【優秀】音樂評課稿15篇
作為一位杰出的教職工,往往需要進行評課稿編寫工作,通過評課的反饋信息可以調節教師的教學工作,了解、掌握教學實施的效果,反省成功與失敗原因之所在,激發教師的教學積極性、創造性,及時修正、調整和改進教學工作。怎樣寫評課稿才更能起到其作用呢?以下是小編收集整理的音樂評課稿,歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。
音樂評課稿1
故事情節的講述,肢體語言的滲透使之教學方式多元化才可以引起學生學習的興趣。延伸到它的內涵表現。這種形式對我們音樂教師也是一個啟迪,一個挑戰。本節課充分利用了多媒體課件和網絡學習資源,綜合運用講故事、啟發引導式等策略展示舞劇的精美畫面,三個主要舞曲的舞蹈片斷,引導學生自主、協作學習,不僅進一步激發了學生學習音樂的興趣,增強了學生欣賞世界名曲的自信心;思考問題的形式貫穿整個欣賞過程,加入了打擊樂伴奏,故事情節表演的環節,使課堂歡聲笑語,氣氛熱烈,發揮了學生的想象力,思維潛能得到開發。師生互動,師生都伴隨著歡樂的音樂載歌載舞,形成了輕松,愉快的教學氛圍。
整節課,都將學生對音樂的`感受和音樂活動的參與放在重要的位置,給孩子提供了發展個性的空間,讓每個孩子在課堂上都能發揮他們的個性,表現他們自己的風格。積極引導他們參與各項音樂活動,培養良好的合作意識和團隊精神。
欣賞音樂絕對不能讓學生盲目地去“聽”,教師上得輕松,學生學得愉快,才是我們追求的。我會朝著這個目標不斷努力。
音樂評課稿2
針對本節課的教學,我感覺在以下幾個方面有所突破:
1、以激發學生的興趣為主線。
俗話說:興趣是最好的老師。根據二年級學生的注意力集中時間短,活潑好動的生理、年齡特征,本節課,教師著重把激發他們的`學習興趣當作主線,讓他們主動來學習。
。1)教師以猜謎語的形式導入本課,通過說故事導入小烏鴉的出現,揭示本課內容;
。2)在學唱后,給孩子們講烏鴉反哺的故事,對學生進行思想教育;
。3)器樂教學的加入,再一次激發了學生學習的興趣,使他們更好的演唱歌曲?梢哉f,本節課環環緊扣,動靜交替,學生們一直興趣高漲,其樂融融參與其中,輕輕松松的完成教學任務。也切實體現了“教師為主導,學生為主體”的教學理念。
2、注重科學知識的有機滲透。
我個人一直認為,一節音樂課,不應該僅僅滿足于歌曲的學習,也應該重視學科整合與相關科學知識的傳授。讓學生在潛移默化中得到知識的積累。比如:在學會歌曲后,給學生們講解了著名的“烏鴉反哺”的故事,學生們睜大眼睛,靜靜的聽著,這種講解,不僅激發了學生的探究興趣,也加深了學生們對歌曲的理解,也進一步深化了本節課小烏鴉愛媽媽的歌曲主題,達到從思想上讓學生重視孝順父母的德育滲透目的。
音樂評課稿3
4月8日下午我們集團校藝術組又舉行第二次教研活動,這次我們前往婁橋校區,有倪愛雙老師執教。
《可愛的小象》是一首傣家風格的歌曲,以傣族吉祥物“象”為主題,創作了由四個樂句構成的結構規整的一段體的兒童歌曲。旋律柔美流暢,具有濃郁的少數民族風格特點。
活動中,讓我頗為疑惑的是針對藝術類學校該如何進行常規音樂學科的教學,只因為他們有著“藝術”這頂小帽扣著,所以給學生的學習目標和要求與我們普通班級有所區別。因此對于這堂的音樂活動我們有著不一樣的觀點。首先值得大家肯定的:倪老師課前準備很充分,對教材也進行有效解讀,上課時也充滿激情,樂此不疲地帶領著孩子們游戲。
