藝術說課稿
在教學工作者實際的教學活動中,時常要開展說課稿準備工作,借助說課稿可以更好地組織教學活動。說課稿應該怎么寫才好呢?以下是小編為大家收集的藝術說課稿,希望能夠幫助到大家。
藝術說課稿1
一、說教材:
幼兒園的美術活動是為了讓幼兒具備初步的審美意識,挖掘和發揮幼兒的創造能力。大班的幼兒已積累了較多的美術知識經驗,在此基礎上,我選擇了各種不同題材、不同風格的欣賞作品來拓寬幼兒的創造思路,提高幼兒的欣賞能力。 本活動是自選教材,課題《青花瓷》是學生比較陌生的一個知識點,通過實物和圖片的呈現,很容易引起學生的興趣,為學生提供很大的想象空間。學生可以在紙上隨意畫出任何圖案,從而使學生有創新精神和圖形表現能力。
二、說教學目標:
(1) 美育目標:讓學生體驗創作的快樂和樂趣,并且能深刻地體會到中國傳統文化的藝術魅力,增強了民族自豪感。
(2) 知識目標:學生能了解青花瓷花紋的主要特征,感受其典雅高貴的美,知道青花瓷是我國傳統民間藝術。
(3) 能力目標:通過本課的學習,嘗試用各種圖形裝飾花瓶
三、說重難點
根據活動的教學目標,我將本課的重難點確定如下:
(1)了解青花瓷花紋的主要特征。
(2)獨立用各種圖形裝飾圓盤。
四、說教法:
1、演示法:是指教師通過講解談話,把實物或教具展示給孩子看,讓他們有直接的感受。本次活動中的演示法是通過觀看青花瓷圖片和實物,讓幼兒在現代化教學手段下引起幼兒學習的興趣。
2、互動法:讓每個幼兒都動起手來,有師幼兒互動、幼兒之間的.互動、幼兒與材料的互動,培養幼兒合作學習的意識和能力。
3、觀察指導法:美術活動幼兒操作環節中,經常說到“教師巡回指導”,因為孩子的注意力容易分散,目標不明確,需要的巡視來加以指導,也能增加幼兒操作的安全感,同時也便于掌握幼兒在操作中的隨機信息,然后老師再把這些信息拋給幼兒,讓幼兒說自己如果遇到這樣的情況會用什么方法解決,讓幼兒的實踐操作來解決可能出現的問題,更加突顯老師再活動中引導者的角色。
五、說學法 :
幼兒是學習的主體,要讓幼兒能主動積極的參與探索活動,選擇方法很重要,根據教材內容和幼兒年齡特點,我在學法指導時緊緊圍繞活動目標,創造適宜的條件,讓幼兒在認知能力、動手能力上得到了提高。主要運用方法有:
1、觀察法:通過對青花瓷實物和圖片的觀察,提高了幼兒對事物的分析能、想象思維的發展。
2、操作法:讓幼兒通過繪畫了解青花瓷圖形的特點。
3、展示法:讓幼兒在展示自己的作品過程中真正體驗藝術給人帶來的快樂。使幼兒在表現、交流中分享探索繪畫的過程和結果。
六、說教學流程
(一)、欣賞青花瓷花瓶照片,發現青花瓷花瓶的裝飾紋樣特點
1播放歌曲《青花瓷》,幼兒隨著音樂一起進入活動室。
2. 出示青花瓷實物,讓幼兒欣賞,引起興趣。
3.欣賞一些青花瓷的圖片,觀察每張圖片上都畫了什么。教師小結:古代的人們很聰明,把日常生活中人們熟悉的花草、動物、人物等各種美好的東西都畫在了花瓶上。所以,這些瓷花瓶不僅具有實用價值,而且具有欣賞價值和收藏價值。
(二)、觀察青花瓷花瓶繪制步驟圖,了解"青花花瓶"的繪制順序與裝飾要點
1.觀察圖示,熟悉"青花瓷花瓶"繪制的順序。
2分析布局圖示,了解青花瓷花瓶繪制的裝飾要點。
師(小結):花瓶的花紋可以畫花朵、太陽、人物、動物等很多美好的東西。但是要注意將花紋或圖案畫在花瓶子上,畫得飽滿和圓潤一點。邊上的花紋要排好隊,不能亂畫。
(三)、幼兒創作,教師巡回指導,可以根據幼兒能力差異,分別進行語言提示或示范指導。
(四)、展示幼兒繪制的青花瓷花瓶,相互欣賞與交流
1、展示幼兒的作品,請個別幼兒上前介紹自己的作品。
2、采用幼幼互評、教師點評等形式進行講評,重點圍繞主題花紋設計、花瓶邊花紋排列、整體布局、藝術審美等展開。
大班美術活動“青花瓷瓶”作為新教材內容,要開展好這節美術活動,主要是要把握好以下幾方面:
一、欣賞感受,激發興趣。
活動首先請幼兒欣賞青花瓷瓶,了解青花瓷的特點。我們選擇的青花瓷瓶要具有明顯的特征,比如圖案清晰簡單易于幼兒觀察,花紋是否重復對稱,主圖則可以是對稱也可以是有主題的畫。
二、化復為簡,貼合幼兒。
我們從照片、圖片上看到的青花瓷圖案大多較為復雜,這樣的圖案讓大班幼兒來畫也太難了,畫不好反而會打擊到他們的自信心。所以要對于青花瓷過于復雜的圖案要進行簡化,準備一些基本的、簡單的青花瓷元素圖案,就可以用它們構成一個漂亮的青花瓷瓶了。
三、富有技巧,掌握要點。
青花瓷的圖案排列是有一定規律的,比如瓶口一般用一些小花紋重復裝飾,瓶底也基本上由線條和小圖案構成。中間的圖案相對大一些,構成主圖,有的幼兒想到畫云朵和小鳥,有的幼兒想到畫花朵和蝴蝶,還有小朋友想到畫一串串葡萄,構圖很有趣。從幼兒繪畫完成后展示的作品中,我發現有的小朋友都是用線條畫的,雖然是很認真地畫,但是看上去始終顯得很單調,其實我的范畫也是有規律的,采用點、線、面結合的方法,我直接請一位幼兒在線條內涂上一些顏色,這樣一塊一塊的“面”就有了,整體效果不那么單調了,幼兒們都說比原先的好看了多了。
美術活動有很多技巧在里面,這需要老師在活動前就要進行深刻認真的思考,孩子的水平基本上是相同是,大班幼兒要幫助他們在不知不覺中了解一些繪畫技巧,這比無目的地練習很多次要來得好,幼兒對點、線、面的掌握是繪畫表現造型的最基本要素,點線面是美術活動中一個很重要的內容,掌握好它,將對繪畫的提高有巨大的幫助。
藝術說課稿2
各位評委老師:
大家好,我說課的題目是蘇少版美術教材十六冊第8課《邊吃邊看的藝術》
一、教材分析
《邊吃邊看的藝術》屬于本冊“設計應用”學習領域的第三課,也是最后一課。
從鐘表到座椅到飲食器具,這些學習內容都與我們的生活緊密相連,它從衣食住行告訴我們,設計就在我們的身邊,藝術就在你的身上,只要用心,生活總會在我們的手中變得多姿多彩、有滋有味。科技的發展給人們帶來舒適和方便的同時也帶來人際的生疏與冷漠,現
代社會如堡壘般的高樓大廈讓鄰居互不相識,高科技的通信聯絡方式讓人既熟悉又陌生,高強快的生活節奏和工作重壓讓人難以承受……于是人們開始注重回歸自然,尋求自然與人類的和諧,倡導技術與人文并存。
本課學習內容的設置體現了“回歸生活世界的課程文化觀”,旨在體驗生活趣味,從各種茶具入手,透析人類的古文化。從造型到裝飾體悟茶具上的藝術氣息,如繪畫、書法、印章等;由視覺審美、觸覺把玩到味覺品嘗,有形體、有質地、有色彩、有味道,呈現出立體的綜合的藝術特征,體現出古人的智慧與文化涵養;學生通過收集各種茶具,并介紹它的來歷,無形中融入對民族優秀古文化的接納與傳承意識,涵養了人文意識。
器具的設計分為兩個方面:器型設計和裝飾設計,注重實用的同時兼顧美觀。學生一方面可以在現成的一次性餐具上進行裝飾設計,如在盤、碟、紙杯上描繪,注意把紋飾與器形相結合,構成一幅富有視覺美感的立體圖畫;另一方面可以收集生活中的廢舊物品,如雪碧瓶、礦泉水瓶等塑料制品,還有各色的包裝盒等,經過藝術再加工賦予它新的生命,體驗創造過程的樂趣。
教材學習內容在版式設計上獨具匠心,把設計產品的三視圖巧妙地隱含在對產品的介紹中,以小卡片的形式呈現具有靈活性與吸引力,引發學生去關注和探究。“紅綠燈”的友情提醒也散發出對學生濃厚的人文關懷。這些都體現了新的課程價值觀,給教師樹立起一種“以學生的健康可持續發展為本”的教育觀,為教與學提供了一個發揮自主性、能動性的空間。
1.教學目標
①體驗與發現:把家中的茶具帶來,向大家介紹它的獨特之處;發現實用與美觀相結合的飲食用具中蘊涵的文化,調動視覺、觸覺、味覺感受美;激發美化生活的愿望,培養學生積極健康的藝術情感。
②實踐與創造:收集一次險餐具,如碟、碗、杯等,添加漂亮的裝飾:收集生活中的廢舊紙盒、可樂或雪碧瓶等,用剪刀進行藝術再加工,用油性記號筆畫上圖案進行裝飾。
③欣賞與評價:學會從實用與美觀的角度來評價制作,尋找外形裝飾與內容物的共通之處,巧妙結合,體現出設計形式美。
2.學習內容
本課內容可分為兩個部分:
第一部分:見課本32一33頁。
(1)欣賞從古至今的各種飲食用具,體悟壺上的書法、象形圖案等紋飾美;選用的材料不同,使現代玻璃水具與古代陶土水壺各有優點;學習飲食用具的造型設計:體現了實用與美觀相結合的原理,引發美好、有趣的聯想。
(2)了解三視圖的繪制。
第二部分:見課本34一35頁。
(1)學習飲食用具的裝飾設計,可以把杯子和茶盤作為一個整體來描繪,讓圖案立體化。
(2)動手制作:可以用廢舊紙盒、雪碧瓶,也可以做一個平面構成,再把畫好的平面構成卷曲,制作成一個酒杯等器具。
3.教學重點
飲食用具裝飾、造型設計。
4.教學難點
聯想與創意制作。
5.課時建議:1課時
二、教學過程設計與案例
教學活動的方式與方法
本案例側重于器物裝飾:展示自己家的茶具,說說它的來歷,它的獨特之處,上面有哪些裝飾;你覺得可以把茶具設計成什么樣子?收集一次性餐具,如紙杯、碟、盤等,添加裝飾來美化。可以用油性記號筆,也可以用顏料加乳膠的方法直接在器物上添畫,呈現立體的圖案;可以用皺紋紙剪一些花草貼在碟、盤的四周裝飾。
1.課前準備
教具:餐具范例。
學具:帶一件美觀實用的飲食用具,收集一次性餐具,油性記號筆、水粉、乳膠、洗筆瓶、皺紋紙、剪刀等。
2.教學思路
(1)課前布置學習任務。
每人回家帶一件或一套與飲食有關的用具,如紫砂壺、水壺等,了解它的來歷。同時準備白色質地的杯子和碟子各一個,或者是白色的一次性廢舊紙杯和盤子餐具等。
(2)飲食用具介紹。
向同學介紹它,有何獨特之處?比如上面有書法作品、作者的印章,有小動物造型,有圖案等。整體造型像什么?它有什么獨特的功能?
