[優選]音樂評課稿
作為一名人民教師,時常需要用到評課稿,通過評課的反饋信息可以調節教師的教學工作,了解、掌握教學實施的效果,反省成功與失敗原因之所在,激發教師的教學積極性、創造性,及時修正、調整和改進教學工作。如何把評課稿做到重點突出呢?下面是小編為大家收集的音樂評課稿,歡迎大家分享。
音樂評課稿1
肖老師的《音樂能告訴我們什么》一課的雖然選自湘藝版高中《音樂鑒賞》模塊第一單元的第一課,但基本跳出教材內容組材,由此也能證明肖老師是很有自己教學思想的一老師。通過教學設計中一些教學環節的設計和與學生的對話,也體現了肖老師教學中的風趣、幽默和很具個性特點的教學藝術風格。在我的想象中,肖老師的教學是瀟灑自如的,而學生在肖老師的課堂中既感受了音樂美,表現了音樂的美,探討了關于音樂的話題,對音樂有了更深一層的體驗和解,同時,整個音樂學習的過程又是輕松、愉快的。
再回到肖老師本課的設計探討。肖老師本課的主要教學目標之一是“了解音樂是什么,領悟音樂藝術的非語義性、非具象性、不確定性的內涵與特征,理解音樂不能明確告訴我們什么。”肖老師設定的教學目標,也與湘藝版高中《音樂鑒賞》模塊第一單元的第一課《音樂能告訴我們什么》編者所設定的教學目標是一致的。但綜觀肖老師的教學設計,雖然教學是按照這幾個問題層次展開的,但在教學過程中并沒有強調對這些問題的探討,或在組織材料、欣賞引導時,沒有緊緊圍繞這些問題展開。
“什么是音樂”問題的探討。肖老師借用了《辭海》中的定義:音樂是憑借聲波振動而存在、在時間中展現、通過人類的聽覺器官而引起各種情緒反應和情感體驗的藝術門類。這個定義對于高中學生來說,過于抽象,對學生理解“什么是音樂”幫助不會太大。而肖老師自己給音樂下的定義“我覺得音樂是一種流動的生活音響(旋律、節奏、和聲等)”,也讓人感覺概念較模糊,何為“流動”,生活音響又包括哪些?都不太好說清楚。我曾看過日本著名音樂教育家高萩保治的一本書,里面他提出了許多專家對“什么是音樂”各自的理解,他自己也提出了自己的理解,如,音樂是按時間組織起來的音響和沉默;是音樂就是通過人組織起來的音響,等等。建議肖老師在教學中能參考一些相關方面的資料,在分析專家們對“什么是音樂”不同的理解的過程中,讓學生較全面地了解“什么是音樂”,以及“音樂”這個概念的發展與變化。
“音樂能告訴我們什么?”問題探討。重點欣賞了馬迪老師創作并演奏的笛子獨奏作品《遠韻》。這是一首很優秀的樂曲,確實值得一聽。以聆聽體驗一首樂曲為切入點,再探討“音樂能告訴我們什么”的話題,也是很好的一種教學方式。且這首樂曲較為典型,也很能說明一些問題。但肖老師的.教學指向,好象不在于“音樂能告訴我們什么?”問題的探討,而重在對樂曲的欣賞與分析(當然,讓學生充分體現音樂的美,分析音樂的藝術表現特點,也是欣賞教學必須的),但又在該教學環節的最后,在沒有教學鋪墊的情況下提出了兩個問題讓學生思考:你認為音樂有涵義嗎?你能用語言把這種涵義說清楚嗎?當然也很難有探討的結論。其實,肖老師選取的樂曲《遠韻》是很好說明此問題。教學時,第一遍聆聽欣賞時,可以正不給學生任何介紹,讓學生聆聽音樂,談談音樂帶給自己的情感體驗,問音樂表現的意境。因沒有創作背景的介紹,學生對音樂情緒和意境的理解是多樣的。接著,老師再介紹樂曲創作的背景,讓學生了解的樂曲各段的小標題:引子茫茫草原、望月思鄉、寒風瑟瑟、仰天長嘯。在此標題“向導”的指引下,學生再次聆聽音樂,感受音樂,再談自己對音樂的意境的理解,應該又有不同的感受。教師也正好以此切入探討音樂不確定性的內涵與特征,分析各小標題音樂要素的不同特點,引導學生了解音樂表現的特性。該教學環節是該課的教學重點,在充分聆聽與感受音樂的同時,應該融入對音樂表現特點的分析,深入探討一些話題,引導學生了解音樂表現的特性,才能較好達成該課的教學目標。
“用節奏表現音樂形象”的參與表現環節,建議放到該課的開始,既能活躍課堂氣氛,又能很好地導入教學,從感性經驗切入,再來探討較為理性的問題,也更能體現教學的層層深入。另外,針對于“音樂能告訴我們什么”主題的教學,在組材方面還可豐富一些,用很多的材料來探討關于音樂表現特性的問題,教學效果會更好。