課堂上,倪老師從一開始聆聽歌曲時,她就先從歌詞入手,對歌詞進行理解分析而不是從音樂本身能給我們帶來的音樂感受入手。如歌曲唱了什么?歌曲中小象有什么特別之處等。其次,針對一年級的小朋友來說,在學唱歌曲中,對音樂知識點的掌握和落實有一定程度的拔高,如節奏后十六分音符,及低音6和低音5等掌握等,這在普通班級是無需掌握和落實的`再次,在整個音樂活動過程中,學生還沒真正體驗歌曲的音樂特點,在表演時總是未能達到老師預設的目標,導致師生反復的律動,歌唱的美感還沒達到較為理想的效果。
課后,我們就針對藝術學校,對綜合課"的教學目標設定有所差異,他們側重知識點的教學和掌握,這也許是我們這次活動疑惑的焦點。
音樂評課稿4
聆聽世界各地民族民間音樂,了解世界各地民族民間音樂的風格特征,是初中與高中音樂教學中都涉及到了的教學內容。以湘藝版課標實驗音樂教材為例,在初中音樂教材中,有“世界民族之聲”系列單元,如,八年級上冊的《世界民族之聲——亞洲音樂》,八年級下冊的《世界民族之聲——歐洲音樂》,九年級下冊的《世界民族之聲——非洲、美洲音樂》;高中《音樂鑒賞》模塊教材的第三單元主題是《音樂與民族》,教學內容包括亞細亞民間風情、走進非洲與美洲、歐洲民音音樂掠影三個板塊的民族民音樂欣賞。比較初中與高中音樂教材相同主題下教學內容的組織,高中《音樂鑒賞》模塊教材《音樂與民族》單元民族民間音樂的內容所涉及的國家更多、音樂種類更多,內容也更深入。以“亞細亞民間風情”板塊為例,該內容包括十三個國家六首歌曲、五首樂曲的聆聽與體驗,還包括對三種民音樂器的認識與相關音樂文化的了解。
思考同一主題下的音樂教學內容在不同學段的教學實施,除了體現教學的內容有差別之外,在教學目標的設定、教學方法的選擇以及教學層次的把握等方面,都應體現兩個學段教學的區別。初中學生是第一次以主題單元的方式集中了解世界各地的民族民間音樂,教學目標的定位,應該是能激發學生對世界民族民間音樂了解的興趣,讓學生樂于聆聽與體驗,能記住一些在各國具有符號意義的民族民間音樂作品的主題,并初步了解其音樂的`風格特點。基于以上教學目標定位下的初中學段的世界民族民間音樂教學,在教學上應突顯如下特點:
一是選材要“精”。
“世界民族民間音樂”所涉及的地域太廣,內容太多,受初中音樂教學時間的限制,只能以“擷英”的方式,選取各地域最具代表性國家的最具代表性民族民間音樂聆聽體驗,了解其最需了解的相關音樂文化。如,黃老師在《亞洲音樂之旅》第一課時的教學中,選擇了亞洲的東亞、東南亞、南亞三個區域最具代表性的三個國家的民族民間音樂,即日本、印尼和印度。各國音樂的選擇也很具代表性,日本民歌《櫻花》素有“日本國歌”之美稱,且具有典型的日本音樂的風格特征;《星星索》也是一首在世界流傳較廣的印尼民歌;而“拉格”被稱為印度古典音樂的靈魂,是印度古典音樂的兩個基本因素之一。
二是方式要“新”。