你能為大家表演一下如何使用它嗎?學生的演示活躍了課堂氣氛。
由視覺審美、觸覺把玩到味覺品嘗,立體地感受飲食文化的魅力。
(3)設計點撥。
a.教師:我們來欣賞一下古今具有代表性的茶具(注意精選材料、造型、裝飾都很獨特的)。這些作品引起你的遐想了嗎?你有什么新的構思?
b.造型設計:越來越形象化的設計讓器物充溢情趣性,透明的材料給人靈動的感覺,引發美好、有趣的聯想。
c.裝飾設計:可以把杯、碟看成一個整體來設計圖案。例如杯子上畫魚鉤和線,碟子上畫群魚,黑白對比,趣味高雅;再比如,碟子一圈畫上黑白相間的鍵盤,倒置的`杯子上畫一只彈奏的手,創意非凡。
(4)動手繪制。
a.可以把鐘表設計在碟子上,時針、分針畫在倒置杯子的底部,創意如何?
b.可以把杯子倒置于碟子中心,整體當做一頂帽子,設計上花紋。
c.可以在碟子上用皺紋紙剪貼花卉裝飾。
d.可以在杯子的外壁寫上書法,勾勒山水小景。
注意繪制的工具可以采用油性的記號筆,著色力強,也可以用水粉加乳膠增加附著力。繪制的形象要簡潔、概括,有疏密聚散的變化,能產生黑白對比。
(5)相互交流、評述。
相互觀摩作品,向同學介紹你的作品,談一談你美好的設想,解答同學的質疑。
三、解決重點與難點的要點
學生課前收集家中的飲食用具,調動視覺、觸覺、味覺,感悟飲食中的文化。模仿古人的飲水品茶,讓課堂充滿趣味性,便于調動學生參與積極性,發揮學生創造的個性。制作前的創意展示,旨在通過聯想,讓創新的火花相互碰撞、啟發,更合理地利用廢舊品,發揮材質的肌理美,讓制作生發出打動人心的閃光點。
四、學習中可能出現的問題及解決方法
1.學生對于三視圖比較陌生,教師可以運用數碼相機從正面、側面、上面三個角度拍攝同一物體(選擇不對稱的物體),用多媒體展現,認識該物體的三種“長相”,告訴學生三個“長相”就是物體的三視圖,加深理解三視圖在設計中的作用。
2.教授本課要知識性與趣味性相結合,在裝飾用具時,要體現設計的形式美規律,如黑白對比,節奏均衡等,提高審美趣味。
五、學習評價建議
1.評價要點:作業是否有閃光點;是否符合環保要求;是否耐心、細致,持之以恒。能否熱情參與收集茶具和展示作品的活動,并大膽地表達自己的想法;描述的語言是否發自真情實感。
2.評價方式:自評、互評、教師點評相結合。
藝術說課稿3
一.說教材
1.教材的地位和作用
《藝術的多元化》是人美版第17冊《美術》的第1課,在此以前同學們已經接觸了很多不同風格的藝術作品,為這堂課起了鋪墊,本課可以說是作為以往欣賞課的一個總結。藝術作為文化重要的一部分,表現出明顯的地域性,不同民族、國家有代表本民族、本國的藝術特色。本課向同學們介紹了不同歷史時期、不同國度民族的藝術作品。通過本課學習,學生可以在文化情境中認識美術表現的多樣性,在綜合性學習中學會信息篩選和交流,多角度認識美術作品的內容特征,獲得初步的審美經驗和鑒賞能力。根據課程改革的思路我把本課《藝術的多元化》可以劃分到“綜合探索”領域,把美術與現實社會,美術與歷史、語文、表演結合,發展學生的探究發現能力和綜合實踐能力。
該課分為4個課時,第1課時 欣賞世界多元藝術作品欣賞,
第2課時 了解閩南地區傳統民間藝術——布袋戲。
第3課時 Q版布袋戲偶形象的設計
第4課時 編寫小劇本
2.教學目標
(1)知識目標
①了解閩南地區特色藝術的'種類;
②了解布袋戲的歷史、角色分類及其獨特的表演形式;
(2)能力目標
①能結合歷史和表演,深入體驗布袋戲的魅力。
(3)情感態度價值觀
在特定文化情境中感受和體驗民間藝術的魅力,共享人類社會的文化資源,培養學生尊重和包容不同時代風格的藝術。
3.教學重點和難點
重點:了解布袋戲的發展歷史、角色分類及其獨特的表演形式。
難點:結合教學媒體調動學生學習的積極性。
二.說學生情況
從自我意識來說,初中生思維活躍,視野開闊,想象力豐富,求知欲強;從學習能力來說,書本以外的知識對他們來講有一定的吸引力,有多途徑的收集信息的手段和能力;從課程設置來說,本課有利于學生進一步了解多元的美術知識,提高自己的文化修養。
三.說教學設計思路
美術與文化一脈相通,當代學生在追趕時代潮流的同時,也同時丟棄了人類文化的傳承,因此在美術教學中要要正確認識、充分挖掘地方美術教育資源,本課結合福建非物質文化遺產閩南傳統藝術布袋戲將人文教育與美術教育有機整合,通過地方資源的開發和利用,幫助學生進一步了解鄉土文化,找回精神的家園。美術新課標指出:美術的價值之一在于“引導學生參與文化的傳承和交流。”沒有參與就無法感受,所以我將這堂課的教學理念定位為“體驗課程”。以學生自主學習為主,通過視覺媒體的欣賞和體驗活動,幫助學生了解這門對他們來說比較陌生的藝術,不僅使他們感受了閩南特有的傳統藝術布袋戲之美,同時也擴大了知識面。以新課程倡導的小組合作,在學習中游戲,在游戲中學習給學生自我表現的舞臺,讓學生主動探究、積極參與教學,獲得審美享受和提高審美修養,樹立正確的文化價值觀。
四.說教學方法
1.啟發和引導的方法用大量視頻和圖片資料,引導學生對布袋戲藝術進行分析、討論和鑒賞,為學生提供表達的機會,引發知識的生成:布袋戲起源、題材、角色分類、表演特色等。
2.直觀教學法
美術是視覺的藝術,利用多媒體影像技術增強學生對形象的感受能力與想象力,激發學生學習美術的興趣,促進知識的理解。
3.實踐教學法
布袋戲主角是布偶,需要配音,課堂設置相應的活動:體驗戲劇情節人物心理變化,學生在活動中能夠自發體驗戲劇的特性。
五.說學習方法
1.自主學習法
課前收集有關閩南傳統藝術布袋戲的相關資料,讓學生培養自主學習的習慣,促進學生養成良好學習習慣。
2.自主探究法
學生欣賞影像資料和圖片資料了解布袋戲,親身實踐體驗,培養學生的思考能力。
3.合作學習
分小組對布袋戲片段配音,考驗學生的表達能力和默契程度。
六.說教學程序
①提問導入新課:(4分鐘)
先回顧上節課知識,總結:不同國家不同民族、不同時代都有自己有特點藝術引出課題:我們身處閩南地區,在這一地區有何有特色的藝術呢?
設計說明:直接點明本課的內容與閩南傳統藝術有關。
設計說明:培養學生自主學習的能力。
②創設情境進入主題(3分鐘)
觀看布袋戲經典劇目《百年風華群英會》視頻片段
設計說明:明確目標任務,運用影像進入主題,營造寬松的課堂情境,激發學生探究學習的欲望。
③探索求進,學習新知(6分鐘)
學生展示自制課件向同學們介紹自己了解布袋戲的知識設計說明:引導學生主動參與教學,走進地方人文特色,并學會觀察,學會分析篩選信息。
④引導觀察,激發思維(10分鐘)
播放視頻《布袋戲的故事》和霹靂布袋戲《圣石傳說》片段對學生進行提問引出知識點:布袋戲的歷史、角色分類及表演特色
設計說明:通過視覺媒體的欣賞、分析和師生互動形式,增強學生對藝術作品的感受與理解。
⑤創造體驗(20分鐘)
體驗活動:看誰配的好要求:班級派出4組學生為布袋戲《秦漢英杰-指鹿為馬》片段配音,
由學生評出表現最為突出的一組。
設計說明:美術教學要創設一定的文化情境,體驗學習是美術課程必不可少的學習方式。現場為影片的角色配音,用有感情的語言賦予無生命無表情的布袋戲偶栩栩如生的生命,該環節通過體驗式探究性學習,促進學生集體協作能力和合作精神的培養,給學生提供表現自我的機會,鍛煉語言表達能力及對角色的理解和把握能力。讓學生學會客觀評價。
教學估計:活動過程中,會出現學生怯場,教師可同學生參與到活動中,鼓勵學生大膽表達。
⑥課堂小結(2分鐘)
對布袋戲的相關知識及學生的活動表現進行小結,希望同學們多多關注身邊的藝術,成為當地傳統文化的小小傳播者。
藝術說課稿4
一、說教材
教材是溝通教師和學生的橋梁,因此我對教材做了以下分析:
我所說課的內容選自人民美術出版社高中美術鑒賞模塊,本課是建筑藝術欣賞單元的開篇,分為四大部分進行展開,第一部分圍繞“什么是建筑藝術”展開,探討建筑藝術的基本屬性、表現方式和特征。第二部分圍繞“建筑有哪些類型”展開,即探討建筑所包括的種類。第三部分進一步深入探討“建筑藝術有哪些特性”,即建筑藝術的基本屬性。第四部分圍繞“建筑藝術有哪些語匯”展開。通過本節課學習,為之后的建筑藝術學習內容起到很好的先導作用。
二、說學情
深入分析教材后,合理把握學情是上好一堂課的基礎,高中階段的學生具有更強的探究精神,思維比較活躍,見解獨到,對生活有著較為豐富的感性認識,有部分學生對中國著名建筑有過參觀,也有很多同學通過各種媒體形式了解建筑,有著自己的印象與感觸。由此,對建筑藝術的學習表現出濃厚的興趣,具有很強的求知欲,但是并非發展的盡善盡美。因此本課在教學設計上會更多的采用教師引導,然后拋磚引玉的方式展開,聯系生活實際,鼓勵學生從不同角度欣賞建筑藝術,感受建筑藝術的魅力。
三、說教學目標
根據以上的分析和新課標的理念,我確定了如下三維教學目標:
知識與技能:了解建筑藝術概念和分類,能自主分析其藝術特征,學會使用建筑語匯進行欣賞,懂得欣賞建筑藝術的基本方法。
過程與方法:通過欣賞、描述、討論等方法,運用建筑語匯描述、評價建筑藝術作品,提高美術欣賞能力。
情感、態度和價值觀:開闊眼界、增長知識,培養健康的審美情趣,感受建筑藝術的魅力。
四、說教學重難點
為了課堂教學能夠達到最優化,我將教學的重難點確定為:
重點:分析建筑的藝術特征,歸納建筑藝術語言。
難點:建筑藝術的欣賞方法。
五、說教學方法
為了突出重點,突破難點,踐行新課標中“教為主導,學為主體”的教學思想。我將采用講授法、小組討論法等教學方法,從而引導學生以自主、合作、探究的方式進行學習。
六、說教學準備
好的教學準備能夠提高課堂的教學效果,為此我做了如下的教學準備:多媒體課件、網絡收集的圖片、視頻等。
七、說教學過程
為了激發學生學習的興趣,并且積極參與到本節課的教學活動中,我將教學環節設計如下:
活動一:激趣導入
興趣是學習美術的基本動力之一,為此課堂開始,我將通過PPT播放不同建筑連續動態圖片,請學生思考:看到了什么?有什么感受?
在學生回答后,我進行總結:金碧輝煌的北京故宮、曲徑通幽的蘇州園林、雄偉壯觀的古希臘神廟、高峻挺拔的哥特式教堂……這些中外著名的建筑,都各自記錄著一個時代的歷史,體現一個地方的特色,而它們獨特的造型和空間也深深的打動著我們。那么,究竟什么是建筑藝術?我們應該從哪些方面欣賞一座建筑呢?引出課題《探尋建筑藝術的特點》。
通過這種互動提問的導入方式,營造活潑的課堂氣氛,從而激發了學生的好奇心理并引起他們的探索欲望。
活動二:描述分析
此環節我將由淺入深依次展開:
首先,我將通過PPT播放視頻《建筑的發展》,請學生觀察,并提出問題:什么是建筑藝術?請說一說它的概念。
學生可能有如下回答:建筑藝術是由空間和實體構成的藝術,它蘊涵建筑形式美的規律,并通過視覺給人以美的感受,這和繪畫等視覺藝術類似。
我順勢總結:建筑是技術和藝術相結合的產物。建筑藝術創作不可能超越技術和經濟的合理承受,需要大量的財富、技術條件、勞動力和智慧才能實現,是一門綜合性很強的藝術。
接下來,我繼續追問,結合視頻播放內容再想一想建筑有哪些類型?可以滿足人們哪方面的需求?
學生的回答有:巢穴、宮殿、廟宇、陵墓、民居等;巢穴、民居等滿足人們基本生活需求,廟宇、陵墓可以滿足精神需求,宮殿兩方面都可以滿足。
學生回答后,我進行總結:建筑的類型是隨著人類社會的發展而增加的。隨著社會不斷進步,類型還會不斷增加,體現人類文化的不斷進步。
為了進一步探索建筑藝術特點,此環節我將播放《故宮》《科隆大教堂》《蘇州園林》等建筑圖片,設置小組討論,請學生結合課本內容分析:建筑藝術有哪些藝術特征?
