【精品】音樂公開課心得體會
當我們積累了新的體會時，有這樣的時機，要好好記錄下來，這樣就可以總結出具體的經驗和想法。那么要如何寫呢？以下是小編收集整理的音樂公開課心得體會，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
音樂公開課心得體會1
我非常榮幸的觀摩了山西省20xx年度基礎教育信息化音樂課“十佳教師”現場評選活動。感謝學校給予我這次值得珍惜的學習機會!
這次活動是由省電教館承辦的，參賽的20多位老師都是上半年在各個地市經過過五關斬六將層層選拔出來的優秀選手，我們學校的成妮霞老師就是這次參賽成員中其中的一員。觀摩教師共有200多人，來自全省的同行們濟濟一堂，舍不得放棄任何一節課，大家每天都在輕松愉快的氛圍中品嘗著各具特色、獨具魅力，不同風味的音樂課。現在我就簡單的和大家分享我的一些感受：
本次比賽中音樂課的共性：
一、把握要素，突顯“音樂”的課堂
隨著新課程改革的不斷深入，音樂課堂曾經由傳統的重視技能訓練、忽視學生主體感受轉變為更多關注學生情感體驗，強調主體參與。于是，一些新的教學理念滲透于各種教學形式與方法之中進入了音樂課堂。然而當教師們過多地把目光投入到新理念的運用，把精力放在教學形式的設計上，勢必也陷入了一定的“誤區”，即更多花樣的教學形式成為空洞的“花架子”，缺少了明確的教學目標的投放與落實，學生在熱熱鬧鬧的課堂中并無多大收獲。
而在本次的評比活動中，沒有了過多“華而不實”的師“導”生“演”，課堂中呈現更多的是教師引導下師生對教材中音樂要素的細致深入挖掘，如：每個作課老師很注意在學生的每一次聆聽都有明確的目標投放，讓學生在多次的聆聽中逐漸加深對音樂作品的理解和感受;每一個重點與難點的處理都依據教材內容從音高、節奏、速度、力度等音樂要素入手加以突破，提高了學生的音樂素養。
因此可以說，如今的音樂課堂，已經過了“死板”的傳統模式，“熱鬧”的改革模式，到了一個新舊融合的探索階段，越來越多的教師在新課標指導下重視對音樂課堂中音樂性的挖掘，體現以新的課改理念指導教學、以靈活的設計實現目標，形成了一種“明線”(形式)與“暗線”(目標)有效結合、相輔相成的新思路。在這種思路指導下，學生在音樂課堂上不再是盲目地表演，教師也不再是一味地無的放矢的表揚，而是在教師巧妙設計的活動中一步步走進音樂，師生共同在一次次音樂感受中獲得新體驗。相信，從這樣課堂走出來的孩子，會一天天地更加熱愛音樂，更加懂得音樂，更加愿意創造音樂。
二、獨具匠心，營造生動“和諧”課堂
本次參賽課在“體現音樂性”這一總的思想指導下，教師的創新思維得到了了充分的展示。如：某老師的三年級唱歌綜合課《小駱駝》。課前教師做了精心設計與準備，將歌曲演變成故事的形式分段呈現給學生，新穎有創意，引發了學生極大的興趣。在接下來的歌曲學唱過程中，教師設計了多次的聆聽與范唱，而每一次都突顯了音樂性上的挖掘，投放不同的教學目標，特別是歌曲處理環節作課老師不是簡單的告訴學生用怎樣的情緒，怎樣的速度，怎樣的力度演唱，而是結合生活經歷讓學生親身去感受去體驗歌曲的情緒，巧妙解決教學重難點，不留痕跡、渾然天成。再如《打字機》作課教師隨音樂同步進行圖形譜板書，將視覺、聽覺進行有機結合，將音樂結構進行巧妙展示，給學生呈現了清晰的“音樂地圖”，給聽課教師留下了深刻印象。還有《蟈蟈與蛐蛐》歌曲中細微的音樂要素很多：倚音、反復記號、休止符、強弱力度處理、同一字長短音，是否拖腔處理對情緒表達的影響等，作課老師都做了點撥引導和藝術的處理。尤其是教師生動形象的形體模仿、聲情并茂、揮灑自如的演唱讓歌曲更富特色，極具感染力。學生在輕松詼諧的氣氛中情趣倍增、積極投入，獲得了很好的教學效果，也給了大家難得的精神享受。
本次比賽中，也出現了幾節有深度、有層次、有內涵的音樂欣賞課。如：《孤獨的牧羊人》、《新疆是個好地方》……都體現了音樂教師創新的思維、扎實的基本功、對音樂作品良好的理解和駕馭能力。
三、合理利用，多媒體課件“畫龍點睛”
我們不能否認音樂課件對幫助學生理解音樂、激發學習興趣有積極作用，然而并不是任何音樂、在任何一遍的欣賞時都適宜用教師給賦予的形象意義加以解釋。音樂課堂中對多媒體課件的運用是“畫蛇添足”還是“畫龍點睛”，效果也是各不相同。還音樂以本身的不確定意義，給學生更多聆聽的機會和想象的自由，或許才是音樂所應該展示給孩子們的獨特魅力。
這次作課老師大多都本著課件服務于課堂的宗旨，本著實用的原則，利用課件激發學生的學習興趣，擴大學生的音樂視野，巧妙地解決了歌曲的難點，既美觀又實用。多媒體輔助教學手段適當，不但使課堂增色，也給我們觀摩教師們帶來美好的享受和深深的啟發，所以在多媒體課件運用的問題上，一位專家評課時的幾句話讓人印象深刻：“課件的運用分三種情況：(1)必須用——即去掉課件便達不到好的效果。(2)可用可不用的課件，我們就可以不用。(3)用課件來解釋音樂的做法根本就不可取。
四、專家點評，明確音樂課堂思路
本次觀摩活動令人印象深刻，獲益頗豐的還屬比賽后的專家點評。4位專家針對參評課的`點評和建議，可謂提綱挈領、一語中地。總結如下：
(1)教學目標應緊緊圍繞學生來設定，教學過程緊緊圍繞目標來展開。(變‘通過教學使學生……’為‘學生能夠……’)
(2)備課時應反復琢磨，多唱、多聽音樂作品，突顯“音樂形象”，把握“音樂要素”。
(3)設定的問題應該突出“音樂”性，要實際。
如有些問題讓學生摸不著頭腦：
師：這節課學到了什么?生：熱愛勞動……(音樂形象把握不準。)
師：這段音樂告訴我們什么?你聽到了什么?