音樂評課稿2
故事情節的講述,肢體語言的滲透使之教學方式多元化才可以引起學生學習的興趣。延伸到它的內涵表現。這種形式對我們音樂教師也是一個啟迪,一個挑戰。本節課充分利用了多媒體課件和網絡學習資源,綜合運用講故事、啟發引導式等策略展示舞劇的精美畫面,三個主要舞曲的舞蹈片斷,引導學生自主、協作學習,不僅進一步激發了學生學習音樂的興趣,增強了學生欣賞世界名曲的自信心;思考問題的形式貫穿整個欣賞過程,加入了打擊樂伴奏,故事情節表演的環節,使課堂歡聲笑語,氣氛熱烈,發揮了學生的想象力,思維潛能得到開發。師生互動,師生都伴隨著歡樂的.音樂載歌載舞,形成了輕松,愉快的教學氛圍。
整節課,都將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置,給孩子提供了發展個性的空間,讓每個孩子在課堂上都能發揮他們的個性,表現他們自己的風格。積極引導他們參與各項音樂活動,培養良好的合作意識和團隊精神。
欣賞音樂絕對不能讓學生盲目地去“聽”,教師上得輕松,學生學得愉快,才是我們追求的。我會朝著這個目標不斷努力。
音樂評課稿3
今天,聆聽了艷伶老師執教的《小烏鴉愛媽媽》一課,感受頗深。艷伶老師雖然是一名年輕的教師,但是經常做觀摩課、優質課,在課堂上已經形成了自己獨特的風格,深受大家的喜愛。現將我聽課的幾點感受在這里和大家分享。
艷伶老師特別善于調動學生的情緒,駕馭課堂的能力也特別的強。她運用鼓勵性的語言、肢體動作、小道具、唯美的課件等多種手段來激發學生的學習興趣,讓孩子們樂學、會學。
本課的教學環節設計巧妙、新穎,背景音樂的使用也恰如其分。在歌曲的情景導入環節用《世上只有媽媽好》做背景音樂,教師在音樂聲中聲情并茂的講述烏鴉反哺的故事,引人入勝。在《感恩的心》音樂聲中結束本課,教育孩子要有一顆回報父母恩情的感恩之心。所有這些都是經過艷伶老師精心設計的,在每一個細小的環節上都是花費了心思的.。
艷伶老師在音樂課中注重學生聲音的訓練。在學會視唱歌譜的基礎上,引導學生用“lu”哼唱,把聲音豎起來,并且把聲音的訓練始終貫穿整個歌曲教學。通過聆聽學生的歌聲,有一種美的享受,可以看出這是老師長期訓練的結果。
通過聆聽艷伶老師的這節課,我看到了她的努力、進步,相信艷伶老師一定會在音樂教學的道路上越走越好。
音樂評課稿4
各位評委老師好:
今天我說課的課題是《十送紅軍》。我從四個方面進行闡述,首先我對本節教材進行分析。
一、說教材:本課選自人音版七年級教材第十四冊第三單元《長江兩岸》,本單元主要是學習長江兩岸的民歌,這是第一課時唱歌課。聆聽中國民族民間音樂,知道其主要種類、風格《課程標準》從音樂學習的角度入手,將課程內容劃分為四個領域,即感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化。表現是實踐性很強的音樂,是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。表現包括演奏和演唱兩方面,其中對于演唱的的要求是:能主動地參與各種演唱活動,養成良好的唱歌。能夠自信地、有表情地演唱歌曲。積極參與齊唱、輪唱及合唱,并對指揮的起、止、表情等作出正確的反應。能夠簡單分析歌曲的特點與風格,表現歌曲的音樂情緒和意境。能對自己、他人、集體的`演唱作簡單評價。聆聽中國民族民間音樂,知道其主要種類、風格也是我們音樂探求的目的。七年級學生已經具有初步的音樂審美感知能力,他們特別喜歡唱歌,愿意合作交流,能夠大聲的演唱歌曲。
基于對教材的理解和分析以及對學生的了解,本人將該節課的教學目標定為:認知、能力目標:能夠用深情懷念的情緒演唱《十送紅軍》;情感態度價值觀:喜歡我國江南地區的民歌級民間音樂,樂于主動了解江南地區的音樂文化。
音樂評課稿5
這節課一開始,郭老師采用情景教學的方法。無論老師,還是學生,都在輕松的音樂活動情境中合作,共同完成本課的學習。學生學得較輕松,學得愉快。今天的教學效果是不錯的。
一、老師在熟悉音樂教材中,創造性地編排教材,面向全體學生,制定好切實可行的教學目標和教學步驟,注重音樂與自然,音樂與人文的結合,為取得優良的教學效果打下了基礎。