學生小組討論后回答如下:科學性,如科隆大教堂的飛扶壁使得建筑高聳、輕盈;適用性,如我國南方民居防潮;藝術性,如蘇州園林是詩情畫意的結合;文化性,如故宮集科學、藝術、文化等為一體。
我進行總結:建筑史上有三句名言“建筑是凝固的音樂”“建筑是石頭的史書”“建筑是居住的機器”,每句都涵蓋了建筑的一個重要特征。因而建筑藝術不僅符合一般藝術的形式美法則,還在文化內涵、科學技術等方面能做出許多獨特的創新。
接下來,進一步引導學生探尋建筑藝術語言,請學生結合收集資料觀看課本,設置開火車式問答:建筑從表現手法和技巧上與其他藝術品既有相通之處,也有它獨特的個性,那么建筑藝術依靠哪些語匯表現個性特點呢?
學生依次回答有:形體、比例、尺度、均衡、節奏、色彩與質感、環境等。
學生回答后,我進行總結:無言的建筑便是依靠上述種種語匯奏響著動聽的旋律。我們對建筑藝術的內涵、類型、特性和表現語匯有了初步的認識。藝術源于生活,只有在生活中不斷觀察和體悟,才能培養出一雙懂得欣賞建筑之美的眼睛。
通過這樣分步驟的提問,逐步引導學生合作、探究建筑藝術特點和相關語匯,不僅可以鍛煉學生的探究性思考能力,還能營造良好的學習氛圍。
活動三:總結解釋
此環節將引導學生梳理欣賞建筑藝術的`方法,為此我將設置自由問答,請學生依次發言:可以從哪些方面去欣賞建筑藝術?
學生回答后,我進行總結:在欣賞建筑藝術的獨特魅力時,被當作合乎形式美法則的藝術品,具體欣賞的角度可以從類型、造型、功能等方面入手,運用建筑藝術語言進行描述、分析、解釋、評價,感受建筑藝術。
此環節可以幫助學生梳理思路,為他們解決欣賞建筑藝術的方法,形成自主學習的良好氛圍。
活動四:欣賞評價
深入分析之后,我設置了“學以致用”的環節,主要是讓學生對所學知識進行遷移運用,理解本課的精髓,說出自己的收獲。故此我將播放當地建筑圖片,請學生思考問題:觀察身邊的建筑,使用相應建筑藝術語言進行欣賞評價。引導學生從時代背景、造型、功能、價值等方面進行分析建筑的內涵、類型、藝術特點。
通過對當地建筑的欣賞,進一步鞏固建筑藝術欣賞方法,使學生對建筑藝術有了進一步的了解,從而激活學生思維,拓展視野。
活動五:小結作業
課程即將結束,我會請學生主動分享本課重點知識,并升華情感,激發學生參與欣賞活動的興趣,開闊眼界、增長知識,培養健康的審美情趣,感受建筑藝術的魅力。
最后布置這樣的練習:深入調查課堂上討論的當地經典建筑藝術,分析建筑的成功之處,寫出調查報告,并給出合理的建議。
請學生分享收獲,真正踐行“教為主導,學為主體”的教學理念。課后的作業是為了讓學生以課堂為中心進行知識的延伸拓展,感受建筑藝術的魅力。
八、說板書設計
為充分體現課程內容,以便于學生能夠理解掌握,我的板書設計簡潔、清晰、重難點突出。
藝術說課稿5
一、說教材
教材是課程的基礎和依托,正確理解教材有助于課程的順利展開。因此,我會對教材進行深入的分析,我所說課的內容選自人民教育出版社高中美術繪畫第2課第1課時,本課屬于繪畫學習模塊。本節課著重從中國畫的概念、創作與評價標準、表現方法、造型要求、用色特點、表現形式、意境營造等方面來介紹中國畫,著力于使學生體會中國畫的藝術境界和藝術語言,體會本民族文化藝術的深刻內涵,從中國傳統文化深厚的積淀中汲取營養,增強學生自豪感。
二、說學情
學生是學習的主體,學生已有的思維結構和認知水平是我授課的重要依據。高中階段的學生具有更強的探究精神,思維比較活躍,見解獨到,同時觀察能力與感知能力增強,在美術學習中也希望了解更多本質性的、美術理論方面的知識。這一階段的學生能夠深入的了解事物的細節,并能用較準確的語言來表達,但是并非發展的盡善盡美。因此本課在教學設計上會更多的采用教師引導,然后拋磚引玉的方式展開,鼓勵學生合理運用不同的美術鑒賞方法認識中國畫,聯系生活實際理解作品,以及傳統文化的內涵底蘊。
三、說教學目標
根據以上的分析和新課標的理念,我確定了如下三維教學目標:
知識與技能:了解中國畫的概念及相關知識,感受畫家在自然美中表達內心的審美情趣。
過程與方法:通過賞析、討論、分析了解中國畫的藝術特點及獨特的民族文化內涵,提高學生的美術鑒賞能力。
情感、態度和價值觀:激發學生對祖國優秀傳統藝術的熱愛之情。
四、說教學重難點
根據美術學科的特點和本課的現有知識,我的`教學重難點確立如下:
重點:了解中國畫的特點以及作品中所傳達出的主觀情感。
難點:體會中國畫中的形神兼備和氣韻生動之美。
五、說教法、學法
教學有法,教無定法,貴在得法。為了突出重點,突破難點,踐行新課標中“教師主導,學生主體”的教學思想。我將采用情境法、討論法、比較法,從而引導學生以自主、合作、探究的方式進行學習。
六、說教學準備
“工欲善其事,必先利其器”,好的教學準備能夠提高課堂的教學效果。為此,我做了如下的準備:多媒體課件、圖片、紙等。
七、說教學過程
根據費德門教授提出的美術鑒賞的程序“描述——分析——解釋——評價”,我確定我的基本環節為:
環節一:多媒體展示,導入新課
課堂伊始,我將課件出示一幅中國山水畫和一幅西方風景油畫對比欣賞,結合資料卡介紹中國畫的特點,體會國畫與西方繪畫的不同之處。從而導入課題《中國畫的藝術境界和藝術語言》。
通過這種方式引起學生對傳統文化的重視,從而激發了學生的好奇心理并引起他們的探索欲望,使學生興趣盎然的融入到課堂當中去。
環節二:新課講授,探究新知
1.認識中國畫
我將引導學生觀察課件上展示的國畫作品,并提問:結合相關資料,談談對于中國畫的理解?學生總結回答:中國畫源遠流長,歷史悠久,是中華民族數千年精神文明創造結晶之一。畫家有著自己特有的觀察、感受、認識、體驗和評價客觀世界以及表現自己主觀思想感情的獨特的方式和方法。他們使用中國特有的筆、墨、紙、絹、硯等工具材料,有著不同于西方繪畫的藝術創作理念、藝術創作方法和藝術表現語言體系。
2.形神兼備
緊接著我將繼續追問:結合畫面,理解一下“形、神”分別是什么?根據學生回答,師生共同總結得出:“形”是指表現對象的外部形態特征;“神”是指表現對象的內在精神本質,這兩者互為表里,相互依存。古籍中有“存形莫善于畫”的說法,又有“形具而神生”之說,因此自東晉顧愷之以后,“以形寫神”或者“形神兼備”便一直作為重要的指導理論應用于人物畫領域,之后又逐漸擴大到山水畫和花鳥畫領域。
3.氣韻生動
緊接著我將設置小組討論,出示作品《韓熙載夜宴圖》,以同桌倆人為一小組,討論畫家在作品中是如何凸顯人物性格特征的,使畫面具有生命力?師生共同討論得出:遵循繪畫的最高標準“氣韻生動”的繪畫理論。氣韻,就是宇宙中鼓動萬物的“氣”的節奏。繪畫有氣韻,就能給欣賞者一種音樂感。六朝山水畫家宗炳,對作品彈琴,欲令眾山皆響,這說明畫里有音樂的韻律。
通過這樣循序漸進的提問互動方式,激發學生的思考、探究的欲望,提高學生的自主學習能力。
環節三:總結歸納,體會氣韻
之后我會提問:如何理解繪畫中體現的氣韻生動?師生共同總結得出:南齊謝赫進一步發展了“形神兼備”理論,把“氣韻生動”列為繪畫“六法”之首。氣韻原是品藻人物從姿態、表情中所顯示出的精神氣質、情味和韻致時的用語。
在繪畫中“氣韻生動”是指作品及其所刻畫的形象要具有一種生動的氣度韻致,顯得富有生命力。到后來,氣韻的概念漸漸涵容更多的主體表現的因素,氣韻指的是作為主客體融合的藝術形式的總的內在特質,能夠表現物我為一的生動氣韻,至今也是繪畫藝術的最高目標之一。
通過這樣的方式,逐步引導學生以自主、合作、探究的學習方式來學習中國畫。這樣一來,不僅可以鍛煉學生的自主學習能力,還能使學生的思維之間發生碰撞,激發更多的探究性思考,養成良好的美術學習習慣。
環節四:學生實踐,自主欣賞
我將設置小組討論,前后四人為一小組,5分鐘時間,結合今天所學賞析顧愷之《洛神賦》,教師巡視指導,給予意見。小組代表發言總結:
顧愷之是中國繪畫史上第一個提出“以形寫神”的人,對中國繪畫產生了巨大的影響。畫面以長卷的形式,非常出色地表現出一種現實世界所不可能有的綜合審美意象和神話意境,具有鮮活的生命力。
畫面充滿浪漫色彩,天上是風神屏翳在“收風”,水面是水神川后在“靜波”水中文魚戲水,空中水禽飛翔。洛神云髻高聳,衣袂飄飄,手執羽扇,凌波而行。而周圍山巒重疊,流水潺潺,青松黃菊,垂柳芙蓉,構成一幅非常美麗的畫面。
這一過程起到了鞏固、檢驗和鞏固知識的作用,提高學生對于美術作品的鑒賞能力。在此期間我會巡視指導,對部分學生容易出錯的問題即時給予指導。
環節五:課堂總結,開放作業
課程最后,我會請學生主動匯報本堂課的收獲和體會,總結本課知識框架并進行情感升華,引導學生通過視聽參照,閉眼聯想,然后互相交談,感悟中國畫的藝術特點,提高學生的審美能力,評價能力,感受成功的喜悅。
總結本節課收獲后我會趁熱打鐵請學生課下搜集資料,預習本節課后面的內容,為下一課時的學習做好準備。
這一環節請學生主動分享收獲,從學生的角度檢驗本堂課的教學設置和教學效果,真正踐行“學生為主”的教學理念,時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養,探究更貼合學生學段的教學方法。最后的收集資料,預習下一課時內容,是為了更好的鞏固本課知識,為下節課的學習做好鋪墊。
八、說板書設計
藝術說課稿6
富有創造力的造型藝術
一、說教材:本課是人教版七年級美術上冊第一課,屬于“設計與應用”領域。文字作為信息交流的重要載體,與人類社會息息相關,創意字體的構思及類型,闡明了生活中設計無處不在,并通過讓學生自己動手設計創意字活動,從而達成學會獨立繪寫的能力。培養學生創造美的意識,提高學生的審美情趣。
二、說學情:隨著社會發展的繁榮與進步,美術字在路牌、燈箱、書籍、電視。等方面的運用越來越普遍,學生在生活中耳濡目染,有一定的認識。本課在此基礎上進一步學習探索創意字的創意所在及設計意圖,歸納它們的創意特點,打開思路,自己進行創意設計。
三、說教學目標:
1、知識與技能目標:讓學生在欣賞中培養想象力和創造力。
2、方法與過程目標:讓學生了解美術作品的產生與現實生活的聯系。
3、情感態度與價值觀目標:培養學生對祖國大好河山的熱愛。
四、說教學重難點:
1、重點:美術作品的產生離不開生活和創造性構思與技巧。
2、難點:如何理解美術是種“富于創造力的造型藝術”。
五、說教學方法:
1、教法:情感導入法、啟發式和鼓勵教學法。
2、學法:交流合作法和自主學習法。
六、說教學工具準備:
1、教具準備:ppt課件,相關圖片、視頻。
2、學具準備:課本、搜集的相關圖片,筆和作業本。
七、說教學過程:
(一)組織教學
檢查課前準備工作,穩定學生情緒。
(二)導入新課
1、播放毛澤東的詩詞《沁園春雪》的朗誦視頻,請同學們閉上眼睛,在鬧頭腦中想象詩詞中出現了哪些場景?(學生聽完后可畫在草稿紙上與同桌間交流分享)
2、展示《江山如此多嬌》作品,比較一下和你想象中的'景象有何不同?(學生各抒己見)今天我就和大家一起來了解一下美術作品的創作過程。
板書:《富于創造力的造型藝術》,同時要求學生寫在作業本上。
(三)新課學習
1、分析《江山如此此多嬌》美術作品的內容,讓學生分組討論研究作品里面有哪些祖國美景?
學生:仔細觀察并討論記錄作品中的山水景色和你搜集圖片中的山水景色。
老師:現在老師遇到個難題“這些山水景色都來自于哪呢?”請哪位同學愿意幫助我解答下?