生：……(不著邊際)
(4)對歌詞挖掘很深，卻忽視了對音樂要素的挖掘。如：“休止符”對表情達意的作用;節奏、旋律的對比呼應等都應是把握的要點。
(5)不要太過重視教學環節而忽視了教學目標的完成程度。如部分課堂歌曲完成不好，學生展現太少，只因被其它活動沖淡。“自己唱歌才是最好的體驗!”
(6)欣賞課應培養學生一種認真聆聽音樂的習慣。
(7)音樂應該是“聽”出來的，是一個從感性(聲音)——理性(譜例)——感性的過程。
(8)創編活動可有一個特指的范圍，避免整首歌曲的創編。用“lu”“la”等模唱時要適當，因為對于學生來說相當于新學了一首歌，難度過大。
(9)教師的教學理念、教學模式有待進一步突破和創新。可超越教材內容、追求多樣化的課堂。如：純粹的樂理課、音樂家故事課、不用課件的課等。
(10)關注鄉土教材利用、突出地域特色。
(11)教師專業基本功及業務素質有待提高。如：鍵盤(出現音不準、和弦不對的情況)、聲樂、語言的修養(語言不豐富、情感不到位等情況)。
(12)應當注意的教學細節：
避免教師一遍一遍地跟唱;起拍時手勢、語言等要干凈，不要重復;多媒體畫面太花哨，會影響聽覺;避免過多專業術語的運用(太成人化);剛學會歌曲時不要馬上用伴奏帶;避免和學生太過親昵的肢體接觸;教師無意的走動、活動、轉身等不要破壞了音樂營造的意境……
本次比賽與以往有著不同的規則：
一是評分標準有了改革。比賽時除4位省級重量級評委外，眾多的觀摩老師也有評分的資格，評委的分值占總分的60%,而觀摩老師的分值要占到總分的40%。所以聽課的時候大家聽的特別認真，觀摩教師邊聽邊互相切磋，互相討論，亮出自己的觀點，大家雖然不認識，但在一起沒有陌生感，都有一個共同的愿望——收獲的同時要認真行使自己的權利。
二是授課時間有了新的要求。面向學生授課，但講課時間只有25分鐘，25分鐘里，既要展現出你的課堂理念，還得符合教學常規的教學流程，同時還得展示出你的課堂亮點，這對作課老師來說是一次新的挑戰!
三是觀摩老師在作課老師的答辯環節中參與度很高。一臺好戲，既要有演員的精彩表演，也要有觀眾的熱情捧場。前來觀摩本次活動的200多名音樂教師，就是具有高漲教研熱情的“觀眾”，他們的“捧場”方式，除了聽課現場的鼓掌叫好外，還有向選手們大膽的質疑，提問與爭論。因為觀點的交流和碰撞，引起了對熱點疑點問題的關注，辯論，從而提高了認識。
本次比賽音樂老師展示給大家的是：
一、教師的音樂基本功扎實
在本次比賽活動中，每個老師都充分展示了自己的基本功，在她們的音樂課中，無論是教師的表演，還是教師的語言、教態，都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養。同時，也可以發現每個老師都有自己的拿手好戲，有的琴很嫻熟，有個歌唱的很專業，有的舞跳的很優雅，真是八仙過海，各顯身手。
二、教學方式有了創新
這次比賽中，所有的參賽老師都改變了以往的教學模式，不再是老師一句一句的教，學生一句一句的學唱，他們都在通過創設情境、編排游戲、開展競賽等，為學生提供參與各種音樂實踐的機會，充分調動學生學習音樂的積極性，使學生自主學習、合作學習并主動去探究。
三、課堂設計各具特色
本次比賽中，教師的創新思維得到了了充分的展示。優秀的課堂設計可謂新穎獨特、各具匠心，而最終的教學效果卻是一致的和諧生動。教師對教材的深入研究，精心設計使得老師駕馭課堂更加游刃有余。如《少年阿凡提》這節課，在學習這首歌前，老師用穿越時空的設計讓學生分段學習，大大激發了孩子們的興趣;再如《我怎樣長大》中學習歌曲之前教師邊唱邊雙手繪畫讓學生感受歌曲的旋律線，不僅為后面更好的學習歌曲做好了鋪墊，而且還展示了教師較高的綜合素質;《采山》的拓展延伸環節，讓學生將歌曲與節奏樂自然的融合在一起，加深了對歌曲的印象……從這次活動中每位老師的獨特的設計可以看出：新穎的構思，獨特的設計，使教學生動活潑，興趣盎然。
本次活動結束時，評委老師在充分肯定了這次現場教學評比課中關注歌唱、關注音樂本體、注重體驗、注重音樂性、注重即興教學等優點外，也提出了中肯的建議。如：教案中目標表述不規范的問題，教學中正確處理預設與生成關系的問題，知識點教學與歌曲教學缺乏聯系的問題，創編過程中究竟是哪些算是真正的創作……引起了教師們的共鳴。當然專家還就“什么樣的課是好課”提出了幾個評價標準：第一，自然輕松，流暢清晰，不做作的課。第二，突出音樂本體，突出音樂的美，引起學生共鳴的課。第三，引發學生學習興趣的課。第四，體現教師豐厚的音樂和人文素養的課……
通過本次的觀摩學習，我感受到了每位授課教師的獨具匠心、周密細致，她們的每堂課都有自己的閃光點供我借鑒，也有許多教學環節上的教學方法值得我去學習。
最后祝賀成妮霞老師在本次山西省信息化音樂課“十佳教師”評選中取得第四名的優異成績。
音樂公開課心得體會2
作為一名對音樂情有獨鐘的學生，我一直都對音樂公開課抱有著濃厚的興趣。近日，我有幸參加了一節中學音樂公開課，不僅豐富了我的音樂見識，也讓我對音樂有了更深的感悟。以下是我對這次公開課的心得體會。
首先，公開課中老師所展示的音樂教學方法令我受益匪淺。老師在課上采用了多種不同的教學方式，如音樂游戲、唱歌比賽等，使課堂氛圍活躍、生動有趣。這種讓學生參與其中的教學方式，讓我感受到了音樂的魅力，也激發了我對音樂學習的興趣。通過這些有趣的教學方法，我明白了音樂學習并不只是枯燥的樂理知識，更是一種情感的表達和內心的溝通。