包括組材的方式和教學的方式都要體現新穎、多樣,所呈現的資料和所采取的教學方式,要能引起學生興趣,吸引學生的注意力,激發學生的表現熱情。教學中所呈現材料的形式不能僅是民歌與民曲,也不能僅是音響與文字介紹,教學的內容最好能涉及歌、舞、樂多方面藝術表現形式的作品,材料呈現方式也應多種多樣,如音響資料、文字資料、圖片資料、影視資料或教師與同學的現場表演等等。同時,教學時不能一味的聆聽或講解,要以學生喜歡的方式學習,可采取體驗和表現相結合,講解與探討相結合等方式展開教學。聆聽音樂時要關注對音樂風格的體驗與探討;演唱經典民歌或音樂主題,讓學生熟悉記憶經典的民族民間音樂旋律,既是很好的參與表現方式,也是該內容學習需達成的主要目標之一。在黃老師的教學設計中,教學內容涉及了歌、舞、樂三種藝術表現形式,在教學中也注意了學生的參與表現,如,重點學習演唱了《櫻花》,哼唱了《五木搖籃》曲的主題旋律,以伴唱和伴奏的形式參與表現了《星星索》,還體驗了印度舞的動作特點,黃老師的教學較好地體現了初中學段的教學特點,
三是容量要“豐”。
世界民族民間音樂內容的學習,初中和高中兩個學段中教學實施最主要區別應體現在教學的層次上。初中相關內容的教學應該讓學生更多的“知道”一些什么,記憶一些具有符號意義的民歌與民曲,而在高中學段相關內容的教學中,除了讓學生更多地“知道”一些什么,還應該更深入地思考與探討一些“為什么”,思考其音樂風格的形成,探討音樂與人文社會環境的關系等等。初中學段的教學應“淺而寬”,而高中學段的教學則應體現“窄而深”的特點。因此,在初中學段的教學中,盡可能增加單位課時的教學信息量,讓學生能更多的了解世界民族民間音樂,擴大學生的音樂視野。所以,在一課時學習和了解3-4個國家的最具代表性的民族民間音樂,應該是比較合適的教學容量。
黃老師設計的《亞洲音樂之旋》一課,應該是較好地體現了初中學段該部分內容教學的特點,也應該能達到較好的教學效果。另外,教學設計中還有幾個小問題,提出來與黃老師探討。
一是關于教學情境的創設。黃老師創設了去三國旅游的情境,教學中還特別強調用“乘飛機”方式到達哪國,如,“請同學們作好準備,飛機起飛了——”,“我們已經飛到了千島之國——印尼”等等。在小學中低年級的音樂教學中創設情竟,確實能將學生帶入情境,也能讓學生在情境中更好的感受與體驗音樂。但該課是八年級下冊的內容,學習的內容即有對音樂的感性體驗,還需對音樂文化有理性的認知,再采用創設情境教學的方式,難以將學生帶入情境,在情境中的教學也不利于學生理性的認識音樂。
二是關于教學內容的組織。在欣賞與了解日本音樂時,黃教師談到了日本音樂的三個種類,且強調《櫻花》為宮庭雅樂,還探討了日本流行音樂的風格特點,教學內容是否涉及過廣過深。而在“印尼”音樂介紹部分,只簡要介紹了甘美蘭音樂,沒有提供音樂或視頻的欣賞,這種方式比較“文化”而不夠“音樂”。
三是關于教學設計的表述。在“教學過程”的表述只分為三個大標題,即導入、亞洲音樂之旅、總結。建議多分幾個板塊表述:導入課題、日本音樂欣賞、印尼音樂欣賞、印度音樂欣賞、小結全課。
借黃老師的課談了自己對“世界民族民間音樂”內容教學的一些粗淺思考,供老師們交流探討,在此也感謝黃老師提供的課例。
音樂評課稿5
本課教學以視覺圖片導入,以歌曲聆聽為先,讓學生在參與音樂活動的過程中,巧妙融入發聲練習,不知不覺得熟悉歌曲的旋律,為唱會、唱好歌曲做好充分的準備。運用彌漫音樂教學法,層層深入,讓學生反復聆聽歌曲,體現了較強的音樂彌漫性的特點,加深了學生對歌曲的.理解與體驗,激發了學生對學習音樂的興趣。教學中不僅要促進學生實踐能力,調動學生的聽覺動力、思維動力,還要讓學生在藝術實踐中感受音樂,在藝術實踐中找到情趣,在藝術實踐中發展想象,在藝術實踐中愉悅身心。