學生:來自于現實生活。
老師總結:所以我們的美術作品來源于現實生活。
2、了解《江山如此多嬌》美術作品的創作背景及創作經歷。
學生:一分鐘時間大致看課本上對作品的分析。教師:(補充分析)
《江山如此多嬌》:中國畫,傅抱石、關山月合作。1959年為北京新建的人民大會堂所繪的巨幅山水畫。毛澤東親為題句:“江山如此多嬌”。畫面上旭日東升,江山壯麗,表現出新中國的勃勃生機。
整個畫面要表現我們偉大祖國的風貌:近景是江南青綠山川,蒼松翠石;遠景是白雪皚皚的北國風光;中景是接南北的原野,而長江和黃河則貫穿整個畫面。
教師:大家知道作品的題名怎么來的嗎?下面就豎起耳朵仔細聽聽吧!
周總理看了畫稿以后,指示說,畫面還要畫上紅太陽,體現“東方紅,太陽升”之意,他說:“畫上紅太陽也是象征毛主席、共產黨的領導”。特敬請毛主席您老人家來揮毫落款,毛主席高興地笑著說:“好好!”這時周總理在旁插話說:“主席呀,這時萬事俱備,只欠東風啦!”主席站起來了,傅老忙把蘸滿濃墨的筆,送到主席手中,主席稍一沉思,便揮毫題上“江山如此之江”六個具有毛主席自己風格的行草大字。
3、課件展示中國的雪山,云海、日出、長城、山岳等圖片,學生欣賞討論:藝術家是如何讓這些景色融入一體的?
學生:思考,討論,代表回答。
教師總結補充:美術作品不是照相寫實,是需要作者的創造性構思和獨特的表現技巧。
八、課堂小結:
美術作品的產生,一是源于現實生活的感受,二是需要創造性的構思和獨特的表現技巧。美術史富于創造力的造型藝術。
九、布置作業:
談談自己是怎樣理解“富于創造力的造型藝術”的,并書面形式表達出來,100字左右。
十、板書設計:ppt展示十、教學反思:這節課中你有什么收獲?這節課你滿意嗎?
藝術說課稿7
我今天說課的內容是大班藝術《春天的色彩》。我的課程設計意圖是春天到了,孩子們開始了豐富好玩的戶外踏青活動,在與幼兒交談過程中,發現孩子們眼中的春天很是美麗,有五顏六色的花,小草發芽了,燕子飛回來了,春天可以放風箏了。《3-6歲兒童學習與發展指南》中提到藝術是人類感受美、表現美和創造美的重要形式,5-6歲幼兒能向他人介紹所發現的'美的事物,能用多種工具、材料或不同的表現手法表達自己的感受和想象,結合我班幼兒在繪畫方面的興趣和能力,特安排了本次教學活動。
本次教學活動共有三位教學目標:
一、情感目標:感受春天的美,體驗繪畫的樂趣;
二、能力目標:能大膽進行線條組合并大膽運用色彩;(?)三、認知目標:幼兒大膽繪畫,用各種線條繪畫春天。
該活動的重點是幼兒能熟練繪畫各種線條,難點在于幼兒如何將線條進行組合,如何運用色彩。
我的活動準備包括:
一、教具:音樂《春天在哪里》,U盤,音響;春天景象圖片;
二、學具:排筆、顏料、圖畫本、圍裙各若干。
本次活動教學過程,我將分四個環節開展:
第一個環節是音樂導入,激發幼兒興趣。在本次環節中,我將播放音樂《春天在哪里》,激發幼兒對春天的回憶,發展了幼兒的記憶力;
第二個環節是圖片展示,分組自由討論。在這個環節里,我將分兩步:第一步我將組織幼兒談話討論,通過提問春天你看到了什么,它們是什么顏色,什么形狀等話題,讓幼兒說出春天的景象,在此過程中發展了幼兒的口頭表達能力;第二步出示圖片,組織幼兒集體觀看春天景象,進一步加深對春天的認識,在此環節中發展了幼兒的觀察能力。
第三個環節是幼兒創作,教師巡回指導。組織幼兒分組進行繪畫,我將適當進行指導,對能力強的幼兒予以肯定,對能力弱的幼兒予以引導,通過此環節幼兒能大膽繪畫發展了幼兒的繪畫能力。
第四個環節是作品交流與分享。我將對部分作品進行點評,肯定幼兒的優點與進步;請最富有創作力的幼兒上臺分享自己的創作想法。
教學結束后,我會和幼兒進行活動延伸,將所有的作品一起粘貼在作品欄中,并要求幼兒收集有關春天的實物,投放至區角中。
我的說課完畢,謝謝!
藝術說課稿8
本次教研組長示范課,我們著重研究的課題是藝術課堂綜合教學,采取了指定執教老師,指定執教領域的方法,并落實顧驍雁老師上音樂繪本整合課堂;時潔老師上繪本美術整合課堂;鄭蘭老師上音樂舞蹈整合課堂。
觀摩課結束以后,我們組織教師圍繞以下三個問題進行了討論分析:
第一,你聽了這三堂課,對藝術整合教學有什么新的感想?
第二,在這三個活動中,你學到了什么?
第三,對這三堂課提出改進意見。
在討論中,我作了如下發言:
第一,你聽了這三堂課,對藝術整合教學有什么新的感想?
以前,外出學習,尤其是幼兒園引進奧爾夫音樂以后自己參與了實踐操作。對藝術整合概念有一個粗淺認識,對藝術教學整合的意義和作用也有一些了解。但是,在確定整個幼兒園班級藝術活動時,仍然有整合藝術教學做拼盤的想法。比如:允許老師安排樂音課和文學課,繪本課和美術課。一些老師在班級藝術活動開展時,也有過很多困惑。在解答老師們提問時,我的回答既清楚又含糊。因為,在心里有一種明確的理念,但概念如何表達不是很清楚,沒有找到完整的、科學的概念闡述。
三位教研組長的課,讓我更加堅信,走藝術綜合之路,方向是正確的。同時,對藝術整合教學的意義也理解得更加滲透。比如:顧老師的繪本音樂活動《最好吃的蛋糕》,以一個生動的繪本故事作載體,尋找了大量與故事情節相匹配的音樂。音樂的介入,使得故事形象更加生動、有趣、直觀;音樂的介入使得故事的場面更大宏大、逼真;音樂的介入使得幼兒更好的理解、感受故事的內容和情節。孩子們在欣賞文學作品的基礎上,也接受了音樂的熏陶,孩子們在傾聽音樂時,非常投入。從另一個角度看,故事給了抽象的音樂于形象,讓看不見、摸不著的旋律變得具體、形象,變得可以理解,可以觸摸。
時老師的繪本美術,非常巧妙地將美術的技能學習融進了繪本故事。橫線條,豎線條,容在故事中間,教與學不留痕跡。繪畫反過來也幫助孩子更好的理解故事內容,什么叫橫線?什么叫豎線?什么叫方格子?不需要老師作更多解釋,通過畫畫一下子就明白了。
記得沈雁園長帶領我們學習奧爾夫音樂教學理論時,讀過這樣一段理論:“奧爾夫音樂教學法是一種綜合性的教學藝術,在它的教學空間里,包含了語言文字、音樂美術、表演設計等多方面的.教學門類”,“只有通過這種原本的唱奏動說綜合的藝術才能把人類最寶貴的生靈東西開發、挖掘出來,并使他(她)一生永葆青春活力!”在這三堂課中,我感受到了這些話的影子。
第二,在這三個活動中,你學到了什么?
1、三堂課,讓我認識到藝術整合教學的力量。同時,也意識到這方面的工作只是開了個頭。以后,需要我們去探索、研究、鉆研的內容還很多,需要我們走的路還很長。
2、學到了教研組長的創新、鉆研精神。顧老師為了支持我的想法,花了大量精力和時間去尋找與故事匹配的音樂。時老師為了上好這堂課,也給自己加壓,嘗試了多個教學方案。鄭蘭老師,雖然這堂課已經對家長展示過,但是,在這次活動中,她對自己的課又做了多次改動。在這次研討活動中,她將自己舞蹈教學的方法、經驗融入其中,讓我們看到了音樂舞蹈教學的精彩一面。也為舞蹈教學提供了一個學習和研究的案例。
3、沒有鉆研精神、沒有跟自己日常教學相聯系、沒有跟自己的教學特長相聯系的公開課,肯定缺少研究的價值,成功率也不會很高。
第三,對這三堂課提出改進意見。
第一堂課的意見:
孩子參與的熱情很高,但是,課堂顯得不夠有序。老師要加強與孩子的有效溝通。假如孩子再沉穩一點,教學效果會更好。
第二堂課的意見:
教師課堂上過于緊張,以至于語言不夠連貫,使得孩子浸入故事情節受影響。
第三堂課的意見:
教師在要求變排隊形時,要求太高,與孩子的實際水平不合。
這樣的課堂一定要在自己班級展示。因為,公開課展示的不僅僅是教師的個人風采,還要展示班級的特色,孩子的特色優勢。
藝術說課稿9
一、說教材
今天我執教的內容是部編版小學語文第三冊第七單元語文園地的看圖寫話,本單元是繼一年級上冊第六單元后又一個以“想象”為主題的單元。本次看圖寫話是通過觀察以電腦屏幕中的一只貓和旁邊的一只老鼠為主體的插圖,引導學生展開想象,創編故事。貓和老鼠是學生們生活中非常熟悉的小動物,它們之間的關系也能從動畫片、圖畫書中得到多角度的解讀,孩子們對這樣的內容感興趣、樂于表達,這樣的內容很利于落實《課程標準》對低段寫話“感興趣、寫自己的話。”的要求。經過前面一年多的學習,孩子們已經具備了最基本的觀察和表達能力,能基本看懂大致的圖意。雖然本單元的訓練重點是“展開想象,獲得初步的情感體驗”,但由于參賽時間原因,目前學生還沒有接觸到這一單元的'訓練,加之這只是孩子們入學以來第三次的寫話練習,所以在觀察時,如何展開豐富的想象,使孩子們的創作生動有趣、富有個性,從而激發孩子們寫話的興趣,還需要教師多多加以引導。
基于課程標準的要求,結合個人對教材的理解,考慮到學生的學情,我確定本節課的教學目標為:
1、仔細觀察圖畫中貓和老鼠的樣子,用幾句話把故事寫完整,做到格式正確,學習使用逗號、句號、問號、感嘆號。
2、在創編故事時大膽想象,無拘無束,把想說的話都表達出來。
其中,第一條即是本節課的重點,第二條本節課的難點。
二、說教法
新課程標準強調落實學生的主體地位,教學中我采用觀察法、引導法,創設情境法等方法引導學生在觀察圖畫的基礎上,結合生活實際展開想象,激發學生濃厚的學習興趣;通過讓學生進行角色體驗的方式,獲得情感體驗,激起情感共鳴。
三、說學法
課程標準致力于為學生的全面發展和終生發展打下基礎。我個人認為終生發展是離不開的學習的,那么交給學生學習方法就顯得尤為重要。所以在本節課的學習中,我將通過創設情境、引導觀察等方法培養學生的觀察能力、想象能力和語言表達能力。
四、說流程
為了達成教學目標,本節課我共安排了四個教學環節:
一、動畫激趣、導入新課
動畫片是孩子們喜聞樂見的節目,且充滿了趣味,為了營造了良好的課堂氣氛,打開學生的思路,在開課伊始,便以動畫片《貓和老鼠》節選視頻導入新課,激發學生學習興趣,快速拉近學生和課堂的距離,從而提高課堂教學效率。
二、觀察圖畫、激發想象
愛因斯坦曾說:“想象力比知識更重要。”同時,課程標準也強調:“語文教學要注重培養學生的想象力,開發創造潛能。”所以本環節首先引導學生仔細觀察畫面內容,再通過想象小老鼠怎么來的?看它表情大膽猜測發生了什么事?接著想象小老鼠后來怎么樣了?用這種“思前想后”的方法引導學生把靜止的畫面變得動起來,從而開創學生的思維,激發學生的想象力,不僅突破了教學難點,也為孩子們后面個性化表達奠定了基礎。
三、學生動筆、嘗試寫話
學生把觀察到的、想象到的和口頭表達的東西轉化為書面文字,這是看圖寫話的最后一個過程,也是看圖寫話的最終目標。通過以上的層層訓練,再來寫話就成了水到渠成之事了。在寫話中出示寫話小提示,有助于幫助孩子了解寫話格式;出示詞語錦囊既降低了表達的難度,又為不同程度的學生提供了充分表達的機會,同時也讓學生積累了大量有用的詞語,為寫話打下堅實的基礎。
四、交流展示、總結評價
低年級寫話教學應該把“感興趣”作為兒童起步階段寫話的第一要求,而興趣的產生,往往源于成功。本環節通過學生上臺分享自己編寫的故事,讓“聽眾”用點贊的方式激勵評價可以增強小朋友寫話自信,提高孩子寫話的熱情,也可以激發其他小朋友創作靈感,學他人之長。在交流過程中設計最佳傾聽獎,有助于培養學生傾聽能力。
總之,在教學中,我始終是一個引導者、點撥者、鼓勵者和協調者,傾心營造一個輕松、愉快的創作氛圍。以學生的自主表達為主,充分訓練學生的口語表達能力,注重學生主動參與和樂于探索,培養學生的寫作興趣和自信心,從而使寫話變成一件充滿樂趣的事兒。
以上只是個人不太成熟的認識,如有不妥之處,懇請各位評委批評指正。
藝術說課稿10
各位老師:
大家好!