二、教學中,老師把握住每一個教學環節,注意挖掘教材的旋律美、快樂美。在教師循序漸進的引導中,通過“唱一唱”環節充分地感受到了歌曲的旋律美;“跳一跳”環節充分地感受到快樂美。
三、教師動情的`演唱,生動、有趣的講解,豐富多采的圖片,為啟發學生感受歌曲的情緒,以達到培養學生樹立正確審美趣味,積極進行審美體驗,提高學生音樂鑒賞力發揮了主導作用。
四、“態度決定成敗,細節鑄就成功,創新意味輝煌。”這三句話,是我們教育者應該牢記的。對新工作不久的音樂教師來說,郭老師這節課能取得了較好的教學效果,已體現出郭老師的不懈努力和優良的音樂基本功。相信她今后會更加出色。
另外,教學中還應注意幾點:
1、歌詞小黑板應抄大一點。
2、在教學中,應注意音樂性。如:教學歌曲的唱法還可以再形式多樣些,會取得更好的教學效果。
3、教唱歌曲難點時應注意聽歌曲的前奏與間奏掌握節拍,尤其是:“快樂地跳舞”要讀得清晰、準確。
總體來說在聽完這節音樂課后,讓我受益匪淺。這節課充分滲透了新課改的教學理念,以音樂審美為核心,以興趣愛好為動力,面向全體學生,注重個性發展,重視音樂實踐,鼓勵音樂創造,提倡學科綜合。在教學中采用了豐富的教學方法和教學手段,營造了和諧、互動、探究、創新的良好的學習情境和氛圍。
音樂評課稿6
作為一名新音樂教師,我已經上崗一個多月了,對教師教學的各個環節從陌生到熟悉,慢慢的步入了正軌。在這段時間的教學工作中我越發地認識到要做一名合格的音樂教師需要掌握的基本技能很多很多,我還認識到xx區的音樂教學水平是很高的。區里組織的聽骨干優秀教師的公開課讓我學到了很多也收獲了很多,讓我知道了在音樂教學中我的教學方向和方法應該是怎樣的,使我可以少走很多彎路。作為新教師,聽了優秀教師的課以后我覺得每一位老師的課都有很多值得我學習的地方,我現在才知道原來音樂課是可以這么上的。
我欣賞了三位老師的音樂課,值得我借鑒的地方數不勝數。第一,在xxx和xxx竇雅鯤老師的課堂上給我印象最深的就是課堂上老師的手勢很重要,尤其是在中高年級的和聲訓練過程中,聲音的強弱變化,節奏的快慢變化,只有老師的手勢明顯易懂學生才不會亂。在他們的課堂上我可以看出這是老師與學生長期磨合才能配合的這么好。第二,和聲訓練音高準,聲音美,充分做到輕聲高位置。聽他們的課我覺得很真實,在沒有鋼琴伴奏的`情況下學生都能把每個音唱的那么準,從二部三部和聲練習中一下子就能夠看出老師平常的功夫。這點值得我學習的就是教學方法上老師能夠引導學生形成良好的學習習慣。第三,教學環節銜接自然,密度適當。第四,教學方法上能夠激發學生的積極思維,給學生充分思考的時間和空間,而不是一個問題如果學生回答不上來,老師就直接說出答案。第五,多媒體的運用增加的學生的學習興趣,在金玲老師的課堂上她制作的多媒體課件很大的激發了學生們的學習興趣,尤其是低年級的學生更喜歡豐富多彩的畫面,她上的是二年級的音樂課,生動的畫面貫穿著《小烏鴉愛媽媽》這節課的始終,學生邊聽故事邊學會了這首歌。這就達到了學生主動積極地參與到了音樂活動中來的效果。第六,學生的參與狀態非常好。從課堂中可以看到學生的注意力都比較集中,這主要是老師的積極引導激發了學生的興趣,他們能夠自愿主動的參與到音樂活動中來。對所學的音樂產生興趣,并融入其中。第七,我認為最值得我學習的一點就是三位老師的素質都很高,課堂中的教態自然,語言簡練親切而不做作,都具有很扎實的基本功和豐富的教學經驗。
其實我需要學習的地方還有很多,每一課怎樣設計讓學生感興趣,課堂上應該怎樣組織學生,學生的音樂課習慣應該怎樣培養,音樂課板書應該怎么布置,還有口風琴應該怎么訓練等等這些都需要我慢慢學習和摸索。每一次的教研活動和聽老教師的課對于我來說都是一次難得的學習機會,我認為我的當務之急是熟練掌握音樂課堂的基本套路,在這個基礎上再借鑒優秀老師的經驗和教學方法,加入我自己的想法和經驗,從而摸索出一套老師和同學認可的屬于我的教學套路。
音樂評課稿7