整堂課以學生為本,以審美為核心,以情感體驗為主線,運用“聽、想、唱、談、演、創、奏”等多種藝術實踐方式,創設童話情景,把學生引入自主、輕松、愉快、和諧的文化氛圍中,體現了循序漸進的教學原則。由熟悉旋律、聆聽歌曲到完整演唱和創作表演,是按由淺入深的學習規律展開的,發展了學生的感官功能,提高了運用音樂藝術形式進行表達、交流的能力。
情景教學引人入勝,為學生提供更為自由、廣闊的想象和創造空間。教學中馬老師運用視覺體驗法,利用課件直觀的圖像來表現出節奏的變化。用小精靈給音樂小屋施了魔法,引出常見的音樂符號(休止符),起到了很好的提示作用,讓孩子們感受到音樂學習的樂趣。。
值得注意的是,該課的音樂課堂教學的研究還有許多可以再深入探索的方面,比如:在歌曲的表現上,還可以有更多的形式進行表現;應該注重學生音樂課表現力的發展;還應該注重在低段音樂課中加大唱游互動的元素,提高學生的音樂課愉悅感。同時,教師對歌曲的伴奏表現還應該注意加強。
音樂評課稿6
陳老師執教的對象是一年級學生,一年級的學生由于年齡較小,他們性格處于好動、好玩、好奇、好勝階段。本課《法國號》是一首三拍子的具有圓舞曲風格的歌曲,讓學生通過拍、聽、唱、表演等一系列的音樂活動來感受三拍子的強弱規律。
聽了陳老師的課,感受到陳老師用輕松愉快的語言帶領孩子們走完這次音樂的旅程。整個課程環節非常清晰,每個環節都對孩子有了音樂的引領。具體有以下過程:先是老師帶領孩子在音樂中律動,進入音樂課堂,營造了良好的學習氛圍。課程開始,就利用了一年級學生的心理特點,營造了一個活躍的課題氣氛。以音樂王國舉行音樂會闖關模式為開端。教學從第一關認識法國號,導出本課歌曲;第二關拍打二拍子的強弱強弱規律,引出三拍子特點,為后面做鋪墊:第三關聽旋律及第四關學唱歌曲等等,環節環節設計恰當,做到了環環相扣。這些環節圍繞著教學目標進行,對解決重難點非常有效。最后,以《法國號》的音樂加上模仿演奏圓舞曲的律動作結尾,結束新課。整堂課姜老師都帶領孩子們在學習中感受到快樂,這也是音樂課堂帶來的'魅力所在。
值得學習的地方是陳老師用PPT課件將整個課堂設計成一個童話情境,讓每一個學生都參與其中是一個非常好的設計。首先亮點1:是通過二拍子的鋪墊,快速的讓學生掌握三拍子的強弱規律;其次亮點2:這首歌曲一共四句,陳老師讓學生通過看圖譜和聽旋律,引導學生知道一三句音是相同的,二四句不同,來進行對比的教學,孩子們很快就學會了歌曲。
這節課仍然有一些值得思考的地方,首先,在學習歌曲的時候,這首歌曲本來就很簡單,可以不用把每一句進行分句教,并進行說明,強調某一句較難,破壞了歌曲的整體性;其次,在演一演環節,由于時間關系并沒有很好的落實。
這些都是我粗淺的看法,陳老師親切的教態,以及輕松愉快的課堂氛圍,都是我要去學習和借鑒的,一年級的孩子正是在培養良好的學習興趣的階段,陳老師的這種音樂素養,正是她在教學時的優點。
音樂評課稿7