今天我向大家開放的音樂活動是《胖胖熊和小老鼠》。
我是中一班的xx老師。我園的體驗教育包含若干個子課題,子課題的研究就是如何將體驗教育理念和思想落實在日常教育活動中的環境創設、方法手段的運用上。
我承擔的是如何在音樂活動中實施體驗教育思想的子課題研究。本學期,我班根據體驗教育階段目標和班級教育目標,精心選編教學內容,采用南師大許卓亞教授編的音樂教材以及以德國著名音樂教育家奧爾夫理論和體驗教育理論為指導展開一系列的音樂節奏感的培養,給予幼兒音樂節奏的美。
在實施過程中,除了日常的音樂教學活動以外,我們還利用自然界和日常生活中的各種音響幫助幼兒感知節奏,讓幼兒去尋找、去傾聽、去模仿,從而提高幼兒的音樂感受力和表現力。例如:讓孩子們去傾聽“嚓、嚓、嚓”的'手表聲、“鐺-鐺-”的敲鐘聲、“嘀嘀”的汽車聲,去模仿走路、切菜、洗衣服等節奏鮮明的動作,從這些不同的有節奏規律的聲音和動作中,孩子們漸漸知道聲音和動作有各種各樣的節奏。
每當孩子發現了生活中富含節奏美的事物時,我總是給予熱情的鼓勵,引導孩子模仿這些聲音、動作或形態,增強幼兒對尋找生活中的節奏的興趣。
今天我向大家開放的音樂活動是“胖胖熊和小老鼠”,目標定位于:
1、熟悉故事內容,學習用樂器演奏動物走的節奏,初步掌握節奏型×-|×-|、××××|××××|。
2、通過探索,初步認識動物走路聲音特征,會用樂器表現。
3、積極參加探索活動,感受故事情節與樂器帶來的愉悅情趣。
我的設計思路是:首先選用節奏鮮明、對比性強的胖胖熊和小老鼠的動物形象,以故事的形式導入,通過幼兒現有的經驗水平來感知胖胖熊和小老鼠在外形上的不同;其次,給孩子提供模仿的機會,我則與孩子同學同樂,為了進一步感受節奏的速度和力度,我和孩子們一塊兒學熊寶寶-熊媽媽-熊爸爸,由強到更強;學鼠爸爸-鼠媽媽-鼠小弟,由弱到更弱;然后,孩子們根據動物走路的性質選擇小樂器來探索樂器聲音與動物走路聲音的關系,我著眼于啟發、引導、點撥,最后,每位孩子手拿一件小樂器跟著老師的故事情節分別敲出胖胖熊和小老鼠走路的聲音,從而感受故事情節與樂器配合帶來的愉悅情趣。
在此,無論我今天的活動成功與否,我希望我今天的活動能給孩子帶來歡樂,讓孩子在愉快、輕松的氛圍中體驗學習,這也正是我園體驗教育的目標之?讓每一個孩子體驗快樂,我是這樣做的,我園的其他老師也是這樣做的。那今天我能不能將快樂帶給每個孩子呢?讓我們共同期待吧!
藝術說課稿11
一、說設計思路:
《綱要》中指出:提供幼兒自由表現的機會,鼓勵幼兒用不同藝術形式大膽表現自己的情感、理解和想象,肯定和接納他們獨特的審美感受和表現方式,分享他們創造的快樂。
四月是春暖花開的好時節,“春天來了”這一主題展現給孩子們的是一派勃勃的生機。在這個主題中孩子們感受到了春雨的纏綿,領略到了春風的和煦,欣賞到了花兒的繽紛??于是我和孩子們一起歌唱春天的花兒、吟誦春天的詩詞、聽有關可愛的蝴蝶的故事。而在時常的活動中,我看到如果幼兒無意中發現了蝴蝶時,他們對蝴蝶的喜愛和極欲模仿的表演欲望。由此使我想到讓幼兒通過日常對蝴蝶飛舞的感知來進行藝術欣賞活動。于是我想嘗試著把經典的小提琴協奏曲《梁祝》中的《化蝶》引入我們 “春天”的主題中,因為《化蝶》是經典中的經典。讓孩子多接觸美的事物不僅可以愉悅他們性情更能激發他們對美的表現和創造。
《化蝶》是一首4/4拍的樂曲,整首曲子共分四個樂句,曲調悠揚舒緩,充滿了理想主義的色彩。我希望那優美、感人、悠揚的旋律,讓幼兒在欣賞的基礎上嘗試著將心中美盡情的表現出來。
二、說活動的目標:
1、感受小提琴協奏曲《化蝶》優美抒情的旋律,學習分辨樂句。
2、創編蝴蝶飛舞動作即停止的造型。
3、享受音樂的抒情,并能愉悅地與同伴一起表演。
本次活動分三個層次:首先選用一曲激情奔放的二胡名曲《賽馬》導入活動,而后引出柔美抒情的《化蝶》,目的是讓孩子明確地區分出音樂形象和音樂情緒的不同。接著讓孩子欣賞《化蝶》旋律的優美,用不同的方法來分辨樂句,創編蝴蝶(小鳥、蜜蜂)等飛舞動作即停止的造型。這一環節我創設了一個輕松自由寬松的體驗環境,只要不影響同伴,幼兒可以用各種動作,隨著音樂旋律釋放表演激情,而教師始終飽含熱情,不斷發現孩子的閃光點,并給予鼓勵,讓幼兒獲得成功感。最后是活動的高潮,讓孩子在抒情的音樂聲中欣賞蝴蝶與花兒的故事,而后再與同伴一起表演,將心中美盡情的表現出來。這一環節中優美的樂曲加上可愛的頭飾,幼兒想象著自己是一只美麗的蝴蝶或是一朵美麗的花,用舒緩的肢體動作非常投入地表演,一下子就調動了幼兒的積極性、主動性、創造性,將幼兒身心帶進音樂的殿堂。
三、說教法:
提問法:
活動中,通過教師的問題來引導幼兒思路,共同感受《賽馬》和《化蝶》。讓孩子明確地區分出音樂形象和音樂情緒的不同。進一步激發幼兒對欣賞《化蝶》的興趣,從而使幼兒自覺自在、自然而然地投入到活動中。
直觀引導法:活動中,出示教具蝴蝶,引導幼兒觀察蝴蝶飛舞的動作、感知蝴蝶飛舞的情感和通過自己對音樂的理解創編出音樂形象的動作,以該形象動作的舞動與停止來表現樂句的起始,如:蝴蝶、小鳥、蜜蜂等飛舞動作和停止時的造型。使幼兒正確把握和分辨樂句,掌握韻律結構。
情景教學法:
活動中不但為幼兒提供了《化蝶》的音樂及頭飾,還為幼兒提供了花朵頭飾,創設了蝴蝶在花叢中翩翩起舞的情境,讓幼兒充分感受蝴蝶在花叢中快樂舞蹈的意境。
說學法:
觀察模仿法:
在欣賞教師的引領動作中,引導幼兒觀察和感受蝴蝶的飛舞時的動作,遇到花兒里的心情表現等。
自主探索法:
通過教師的引領,讓幼兒在欣賞音樂的同時自主探索和創編其他動物可以用來表現《化蝶》音樂情感的動作和心情表現。
四、說活動流程:
第一節:
通過幼兒欣賞一段比較激昂的樂曲引起幼兒的注意力,并通過樂曲里二胡的演奏手法來引導幼兒想象和感知曲風和回憶先前認識的一些樂器,使幼兒在欣賞樂曲的同時有關注樂器的興趣。這樣更能幫助幼兒理解音樂的情緒,享受音樂帶來的愉悅。
第二節:在激情奔放的二胡名曲《賽馬》后引出柔美抒情的《化蝶》,讓孩子明確地區分出音樂形象、音樂元素和音樂情緒的不同。進一步激發幼兒對欣賞《化蝶》的興趣,從而使幼兒自覺自在、自然而然地投入到活動中。
第三節:在上一節幼兒已經對音樂感興趣,已基本了解了音樂風格和情感的基礎上,讓幼兒再次感知和欣賞《化蝶》并試著用動作來表達所感知到的情感。
第四節:
讓幼兒在反復欣賞《化蝶》旋律的優美,嘗試學習分辨樂句,并通過自己對音樂的理解創編出音樂形象的動作,以該形象動作的舞動與停止來表現樂句的起始,如:蝴蝶、小鳥、蜜蜂等飛舞動作和停止時的造型。使幼兒正確把握和分辨樂句,掌握韻律結構。
第五節:
這一節是幼兒自由表演部分,也是活動的結束部分。在教師的引導下,幼兒通過對音樂的理解,通過對音樂形象和音樂情緒的把握自主自由的將所感知到的音樂情感用舒緩的.肢體動作表現出來。優美的樂曲加上可愛的頭飾,幼兒想象著自己是一只美麗的蝴蝶或是一朵美麗的花,用舒緩的肢體動作非常投入地表演,這種幼兒喜歡的游戲方式耳濡目染的熏陶一下子就調動了幼兒的積極性、主動性、創造性,將幼兒身心帶進音樂的殿堂,群情激動,氣氛達到了高潮。
延伸活動:
《化蝶》藝術欣賞教案
一、活動目標
1、感受小提琴協奏曲《化蝶》優美抒情的旋律,學習分辨樂句。
2、創編蝴蝶飛舞動作和停止的造型。
3、享受音樂的抒情,并能愉悅地與同伴一起表演。
二、活動準備
小提琴協奏曲《化蝶》及二胡獨奏曲《賽馬》的CD、可操作的蝴蝶兩只,小提琴的圖片,小花頭飾若干、幼兒已掌握小碎步及蝴蝶飛等基本動作。 經驗準備:幼兒了解蝴蝶的飛舞姿態、與花接觸時的心情
三、活動重點
目標1、2、3
四、活動難點:目標1、2
五、活動過程
師:小朋友,你們聽到什么了嗎?咦,讓我們再安靜的仔細來聽一聽,到底是什么聲音呢!
1、幼兒欣賞二胡獨奏曲《賽馬》。
提問:你能猜一猜這首曲子的名字是什么? 這個樂曲中你聽到了誰?
是用哪種樂器來演奏的? 你還欣賞過什么樂器的演奏? (教師可以適時的引導)
師:嗯,小朋友們真棒,都能聽出來這是二胡演奏的。那今天老師要向小朋友隆重介紹一種樂器朋友,看看它是誰?(出示小提琴圖片)
師:好,那我們又一起來聽一聽下面的這首曲子,看看會發現什么呢!