其次，公開課中豐富多樣的音樂活動讓我受益匪淺。在課堂上，老師組織了一場唱歌比賽，讓我們分成小組進行角逐。通過合唱團隊的合作和競爭，我不僅學會了與他人合作，也鍛煉了技巧，提高了唱歌水平。更重要的是，這樣的活動讓我明白了音樂不僅僅是單純的音樂，它也是一種凝聚人心、表達情感的語言。我在這樣的活動中感受到了團結合作的力量，也更深刻地體會到了音樂給人帶來的.快樂和滿足。
再次，公開課中的學習內容豐富多樣，讓我對音樂有了更深入的了解。在課堂上，老師向我們介紹了音樂的各個方面，如音樂的歷史、音樂的種類以及音樂的技巧等等。通過這些內容的學習，我對音樂有了更全面的認識，并且更加明白了音樂與生活的關系。音樂不僅僅是為了娛樂，它還能夠啟迪我們的智慧，塑造我們的情感世界。這次公開課讓我認識到了音樂的深度和廣度，也讓我更加熱愛并重視音樂學習。
此外，公開課中我還學到了如何欣賞音樂的方法和技巧。老師教給我們一些簡單的欣賞音樂的基本知識，如如何辨別音樂的曲調、如何領會音樂的情感表達等等。這些技巧不僅可以幫助我更好地欣賞音樂，還可以提高我的音樂水平，開闊我的音樂視野。我相信這些技巧在我以后的音樂學習和生活中都會給予我巨大的幫助。
通過這次中學音樂公開課的參與，我對音樂有了更深入的了解和感悟。老師優秀的教學方式、豐富多樣的音樂活動以及知識內涵豐富的音樂內容，讓我對音樂學習充滿了熱情和動力。我也從中學會了如何欣賞音樂和表達音樂情感的方法和技巧。我相信這些收獲將伴隨我一生，并在我未來的音樂學習道路上指引著我前行。我將努力不懈，更加熱愛音樂，不斷提高自己的音樂水平，把音樂融入自己的生活中。
音樂公開課心得體會3
在中學音樂教育中，公開課是一種常見的教學形式，旨在展示教師的教學方法與學生的學習成果。近期，我參加了一堂中學音樂的公開課，對此有了一些新的心得體會。
在這堂公開課中，教師的課程設計非常注重學生的實際參與和學習，充分考慮到了學生的興趣和能力。教師通過豐富多樣的教學內容，如音樂欣賞、合唱訓練、樂器演奏等，為學生提供了多種學習機會。這種課程設計準確地把握了學生的心理需求，使得學生在課堂中積極參與，樂于表達自己的想法和觀點。
在這堂公開課中，教學環境非常舒適和積極向上。教師精心布置了課堂環境，將音樂元素融入到裝飾中，讓學生有一種身臨其境的感覺。同時，教師的教學態度也非常友好和鼓勵，給學生提供了良好的學習氛圍。學生在這樣的環境中感到自由而放松，更加有信心和積極性去學習音樂。
這堂公開課中最令我印象深刻的是師生互動的方式和效果。教師通過提問和回答的形式，促使學生思考和表達自己的'意見。同時，教師也鼓勵學生之間的合作和互動，讓學生們在音樂創作和演奏中互相支持和幫助。這種師生互動的方式，不僅讓學生積極參與到學習中，還培養了學生的合作意識和團隊精神。
在這堂公開課的最后，學生們展示了自己的學習成果。通過舞臺上的演奏和表演，學生們展現了他們在音樂方面的才藝和進步。這種學習成果展示的形式，不僅讓學生在現實中獲得肯定和激勵，也為學生以后的學習提供了參考和動力。同時，也讓家長和觀眾們能夠更直觀地了解學生的學習情況，為他們的教育發展提供支持和幫助。
通過參加這堂中學音樂公開課，我深感教育應該關注學生的興趣和能力，尊重學生的個性和需求。同時，教育應該為學生提供多樣化的學習機會和環境，激發他們的學習熱情和創造力。師生互動和學習成果展示，也能有效地激勵學生學習，提升他們的學習動力和自信心。希望教育能夠繼續探索和創新，讓學生在音樂教育中實現自己的潛能和價值。
音樂公開課心得體會4
近日，我參與了一場公開課音樂教育活動，深受感動和啟發。在接下來的文章中，我將分享我的心得體會，探討音樂教育對我們的意義，以及我們該如何將其應用到我們的日常生活中。
當我們迎來公開課的那一刻，我的內心充滿期待和不安。但是，當我走進教室，聽到老師優美的琴聲和學生們的歡聲笑語，所有的不安都煙消云散。這種氛圍讓我感受到了音樂的力量，它能夠打破我們內心的屏障，讓我們感受到生命中真正的美好。
接下來，我驚嘆于學生們的表現。他們表演的曲目既有莎士比亞時代的`英國合唱，也有現代的流行歌曲。他們敏銳的感知力，熟練的演奏技巧和協同合作精神，展現了音樂教育無限的可能性。音樂讓學生更加活躍，有自信，并且加深他們彼此之間的關系。
我們不應該輕忽音樂教育對我們的價值。音樂教育不僅能開發我們的感知力和理解力，還能提升我們的思維能力和語言表達能力。音樂能夠促進我們的創造力和想象力，讓我們在解決各種問題時更靈活和富有創意。
同樣，我們也應該意識到音樂教育對個人成長和社會進步的作用。音樂教育能夠促進我們的和諧與交流，有助于解決人類的分歧，加強人與人之間的聯系。那些在音樂領域展現出色的人，往往也是社會領袖和改革者。因此，我們應該將音樂教育置于更加重要的位置，讓更多的人受益。
最后，我想說的是，我們每個人都應該努力將音樂教育應用到我們的日常生活中。我們并不需要成為音樂家，但我們可以通過學習一些簡單的樂器，或者試著前往音樂會積極參與，來增加自己的音樂素養。這不僅會給我們帶來樂趣，同時也會促進我們的思考和交流方式。我們每個人都有能力和義務創造一個更具音樂的世界，讓音樂成為我們人生中不可或缺的一部分。