作為一名新音樂教師,我已經上崗一個多月了,對教師教學的各個環節從陌生到熟悉,慢慢的步入了正軌。在這段時間的教學工作中我越發地認識到要做一名合格的音樂教師需要掌握的基本技能很多很多,我還認識到xx區的音樂教學水平是很高的。區里組織的聽骨干優秀教師的公開課讓我學到了很多也收獲了很多,讓我知道了在音樂教學中我的教學方向和方法應該是怎樣的,使我可以少走很多彎路。作為新教師,聽了優秀教師的課以后我覺得每一位老師的課都有很多值得我學習的地方,我現在才知道原來音樂課是可以這么上的。
我欣賞了三位老師的音樂課,值得我借鑒的地方數不勝數。第一,在xxx和xxx竇雅鯤老師的課堂上給我印象最深的就是課堂上老師的手勢很重要,尤其是在中高年級的和聲訓練過程中,聲音的強弱變化,節奏的快慢變化,只有老師的手勢明顯易懂學生才不會亂。在他們的課堂上我可以看出這是老師與學生長期磨合才能配合的這么好。第二,和聲訓練音高準,聲音美,充分做到輕聲高位置。聽他們的課我覺得很真實,在沒有鋼琴伴奏的情況下學生都能把每個音唱的那么準,從二部三部和聲練習中一下子就能夠看出老師平常的功夫。這點值得我學習的就是教學方法上老師能夠引導學生形成良好的學習習慣。第三,教學環節銜接自然,密度適當。第四,教學方法上能夠激發學生的積極思維,給學生充分思考的時間和空間,而不是一個問題如果學生回答不上來,老師就直接說出答案。第五,多媒體的運用增加的學生的學習興趣,在金玲老師的課堂上她制作的多媒體課件很大的激發了學生們的學習興趣,尤其是低年級的學生更喜歡豐富多彩的畫面,她上的.是二年級的音樂課,生動的畫面貫穿著《小烏鴉愛媽媽》這節課的始終,學生邊聽故事邊學會了這首歌。這就達到了學生主動積極地參與到了音樂活動中來的效果。第六,學生的參與狀態非常好。從課堂中可以看到學生的注意力都比較集中,這主要是老師的積極引導激發了學生的興趣,他們能夠自愿主動的參與到音樂活動中來。對所學的音樂產生興趣,并融入其中。第七,我認為最值得我學習的一點就是三位老師的素質都很高,課堂中的教態自然,語言簡練親切而不做作,都具有很扎實的基本功和豐富的教學經驗。
其實我需要學習的地方還有很多,每一課怎樣設計讓學生感興趣,課堂上應該怎樣組織學生,學生的音樂課習慣應該怎樣培養,音樂課板書應該怎么布置,還有口風琴應該怎么訓練等等這些都需要我慢慢學習和摸索。每一次的教研活動和聽老教師的課對于我來說都是一次難得的學習機會,我認為我的當務之急是熟練掌握音樂課堂的基本套路,在這個基礎上再借鑒優秀老師的經驗和教學方法,加入我自己的想法和經驗,從而摸索出一套老師和同學認可的屬于我的教學套路。
音樂評課稿8
林**老師的教學活動基本圍繞歌曲《青春舞曲》的學唱與表現展開了,并且在教學中采用了多種表現形式來表現歌曲,如固定節奏參與伴奏、打擊樂器參表現、舞蹈動作參與表現。教學中較注重相關文化的滲透,盡量豐富了教學內容,如,***風土人情的'介紹,傣族、藏族音樂與舞蹈風格的辨別,增大了課堂的信息量,也拓展了學生的藝術視野。
雖然林老師這節課始終圍繞《青春舞曲》展開教學,但還是給人以“主題不突出”之感。教學的重點應在學生對歌曲的表現,并且采用學生喜聞樂見的一種演唱形式“組合演唱”表現,林老師的課顯然沒有突出這個主題,也沒有達成此方面的教學目標,只是采用了該單元中一首歌曲,并將其置于“***文化背景”下來學習,讓學生學習歌曲,感受***音樂的風格特點,了解***相關文化,而教學又過于集中于對一首歌曲的學習與表現,不利于學生對一類音樂風格特點的了解與把握。
