的工具去表達心中想表現的東西。一名合格的攝影師應有洞察事物實質的觀察能力，出色的技巧和不斷積累的經驗等。
首先感謝曹老師帶領我們走進攝影，聽了曹老師的攝影課，我們感悟頗深，他讓我們懂得：攝影是一門藝術，連接時空，記錄史實。它給大眾傳遞的是歷史，是現實，是時間與空間。它讓歷史定格，包括它的氣息和氛圍；它讓現實延伸，帶著它的魅力和遺憾。攝影以它無障礙的交流，向大眾傳遞的是一個完整的世界。這個世界既包括物質世界，也包括精神世界；既包括整體現實世界，也包括個體心靈世界，而且是這幾個世界統一的總和。
說實話，一開始沒有接觸到單反相機的時候，一切都只是理論上的東西，對一些作品都沒有實質性的概念，僅僅是了解它的構圖和立意。但是當我第一次接觸單反的時候，我就深深的愛上了這個神奇的工具，通過單反，我看到了一個不一樣的世界，通過單反我注意到了愈多平時沒有注意到的小東西，簡單又不失美感。在解決了感光，快門等問題后，就可以開始構思畫面了，在拍攝前觀察好細節，找準焦點，選好構圖方式，找準角度，按下快門記錄好自己心中最好的畫面。
然后為它想一個符合畫面的標題。整個攝影的構思可以分為三個階段，前期構思、即時構思、和后期構思。前期構思就是在拍攝之前，觀察事物，思考如何運用拍攝手段達到心中所想。而即時構思在我認為則是在事物運作的瞬間去拍攝的一種方法。后期構思則簡單了很多，即通過后期電腦的修改刪減，調色等手段達到心中所想的畫面。一張照片看似只是按一下快門，但往往需要思考很多東西，通過不斷的修改才能達到預計的目標。
在課上欣賞各大師的作品，一邊了解作品里的精妙之處，一邊模仿學習。在解決了曝光、清晰度等問題后，這個時候，構思更多的不僅僅限于技術層面，更多的是意境的表達。攝影構思分為三個階段：前期構思、即時構思和后期構思。前期構思是在拍攝攝影作品前，構思觀察，思考如何運用攝影語言及其表現手段來表現作品的意境，如使用什么光線、什么色彩，如何定標題、如何構圖等；即時構思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現手法來表現攝影作品意境的整個思維過程。
攝影藝術的'瞬間性決定了即時構思成為攝影構思中的一個極其重要環節；而后期構思則是在拍攝后的暗室后期進行制作完成，并通過電腦進行修復，也是攝影構思的最后環節。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事，其背后需要很長準備時間，有時等待一個場景，一個機會，少不了耐心的等候，孤獨的堅持與不斷的自我交流。
在平凡的生活中，用鏡頭去體會人性的真善美、去表達生命的執著與堅強、去感慨人生的冷暖。伴隨著鏡頭的不斷變幻、生命歷經一年又一年不同的承載，心靈歷經一場又一場不同的收獲，人生歷經一次又一次不同的感悟，突然發現，忘記自己的最好方法，就是攝影，如同放生。把自己融化在大自然中，用另一種方式傳遞自己對生命的感受和捕捉。于是，我寫下了關于攝影與感悟的一句座右銘：在一瞬間捕捉人生的風跡，在一剎那頓悟生命的云影；學會捕捉生活中的瞬間姿態，體味人間百態！生活中每時每刻都有著可以讓我們心靈震撼的瞬間，可惜的是我們整日為理想不停的前行而忽略了周圍本可以打動心靈的美好。我們要學會如何用自己的眼睛去尋找它們，如何用眼睛發現。
攝影剛好給我們提供了這樣一個機會，鏡頭后的我們是什么感情，鏡頭下的那些畫面正好是這些感情的折射。 攝影有許多時候都墻角了作者某些意念，或許只有這樣才能讓讀者透過圖片更好的了解和讀懂作者；攝影，不僅記錄了當時的風景，也記錄了當時的心情。大自然的風光攝影，可以讓你寄情于山水間，陶冶情操，表達心聲，追求生活中閑情逸致的一面。暇時閱讀唐詩宋詞古典文學，亦能讓你的攝影作品增添一份韻味與意境。久之，攝影人會擁有一雙發現美的眼睛，用心靈去感受大自然的美好！一個情感豐富的人如果用心感受生活的每一個角落，會發現值得記錄和留戀的東西很多。因為生活中有許多豐富而精彩東西，精彩的生活還要人去感受。而是要用眼睛去發現，用感情去思維，用心靈去構圖，塑造人間的善與惡，美與丑。