總之，音樂教育對我們的成長和社會的進步都具有重要的作用，我們應該努力將其應用到我們的生活中，并且持續地推動其發展和普及。
音樂公開課心得體會5
首先感謝省基礎教育教學研究室，海南省教育協會音樂專業委員會，瓊海教育局，以及我們區音樂教育教研室組織的這項活動，讓我們每位參加聽課的老師都學到了很多的專業知識以及更高的音樂修養。
這次我有幸被派瓊海去聽全省音樂公開課，真的很高興，因為這是我夢寐以求的。工作8年以來，我才有過3次這樣的機會，我特別珍惜。
這次比賽各個市縣都送課，一共選送了27節課，高中7節，初中8節，小學12節，而我聽了其中的25節，聽了整整兩天半的課真的非常累，但收獲非常多，所以我還是很快樂的。整個過程中我能深切的感受到每位做課老師的用心和精心。從我聽課中獲得的知識還真不少，但由于自己表達總結能力有限，下面就來談一下我的心得體會吧。
這么多堂課有的非常優秀，有的也不大理想，但每堂課還都會有閃光點，有值得我學習的地方，作為一個聽課者，一個旁觀者我發現做一個優秀的音樂老師真的很不容易，因為她要具備以下基本能力。
一、掌握音樂基本理論知識
這一點我不想多說，只要是專業學校的老師都能做到，這么多堂課沒有發現犯專業性的錯誤。
二、具備音樂專業基本技能
音樂專業基本技能既是音樂教師能力表現的手段，又是教師業務特殊性體現的重要方面，這些技能包括：
1、 歌唱技能
作為音樂教師必須具備一定的歌唱能力，因為我們歌唱技能的掌握如何直接決定著學生心目中的形象和地位，好聽的范唱能把歌曲的美感傳達給學生，培養學生欣賞歌曲的能力。我在聽課的過程中發現農墾實驗中學有位教師的歌唱能力相當不錯，她上的是《詩畫江南》，整個一堂課教師唱了《別說我來遲》《采茶舞曲》等，嘹亮、優美的歌唱使學生投去了佩服的'眼光，也讓聽課的老師很贊賞，我們都由衷的說，這位老師專業素養真好，為她的課增色不少，相反有位老師上的《小紅帽》，可以說這堂課教學構思、教學設計等待都非常好，但就是教師的范唱能力相對弱了點，讓我們都很為她惋惜，如果她能唱的更到位點，我想這堂課就很完美了，可見教師的演唱能力多么的重要。
2、 彈奏能力
在小學音樂課堂中，彈好鋼琴是課堂的最好幫手，教師只有具備嫻熟的彈奏能力，才能組織好課堂，才能引導學生去體驗、表現、探索音樂，以往我總覺得我們音樂教師彈琴主要是彈好學生所學的歌曲，這次聽課讓我大開眼界，海口這位周瑜老師讓學生欣賞樂曲，就是由她自己演奏的，以往我們都是音樂帶一放，而這位老師就自己彈奏，有時用鋼琴，有時用手風琴，我發現效果非常好，學生聽的格外認真，因為孩子們能獲得直接的音樂感悟，使音樂教學在欣賞層畫上得到深化。看到這一幕，我感受非淺。
3.表演技能
掌握表演的基本要素，使之為課堂教學服務，同樣也是音樂教師必須具備的專業技能，在教學中教師要能夠根據教學內容適當的應用身體、動作、眼神、表情等調動學生的注意力，提高學生的積極性，海口的陳霞珊老師上的一堂《有趣的聲音》，她用自己甜蜜的語音，優美的舞姿帶領學生表演，學生是那么的盡興，一堂生動、活潑、充滿互動的課，老師的表演恰當應用起到關鍵作用。
三、豐富與音樂相關的文化知識
所謂文化知識是指教師除了專業知識以外其他方面的文化知識。新課程提倡多元文化理解和課程內容的綜合，結合其他學科來擴大學生的視野，發散學生的思維，增加教學信息。作為新時期合格的音樂教師必須具備豐富的文化基礎知識，只有這樣才能確保教育的成功，國興有位教師上了一堂《音樂美-喜劇美》首先看這堂課的題目就非常雅，果然整個一堂課充滿了詩情畫意，在這樣的氛圍中學生聆聽了6、7首樂曲，聽每首樂曲前教師都會用美妙的詩句把孩子帶到音樂的世界，學生如饑似渴的學唱真是樂開了懷，我們聽課的老師也被感染了，都說這位教師的文學功底很不錯，當然這只是其中的一方面(文學)，與音樂相關的還有歷史、政治、美術、影視等也是音樂教師能力擴建的重要組成部分，講到這里我很慚愧，這是我的薄弱點，雖然我每上到公開課都會對每個環節的導語、過渡語仔細斟酌，虛心討教，但那些大都來自與別人，或者說是借鑒，并不能信手 拈來，就是因為底蘊不足啊。這是我要努力的方向。
四、發揮音樂教學的組織創新能力
課堂教學是培養學生創新與實踐能力的主要陣地，教師能否采用恰當的教學方法合理的組織課堂教學，直接影響教學效果，能制約學生思維的發展為了培養學生的想象力和創造力，音樂教學中教師要靈活選用各種先進教學方法，針對音樂學科特點和教學內容經常變換教學方法，用以吸引學生的好奇心，驅使他們積極探求、形成主動性。本次聽課活動中讓我記憶深刻有海南二中的《讓世界充滿愛》，這節課里有一個環節很有特色，就是讓學生用手語表達這首歌。海口九小的《有趣的聲音》這位老師的語音特別美，很會表揚學生。還有海口27小周愉老師上的《童年像一首歌》這位老師的功底可以說是最好的一個。這次聽課我不止有以上的心得還有以下的體會：
第一，公開課也要有自我
每一個地市推出的公開課代表著本地市的音樂教育水平，為了上好這一次公開課壓力確實很大，所以在課堂上老師好像迷失了自我，完全像一個被別人牽著鼻子走的玩偶，課堂上的偶發事件感到束手無策，只是把事先排練好的程序又演了一遍，缺乏創新和課堂生成。很是乏味。
第二，公開課到底應該怎么上?