2、引導幼兒欣賞《化蝶》。
《一次藝術欣賞活動》
前些天,我與幾位同學參觀了開封市博物館,欣賞了不少美麗的藝術品,領略了中國古代與現代藝術品的魅力。 我們先參觀了三樓北廳“明清皇家用品展”,從青花瓷到五彩瓷。到用和田玉籽料雕琢而成的各種玲瓏的玉器。從乾隆的馬鞍腰刀到繡工精致的道光的龍袍……看的我眼花繚亂,目瞪口呆。其中,我最感性趣的是一個用和田玉籽料雕成德名為“青玉山子”的玉器。這件藝術品十分精致,整塊玉白潤,光滑。長27.5厘米,寬6.5厘米,高21.1厘米。“青玉山子”拔地而起兩座大山,四面都有景色,有飛流直下的瀑布,一座接著一座的亭臺樓閣。中心的蒼松加上山澗中正在一心一意打坐的仙人。為這塊寶玉增添了不少生機。 看完三樓的藝術品,我們又來到了二樓的“館藏文物”展廳進行參觀。這里展出的有陶器,唐三彩,瓷器。玉器,漆器,琺瑯器等等。 看!“三彩陶陀”的駱駝好像在沙漠中不緊不慢的走著,“娃娃臥蓮瓷枕”枕面上可愛的小娃娃使我浮想聯翩,“鴛鴦戲水瓷枕”枕面上的兩對鴛鴦似乎在池邊戲水,“朱漆仿古菊瓣盤”仿佛菊瓣香飄十里…… 這么多歷史悠久的古代藝術精品中,有一件我非常喜歡。那就是一個釉色明亮,紅、藍色交織,宋代的鈞瓷碗。它十分美麗,那朦朦朧朧的藍色花紋好似一望無際的大海,那火紅的紅色如同片片紅霞映照在大海中。這可是博物館的鎮館之寶。俗話說:“家有黃金萬貫,不如宋鈞一片”。而“鈞瓷帶紅”,更是“價值連城”。這個碗就是極為珍貴的宋代鈞瓷碗。據說鈞瓷的制造工藝十分復雜,往往十窯之中,有九窯都是失敗的。鈞器坯剛放入窯中的時候無顏色,后來由于窯中溫度不斷升高,窯內產生了化學反應,使鈞瓷碗變化出不同顏色,而這種帶紅的鈞瓷碗更是鈞瓷中的極品! 往里走,往左拐,展柜里面有一個歷史悠久的瓷瓶靜靜的立在那里,那就是乾隆年代的“青花山水瓷瓶”,我十分喜歡它白亮的瓶身上,有淡雅的青花圖案——連綿不斷的山峰上若隱若現著一條山間小路,山間的云霧迷蒙,幾間田園小屋前有一條溪水“嘩嘩”的流淌著,橋上有過路的行人,藍天蒼鷹翱翔著,這幅美麗的山水圖,令人浮想聯翩。 這次藝術欣賞活動使我增加了知識,開擴了視野,使我了解到了更多的歷史文化,受益匪淺。
藝術欣賞與批評
一、什么是藝術欣賞及意義
所謂藝術欣賞,是指觀眾、聽眾憑藉藝術作品而展開的一種積極的、主動的審美再創造活動。鑒賞的本身便是一種審美的再創造。由于鑒賞主體的這種創造活動是憑藉藝術作品而展開的,所以被稱之為審美再創造。
總的來說,藝術鑒賞作為一種審美再創造活動,它主要體現了以下幾個方面:
首先,藝術家通過鑒賞主體的審美再創造活動,來體現其作品的社會意義和美學價值。接受美學認為,藝術作品的審美價值在欣賞過程中才能產生并表現出來。假如文學作品無人閱讀,雕塑作品無人欣賞,它們便只是沒有生命力的普通物體。只有通過接受欣賞主體的再創造,才能使它們獲得現實的藝術生命力。尤其是藝術作品的審美教育、審美認知、審美娛樂等,都不能由作者或作品來實現,只能由鑒賞主體自己通過審美再創造活動來實現。 并且,鑒賞主體在藝術欣賞的過程中,并不是被動、消極地接受,而是積極主動地進行著審美再創造。這是因為任何藝術作品不管表現得如何豐富、生動、具體,總會有許多“不確定性”與“空白”,需要鑒賞者通過發揮想象、聯想等多種心理功能去豐富和補完,而每一個鑒賞者對每個藝術作品的感受也不盡相同。
從最根本的意義上講,藝術鑒賞同藝術創作一樣,也是人類以自我為中心在審美活動中通過對作品的“補充”進行自我肯定與自我實現。藝術作為一種特殊的精神生產,決定了藝術必然具有主體性的特征,這種特性不僅表現在藝術創作和藝術作品之中,同樣表現在藝術鑒賞之中,它主要表現在鑒賞主體通常根據自己的生活經驗、藝術修養、興趣愛好、思想情感和審美理想,對作品中的藝術形象進行加工改造、補充豐富,進行審美的再創造。在這種藝術鑒賞的審美創造活動中,鑒賞者同樣可以在審美再創造活動中,充分展現自己的聰明、智慧和才能,通過藝術鑒賞,將鑒賞自身的本質力量對象化到藝術作品之中,從而獲得極其強烈的審美感受。
總而言之,藝術作品的價值實現是離不開藝術欣賞的,它通過藝術欣賞實現其社會意義和美學價值。而伴隨著藝術欣賞,藝術批評也同時產生。它是藝術鑒賞的深化和發展,在藝術生產中發揮著重要的作用。
二、什么是藝術批評及其作用
什么是藝術批評?藝術批評就是批評家在一定的藝術理論的指導下,對藝術對象的品評及價值判斷的一種科學活動。它以藝術品為中心,旁及藝術家、藝術創作、藝術流派、藝術思潮、藝術運動等等。
藝術批評的第一個作用是幫助人們更好地鑒賞藝術作品,提高鑒賞能力和鑒賞水平。 藝術批評的第二個作用就是通過對藝術作品的評價,形成對藝術創作的反饋。藝術創作是一種復雜的精神生產,藝術家需要廣大讀者、觀眾、聽眾和批評家的幫助,才能更深刻地認識自己,不斷地提高自己,以創作出更多“美”的作品。
藝術批評的第三個作用就是豐富和發展藝術理論,推動藝術科學的發展。一般來講,藝術學的主要內容包括藝術理論、藝術史和藝術批評三方面的內容。藝術批評的主要任務是對藝術作品分析和評價,同時也包括對于各種藝術現象(如思潮、流派)的考察和探討。
因此,藝術批評對鑒賞家是有很高的要求的。一方面,藝術批評必須有一定的藝術理論作基礎 , 同時也要善用藝術史研究提供的成果。另一方面,批評家總是通過分析新作品,評論新作家,發現新問題,總結新經驗,從而不斷豐富和發展藝術理論和藝術史的內容,使藝術理論和藝術史從現實的藝術實踐中不斷獲取新的資料和新的素材,從而進一步完善人類精神文明的建設。由此可藝術批評是具有科學性的。藝術批評家需要在藝術欣賞的基礎上,運用一定的哲學、美學和藝術學理論,對藝術作品和藝術現象進行分析與研究,并且作出判斷與評價,為人們提供具有理論性和系統性的知識。
由于藝術批評是一種偏重于理性分析的科學活動,它同藝術欣賞既有聯系,又有區別。所以一般來講,藝術鑒賞偏重于感性,藝術批評則偏重于理性;藝術鑒賞更多帶有個人主觀性的特點,藝術批評則需要符合客觀規律性。但是,藝術批評又應當具有藝術性。藝術批評作為一門特殊的科學,與其它的科學不同,它既需要冷靜的頭腦,也需要強烈的感情,既離不開理性的分析,更離不開藝術的感受。 藝術批評必須以藝術鑒賞中的具體感受為出發點,因而優秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強烈的情感體驗,才能真正認識和把握作品的成敗得失。尤其是藝術批評文章也應當具有藝術的感染力,才能真正打動讀者 , 說服讀者,真正發揮批評的作用。從某種意義上講,藝術批評是一門科學,但同時也是一種文藝體裁。優秀的藝術批評文章不僅應當邏輯清晰、論證嚴謹,而且應當文字優美、生動感人,給人們一種特殊的美感享受。
藝術批評的二重性特點,還決定了藝術批評既帶有強烈的個人色彩,又具有客觀的共同標準。因此,藝術批評的標準應當是思想性和藝術性的完美統一
藝術鑒賞
一、藝術鑒賞概述
定義:讀者、觀眾、聽眾憑借藝術作品而展開的一種積極的、主動的審美再創造活動。鑒賞的本身便是一種審美的再創造。
性質:是人們對藝術作品進行的非反思性的審美接受活動。是人們在接受藝術作品的過程中,通過感知、情感、想象和理解等各種心理因素的復雜作用進行藝術再創造,并獲得審美享受的精神活動。
特征:
①充滿著感性與理性的統一。
②充滿著情感與想象。
③充滿著積極主動的審美再創造。
④充滿著審美通感與個人審美的偏愛與差異。
二、藝術鑒賞活動展開的基本條件
1.藝術品必須是具有審美魅力、審美內涵、審美價值的審美對象。
2.鑒賞者必須是具有一定藝術素養、文化知識、生活閱歷、審美能力的審美主體。
3.鑒賞者必須和審美鑒賞對象之間建構起相應的審美關系。
三、藝術鑒賞的意義
概括起來講。藝術鑒賞作為一種審美再創造活動,主要體現在以下幾個方面: 第一,藝術家創作出來的藝術品,必須通過鑒賞主體的審美再創造活動,才能真正發揮它的社會意義和美學價值。
第二,鑒賞主體在藝術欣賞活動中,并不是被動、消極地接受。而是積極主動地進行著審美再創造。
第三,從最根本的意義上講,藝術鑒賞同藝術創作一樣,也是人類自身主體力量在審美活動中的自我肯定與自我實現。
四、藝術鑒賞力的培養與提高
第一,藝術鑒賞力的培養與提高,離不開大量鑒賞優秀作品的實踐。大量地、經常地鑒賞優秀的藝術作品。更是直接有助于人們藝術修養與鑒賞力的培養與提高。 第二,藝術鑒賞力的培養與提高,離不開熟悉和掌握藝術的基本知識和規律。 第三,藝術鑒賞力的培養與提高,離不開一定的歷史、文化知識。 第四,藝術鑒賞力的培養與提高,離不開相應的生活經驗與生活閱歷。
第五,美育與藝術教育在培養和提高藝術鑒賞力方面,具有特別重要的地位與作用。
五、藝術鑒賞中的心理現象
1。藝術鑒賞中的多樣性與一致性
(1)多樣性
藝術鑒賞中的多樣性是客觀存在的,它反映出人們精神生活需要的多樣性。藝術之所以包括文學、戲劇、電影、音樂、舞蹈、美術等許多不同的門類,正是為了滿足人們在藝術鑒賞方面的多樣性要求。而在每一個藝術門類中,又有許多不同的體裁和樣式。
(2)一致性
藝術世界是多姿多彩的,人們的鑒賞需要和審美趣味也是多種多樣的,然而,藝術鑒賞的多樣性中又可以發現某種一致性,一致性正是寓于多樣性之中。
2.藝術鑒賞中的保守性與變異性
(1)保守性
就是鑒賞主體審美經驗中的定向期待視野,是指人們的鑒賞趣味習慣于按照某種傳統的趨向進行,具體表現為鑒賞活動中,人們的種種偏好與選擇,以及各種不同的欣賞方式與欣賞習慣,常常具有某種定勢或趨向。這些不同的傾向和方式往往與觀眾的文化層次和美學修養有關,也經常帶有時代與民族的共同特色.