攝影，真的不只是記錄，它是攝影著感情的表達，是攝影著某個觀點的體現，它融入我們的審美觀與價值觀。一張照片有這樣的元素，才會引起讀者的共鳴，才會耐看。
攝影心得體會13
喜歡攝影，很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間，能在以后的日子久久回味當時按下快門的情景。心境。但是攝影并不等于照相，攝影是傾注你的情感于照片上，每按一下快門都應該思考為什么要拍下這張照片，它的意義，如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現的東西。我佩服一名攝影師會有洞察事物實質的觀察能力，純屬的技巧與不斷累積的經驗等。所以我想向這個一位攝影師的能力靠近，上完這個攝影基礎選修的時候，學到的并只是快門。光圈。感光度等名稱及意義，學到不只是操作相機的技巧。經典構圖方法，而是學習培養一顆習慣觀察的心，把自己比作一部相機，用靜止的眼光留意這個大千世界的美麗，宏觀。微觀。從選修課中了解到相機的發展歷史，過去攝影的成本不是普通人能夠承受得起，只有貴族或者富豪才能探索它的魅力，初期攝影更多的只是擔當紀實的功能，器材的笨重，甚至比作畫需要更久的曝光時間等都使它的藝術功能得以削弱。再后來光學膠卷相機便攜性大大增強，光學相機攝影要用膠卷，當場沒法知道拍得滿意不滿意，要洗出來才知道。必然要浪費大量膠卷，成本高，所以光學攝影往往是惜〝鏡〞如金，輕易不按一下快門的，乃至精思細量地抓住鏡頭拍上一張，回去沖洗后才能知道結果，如果不夠滿意那就難了，時過境遷想補救已來不及了，所以老攝影家常常感嘆光學攝影是充滿遺憾的藝術。到現在數碼相機時代，技術發展，相機越做越小，相機隨處都是，如果手機都屬于相機的話，那么基本每人都會有一部，每個人都有記錄有趣事物的能力，單反相機配合長焦鏡頭能把很遠的風光。人像都攝進儲存卡內，一切都變得簡單而方便。科技以人為本，技術使我們按下快門的成本下降，其實我們拿起手中設備的時候更應該把握攝影的本質，用更精良的設備去捕捉感動人。美麗的瞬間，而不只是照相。我們有了更多練習的機會，照下可以馬上回放觀察，不滿意消去重來，可以圍繞想拍的東西選定若干個場景，每個場景先圍著它轉幾圈，擬出不同角度。不同光線條件例如：逆光。順光。測光等下的拍攝方案，記錄各組曝光組合數據，積累經驗，使以后更得心應手。
在課上欣賞各大師的作品，一邊了解作品里的精妙之處，一邊模仿學習。在解決了曝光。清晰度等問題后，這個時候，構思更多的.不僅僅限于技術層面，更多的是意境的表達。攝影構思分為三個階段：前期構思。即時構思和后期構思。前期構思是在拍攝攝影作品前，構思觀察，思考如何運用攝影語言及其表現手段來表現作品的意境，如使用什么光線。什么色彩，如何定標題。如何構圖等；即時構思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現手法來表現攝影作品意境的整個思維過程。攝影藝術的瞬間性決定了即時構思成為攝影構思中的一個極其重要環節；而后期構思則是在拍攝后的暗室后期進行制作完成，并通過電腦進行修復，也是攝影構思的最后環節。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事，其背后需要很長準備時間，有時等待一個場景，一個機會，少不了耐心的等候，孤獨的堅持與不斷的自我交流。做好任何一件事情的前提是執著，攝影也是。一份執著的熱情，不斷觀察練習積累，我在這條路上收獲喜悅，付出更多精神。
攝影心得體會14
曾記得在讀大學時，看到攝影專業的同學們從野外拍回來一幅幅迷人的照片時，我是那么地羨慕。在他們舉辦的攝影展上，我盯著那一幅幅美妙的照片真是流連忘返。世間的美麗都被相機捕捉下來了。我也好想拍攝出如此美麗的照片啊！