我覺得在本次的公開課上，有的老師的教學方法呈兩極分化，有的過于注重學科綜合，有的仍是填鴨式教學法，但也有幾節非常成功的課，如欣賞課《喜劇美》、《中國少數民族音樂》;綜合課《中國功夫》唱歌課《童年像一首歌》等等，不管是老師的自身素質還是關注學生方面都比別的的老師高一個層次。整個課堂環節絲絲相扣，由淺入深，學生在課堂上學的興趣盎然，聽課的老師也聽得津津有味，確實使我受益匪淺。
第三，公開課不是教師風采展示課
公開課不僅僅是將教師的教學風格展示給別人看，更重要的是給大家提供一個課堂教學研究的范例，傳達先進的教學理念探討科學的教學方法。
可我們老師過多地關注了自己在課堂上本身風采的展示，而忽略了公開課也是學生學習生涯中的一堂課，是他們生命發展中的一部分，學生本身得到發展，得到成長，而不是來配合老師或者配合別的孩子學習的。
我們經常考慮如何把課堂展示得有聲有色，精彩紛呈。以至于在課堂中，學生的困惑還沒有得到解決，學生的思考還不夠深入，學生沒有得到進步或者發展，教師就因為趕時間而匆匆去進行下一個環，節的學習。在這樣的課堂中，更多的是教師如何設想、如何調控、如何操作。而缺少的是學生如何學習，學生是否得到進步，學生學得是否快樂。其實，一堂不完整的公開課并不見得是不成功的課。我覺得，如果你關注了學生，把公開課當做是學生展示個性的舞臺，而不是教師展示自己教學風采的地方，能以一個平常的心態對待公開課。那么，這就是一堂有價值的課。
音樂公開課心得體會6
最近，我參加了一場音樂教育公開課，在這堂課上，我學習到了許多有用的知識和技能。今天，我想與大家分享我的一些心得和體會。
一位音樂教育家在課上介紹了音樂教育的基礎知識和教學模式。我了解到，音樂教育并不是簡單地強調技術和領悟音樂，并不只是通過樂器演奏來傳達感覺和意義，而是要培養學生對音樂的審美和欣賞能力，讓學生學會欣賞、創造和表達音樂。
在公開課上，我體驗到了音樂的多種形式，包括聽音樂、演奏、合唱和跳舞。在學習了基礎的音樂理論知識后，我開始嘗試演奏一首樂曲。這個過程是相當有趣的，我學習了許多音符，音調和節奏。在合唱環節，我感到舒適和輕松，在所有人的一起演唱中，我感受到音樂給我帶來的感覺。
在公開課上，我還體驗到了群體合作和互幫互助。作為一個音樂組，我們需要相互配合，每個人都有自己的重要角色。課堂上，我們互相照看，幫助彼此克服困難。這種合作是音樂教育必要的一部分，它不僅幫助我們改善個人能力，還讓我們在合作中獲得樂趣。
參加這場音樂教育公開課，我收獲了不僅是音樂的技巧和知識，更是對音樂教育的理解和認知。這個課程不僅娛樂了我們，而且培養了我們對音樂的`熱愛和欣賞能力。在音樂教育中，我們所學到的不僅是音樂知識，還包括奮斗、協作和共同成長。我相信，在未來的學習和生活中，我們中的許多人將始終珍視這些經驗和知識。
音樂公開課心得體會7
音樂是一門高雅的藝術，它能夠讓人陶冶情操、感受美的力量。為了提高學生的音樂素養，我參加了一堂中學音樂公開課。這節公開課給我留下了深刻的印象，讓我受益良多。以下是我的心得體會。
首先，這堂音樂公開課為學生提供了一個展示自己才藝的平臺。在公開課上，許多同學都勇敢地走上臺前演奏樂器、唱歌或跳舞。通過表演，同學們能夠鍛煉自己的表演能力，提高自信心。當他們在臺上充滿激情地演繹時，我不禁為他們喝彩。同時，觀看其他同學的演出，我也受到了很大的啟發。他們的表現讓我明白了音樂的魅力所在，激發了我對音樂的熱愛。
其次，這堂音樂公開課展示了中學音樂教學的.多樣性。老師在課堂上采用了多種教學手段，例如讓學生合唱、邊跳舞邊唱歌等等。這樣的多樣性使得音樂教學更加有趣，能夠吸引學生的注意力。我深深地感受到音樂教學的創新性和魅力。在老師的帶領下，我在課堂上學會了一些新的音樂技巧和知識。我認為中學音樂教學應該更加注重培養學生的創造力和表達能力，激發他們的音樂天賦，讓他們在音樂中找到自己的興趣和才能。
再次，這堂音樂公開課增強了同學們對合作的意識。在課堂上，學生們需要分組合作完成一些練習。這樣的合作對培養學生的團隊意識和合作精神非常有幫助。合作需要相互配合和溝通，在這個過程中，學生們能夠培養彼此的理解和尊重，并將這種精神應用到其他的領域中。這節音樂公開課讓我意識到，音樂不僅是個體的表達，更是團隊合作的展示平臺。
最后，這堂音樂公開課讓我意識到，音樂教育不僅僅是培養學生的音樂才能，更是培養學生的情感和文化素養。在公開課上，我聽到了許多美妙的樂曲，它們每一個都有自己的故事、情感和內涵。這些音樂作品通過聲音和旋律傳達給我們，引發了我們的共鳴和思考。在審美的過程中，我們能夠感受到音樂傳遞的情感和美的力量。因此，音樂教育不僅能夠提高學生的藝術修養，更重要的是能夠培養學生的情感能力和人文素養。
總而言之，參加這堂中學音樂公開課給我留下了深刻的印象。我認識到音樂教育對于培養學生的全面發展至關重要。通過這節公開課，我明白了音樂的魅力所在，激發了我對音樂的熱愛和追求。我相信，在未來的學習和生活中，我將更加重視音樂的學習和欣賞，將音樂融入到我的生活中，讓音樂成為我人生的一部分。同時，我也希望能夠通過自己的努力，將音樂的美好傳遞給更多的人。
音樂公開課心得體會8
作為一位音樂愛好者，我一直都很向往能夠參加音樂的公開課。最近終于得以如愿，參加了一堂關于音樂教育的公開課。在這次公開課上，我受益匪淺，有許多觸動和感悟。下面就讓我來分享一下我的心得體會。
首先，這次公開課給我帶來的最直接的感受是：音樂是無聲的語言。在課堂上，老師通過一系列的音樂演奏和視頻展示，向我們展示了音樂所能表達出的情感和信息。通過音樂，我感受到了快樂、悲傷、憤怒等各種情感，也了解到了不同音樂風格所代表的文化和歷史背景。這讓我深刻認識到音樂是一門強大的藝術形式，它能夠跨越語言和文化的差異，把人們的心靈連接在一起。
其次，這次公開課讓我明白了音樂的教育價值。音樂老母雞在課堂上介紹了音樂對個人發展的影響。他們指出，通過學習音樂，孩子們可以培養出創造力、合作精神、自信心等具有價值的品質。音樂可以幫助孩子們發展藝術素養，提升認知能力，培養審美情趣。與此同時，音樂還能夠促進孩子們的心理健康，緩解壓力，增強情緒調節能力。這讓我深感音樂教育的重要性，也更加堅定了我將來從事音樂教育的決心。