3月23日,我們xx學區社群組織音樂新教師培訓活動在城北小學開展,通過本次活動,讓我感受到現在的新教師了不得,后生可畏,真是音樂教育界的大喜事。下面是我對吳寧寧老師的一堂《我是小小音樂家》音樂課進行的點評及對自己今后教學的一點探討。
整堂課中,吳老師運用手中小巧的尤克里里來吸引學生的注意力,為學生的演唱加以伴奏,抓住學生的情緒來開展教學。有了歌曲歡快、活潑的情緒引領,學生找到學習的方向,學習興趣濃厚。吳老師優點很多,說我印象深的幾點:
1.吳老師的`基本功很扎實,能唱能奏能跳,人又漂亮,很受學生關注。
2.歌曲處理很細膩,在聆聽第二段第三段歌詞時,運用填表格信息,加注學生注意力。
3.吳老師注重習慣的培養,而且處處尊重孩子,從兒童的視角、用兒童的思維,尋找教育的途徑。
4.對孩子音樂課上的表現,吳老師的評價多元有特色,細致不籠統。
5.難點突破層層深入,多遍重復,徹底到位。
6.在演唱各類樂器的歌詞時,如果利用電子琴的音色來伴奏,輔助孩子演唱,更加熟悉吉他、小提琴和法國號樂器音色。
7.在拓展創作歌詞中,要是利用我們民族地域來填唱歌詞:比如新疆的手鼓、蒙古的馬頭琴,云南的葫蘆絲等,既了解祖國的地大物博,多民族特色,又激發學生的愛國之情。
聽了吳老師的課我也有一點對自己的反思:新課標指出:中小學音樂課程中的音樂創造,目的在于通過音樂,開發和培養學生的形象思維能力,所以我們教師要最大限度發揮學生的創造潛質。在我以后設計的音樂活動中,很多地方都要提供學生的創造空間,比如:創編歌詞:當學生能完整有感情地演唱歌曲后,我讓學生把自己想象成一個小小音樂家,改編原來的歌詞,自信、大膽地向大家介紹自己知道的地方少數民族的心愛的樂器。“創造中體驗”帶給學生無窮的樂趣,也讓學生從中感受到創作成功帶來的喜悅。復習鞏固歌曲時,可以開音樂會的形式開展,激發學生的積極性。
總而言之,這樣的音樂課不是單純的學唱歌,而是感受音樂的美好。由于對音樂課的了解有限,說得不到之處,請指教。謝謝!
音樂評課稿8
1、在學習歌曲之前就先讓學生感受了哈尼族的民族特點和音樂風格,有利于教學環境的創設和活動的開展,有機的提高了教學效果。
2、將哈尼族語言、廣東話、英語相互拓展,結合了學生的實際來理解“其多列”一詞,提高了學生的學習興趣,加深了課堂的靈活性。
3、在學習“上山砍竹筒”一句時,及時向環境保護進行拓展,通過學生的述說和理解,再加以表演,使學生自身感知了環境保護的重要性。老師講到:“將這些環保知識回家后講給爸爸媽媽聽”,更是本課向生活拓展的一個很好地體現。
4、在學習第二段歌詞向音樂內部(高低、強弱、快慢、音色)的拓展及用小竹葉根據旋律線邊劃邊唱,使學生初步感受了音樂的四大要素和旋律線地進行,為學生今后的音樂學習提供了有機的養分。
5、本課最后的總結是引導學生進行自我總結的',說的、唱的、律動的、表現的都來自于學生,充分體現了“以學生為主體,教師為主導”的學習原則。
音樂評課稿9
七年級下冊《音樂巨人貝多芬》
1、聽交響樂錄音《命運》,導出新課
2、模擬情景,學生表演
情景一:各大報社相聚一堂,討論貝多芬及其音樂
黑色地帶組:分析貝多芬音樂《致愛麗絲》
評:專業術語太多,不知其他同學是否聽懂。
清風組:介紹貝多芬生平,著重介紹貝多芬的童年
銀河組:欣賞貝多芬音樂《歡樂頌》
千里馬組:欣賞《G大調小步舞曲》,談感受
評:沒有深入交流,流于形式。
四人組:朗讀一段話抒發對貝多芬的感受
百分百組:用PPT展示有關貝多芬的圖片,介紹貝多芬創作的主要作品,重點介紹《第九交響曲》
情景二:各大報社記者到貝多芬家中拜訪貝多芬(小品表演)
評:小品形象生動地表現了貝多芬的生活狀態,而且走進了貝多芬的內心世界。演員很好!
情景三:各大報社爭相報道貝多芬
鶴立雞群報:《我看貝多芬》
不愿意跟別人接觸
不愛干凈
不耐煩
清風日報:《多愁善感的貝多芬》
黑色地帶報:《自強不息的`貝多芬》
百分百報社:《把健康的耳朵還給貝多芬吧》
終點在望報社總編:《意志與理想》
夢想藍天報:《對貝多芬的感想》
執著
熱愛音樂
偉大、堅強
奉獻
頭號種子報社:《敞開心扉,融入世界》
千里馬報社:《過于沉迷音樂的貝多芬》
3、小組討論:通過這次活動收獲到什么?
4、師生交流:這種綜合性活動對學生是否有好處?