工作之后，有了經濟實力，有了一部心愛的數碼單反相機，可是沒有去仔細研讀如何去拍攝技巧性的照片。這一次的數碼攝影藝術的網絡培訓正好給了我好好學習數碼攝影技術的機會，真是太開心了，我立刻報名了。
我首先觀看網絡學習視頻，學習不同快門攝影技術。然后我就拿起我的單反照相機不停地實踐。針對第一次作業的實踐，我首先是拍了一組水龍頭流水的照片，我先把模式調到快門優先，把快門時間從幾百分之一調到一千多分之一，能看到水滴飛濺的效果，我真是興奮啊。那天晚上下著小雨，可是我迫不及待地實踐拍攝不同快門的照片，我特意拿了相機來到車水馬龍的小區門口的馬路上，把快門時間調慢，果然拍到了車子的燈光形成一條線的照片，只是沒有用三腳架，所以效果一般。
針對第二次作業，我也是先學習了視頻，了解什么是大光圈和小光圈，什么情況下使用大光圈，什么情況下使用小光圈。并且我繼續在照相機上實踐。我把模式設置為光圈優先。我用大光圈拍了花卉，寶寶的玩具等，能形成主體物體清晰，背景模糊的'效果，我真是特別開心。針對小光圈則是拍攝了校園的風景，廠區的風景等，效果也很好。
除了實踐外，我經常把拍到的照片放到論壇里去和其他老師一起交流怎么拍攝，這也是很愉快的事情。
在最后，非常感謝市里組織的這次關于數碼攝影藝術的網絡培訓，我學到了一門實用的技術，也學到了一種感受美，理解美的本領。以后我會繼續用學到的攝影藝術去感受世間的美。
攝影心得體會15
第一段：引言。
新聞攝影作為一種重要的新聞報道形式，通過照片的力量傳遞真實、生動的信息，對受眾產生強烈的視覺沖擊力。在攝影的世界中，構圖是一門重要的技藝，它能夠決定照片的質量和表現力。在長期的實踐中，我逐漸總結出一些新聞攝影構圖的心得體會，希望能夠與大家分享。
第二段：明確主題。
在新聞攝影中，明確的主題是構圖的.基礎。通過有針對性地選擇主題，并在構圖中突出主題，能夠使照片更有力地傳遞信息。比如在一篇關于環保的新聞報道中，可以選擇一個描繪清晨空氣清新的場景作為主題，通過構圖突出綠色植物、藍天白云等元素，達到強調環保的目的。因此，在拍攝新聞照片時，要多角度、多角度思考主題，并靈活運用構圖手法，使照片更具說服力。
第三段：重點突出。
在新聞攝影中，重點的突出是構圖的關鍵。一個明確的重點能夠吸引觀眾的注意力，使照片更加有力。在突出重點時，可以運用聚焦、明暗、顏色對比等構圖技巧，使重點更加突出。比如在一張報道車禍的照片中，可以通過突出事故現場、受傷人員或者警示標志等元素，集中觀眾的視線，強調事故的嚴重性和警示意義。因此，在構圖時，要時刻關注照片中最重要的元素，并通過構圖手法使其突出。
第四段：平衡與對比。
平衡與對比是構圖中需要關注的重要元素。在新聞攝影中，平衡與對比能夠幫助照片更具有藝術感和表現力。平衡可通過對稱、三分法等構圖手法來實現，使畫面穩定、和諧。而對比則能夠產生沖突、張力，使照片更加生動。比如在報道社會抗議活動時，可以通過構圖使示威人群與背景之間形成對比，營造緊張的氛圍。因此，在構圖時，平衡與對比是需要密切關注的要素，能夠提高照片的表現力。
第五段：情感與故事。
在新聞攝影中，傳達情感與講述故事是構圖的重要目標。一張有情感的照片能夠打動人心，更好地傳遞信息。一個好的新聞構圖能夠通過畫面的美感、人物的神情等方式引發觀眾的共鳴。故事性是新聞照片的特點之一，通過構圖的方式將故事情節展現出來，可以更好地吸引觀眾的關注。因此，攝影師在構圖時要關注情感的把握和故事的表現，以便更好地傳遞信息。
總結。
通過對新聞攝影構圖的心得體會，我逐漸認識到明確的主題、重點突出、平衡與對比以及情感與故事都是構圖過程中需要關注的重要元素。通過合理運用這些構圖手法，能夠使新聞照片更具說服力，更好地傳遞信息。在今后的實踐中，我將更加注重構圖技巧的訓練，以提高自己的攝影水平。
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