另外,如果林老師此節課的教學目標僅定位于《青春舞曲》學唱與表現,本人認為該課在“學唱”與“表現”這兩個重要環節教學設計上還需下功夫,要有創新。
音樂評課稿9
今天聽了蔡老師的《桑塔露琪亞》這一堂課,讓我受益匪淺。這節課充分滲透了新課改的教學理念,以音樂審美為核心,以學生興趣愛好為動力,面向全體學生,重視音樂實踐,鼓勵音樂創造。她在教學中采用了豐富的教學方法與教學手段,充分體現了教師的個性及教學特色,營造了和諧、互動、探究,創新的良好學習情境和氛圍。下面我對該課進行簡單的評議:
一、蔡老師的導入由淺及深、由點到線,把學生容易唱錯的最后一樂句拿出來范唱學習,充分掌握學生學習的接受心理,并能調整學生歌唱狀態,為下面的歌唱教學做好鋪墊。接著,蔡老師馬上利用電子琴這一教學工具,提問:此樂句的'強弱規律?又很好的解決了三拍子的強弱特點。因此,蔡老師的導入設計既巧妙又實在,既具體有有效。
二、教師的音樂創作,提高課堂效率。這堂課之所以能成功的完成,重點還在于蔡老師對音樂的細致挖掘——運用了電子琴。她將琴聲改為具有意大利風情的音色,并且把音樂進行錄音,這對整堂課的順利、流暢進行起了很大的作用,對音樂的創作不僅在于此,蔡老師還有扎實的多媒體制作技能,做出一個個生動具體,美觀的視頻音樂,把意大利威尼斯的風光展現的淋漓盡致,調動了同學的積極性,豐富教學手段,可見合理的運用“教學手段”的魅力就在于此。
三、教師具有扎實的基本功。這堂課上,無論是教師的彈,還是教師的唱,無論是教師的語言,還是教態,都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養。正是因為有過硬的基本功,學生才能很快進入狀態,扮演好自己的角色,出色地完成好這堂音樂課。
雖然這節課在教學上有很多閃光點,但在有些教學環節上值得去探討.如:最后擴展環節,是不適合用這樣的變節奏的船夫,如果用了,怎么引導才使學生有進一步的收獲和課堂深度的提升呢?當然這不是蔡海汪老師個人思考的問題,這也將是我深思的問題。
音樂評課稿10
歌曲《蒲公英》是一首3/4拍的歌曲,短小、富有夢幻色彩的兒童歌曲。旋律起伏跌宕,抒情優美,蒲公英被風兒一吹,打起了瞌睡,做起了美夢,引發學生天真的想象。孩子的夢可能是甜美的、愉快的、也可能是離奇的'、怪誕的,但音樂里的夢總是充滿幻想的。所以在設計這堂課的時候, 喻老師以學生的形象思維為主,好奇、好動、模仿力強的身心特點,采用歌、舞、圖片、游戲相結合的手段,進行直觀教學。指導學生在演唱中發揮想象,在編創中得到發展。
《蒲公英》這首歌曲的導入,設計地很好,讓學生聽音樂,問聽到什么樣的聲音?并用動作表示出來。讓學生帶著問題欣賞。接著是律動,這節課體現了開放式的教學理念,在課堂的教學中,充分與學生進行互動,并在游戲中,讓學生聽歌,學歌,唱歌,品歌。培養學生們對音樂的興趣。
學生能在欣賞的基礎上充分發揮自己的想象,再次感受夢中的情景, 學唱《蒲公英》,通過欣賞、律動、用打擊樂為歌曲伴奏、劃旋律線條等活動,讓學生在反復聆聽音樂的過程中逐漸熟悉歌曲的旋律;接下來老師分句教唱歌曲,對歌曲中的難點進行處理,學生完整演唱歌曲,加入律動表現歌曲等一系列活動表現歌曲,效果很好!