(2)變異性
就是鑒賞主體審美經驗的創新期待視野.是指隨著時代的前進和社會生活的變化,以及國際文化交流的發展和大眾審美水平的提高,從而使得人們的欣賞習慣與審美趣味也隨之發生變化。
六、藝術鑒賞的審美心理
(一)注意
1.鑒賞藝術作品.顯然離不開“注意”的心理功能。藝術鑒賞的最初階段,就需要鑒賞主體的整個心理機制進入一種特殊的審美注意或審美期待狀態,從日常生活的意識狀態進入到藝術鑒賞的審美心理狀態之中.使主體從實用功利態度轉變為審美態度。
2.在藝術鑒賞中,“注意”這個心理功能還有另外一個重要作用,這就是把感知、想象、聯想、情感、理解等諸多心理要素指向并集中于某一特定的藝術作品,并且保持相當一段時間的注意穩定性。
(二)感知
1.藝術鑒賞心理是以感知為基礎的,它包含感覺和較復雜的知覺。
2.藝術鑒賞活動的真正開始,是感知藝術作品。藝術作品首先是以特殊的感性形象作用于人們的感覺器官。藝術之所以區分為視覺藝術(如繪畫)、聽覺藝術(如音樂)和視聽藝術(如電影),正是由于這些藝術門類采用了不同的藝術媒介和藝術語言,因而作用于人們不同的感覺器官。
審美感知在表面上是迅速地和直覺地完成的,但它卻是人的一種積極主動的心理活動,在感知的后面潛藏著鑒賞主體的全部生活經驗。還有著聯想、想象、情感、理解等多種心理因素的積極參與。
(三)聯想
聯想可以分為接近聯想、相似聯想、對比聯想、因果聯想、自由聯想和控制聯想等。 聯想在審美心理中有著不容忽視的地位和作用。通過聯想,不僅使得藝術形象更加鮮明生動,而且能使感知的形象內容更加豐富深刻,從而使藝術鑒賞活動不只是停留在對藝術作品感性形式的直接感受上.而且能夠更加深入地感受到感性形式中蘊含的更為內在的意義。音樂欣賞中,聯想這一心理活動大量存在。
藝術鑒賞中的聯想必須以藝術作品和藝術形象作為依據,不能離開作品的內容和情緒。這種聯想應當是在作品的啟發下.針對藝術形象而進行。
(四)想象
藝術創作不能離開想象,藝術鑒賞離開了想象也同樣無法進行。想象可以分為創造想象和再造想象兩種類型:藝術鑒賞活動以再造想象為主,同時也包含有一定的創造想象。
藝術鑒賞活動中的想象與藝術創作活動中的想象二者之間既有聯系、又有區別。作為想象,二者都是飛躍的,不受時間和空間的限制,變化無窮,具有能動性和創造性。但是,前者又必須在后者的基礎上進行。鑒賞主體的想象必須以藝術作品為依據,只能在作品規定的范圍和情境中馳騁想象,藝術作品對鑒賞活動的想象起著規定、引導和制約的作用。
(五)情感
藝術鑒賞中,情感作為一種審美心理因素也有著非常重要的地位與作用。強烈的情感體驗,正是審美活動區別于科學活動與道德意識活動的人為顯著的特點。
藝術鑒賞活動中.情感總是以注意和感知作為基礎。心理學認為,人的情感總是針
對特定的對象而產生的。世界上沒有無緣無故的情感,日常生活中人們常會“觸景生情”。在藝術鑒賞中也有這種情形。藝術鑒賞中的情感又與聯想和想象密不可分。一方面,聯想和想象常常受到鑒賞主體情感的影響,另一方面,這種聯想和想象又會進一步強化和深化情感。因此,鑒賞中的聯想與想象總是以情感作為中介的。
(六)理解
藝術鑒賞心理中的理解因素,并不是單獨存在的。而是廣泛滲透在感知、情感、想象等心理活動中,構成完整的審美心理過程。因此,審美心理中的理解因素,不同于通常的邏輯思維,而是往往表現為一種似乎是不經思索直接達到對于藝術作品的理解。
藝術審美心理中的理解因素至少有以下三層含義:首先,對于藝術作品內容的鑒賞離不開理解因素其次,對于藝術作品形式的鑒賞離不開理解因素。最后,對于每一部藝術作品內在意蘊和深刻哲理的認識,更不能脫離理解因素。
七、藝術鑒賞的審美過程
所謂審美直覺.是指人們在審美活動或藝術鑒賞活動中.對于審美對象或藝術形象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力,使人剎那間暫時忘卻一切。聚精會神地觀賞它.全部身心沉浸在審美愉悅之中。許多西方美學家都提到過審美與藝術活動中的直覺性。
藝術說課稿12
《重新創造的藝術天地》是高中語文第五冊第8課,是一篇自讀課文,也是著名文學批評家謝冕先生《漫步在詩的郊野——關于詩歌欣賞的通信》的第二部分。選文結合詩歌特點,通過援引實例,生動形象地闡述了“詩歌的欣賞活動是一種確切意義上以想象為主要方式的再創造”這一主張,可作為指導學生鑒賞詩歌的一篇佳作來學習。依照教材編寫體例,這一單元的教學重點是“創造性閱讀”訓練。研究表明,創造性閱讀能力的培養有助于學生獨立人格的形成和完善,這恰好趨向語文教育的終極目標。但一般青年喜歡聽故事而不喜歡讀詩,對于文化基礎相對較差的學生,更是這樣。這正是需要我們的語文教學引導學生養成純正的讀詩趣味的原因。大家都知道,閱讀、理解、欣賞優美的詩歌,會豐富我們的生活,使我們的趣味變得更加高雅,心靈變得更加美好。可見,培養學生閱讀、欣賞詩歌的興趣、習慣和能力會使他們受益終身。同時,提高詩歌鑒賞能力可以極大地促進學生其它的閱讀能力。所以,雖然作為自選閱讀課文,本文也值得花大力氣去品味。結合教材及學生情況,教學定位為詩歌鑒賞興趣與能力的培養、提升課,閱讀綜合能力——創造性閱讀訓練、拓展課。為了使老師想要教的內容與學生想要學的內容相匹配,滿足學生的興趣愛好、動機需求、內在心理需求,教學整個過程以激發學生閱讀興趣為主線,并確定了下述教學目標及重難點。
認知目標
通過復習,讓學生初步掌握詩歌的凝練、含蓄、抒情、跳躍等特點;讓學生通過閱讀熟悉文章援引的詩歌及所涉及到的作家;了解謝冕的有關成就及主張;掌握新字詞的讀音、意義、用法。
智能目標
通過學習、實踐,學生應該能夠把握文章結構,理清文章思路,進而逐步形成整體感知文章的能力;學生應該能夠逐步學會提取并理解文章的關鍵字、句;學生應該逐步學會利用工具(包括工具書和網絡等)檢索、整合信息的能力。
情感目標
讓學生產生欣賞詩歌帶來的愉悅感,從而激發閱讀詩歌的興趣,進而養成閱讀詩歌的習慣。
(“新課標”下,教學目標設計需在注重學法指導的基礎上,將抽象目標與具體目標相結合,即時目標與延時目標相結合,預設目標與生成目標相結合,共性目標與個性目標相結合。)
教學重點
培養自發閱讀詩歌的興趣,養成自主閱讀詩歌的習慣,提升閱讀詩歌的能力,創造性地閱讀詩歌。
教學難點
如何讓學生對詩歌產生閱讀的興趣,養成閱讀的習慣,進而提高鑒賞的能力。
教學方法
自主研讀,討論與講授相結合
(讓學生成為學習的主人這一理念隨著“新課標”的推行已經深入人心。但要真正實現它,對高中語文教學而言還存在以下障礙:1.師生傳統理念與習慣制約——大家已經習慣于“滿堂灌”的教學方式;2.學生惰性思想制約。因此在教學中宜在激發閱讀興趣,引發學生內在閱讀需求與動機,使老師要教的內容與學生要學的內容相匹配的基礎上以學生自讀研討為主,教師講授為輔。)
教學過程
為了實現教學目標,突出重點、突破難點,教學采用多媒體輔助教學等手段展開。教學過程分為課前準備、課堂教學、課后延伸(拓展)三個階段。
一、課前準備
閱讀朱光潛《談讀詩與趣味的培養》;借助工具書掌握新字詞的讀音、意義、用法;利用工具,熟悉文章援引的詩歌及所涉及到的作家等,了解謝冕的有關成就及主張;復習掌握詩歌的凝練、含蓄、抒情、跳躍等特點(不安排課文文本閱讀以制造課堂教學“陌生化”效果)
二、課堂教學
(一)新課導入(在多媒體呈現《濤聲依舊》的音樂中拉開課堂教學序幕)
“月落烏啼總是千年的風霜,濤聲依舊不見當初的夜晚,今天的你我怎樣重復昨天的故事,這一張舊船票能否登上你的客船”,毛寧一曲《濤聲依舊》以優美的旋律深情地傾訴著漂泊游子的感傷與沉思,自問世以來,久唱不衰,成為大陸流行歌曲的經典作品。不知大家可否知道,其詞曲作者就是我國著名音樂制作人陳小奇,歌詞藍本就是流傳千古的唐代張繼所寫的《楓橋夜泊》。大家還記得這首詩嗎?“月落烏啼霜滿天,江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺,夜半鐘聲到客船。”不可否認,在深刻理解詩歌原作的基礎上結合人生體驗,大膽想象、創新是陳小奇版《濤聲依舊》成功的關鍵。那么,對于詩歌,我們該如何閱讀、賞析、創新呢?讓我們一起走進著名文學評論家、北京大學著名學者謝冕先生的`《漫步在詩的郊野——關于詩歌欣賞的通信》的第二部分《重新創造的藝術天地》,聆聽大師的回答吧。
(導語設計既從學生喜愛流行歌曲這一現實情況入手,激發他們的閱讀興趣和期待,同時,自然過渡到課文的學習、激趣、導學)
(二)整體感知,梳理思路(出示課件)
⒈略讀文章,找出作者援引詩歌。(訓練略讀能力、篩選信息能力)
⒉速讀文章,思索文章援引以上詩歌目的——為了體現什么鑒賞方法。(訓練速讀、提煉關鍵詞能力)
《我愛這土地》《長干曲》《沙揚娜拉》——詩歌欣賞需要“想象”《老馬》——“泡”
《祖國啊,親愛的祖國》《楓橋夜泊》——“找”情思、韻味
《虞美人?春花秋月何時了》——“進”
《口供》——“猜”
《啟明星》《夜雨寄北》——“補”
(師生一起完成板書)
⒊再次速讀文章,關注文章標題和首尾,概括文章主旨,理清寫作思路。(結合學法指導,訓練概括、提煉主旨、理清思路能力)
主旨——詩歌的欣賞活動是一種確切意義上的再創造,再創造的主要方式是想象。
寫作思路:提出詩歌的欣賞活動是一種確切意義上以想象為主要方式的再創造→援引具體詩歌分別闡述具體鑒賞方法。
(三)重點研讀(出示課件)
1.細讀文章相關段落,說說“泡”“找”“進”“猜”“補”等欣賞方法分別是針對詩歌的什么特點而言的,它們具體的含義是什么。(引導學生把握作者依據詩歌特征鑒賞詩歌的精神實質并理解關鍵詞含義)
《老馬》——泡:將詩歌形象還原到繁復的生活中——濃縮
《祖國啊,親愛的祖國》《楓橋夜泊》——找:尋找并判斷形象背后所蘊含的情思和韻味——含蓄、精練
《虞美人?春花秋月何時了》——進:把自己的內心世界融進詩歌中去——抒情
《口供》——猜——以自己的經驗和思考去猜,去闡發——精約、概括
《啟明星》《夜雨寄北》——補:填補連綴詩歌斷續跳躍的語言——不連貫、跳躍性大
(師生在前基礎上一起完善板書)
2.閱讀文章,說說你覺得作者援引的哪首詩歌的賞析方法比較適合你,談談原因或感受。(引導學生沉入文本,揣摩語言,表達自己獨特體驗和感悟)
(四)遷移運用(出示課件)
(學以致用——在把握文章鑒賞的精神實質的基礎上鼓勵合理、獨立、個性化解讀,培養興趣,提升鑒賞能力,從而突出重點,突破難點)
1.據你所知,除了《濤聲依舊》,還有哪些歌曲的歌詞創造是以“詩歌”為藍本甚至直接譜曲的?你能背出“原詩”我們來一起賞析嗎?
(課堂教學生活化,以學生興趣愛好為基點,激發欣賞情趣,釋放閱讀激情)
2.學生推薦喜愛的詩歌,結合詩歌特點和文章鑒賞方法在課堂上鑒賞并交流心得。
(以學生實際情況為出發點,滿足他們心理愛好需求,同時,滿足他們釋放內心感受、渴望交流的心理需求進而激發興趣。)
(五)小結、反思、提升
1.思考文章所提供的賞析方法哪些是你欣賞的,哪些需要補充、改進甚至批駁的?
(引導學生在接受閱讀的基礎上養成質疑問難習慣,逐步形成評價閱讀能力并依據自己實際情況對知識進行重新建構)
例如:對詩歌“煉字”分析不足,對朗誦對詩歌鑒賞的重要作用強調不足等(但要引導學生明確作者之所以沒有面面俱到,是因為他在以自己的“眼光”鑒賞詩歌,同時,文章是節選,有些內容在這一部分還沒有展現。從而引導學生去閱讀全文并合理運用自己“眼光”去鑒賞)
2.對于作者援引的某首詩歌,你還可以從別的角度或用別的方法解讀嗎?