這是一節非常成功的綜合性學習示范課。
《音樂巨人貝多芬》是一篇自讀課文,教師采用綜合實踐活動的形式,讓學生進行小組合作學習,有利于自主、合作、探究學習方式的形成。
學生分成若干組,組員之間合作收集有關貝多芬的資料,制成課件,在班上展示,組與組之間交流學習成果。這堂課就是各小組展示學習成果的過程。
整個課堂設計很巧妙。模擬各大報社采訪貝多芬的情景,以話劇表演的形式陸續展開各小組的匯報,現場氣氛非常活躍。學生表演欲很強,和積極參與課堂。
音樂評課稿10
各位領導、各位專家、老師們:
總體呈現五大亮點:
一、課堂活動緊密聯系生活實際,體現了讓學生學習有用的中學音樂知識這一先進的課程理念。課程標準中明確地告訴我們:中學音樂的教學活動都必須建立在學生原有的生龍活虎活經驗和學生原來的認知基礎上的。幾位老師都能恰當的運用身邊的教學素材,創造有趣的教學情景。
二、注重學生自主探索,三維目標得到充分體現。新課程標準對中學音樂課的教學目標有明確要求:就是使學生在獲得必須的基本中學音樂知識和基本技能的同時,在情感、態度、價值觀和能力方面都得到發展。四位老師的課堂中,教者都能夠充分扮演好組織者、引導者和合作者的角色,所以對于一個問題的解決,我們老師不是傳授的現在的方法,而是教給學生解決問題的策略,給學生一把在知識的海洋中航行的槳,讓學生積極思考,大膽嘗試,在主動探索中獲取成功并估驗成功的喜悅。
三、合作交流于動手實踐相結合,充分獲取中學音樂活動經驗。四位老師的課中,在不同程度上都能夠讓學生在動手操作中進行獨立思考,鼓勵學生發表自己的意見,與同伴交流,并充分給足了學生動手、觀察、交流、合作的時間和空間,讓學生在具體的操作活動中獲得知識,體驗知識的形成過程,獲得學習的'主動權。
四、學習方法和教學手段多樣化,降低了學習難度,提高了學習效率。四位教師都能充分利用多媒體進行輔助教學,同時將觀察、操作、討論、練習、轉化、對比等有效的學習方法與之相結合,大大提高的學習效率。
五、中學音樂思想方法得到了充分滲透,學生的學習能力和學習品質得到進一步優化。
以上是我聽了這幾節課的總體感受,如果就每一節課而言,我認為四位教師各有所長,每節課從不同的角度,不同的層面充分展示了各自的教學水平和教學藝術。
老師語言優美,儀表大方,課堂中能充分利用兒童的心理特點,創設學生喜愛的教學情景,為學生對新知的探究和整節課教學任務的完成起到了舉足輕重的作用。
老師課堂激情高,教學環節緊湊,合理把握重點,突破教學難點,通過有效的合作交流和自主探索,把一節枯燥的計算課上的很精彩。 老師能夠在充分考慮學生認知水平的基礎上,大膽放手讓學生自主參與對新知的探究,對提高學生的學習品質和和自學能力起起到了一定的幫助作用。
老師的課語言精練,教學環節過渡自然,過程由淺入深,方法靈活多樣,整堂課給人的感受是穩重、成熟。
一、合作學習的過程還需進一步優化,特別是對合作學習進程中的分工情況、參與率、合作方法等因素還要重點考慮。
二、課堂中各環節過渡不夠自然,特別是在使用多媒體過程中,教師只顧完成教學內容,而忽視了每個環節之間的過渡和銜接。
三、課堂預設不夠細化,學生的多向性思維沒有得到發展。
四、課堂細節關注不夠全面,比如在課件制作、板書、教態及專業術語的使用上都還有待進一步提高。
總之,四位老師通過精心準備,分別為我們奉獻了一節精彩的示范研討課,從這四節課中我們既看到了課改以來我們所取得的優秀成果和每位教師積極踐行新課程的有力步伐,同時又為我們后階段的課改方向指明了航標。我想,我們片區的全體教師一定會以本次活為契機,在今后的教學工作中進一步加大課改力度,逐步探索課堂教學的新路子,為了讓我們的課堂達到民主和諧、輕松高效而共同努力。
音樂評課稿11
《田野在召喚》是節奏歡快活潑的一首意大利民歌。它以天真活潑的語氣表現了孩子們出發去郊游的歡快心情。歌曲采用的是大調式,旋律前半部分寬松,后半部分緊湊。
朱老師執教的《田野在召喚》一課的設計,比較充分地考慮了五年級學生的認識水平、審美能力和興趣愛好。這節課有以下特點:
一、注重情境創設,聆聽感知
在新課導入階段,朱老師先播放了一組意大利田野風光的圖片,自然地把學生引入《田野在召喚》的情境中。然后出示了兩條不同的旋律,突出第二條旋律中有附點八分音符,讓學生通過聆聽,發現有附點八分音符的那條旋律聽起來有跳躍感,比較活潑。接著讓學生踩著腳印,步伐整齊地走向田野。在反復地一邊走一邊唱的體驗和用“bong”唱中,為后面二聲部的演唱做了充分的'鋪墊。這也使歌曲二聲部演唱大大降低了難度。