音樂評課稿11
第一節課上,教師的教學設計層次分明,從開始的歌曲部分旋律入手,帶領學生高位置的發聲練習,為下面的演唱鋪墊了較好的發聲位置。同時教師能夠分樂段學習歌曲,這樣培養學生分析歌曲的能力。但是對于這樣的一首旋律性較強的歌曲,教師可以嘗試不用傳統的聽唱法學唱,可以直接跟唱法,這樣不僅使得課堂的效率提高,同時能夠培養學生自主學唱的學習能力?偟膩碚f,學生在課堂上還是得到了能力的.提高。
第二節課上,教師是匯總前面一位老師的課堂設計,經過成員的探討再加入自己的一些理解,臨時現場完成教學設計,在導入部分進行簡化,直接從校園民謠入手,讓學生先入為主。下面的教學過程中,教師采用第一樂段聽唱法,第二樂段跟唱法的組合方式,學生完成的情況還是較好的,但是教師在范唱中如果能夠再柔和一些貼近旋律本身,效果會更好。
音樂評課稿12
整堂課,顏老師都抓住歌曲的情緒來開展教學。聆聽感受歌曲情緒、節奏訓練體驗歌曲情緒、歌曲演唱和歌曲創編表現出歌曲的情緒。有了歌曲歡快、活潑的情緒引領,學生找到學習的方向,學習興趣濃厚。顏老師優點很多,說我印象深的幾點:歌曲處理很細膩;顏老師注重習慣的培養。而且處處尊重孩子,從兒童的視角、用兒童的思維,尋找教育的途徑。比如鼓勵孩子思考,顏老師就說“你可以不回答,或者回答得很慢,但你不可以不思考!睂⒆右魳氛n上的表現,顏老師的評價多元,細致不籠統;難點突破多遍重復,徹底到位。節奏練習體驗歌曲情緒時,對如何體驗敲筷子和小勺,處理的不是很好。既想讓孩子體驗一下打擊小樂器的感覺,又害怕孩子敲時不規范或者敲壞。
最后做了一次就草草收場。聽了顏老師的課我也有一點對自己的反思:新課標指出:中小學音樂課程中的音樂創造,目的在于通過音樂,開發和培養學生的.形象思維能力,所以我們教師要最大限度發揮學生的創造潛質。在我以后設計的音樂活動中,很多地方都要提供學生的創造空間,比如:探索音的長短,盡量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法,打破傳統的思維方式,讓學生探索碰鈴發出短音,讓雙響筒發出長音。又如,創編歌詞:當學生能完整有感情地演唱歌曲后,我讓學生把自己想象成一個小小音樂家,改編原來的歌詞,自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器。 “創造中體驗”帶給學生無窮的樂趣,也讓學生從中感受到創作成功帶來的喜悅。
音樂評課稿13
1、在學習歌曲之前就先讓學生感受了哈尼族的民族特點和音樂風格,有利于教學環境的創設和活動的開展,有機的提高了教學效果。
2、將哈尼族語言、廣東話、英語相互拓展,結合了學生的`實際來理解“其多列”一詞,提高了學生的學習興趣,加深了課堂的靈活性。
3、在學習“上山砍竹筒”一句時,及時向環境保護進行拓展,通過學生的述說和理解,再加以表演,使學生自身感知了環境保護的重要性。老師講到:“將這些環保知識回家后講給爸爸媽媽聽”,更是本課向生活拓展的一個很好地體現。
4、在學習第二段歌詞向音樂內部(高低、強弱、快慢、音色)的拓展及用小竹葉根據旋律線邊劃邊唱,使學生初步感受了音樂的四大要素和旋律線地進行,為學生今后的音樂學習提供了有機的養分。
5、本課最后的總結是引導學生進行自我總結的,說的、唱的、律動的、表現的都來自于學生,充分體現了“以學生為主體,教師為主導”的學習原則。
音樂評課稿14
吳老師的《小星星變奏曲》一課是一節集歌唱、表演、知識、娛樂于一體的音樂課。教學過程中教師以興趣愛好為動力,鼓勵全體學生進行音樂表演,并通過有趣的音樂活動激發和培養學生的學習興趣,從而達到了讓學生自主參與音樂活動的目的。
這一課我認為最大的成功之處就是教師做到了以學生為主體,學生能夠積極的學習。教師創設情景,啟發學生運用不同的參與表現形式來體驗音樂情感,比如說:“給星星找房子,”、“以不同的方法來唱”、“模仿動作”等等這些活動都符合了學生的興趣愛好,讓學生在快樂中感知了音樂。在導入時,教師用星星引入,讓學生在游戲中學習音符,讓學生的小腦筋來參與音樂活動,抓住了小學生活潑好動的特點,使抽象的內容變得具體形象化,自然而然地集中了學生的注意力,我們可以看到這個效果還是比較明顯的,大部分學生都掌握了各個音符。
吳老師通過學情分析,了解到小朋友們在大班曾學過這一首的一部分,因此在教這首歌時,吳老師先用學生熟知的歌曲來引入,并引導學生運用“害羞,調皮”的`方法來演唱,然后再使用簡筆畫來教授第二段,讓學生通過較熟知的知識來學習新知識。在教學過程中,吳老師的語言非常生動,此時此刻她就是孩子們的好朋友,孩子們也自然而然被她所吸引,愿意去聽去唱,效果很不錯。
對于學生來說,他們正處于活潑好動的年齡,一般情況下很難要求他們非常投入地來欣賞一段音樂,而吳老師這點做的很好,在教學中她能夠引導學生一步一步地被音樂吸引,幫助他們處理好聽覺和聯想的關系,讓學生展開音樂想象的翅膀,從而豐富了他們的音樂感受力和想象力,并合理地利用了教學資源來吸引小朋友,使他們的興趣高漲?