(引導學生多元解讀、多角度解讀,鼓勵學生個性化閱讀、獨立解讀)
3.思考作者結合詩歌特點進行鑒賞給我們的啟示。
這是作者欣賞詩歌的精神實質,我們可以結合其它文體的特點進行欣賞,如結合“形散神聚”的特點欣賞散文。
三、拓展(多媒體呈現)
1.詩歌鑒賞作品閱讀
課后閱讀謝冕《漫步在詩的郊野——關于詩歌欣賞的通信》的第一部分和第三部分);袁行霈《感受?聯想?修養──中國古典詩歌的藝術鑒賞》;
林庚《說“木葉”》;
周汝昌《淺說絕句一首》等。
2.其它文體鑒賞作品閱讀
朱光潛《散文的聲音節奏》;
宗白華《中國藝術表現里的虛與實》;茅盾《談〈水滸〉的人物和結構》;
(博采眾長、由點及面)
3.習作
(1)課后閱讀課文,結合自己欣賞詩歌的體會寫讀后感或評論一則。
(2)寫詩歌鑒賞作品一篇。
四、板書設計:
泡——濃縮
再創造
找——含蓄
進——抒情
想象
猜——簡約
補——跳躍
五、設計說明:
針對教材和學生特點,盡管設計呈現出比較強的預設性,但在具體教學過程中要盡量體現非預設性——具體教學內容、方法及流程要遵循學生實際情況,必要時要作適當的調整和增刪——也就是說要在以學生為本的前提下,教師對教什么和怎么教,不僅要爛熟于心,而且要靈活調整。
藝術說課稿13
一、教材分析:
這節活動選自《多元智能創意課程》大班第九主題《世界真精彩》中的一個活動,從這個活動中,我們知道了龍的外型特征,學習運用剪刀剪出鏤空部分和對稱剪紙的方法剪出龍鱗,從中感受中國民間藝術的美。
設計思路:
本節課設計了:看看龍的圖案——說說龍的特征——學剪龍鱗方法———動手剪中國龍——欣賞評價作品五步,通過這五步讓孩子們感受中國民間藝術的美,體驗動手剪紙的樂趣。
重點:學習運用剪刀剪出鏤空部分和對稱剪紙的方法,剪出不同造型的龍鱗。
難點:學習運用剪刀剪出鏤空部分和對稱剪紙的方法,剪出不同造型的龍鱗。
二、說目標:
活動目標是教學活動的起點和歸宿,對活動起著導向作用。根據大班幼兒年齡特點及實際情況,我確立了以下目標,本次活動目標為:1。欣賞不同造型龍的圖案,知道龍的'外形特征。2。學習運用剪刀剪出鏤空部分和對稱剪紙的方法,剪出不同造型的龍鱗。3。樂于參與剪龍活動,感受中國民間藝術的美。
三、說準備:
為了更好地服務于本次的活動目標和完成活動內容,我做了以下準備工作:不同造型龍的圖案視頻,幻燈;剪刀、膠棒人手一個;白色A4紙、不同形態龍的圖案若干;展板一塊。
四、說教法、學法
1、教法:本次活動將運用啟發提問法、欣賞、示范、操作法等,讓幼兒學習剪龍鱗的不同方法,感受中國民間剪紙藝術的美。
2、學法:幼兒在與老師互動中通過談話、觀察獲得認知能力。
五、說活動過程:
本次活動我共設計了五步:
(一)、觀看視頻,了解不同造型龍的圖案
在此步驟中我運用了觀察法,讓幼兒欣賞生活中以龍做為圖案的物品。
(二)、經驗分享,說說中國龍的外形特征
在此過程中我運用了談話法、觀察法,讓幼兒說說中國龍的外型特征。
(三)、模仿操作,學習剪龍鱗的不同方法
這一步我運用了示范法、講述法、觀察法讓幼兒學習剪龍鱗的不同方法。
(四)、趣味活動,嘗試運用不同方法剪龍
本步主要是讓幼兒動手剪出不同形態的龍。
(五)、作品展示,欣賞并評價同伴的作品
最后,讓幼兒欣賞并評價各自的作品,感受中國民間剪紙藝術的美。
反思:本活動以幼兒的興趣為出發點突顯幼兒的主體性,讓幼兒動手操作表達的機會較多。通過豐富多彩的活動形式,為幼兒建立一個嘗試與交流的平臺。課堂氣氛較為活躍,突出了活動的重難點,較好的完成了本次活動預設的目標。當然,在活動中還存在著一些不足。請各位老師多提寶貴意見。
藝術說課稿14
“愛美之心,人皆有之。”但人的審美能力不是天生的,而是在后天從小培養起來的。幼兒在日常生活中,在成人的正確引導下,感受和理解著存在于自然、社會中的美。無論是幼兒園環境的變化,還是大自然五光十色的景物和多姿多彩的變化都能引起幼兒的注意,激發審美情感,使他們受到美的陶治。有計劃地引導幼兒參加美術實踐活動,可以更有效地促進幼兒對美的感受力、理解力和表現力的發展。因為在美術教育中,教師引導幼兒欣賞的美是更集中、更典型的美、即藝術的美。幼兒在美術活動中將自己在日常生活中,美的印象和感受,通過美術手段具體表現出來,這不僅能加深幼兒對美的理解,而且能使其不斷追求美,探究美和表現美。
一.說目標
《幼兒園工作規程》幼兒園保育教育目標中明確指出美育的目標是“萌發幼兒初步感受美和表現美的情感”。依據《規程》中指出的美育目標,結合大班幼兒身心發展的特點,確立了本次藝術活動的目標為:
目標一是情感目標,引導幼兒欣賞插花藝術,感受插花藝術的色彩美、造型美,體驗成功的快樂。
目標二是能力目標,讓幼兒嘗試插花,掌握插花的基本方法,能初步表現出插花藝術的美。
二.說選材
插花藝術在我國有著悠久的歷史,隨著人民群眾物質文化水平的提高,插花藝術已經成為人們的一種精神文明的需求。而幼兒也非常愛花、愛草、愛葉,經常畫它、唱它、撫摸它,擺弄它,這是幼兒“愛美”情感的自然流露。我受花店里藝術插花的啟發,何不把這些美麗的插花“搬”到我們的教育中來,從而美化我們的環境,陶冶幼兒的性情,使幼兒感受生活中的美,萌發審美、表現美的情趣。因此,我就選擇了插花藝術活動。
大班幼兒的動手能力已有一定的基礎,讓幼兒嘗試插花,能使幼兒的動手能力進一步得到發展,滿足幼兒嘗試的欲望。
三.說教學方法
在活動設計中我主要運用了邱學華先生提出的根據濃度教學法“先練后講”的嘗試原則組織教學。先練――是讓幼通過看看,試一試來發現問題,解決問題,學習知識技能。后講――是教師給予幼兒操作者的正確指導、啟發、評價與鼓勵。
第一.激發幼兒主動嘗試的愿望
運用創設嘗試環境的方法,讓幼兒觀察各種插花,激發幼兒愿意嘗試的積極情感。
第二.給幼兒各種嘗試材料
豐富的嘗試材料是幼兒進行嘗試的物質基礎,我讓幼兒根據觀
察后的感受嘗試插花,鼓勵幼兒想一想,試一試,讓幼兒自己選擇、操作。幼兒嘗試后,讓幼兒自己比較、討論、講述。
第三.教師講解
幫助幼兒解決難點,幫助幼兒歸納整理,也就是嘗試教學理論中的“先練后講”,經過我的講解示范,總結出正確的插花方法,幼兒在正確方法指導下再進行嘗試。
四.說教學過程
首先設置豐富的插花藝術環境,讓幼兒觀察插花的造型、顏色
等感受其藝術美,懂得怎樣插花才好看,從中體味大自然可以創造美,人們通過勞動也能創造美。其次在幼兒觀察認識的`基礎上,我提供插花的材料與工具,介紹其功用。讓幼兒嘗試插花,從中了解幼兒感受和理解插花的程度,在操作中,我提醒幼兒有秩序,互相謙讓,按需要選取材料。幼兒操作完畢,我從幼兒的作品中挑出幾盆,對照范樣討論,怎樣才更好看?幼兒通過觀察對比,尋找答案。然后教師示范,知道花朵顏色有深和淺,大花插在下,小花要偏上,選三個主枝為宜,三主枝插法不一,或直或斜,或高或低,并選擇合適草,葉類搭配襯托。在老師示范后,幼兒再次嘗試,放上輕柔悅耳的音樂,讓幼兒置身于優美的聽覺藝術中,對個別忽略插花規律的幼兒及時予以幫助,讓他停下來,與范樣做比較,找出自己作品的不足之處,及時修改,使每個幼兒的作品比前一次都有所提高。最后,展示幼兒插花作品進行欣賞,自由討論,然后再請三、四名幼兒在集體前講講自己認為最好的一盆作品的優點和理由。通過欣賞與講評,進一步提高幼兒對美的欣賞與創造能力,體驗成功的喜悅。同時我啟發幼兒把自己創作的插花布置在幼兒園的各個地方,讓大家欣賞通過自己勞動創造的美。
整個教學活動讓幼兒自己去觀察、欣賞、嘗試、比較、討論、講述,通過幼兒的自身的活動掌握了插花的要點,使幼兒感受美、表現美、創造美的能力得到提高。
藝術說課稿15
一、說教材分析
本節課是人民美術出版社初中美術九年級上冊第2課的內容。在課程內容開始之前,我來談一談我對教材的理解:從學生的學習活動方式劃分,本節課屬于造型表現學習領域,主要內容是了解不同的線條給人所帶的不同美感,探索線條不同形式的造型方法,并且運用不同形式的線條表現所見所聞、所感所想,體驗造型活動的樂趣。造型是表現的基礎,表現是通過造型的過程和結果而實現的。所以,除了探索美術作品中線條的造型方法外,還需對生活中的不同線條進行欣賞,體會造型語言的魅力,開闊學生的眼界,培養發現美的眼睛。
二、說學情分析
深入分析教材后,合理把握學情是上好一堂課的基礎。初中生具有強烈的求知欲和探索精神,他們興趣廣泛、思想活躍。思維方式也已從直觀形象思維向高級形象思維發展,并具有一定的抽象思維能力。初中階段也是培養審美感知能力、美術鑒賞能力、美術創造能力和樹立健康的審美觀念的重要時期。學生有了一定的社會美、自然美和藝術美的廣泛體驗,與美術相關的理解力、設計能力、動作制作能力都隨年齡的增長而不斷提高。
三、說教學目標
根據本節課的教材分析以及學情的理解,我設定以下教學目標:
知識與技能目標:使學生認知“線”是重要的美術語言之一,認識線條有很強的表現力,能夠用線條進行表現,感受線條的表現力。
過程與方法目標:學生通過觀察感受、提煉概括、動手繪畫,提高對線條的認識和理解,培養學生運用線條的興趣。
情感態度和價值觀目標:初步建立用線條表情達情感的意識,逐步培養熱愛生活的情感。
四、說教學重點、難點
為了達到本節課的教學目標,我將教學的重難點確定為:本節課的重點是運用線條進行表現、描繪對象;難點則是建立用線條來表達情感。
五、說教學方法
為了更好地突出重點、突破難點,我將采用以下教學方法開展教學活動:提問法、展示法等。
六、說教學準備
俗話說“巧婦難為無米之炊。”好的教學準備能夠提高課堂的教學效果。為此,我做了如下的準備:PPT課件、圖片、教材等。
七、說教學過程
從新課程標準的教學建議出發,我將充分發揮現代教育技術的作用,運用多媒體輔助教學,變靜為動,融聲、形、色為一體,為學生提供生動形象直觀的觀察材料,激發學生學習的主動性和積極性。具體環節如下:
(一)創設情境,導入新課
精心設計好導入,無疑是一堂課成功的關鍵一步,它的目的是引人入勝,使學生興趣盎然的融入到活動中去,達到事半功倍的效果。
為此,我將引導學生思考生活中從不缺少美,而是缺少發現美的眼睛,讓同學們感受到生活中處處存在著美。生活中的美充斥在各個角落,要的是你學會發現,學會欣賞他們。接下來,同學們就跟隨老師去捕捉線條中的藝術。由此便引出我今天的課題:《線條的藝術表現力》。
(二)感知探索,交流體會
1、直觀感知
《課程標準》中強調美術課程需要凸顯視覺性。所以,我將采用講授法與展示法相結合的形式,引導學生觀賞四幅用不同線條表現的生活場景圖片,并提出問題:看到了哪些主要的線條?這些線條給你什么樣的感覺?我的學生可能會回答:直線(挺拔)、曲線(流暢)、射線(尖銳)。在學生對生活中的線條有一個初步的感知時,我將會出示一幅作品:吳道子《八十七神仙圖》,我們來欣賞一幅美術作品。請同學們思考作品中的藝術家是怎樣用線條表現作品的?通過學生的回答,我來進行總結,使學生自主的感受不同線條造型,給人不同的感受,從而激發他們深入了解線條的興趣。
2、形式分析
而后,我會引導學生相互討論,互相啟發,集思廣益。通過對三幅同樣物品,但是分別用了三種不同表現形式的線條進行分析,掌握了速寫:寫實、真實;白描:精細;裝飾:具有趣味性的特點。
通過這樣的安排,讓學生用發現的眼睛去發現線條的三種不同表現形式,并在合作探究中解決問題,培養了學生獨立學習,合作學習的能力。在這一環節,我采用生動有趣的`教學手段,寓知識于趣味之中,增強學生對線感受能力與想象能力,激發他們學習線條的興趣。
(三)實踐練習,展示評價
1、實踐練習
教育家弗賴登塔說過:“學習唯一的正確方法就是實現再創造。”為此,結合學生的實際水平和課堂練習時間以及教學重難點,我設計了這樣的練習:將以下三個物品(小推車、洋蔥、菠蘿)用合適的線條進行表現。
2、展示評價
在大部分學生作品已完成的情況下,鼓勵學生自愿展示作品,并從線條的表現形式等幾個方面進行自評,生生互評,最后我將給予及時反饋與總結。在展示點評環節中,我會尊重個體差異,注重學生的體驗過程,以鼓勵、肯定為主,多從建議性評價出發,培養學生敢于接受別人的“指正”。在此過程中,進一步提高學生發現問題,理解問題,解決問題的能力,并且發散學生的思維,培養學生自信心,體驗成功的喜悅。
(四)拓展延伸,小結作業
1、小結
在課程即將結束時,以回顧式的方式引導學生對本節課的重點加以回顧,對本節課的知識點進行歸納和梳理,讓學生對本節課的知識有一個更加系統的認識。
2、作業
最后,為了使學生能有更高層次的提高,我給學生留了一個拓展延伸的作業:用不同的線條表現一件相同的身邊物品。
八、說板書設計
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