二、注重難點突破,體驗實踐
在新歌的教唱階段,老師先讓學生聆聽新歌,然后,讓學生說說對這首歌有什么不理解的地方?歌譜上有什么值得注意到地方?從而在學生的提問中,很好地解決了八分休止,重音記號,反復記號等問題。在開始聽音樂的聆聽感知模式下,老師首先讓學生學唱歌譜。再引導學生進行想象——模唱——邊走邊唱的教學過程。首先讓孩子們感受到音樂表情達意又不可具象性的功能,在音樂中發揮想象,熟悉旋律,注重對學生進行演唱情緒的指導。培養學生的音樂想象能力,表達和表現能力。
三、注重創造拓展,突出重點
由于這首歌是二聲部的合唱歌曲,而且二聲部占有極其重要的節奏和聲調作用,所以一開始,朱老師就強調了二聲部旋律的體驗,并且根據此年齡段學生演唱發生和嗓音特點進行了聲音的模唱,意在發聲訓練給學生一個二聲部的潛在熟練的鋪墊過程。歌曲學會后,老師并不急于將一聲部主旋律進行反復練習,而是繼續熟練二聲部,同時,為兩個聲部的對位進行鋪墊,這使得歌曲二聲部合唱大大降低了難度。而在單獨演唱一聲部的環節又解決了兩段聲部銜接的問題,對于知識難點和音樂表情記號,老師雖然只是點到為止,但學生卻是心領神會,整堂課氣氛活躍,一氣呵成。
但如果時間允許的話,在學會兩聲部的合唱之后,老師如果能讓學生加上一些動作進行表演就更好了。
音樂評課稿12
春曉
周三,我們研修班進行了第一次培訓。陳青老師的這堂《春曉》,主要是欣賞不同版本的《春曉》,表演《春曉》和《小雨沙沙》這兩首歌曲。通過這次的學習,對我來說真是受益匪淺。有太多太多的感觸想抒發。因此,我想在這篇文章當中再次回味這一堂回味無窮的課。
首先,這堂課的亮點是,陳老師在平時教學當中就特別注重柯爾文手勢和合唱。在課前的發聲練習中,我便開始為之欽佩。在課中,陳老師又將合唱很好地運用起來,讓孩子們用自己的聲音去描繪和感受春天。聽到孩子們快樂輕松地描繪出美麗而又真實的春天,我也就沉醉了……醒來后,我感覺到自己是多么的遜色。
其次,教態及語言室給學生的第一印象,好的教態給給生以美感,同時也給學生創造了一個優美和諧的藝術教學氛圍,提高了學生對音樂課的興趣和審美意識的培養。陳請老師的“孩子們”和輕柔的聲調,不快不慢的語言節奏好像春天里面面的細雨滋潤這萬物,和諧、優美、和飽滿。
最后,陳青老師在課堂中彈的伴奏是清晰,不花哨的。可以邊彈鋼琴邊對學生提出演唱技術要求,這也是要一定的技術的。
針對陳老師這么樸實,真實的課堂。我開始了自己的反思:我的'課堂從來都是固定的導入,學唱和表演。若是公開課則會挖空心思加入許多花哨不真實的元素使課堂變得豐富。但真正成功的課堂并不是靠這些去落實的。正像陳青老師一樣即便是拿著教學光盤都能夠把課上得那么惟妙惟肖。其實學生需要的是像陳老師這樣,循序漸進地引導學生慢慢去了解和掌握音樂中的知識和技能。這樣的常規課才是成功的。
總之,像我這樣的新教師在這堂課中收獲許多。希望以后能有更多學習和進步的機會。
音樂評課稿13
【教學年級】x年級
【教學課時】1課時
【教學內容】合唱《彩云追月》
【課型】唱歌綜合課
【教材分析】
合唱歌曲《彩云追月》是由詞作家劉麟根據作曲家任光所創作的民族管弦樂曲《彩云追月》的主要旋律和音樂意境改編而成,歌曲為民族宮調式,4/4拍,二段體結構。切分音的運用使曲調產生了心潮澎湃的激動情感,給人以深刻的印象,富有童真的歌詞,描繪了月夜的幽靜和美好,合唱形式的使用,更增添了月夜的神秘感,令人遐想。
【學情分析】
x年級的學生的正處于青春期,這個時期的學生的心理和生理發生了巨大的變化,從一種直觀的感性接受逐漸的走向了理性的認知,他們已經掌握了一定的音樂知識,具有強烈的表現欲望,但在音樂課堂中又羞于開口,不能積極的參與到音樂實踐活動中,不喜歡自己演唱,更不喜歡民族民間音樂,而偏愛流行音樂,為此,我們要正確的引導,在我們的音樂課堂讓學生多去聆聽這些優秀的民族民間音樂,因為它是經過一代代的傳承下來的音樂精華,我們就可以在潛移默化中讓學生逐漸的喜歡民族民間音樂,從而繼承弘揚我國的民族民間音樂。其次,從中學生的演唱形式上來說,平時學生都喜歡用齊唱或者是獨唱的方式去演唱歌曲,對于二聲部的教學,學生大多都不愿意去選擇唱低聲部,而喜歡唱高聲部,因為高聲部旋律性較強,明朗好聽,加上學生的合作意識較差,所以,合唱教學進行時有一定的困難。為此,我們不能規避二聲部教學,而是要根據學生的識譜能力,適當的降低難度,可對二聲部進行簡單的改編,讓學生更加喜歡合唱的形式,感受合唱的音色美。