第三，這次公開課給我帶來了對于音樂學習方法的啟示。在課堂上，老師向我們介紹了一種名為“積木法”的學習方法。這種方法通過將音符和節奏當作積木進行組合，幫助學生更容易地理解和掌握音樂內容。這種創新的學習方法讓我大開眼界，也激發了我對音樂學習的興趣。我深信，如果在學習音樂時能夠采取更加科學有效的方法，那么學習的效果將會事半功倍。
第四，這次公開課讓我認識到音樂是一種跨學科的藝術形式。在課堂上，老師向我們展示了音樂與數學、物理、文學等不同學科之間的聯系。他們解釋了音樂中的音高、節奏與數學中的頻率、時值的關系；介紹了音樂中的和聲與協和與物理中的波動和共振之間的對應關系。這讓我對于音樂的學習產生了更多的興趣，也促使我更加關注其他學科與音樂的交叉領域。
最后，這次公開課給我帶來了對于音樂教育師資的思考。在課堂上，我看到了許多優秀的音樂教育者。他們不僅在音樂方面有深厚的造詣，還能夠靈活運用各種教學方法，激發學生的學習興趣。他們通過豐富多樣的`教學手段，讓每個學生都能夠享受到音樂帶來的快樂和成就感。這讓我深感音樂教育師資的重要性，也鼓舞了我將來成為一名優秀的音樂教育者的決心。
總結起來，參加音樂老母雞公開課是一次非常有意義的經歷。通過這次公開課，我對音樂的理解更加深入，對音樂教育的價值有了更全面的認識，對于音樂學習方法和跨學科學習的可能性有了更多的啟發，對音樂教育師資的重要性有了更深刻的思考。我相信，這次公開課為我以后的學習和工作提供了很好的指導和幫助，我會積極努力，用音樂的力量去影響和改變世界。
音樂公開課心得體會9
當在某些事情上我們有很深的體會時，不妨將其寫成一篇心得體會，讓自己銘記于心，這樣有利于培養我們思考的習慣。那么你知道心得體會如何寫嗎？以下是收集的音樂公開課心得體會范文，歡迎大家分享。
首先感謝省根底教育教學研究室，海南省教育協會音樂專業委員會，瓊海教育局，以及我們區音樂教育教研室組織的這項活動，讓我們每位參加聽課的老師都學到了很多的專業知識以及更高的音樂修養。
這次我有幸被派瓊海去聽全省音樂公開課，真的很快樂，因為這是我夢寐以求的。工作8年以來，我才有過3次這樣的時機，我特別珍惜。
這次比賽各個市縣都送課，一共選送了27節課，高中7節，初中8節，小學12節，而我聽了其中的25節，聽了整整兩天半的課真的非常累，但收獲非常多，所以我還是很快樂的。整個過程中我能深切的感受到每位做課老師的用心和精心。從我聽課中獲得的知識還真不少，但由于自己表達總結能力有限，下面就來談一下我的心得體會吧。
這么多堂課有的非常優秀，有的也不大理想，但每堂課還都會有閃光點，有值得我學習的地方，作為一個聽課者，一個旁觀者我發現做一個優秀的音樂老師真的很不容易，因為她要具備以下根本能力。
這一點我不想多說，只要是專業學校的老師都能做到，這么多堂課沒有發現犯專業性的錯誤。
音樂專業根本技能既是音樂教師能力表現的手段，又是教師業務特殊性表達的重要方面，這些技能包括：
1、歌唱技能
作為音樂教師必須具備一定的歌唱能力，因為我們歌唱技能的掌握如何直接決定著學生心目中的形象和地位，好聽的范唱能把歌曲的美感傳達給學生，培養學生欣賞歌曲的能力。我在聽課的過程中發現農墾實驗中學有位教師的歌唱能力相當不錯，她上的是《詩畫江南》，整個一堂課教師唱了《別說我來遲》《采茶舞曲》等，嘹亮、優美的歌唱使學生投去了佩服的眼光，也讓聽課的老師很贊賞，我們都由衷的說，這位老師專業素養真好，為她的課增色不少，相反有位老師上的《小紅帽》，可以說這堂課教學構思、教學設計等待都非常好，但就是教師的范唱能力相對弱了點，讓我們都很為她惋惜，如果她能唱的更到位點，我想這堂課就很完美了，可見教師的演唱能力多么的重要。
2、彈奏能力
在小學音樂課堂中，彈好鋼琴是課堂的最好幫手，教師只有具備嫻熟的彈奏能力，才能組織好課堂，才能引導學生去體驗、表現、探索音樂，以往我總覺得我們音樂教師彈琴主要是彈好學生所學的歌曲，這次聽課讓我大開眼界，海口這位周瑜老師讓學生欣賞樂曲，就是由她自己演奏的，以往我們都是音樂帶一放，而這位老師就自己彈奏，有時用鋼琴，有時用手風琴，我發現效果非常好，學生聽的格外認真，因為孩子們能獲得直接的音樂感悟，使音樂教學在欣賞層畫上得到深化。看到這一幕，我感受非淺。 掌握表演的根本要素，使之為課堂教學效勞，同樣也是音樂教師必須具備的專業技能，在教學中教師要能夠根據教學內容適當的應用身體、動作、眼神、表情等調動學生的注意力，提高學生的積極性，海口的陳霞珊老師上的一堂《有趣的聲音》，她用自己甜蜜的語音，優美的舞姿帶著學生表演，學生是那么的盡興，一堂生動、活潑、充滿互動的課，老師的表演恰當應用起到關鍵作用。 所謂文化知識是指教師除了專業知識以外其他方面的文化知識。新課程提倡多元文化理解和課程內容的綜合，結合其他學科來擴大學生的視野，發散學生的思維，增加教學信息。作為新時期合格的音樂教師必須具備豐富的文化根底知識，只有這樣才能確保教育的成功，國興有位教師上了一堂《音樂美—喜劇美》首先看這堂課的題目就非常雅，果然整個一堂課充滿了詩情畫意，在這樣的氣氛中學生聆聽了6、7首樂曲，聽每首樂曲前教師都會用美妙的詩句把孩子帶到音樂的世界，學生如饑似渴的學唱真是樂開了懷，我們聽課的老師也被感染了，都說這位教師的文學功底很不錯，當然這只是其中的一方面（文學），與音樂相關的還有歷史、政治、美術、影視等也是音樂教師能力擴建的重要組成部分，講到這里我很慚愧，這是我的薄弱點，雖然我每上到公開課都會對每個環節的導語、過渡語仔細斟酌，虛心討教，但那些大都與別人，或者說是借鑒，并不能信手拈來，就是因為底蘊缺乏啊。這是我要努力的方向。
課堂教學是培養學生創新與實踐能力的主要陣地，教師能否采用恰當的教學方法合理的組織課堂教學，直接影響教學效果，能制約學生思維的開展為了培養學生的想象力和創造力，音樂教學中教師要靈活選用各種先進教學方法，針對音樂學科特點和教學內容經常變換教學方法，用以吸引學生的好奇心，驅使他們積極探求、形成主動性。本次聽課活動中讓我記憶深刻有海南二中的《讓世界充滿愛》，這節課里有一個環節很有特色，就是讓學生用手語表達這首歌。海口九小的《有趣的聲音》這位老師的語音特別美，很會表揚學生。還有海口27小周愉老師上的《童年像一首歌》這位老師的功底可以說是最好的一個。這次聽課我不止有以上的心得還有以下的'體會：