作為一個音樂教師,音樂基本功是很重要的因素,沒有扎實的基本功,就談不上一節成功的音樂課。在這堂音樂課中,無論是教師的彈,還是教師的唱;無論是教師的表演,還是教師的語言、教態,都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養。正是因為有了過硬的基本功,學生才能很快進入狀態,扮演好自己的角色,出色地上好這堂音樂課。
雖然這節課在教學上有很多閃光點的地方,但也有一些教學環節上的教學方法值得去探討。例如:
1、本課的教學重點是學唱《閃爍的小星》,但在復習導入花的時間過去長。
2、在課堂教學中應多關注學生個性的發展,例如可以讓學生個別展示表演等。這樣,這節音樂課就能顯得更加完美了。
音樂評課稿15
這次的區級教研課是由姜老師展示的一年級歌唱教學《法國號》,這是一首三拍子的具有圓舞曲風格的歌曲,讓學生通過看、聽、動、唱等一系列的音樂活動來感受三拍子的強弱規律。
聽了姜老師的課,感受到姜老師用輕松愉快的語言帶領孩子們走完這次音樂的旅程。整個課程環節非常清晰,每個環節都對孩子有了音樂的引領。具體有以下過程:先是老師帶領孩子在音樂中律動,轉圓圈進入音樂課堂,營造了良好的學習氛圍;課程開始,讓孩子敲鼓感受音的強弱,以此引出三拍子強弱弱的節拍,并邊打節拍邊引出這首三拍子的歌曲《法國號》;然后就進入歌曲的學習,這首歌曲一共四句,老師用一三句音是相同的,二四句不同,來進行對比的教學,孩子們很快就學會了歌曲;接著進入音樂游戲環節,姜老師一共設計了兩個游戲。第一個是歌詞接龍,在紙條上把歌詞分四句,讓四組孩子分別演唱,在聽到相應的音樂時就唱出對應的那一句,這個環節也加強了對歌曲的練習;第二個是拍節奏的游戲,老師帶來了沙錘、鈴鼓、手鼓等打擊樂,讓孩子們敲出強弱弱的節奏,其余的孩子在小凳子上敲,孩子們積極地想辦法,在平時天天坐著的小凳子上也敲出了好聽的節奏,并為歌曲伴奏,這正符合了在生活中感受音樂的理念;最后一個環節是歌曲創編,老師用自己小手鼓咚咚咚的示范引出這個活動,讓孩子根據生活中的聲音來創編歌曲,孩子們有的唱小貓,有的唱小狗,大家都樂意參加創編活動。最后在《法國號》的音樂下,孩子們愉快地走出教室,結束活動。
整堂課姜老師都帶領孩子們在學習中感受到快樂,這也是音樂課堂帶來的魅力所在。
這節課仍然有一些值得思考的地方,首先,姜老師由于身體原因,嗓子受傷,不能很好的`范唱,這樣的情況可以采取用錄音來代替范唱,讓孩子能體會到歌曲帶給大家的感情;在學習歌曲的時候,這首歌曲本來就很簡單,可以不用把每一句進行分句教,并進行說明,強調某一句較難,破壞了歌曲的整體性;在游戲環節,歌詞接龍時孩子沒弄清哪里該自己那組唱,老師彈琴是所有孩子都是在進行齊唱,樂器打節拍的時候,打擊樂的運用也比較少,可以讓孩子自己探索,怎樣用這些樂器打出強弱弱的節奏。
這些都是我粗淺的看法,姜老師活潑親切的教態,以及輕松愉快的課堂氛圍,都是我要去學習的,一年級的孩子正是在培養良好的學習興趣的階段,姜老師的這種音樂素養,正是她在教學時的優點。
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