【教學目標】
1、情感.態度.價值觀
通過歌曲學習,使學生樂于聆聽、感受、體驗、理解中國民族民間音樂深厚、豐富的意蘊之美。以及二聲部和聲演唱的音色之美。
2、過程與方法
通過感受、體驗、模仿、聲部合作等方法和手段,培養學生對民族民間音樂的感受能力和辨別能力,培養學生的合作意識。
3、知識與技能
有情感地演唱歌曲《彩云追月》。在唱好自己聲部的基礎上,能夠做到聆聽其他聲部,建立合作意識。
【教學重點】
學唱(體驗)歌曲,并能夠自然流暢地演唱二聲部歌曲《彩云追月》,體會民族器樂曲旋律韻味。貫穿歌曲始終的切分節奏的學習。
【教學難點】
能用統一、和諧的聲音演唱歌曲的二聲部。
【教具準備】
電子琴、多媒體、課件等
【教學過程】
一、導課:
1、組織教學,師生問好。
2圖片導入 ,并揭示課題 最近老師從網上搜集了幾幅精美的圖片,今天先拿來跟大家一起分享一下。打擊看是什么呀?對,月亮。月亮與我們的關系非常密切,它或陰或晴,或圓或缺,都對地球上的生物或氣候產生不同程度的印象;而且月亮一直是古今中外藝術家,文人墨客喜歡描繪的對象,它寧靜、溫馨、美麗,寄托著人們對美的向往和追求。今天老師給同學們帶來一首關于月亮的歌曲——《彩云追月》
設計意圖:課一開始,如何讓學生靜下來,營造一種靜寧祥和的氛圍,非常關鍵。通過美麗的月夜圖片,以及教師的熱情優美的語言,讓學生不自覺地進入月夜的幽靜與美好的意境之中。
二、新課學習
師引導:一起來傾聽這夏天的故事:(課件出示歌譜,教師有感情地范唱,要求學生從歌中找出出現最頻繁的節奏)
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師引導學生練習切分節奏,教師演唱不帶切分的旋律與帶切分節奏的`旋律進行比較,讓學生體會哪一種更能夠表現出月亮穿梭在云層中富有動感的形象?
設計意圖:教師通過有感情的范唱,拉近了師生的距離,更好的調動了學生學習的興趣。通過對月夜美景的淺析,更容易讓學生產生畫面感,激發他們對大自然的熱愛之情。
3、生輕聲跟唱,要求學生注意切分節奏,并找出難點
歌曲結束句,音區比較高。音高上,后面的兩個音翻高八度,要求學生輕聲高位,保持打哈欠的狀態,跟琴演唱。
(設計意圖:對于學生遇到的難點之處,采用重點教唱的方式,并能夠及時的糾正學生唱不準的地方。對于歌曲的處理、學生唱歌的姿勢、演唱聲音的位置以及歌曲所要表達的情感始終貫穿整個學歌過程,并不是單獨拿出來去練習的。)
4、完整演唱
師引導,彩云追月,晚上能看到云彩的顏色,說明晚上的月光非常的明亮,皓月當空,月光如水,非常寧靜的場景。通過對,云月相隨,相映成趣的畫面的描述,抒發了人對大自然的喜愛之情,同時還包含著人們對大自然饋贈給我們這份唯美禮物的一種感激之情。
(設計意圖:歌曲是用來表達情感的,引導學生以情帶聲,用自己最好的狀態,最美的聲音,來表現人們對大自然的贊美與熱愛之情)
設計意圖:通過了解作者以及作品,激勵學生更喜歡這首作品,引起學生想盡快學會這首歌曲的積極性。
5、有感情的演唱歌曲
師引導:歌曲是四四拍的,如果為歌曲伴奏,是拍擊節奏呢,還是輕輕晃動身體,更能表現歌曲這種柔美的意境呢?
學生隨伴奏用柔和的音色,輕輕晃動身體有感情地演唱歌曲。
8、二聲部的學習
師引導:由于歌曲的經典,人們對這首歌曲加以不斷的創新與改編,尤其是二聲部的加入,使得歌曲更加充分體現了月夜的幽靜與美好。
教師引導學生學唱第二聲部的樂譜,(并問學生是不是很熟悉,新課之前我們已經感受過這段和聲。)
學生隨琴視唱第二聲部的旋律數遍,然后輕輕填詞感受,并將學生分組分聲部分別練習兩個聲部的旋律和唱詞,生生配合互換演唱高、低聲部,提示學生用平穩連貫、整體統一的聲音演唱歌曲,體驗二聲部的和諧之美。
設計意圖: 在唱熟歌曲的第一聲部的基礎上,學唱第二聲部,讓學生體驗二聲部的和諧之美, 培養學生的合作意識。
作者作品簡介
師引導:在不知不覺中,同學們就能把二聲部合唱唱的如此輕松、和諧、優美。大家知道嗎?《彩云追月》原來是由上世紀三十年代我國青年曲作家任光作的一首民族管弦樂曲,幾十年來深受廣大群眾的的喜愛,由于曲子既經典又通俗,很多的文人墨客由重新填詞,于是派生出了不同版本的《彩云追月》
2、欣賞通俗版的《彩云追月》
師引導:隨著時代的發展,人對這首歌曲又賦予新的內涵,加進了很多很多時尚的元素,創作了不同版本的歌曲《彩云追月》,讓我們一起來欣賞一下!