第一，公開課也要有自我
每一個地市推出的公開課代表著本地市的音樂教育水平，為了上好這一次公開課壓力確實很大，所以在課堂上老師好似迷失了自我，完全像一個被別人牽著鼻子走的玩偶，課堂上的偶發事件感到束手無策，只是把事先排練好的程序又演了一遍，缺乏創新和課堂生成。很是乏味。
第二，公開課到底應該怎么上？
我覺得在本次的公開課上，有的老師的教學方法呈兩極分化，有的過于注重學科綜合，有的仍是填鴨式教學法，但也有幾節非常成功的課，如欣賞課《喜劇美》、《中國少數民族音樂》；綜合課《中國功夫》唱歌課《童年像一首歌》等等，不管是老師的自身素質還是關注學生方面都比別的的老師高一個層次。整個課堂環節絲絲相扣，由淺入深，學生在課堂上學的興趣盎然，聽課的老師也聽得津津有味，確實使我受益匪淺。
第三，公開課不是教師風采展示課
公開課不僅僅是將教師的教學風格展示給別人看，更重要的是給大家提供一個課堂教學研究的范例，傳達先進的教學理念探討科學的教學方法。
可我們老師過多地關注了自己在課堂上本身風采的展示，而忽略了公開課也是學生學習生涯中的一堂課，是他們生命開展中的一部分，學生本身得到開展，得到成長，而不是來配合老師或者配合別的孩子學習的。
我們經常考慮如何把課堂展示得有聲有色，精彩紛呈。以至于在課堂中，學生的困惑還沒有得到解決，學生的思考還不夠深入，學生沒有得到進步或者開展，教師就因為趕時間而匆匆去進展下一個環，節的學習。在這樣的課堂中，更多的是教師如何設想、如何調控、如何操作。而缺少的是學生如何學習，學生是否得到進步，學生學得是否快樂。其實，一堂不完整的公開課并不見得是不成功的課。我覺得，如果你關注了學生，把公開課當做是學生展示個性的舞臺，而不是教師展示自己教學風采的地方，能以一個平常的心態對待公開課。那么，這就是一堂有價值的課。
光陰似箭，日月如梭，來新學校工作了一個學期了，忙碌、充實并快樂著。新的學年又開始了，回憶工作以來的酸甜苦辣，有收獲，有啟迪，也有困惑，以此來鼓勵和鞭策自己取得更大的進步。音樂欣賞課是素質教育的重要組成部分，是培養學生音樂興趣，拓寬音樂視野，提高音樂感受、理解、鑒賞能力以及開展想象力，豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段，對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的。為了上好每一節音樂課，我在教學中不斷總結，以下是我對上一學期音樂教學的幾點體會。
音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經過一個由表及里，由淺入深的開展過程，我們的音樂前輩黃自先生認為音樂欣賞時，欣賞者要經過這么一個心理反響過程：感知外部音響→開展想象聯想→得到情感共鳴→理解認識，所以在欣賞教學時必須遵循這一心理反映過程。在課前備課的時候我做了充分的準備：先了解單元知識內容，注重知識的連貫性，相通性；搜集、資料，先試聽課本所配套的音像資料，再從網上下載相關知識內容作為補充音像資料，音樂學科不同于其它學科，它需要大量的音像資料，這樣才有利于學生對知識的掌握；寫教案分三步，先是透徹教參上的簡單教案，再從網上找一些優秀的公開課教案，最后再針對學生的特點、興趣、愛好和教學大綱的要求自己完善教案，完成好每節課的詳案。
要使學生理解音樂作品，首先對音樂表現手段要有靈敏的感知能力，到達這一要求必須要通過大量的音樂欣賞才能完成。所以在我的教學中，不能離開音樂的藝術形象去作一些繁瑣冗長的講述，因為如果講述過多，必然把學生的注意力分散，同時也阻礙了學生的獨立思考。必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發性，目的在于把學生的注意力吸引到音樂上來，通過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內容。什么樣的音樂都離不開“聽”，“聽”一部音樂作品，我們既要在聽的進程中讓感官得到愉悅，又要使精神得到升華，感性和理性進展完美的結合才是我們“聽”的根本意義所在。因此，要到達欣賞音樂的真正目的，我沒有把對音樂的欣賞停留在外表上、感官上進展，而是深入到樂曲的音響構造及各種形式因素上去，只有這樣才能讓學生準確地把握音樂作品的“內涵”，真正地聽懂音樂。多聽是培養音樂鑒賞能力的關鍵，反復地聽，會給學生的聽覺制造接觸音樂的時機，學生的音樂聽覺就會得到開展，大腦中的記憶就會把聽覺中的印象慢慢綜合起來，欣賞音樂的能力就有了較大的進步。 音樂課的內容是豐富多彩的，它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。作為一名音樂教師，我覺得如何抓好課堂教學，提高教學效益這是重中之重。在上課時，我盡可能的采用適應學生特點的學生喜歡的教學方式。比方在新授歌曲時，咱的學生靈性較好，音樂水平不錯，一首新歌用不了幾分鐘就能學會。為了更好的讓他們理解歌詞，感受歌曲情緒，我便通過表演、比賽、配打擊樂器等多種形式穩固歌曲。這樣不僅掌握了該掌握的知識，而且興趣倍增，課堂氣氛靈活多樣，學的非常輕松，同時在讓學生動腦筋，編動作、編節奏的過程中，還充分發揮了他們的想象力，極大的激發了創新思維的火花。在歌曲教學中，我注重給學生介紹樂理小常識。
常會遇到一些標記，如：反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們的作用對于表現音樂作品來說比較深刻。我常用漂亮的小卡片寫上符號與學生交朋友，以形象的語言來表達符號的用法，學起來就不會如食雞肋一般索然無味。我在教學中也融入了其它學科的教學方法，我首先讓學生整體感知樂曲，例如“說說聽后的感受，”“你最喜歡哪一個樂句”“找出相同的樂句”等，在此根底上進展試唱、視唱、哼唱，以及歌曲的教學，在教學時有針對性，學習的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了，既要通過音樂到達教人的目的，又要通過教人來更好地學習音樂。