(讓學生欣賞再度創作的作品不同版本的《彩云追月》,感受融入了現代音樂元素的歌曲)
設計意圖:這樣設計不僅鞏固了本課的內容,開闊了音樂視野,進一步音樂帶來的藝術魅力。
音樂評課稿14
聽了楊老師上的《大鹿》這節音樂課后,楊老師課堂上那從容的教態,扎實的基本功,真的是讓我受益匪淺。《大鹿》是二年級上第九課的一堂唱歌課,歌曲是一首法國的、具有童話色彩的兒童歌曲。歌詞采用擬人化的敘事手法,幽默風趣,深受學生喜愛。歌曲旋律明快、跳躍,節奏簡潔、緊湊。第一句描繪了大鹿在家的情景,表現大鹿無憂無慮,自由自在,非常愜意的生活;第二句是一個情緒上的轉折句,表現大鹿在見到好朋友小兔被獵人追趕時,心理情緒的一個逐漸轉變;第三、四樂句,旋律在高音區發展,節奏相對緊湊,表現了小白兔害怕獵人追來的緊張心情和大鹿不怕風險、樂于助人的決心。
這節課充分滲透了新課改的教學理念,以音樂審美為核心,以興趣愛好為動力,面向全體學生,注重個性發展,重視音樂實踐,鼓勵音樂創造,提倡學科綜合。教師在教學中采用了豐富的教學方法和教學手段,充分體現了教師的個性及教學特色,充分營造了和諧、互動、探究、創新的良好的學習情境和氛圍。下面我就談談幾點自己淺薄的觀點。
一、以故事為主線,體現其音樂性。
教師上課的過程充分利用了音樂語言去引導學生,啟發學生,讓學生在音樂引導中自然地進行學習。例:
1、在引入音樂活動前,黃老師帶大家去參加動物王國的故事會導入,吸引學生的注意力。
2、活動中,教師描述的背景音樂等,都以音樂為主。
3、通過歌曲讓學生辨別、了解“中速稍快”兩種速度所表現的不同心情,讓學生充分感受了不同情緒的唱法,讓學生在教師語言和音樂中得到充分的音樂情境體驗,這樣就將歌曲的教學和模仿、律動、游戲、創編結合成一個整體,這樣既使課堂更加完整活躍,又增強了音樂性。讓學生在唱唱動動中充分感受音樂,體驗快樂。
二、構思新穎、獨特。
楊老師在設計整堂課教學時,運用了情境法來貫穿課堂教學,特別是構思了一個非常有趣的節奏游戲,讓學生快樂地感受音樂后,不僅掌握了難點旋律的哼唱,同時也被激發起了學習的興趣。整節課充滿了童趣,設計的教學內容能很好地為解決歌曲的演唱起到鋪墊作用,顯得比較有效性。
楊老師還將小兔因獵人的.追趕,尋求大鹿的幫助這個故事情節先后順序貫穿始終,銜接自然,使教學生動活潑,興趣盎然。
三、學生自主創編,其樂無窮。
在這節課中,楊老師讓學生乘著想象的翅膀,自由翱翔于音樂世界。在進行創編活動這一環節,分組創編并展示,讓學生自主探索,自由發揮,教師只稍加點撥、指導而已。
五、教師基本功扎實。
在這堂音樂課中,無論是教師的彈,還是教師的唱;無論是教師的表演,還是教師的語言、教態,都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養。
雖然這節課在教學上有很多閃光點的地方,但也有一些教學環節上的教學方法值得去探討。例如:歌曲跟琴演唱的時間似乎少了些,學生在演唱中還是會出現錯誤。
音樂評課稿15
各位評委老師:
你們好!今天我說課的題目是義務教育課程標準實驗教科書人音版第十三冊第三單元中的《桑塔露琪亞》一課。
我說課的內容分為四個部分:說教材;說教法;說學法;說教學過程。
一、說教材:《桑塔露琪亞》是意大利那不勒斯的一首著名船歌。它是意大利作曲家科特老按威尼斯船歌的風格創作而成的。歌曲的旋律優美而流暢,歌詞將夏夜的'美麗景色展示在人們面前。歌曲為大調式,8、3拍子,由兩個樂段構成。
船歌:這種歌曲或樂曲的特點是多采用八三拍子,八六拍子,給人以搖晃感覺,其情緒特點色彩是開朗奔放的,熱情洋溢的。
教學目標:根據新課標的要求結合學生的實際能力,從三維目標出發,我確定了本節課的教學目標是:
(1)讓學生對歐洲民間音樂感興趣,喜歡不同民族的藝術風格,并能主動探索與其相關的音樂文化內涵。
(2)能夠用自然圓潤的聲音來演唱歌曲《桑塔.露琪亞》,背唱其中一段歌
(3)能夠感受,體驗《桑塔.露琪亞》的音樂情緒和風格,分辨男高音的音色特點。
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