想象和聯想是音樂欣賞者必然產生的心理現象，在欣賞教學中要充分發揮學生的主觀能動性，啟發他們對音樂的豐富想象力，引導他們準確地體驗音樂情感。在我的音樂課堂上我要求學生把自己體驗到的音樂情感、想象到的音樂形象或意境，用寫詩、寫散文、寫聽后感、畫圖畫等方式表現出來，這種方法有利于培養學生的聯想、想象能力、創造性思維能力及藝術表現能力。由于學生的年齡、知識水平、審美經歷等的限制，他們的聯想和想象往往會與音樂的根本情緒和內容有一定的差異，那么我的精心指導就對學生們有了很大的幫助。
我不會忘記上學期那沖動人心的首屆學生藝術特長展示的活動，那是他們展示自我的舞臺。配合學校團委搞好這項活動是我義不容辭的職責，選節目、驗收節目、編排節目、打印節目單、布置場地、組織演出，看著學生們一臉的喜悅，再苦再累對我來說也無所謂。只希望通過這些活動，能給學生們的高中生活留下一段難得的美好回憶。我是一個對集體充滿熱情的人，勤勤懇懇、腳踏實地是我的工作作風，助人為樂是我的快樂之本，只要是對學校對大家有好處的事情我一定會不計較個人得失，努力把它完成好。走過的上一學期是幸福的，因為在這當中我付出著、收獲著、快樂著、進步著，新的學年剛剛開始，我同樣會用心去面對，用我的全部熱情來澆灌我深愛著的事業。沒有華美的語言，沒有豪言壯語，我只有默默地為音樂教育事業奉獻著，因為這是我畢生的追求。
音樂欣賞是音樂教學的重要組成部分，是培養學生音樂興趣，擴大音樂視野，提高音樂感受、理解、鑒賞能力以及開展想象力，豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養重要標志之一，也是文化素質水平的標志之一。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的。上好每一節音樂課，我在教學中不斷總結，以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。
首先欣賞是通過聽覺來感受的。要使學生理解音樂作品，首先對音樂表現手段要有靈敏的感知能力，到達這一要求必須要通過大量的音樂欣賞才能完成。語言是不可能代替音樂，表現作品的，因為音樂作品都可以從不同高度、角度和深度去領悟。我們知道，即使是同一首作品，同一觀眾（聽眾）在不同的場合，不同的心境之下對作品的感受都回有所不同。所以在教學中，不能離開音樂的藝術形象而作繁瑣冗長的講述，因為如果講述過多，必然把學生的注意力分散，同時也阻礙了學生的獨立思考。必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發性，目的在于把學生的注意力吸引到音樂上來，通過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內容。什么樣的音樂都離不開“聽”。“聽”是一種音樂作品，我們既要在聽的進程中讓感官得到愉悅，又要使精神得到升華，感性和理性進展完美的結合才是我們“聽”的根本意義所在。
因此，要到達欣賞音樂的真正目的，就不能把對音樂的欣賞停留在外表上、感官上進展。而應該深入到樂曲的音響構造及各種形式因素上去。也只有這樣才能準確地把握音樂作品的“內涵”，真正地聽懂音樂。要做到這一點，首先應對一部音樂作品反復地聽。多聽是培養音樂鑒賞能力的關鍵。我們的雙耳不僅在認識世界，改造世界的實踐活動中發揮作用，而且還要具很強的審美感受能力，這一能力與生俱來，反復地聽，會給我們的聽覺制造接觸音樂的時機，我們的音樂聽覺就會得到開展。同時，音樂具有很強的時間性，構成音樂作品的那些音響瞬間即逝，這些聲音以單音或多音組合的方式，先后展現給我們的聽覺。多聽，大腦中的記憶就會把聽覺中的印象慢慢綜合起來。聽的次數越多，印象越深，印象越深我們對音樂作品的感性體驗也就越深。所以，提高了音樂的記憶力，欣賞音樂的能力就有了較大的進步。
音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經過一個由表及里，由淺入深的開展過程我們的音樂前輩黃自先生認為音樂欣賞時，欣賞者要經過這么一個心理反響過程：感知外部音響→開展想象聯想→得到情感共鳴→理解認識。所以欣賞教學時必須遵循這一心理反映過程，引導學生逐漸由低層次的直覺欣賞向高層次的情感欣賞，理智欣賞方面開展。這樣既符合心理反映過程，也有利于欣賞教學。
想象和聯想是音樂欣賞者必然產生的心理現象，是欣賞教學中帶有創造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發揮學生的主觀能動性，啟發他們對音樂的豐富想象力，引導他們準確地體驗音樂情感。
在欣賞音樂的過程中，要求學生把自己體驗到的音樂情感、想象到的音樂形象或意境，用寫詩、寫散文、寫聽后感、畫圖畫等方式表現出來。這種方法有利于培養學生的聯想、想象能力、創造性思維能力及藝術表現能力。采用這種方法，一定要精心引導，而且還要有較充裕的時間。在教學中，既要注意啟發學生的想象、聯想能力，又應注意教師的指導作用。由于學生的年齡、知識水平、審美經歷等的限制，他們的聯想和想象往往會與音樂的根本情緒和內容有一定的差異，這就需要教師的精心指導。
音樂是聽覺的藝術，因而，傾聽自然是欣賞音樂的主要方式。“在沉默中聽偉大的音樂作品而不加以評論也有宏大的價值。”欣賞教學過程的每個環節都離不開聽，初聽、有目的地分段聽、有分析評論地聽、復聽等，都是以聽為本。音樂藝術及欣賞教學的本質規律決定了欣賞教學的根本方法就是傾聽。
音樂教育不僅是素質教育的有機組成部分，也是實施素質教育的重要手段。中學音樂教育處于整個音樂教育的重要階段，在其教學中，如何擺脫傳統思想的束縛，在“新課程、新理念”教學模式下，最大限度地發揮學生的創造性和能動性，是需要我們深入研究和努力實踐的新課題。
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