音樂新課標心得實用[15篇]

　　當我們積累了新的體會時，寫心得體會是一個不錯的選擇，這樣我們可以養成良好的總結方法。那么好的心得體會是什么樣的呢？以下是小編收集整理的音樂新課標心得，歡迎大家分享。

音樂新課標心得1

　　通過學習我對音樂教學的方法和手段都有了新的認識，要實踐新課程標準的新理念就必須改變過去陳舊的教學方法，那么，如何在教學過程中把新的課標理論融入進去呢?

　　一節新授課，課程標準怎么設計，教學目標怎么選擇，教學重、難點怎么解決和突破，師生互動怎么處理，課后教學怎么總結等一切問題我們都要科學全面地考慮到。另外，不論從事哪一科的教學工作，我們的專業基本功都要勝任你所教的專業，不然的話你就會在同學們面前出丑丟人。老師們專業基本功的訓練在課堂上顯得多么重要，我會本著學習提高的目的，取他人之長補自己之短。但是，專業基本功能力的提高不可能通過短期的訓練就能達到，我會通過不斷的努力和勤奮練習體會進步的快樂。

　　教師的基本技能我認為應該包括教育教學方法，主要指撰寫教案、說課、教法與做學生思想工作的方法;還包括聽、說、唱、寫、做。聽主要是指應該學會傾聽，這是一項交際的基本技能，主要指師生間與生生間的相互傾聽，我覺得學會傾聽，可以提高課堂的有效性;說應該是指普通話水平，并包含課堂表達、講解，如果教師課堂說出的話學生不明白，那肯定會影響課堂教學的有效性;唱，我覺得除了聽，說之外，更重要的應還是應該讓學生多唱，在學生演唱歌曲的過程中，老師邊彈琴邊傾聽學生的歌聲，對于發聲不準的樂句和節奏不對的樂句單獨加以練習，要力爭使百分之六十以上的`學生學會。

　　在唱歌的基礎上，讓學生感受音樂的情感審美，讓孩子們在美妙的音樂世界里自由的感情流露，這是學習唱歌的最基本靈魂!基本的樂理知識以及唱歌技巧掌握好以后，同學們會在老師悠揚琴聲的伴奏下盡情的歌唱，課堂氣氛也會空前的高漲。這樣一來，師生同樂的教學在老師的引導下同學們既學到了應學的音樂知識和歌曲，又使同學們的身心健康得到了極好的發展。

　　課程標準，擺在我們面前的不是音樂和音樂作品，而是人的各種可塑造的能力。我要努力培養自信的學生(如我行、我能等)。讓孩子們把生活中的藝術

　　看成是舞臺上的藝術。每一個學生都愿意自己被關注，讓學生通過音樂學科的學習，使他們快樂，提高生活質量，“學會學習，終身快樂”。

音樂新課標心得2

　　在這幾次學習新課標活動中，我再次研讀了新課標，為了更好的理解和把握新課標，我還自學了《新課程表準解讀》，使我對音樂課的性質與價值有了更深的認識，更加清楚的知道了：音樂教育應以審美為核心，充分發揮其美育功能，音樂課還應表達創造性價值、社交價值、文化傳承價值。下面就從如下幾方面談一談我對新課標的幾點認識：

　　一、突出“審美〞

　　音樂作為一種藝術，首先它是一種“美〞，也正因為有了“美〞才有了它本身無限的生命力，因而音樂教育首先要發揮其自身的功能——傳遞美。其實早在二十世紀80年代中期，當時的教學大綱就已經提出了，音樂要具有審美的功能，不過當時還僅僅是一種意識和提法，并沒有引起教育工作者的足夠重視。而在1992年的公布的教學大綱更多傾向于知識技能的培養，審美更加淡化，于是學生喜歡音樂但不愛上音樂課，音樂教育在某種程度上來說是失敗的。1999年6月，隨著《中共中央國務院關于深化教育改革全面推進素質教育》的提出，素質教育工程已經全面啟動，新的教育思想、新的課程體系、新的課程標準、新的教材、新的教學方法，教育的每一個領域無不流淌著新鮮的血液。在新的課程標準中，把“審美〞置于核心地位，并在學段目標和內容標準中有著具體的要求，例如：“開發音樂的感知力，體驗音樂的美感〞、“能夠體驗并簡述音樂的變化〞？等等，字字句句幾乎無不滲透著審美。所謂核心，即重中之重。可見，“審美〞的重要，是音樂本身的特旨決定的，是素質教育的要求決定的，是人的開展決定的。

　　如何突出審美呢？結合教學實踐，我認為：

　　〔一〕培養審美趣味獲得美感體驗

　　美好的音樂作品是能帶給人以快感的，其中包含了生理快感的成分。音樂不僅對人類，對動物也是這樣〔國外有給奶牛聽音樂以提高牛奶產量便是一例〕。但這畢竟不是音樂審美的本質表現。我們有的教師看到女孩喜歡跳舞，男孩子喜歡打擊樂，在還沒有聽完全曲，學會新歌，感受音樂所要表達的內容、表現的情緒時便讓學生盲目地跳起來，敲起來。還有教師對音樂欣賞這一重要的教學內容，采取了形式主義的教學方式，粗粗一聽，簡單一講：“這首歌曲表達的音樂情緒是歡快的〞，“這首樂曲是優美、抒情的〞便草草了之。以為這就是音樂審美教育。通過學習才知道，其實音樂審美的本質應是美感。法國作曲家圣桑說：“音樂不是生理滿足的工具。音樂是人的精神最精致的產物之一。人生其智慧的深處有一種獨特的神秘的感覺，即美的感覺，借助于它，人才能領悟藝術？〞因此，我們在培養學生審美趣味時，不能滿足于對感官的刺激，生理的`快樂。以上老師的片面做法，究其根源還是對審美教育認識缺乏。

　　人的音樂美感屬于社會意識。美感必須是“賞心悅目〞“悅耳動聽〞的，由五官快適進而使精神需要獲得滿足而產生的那種愉悅，“是經過感官到達于情感、想象、理智、意志等方面的高級心理活動，是在感性直覺中積淀著理性內涵的審美體驗〞。因此，音樂教師在教學中應該熟悉音樂教材，面向全體學生，制定好每一節課的教學目標，把握住每一個教學環節，充分挖掘教材的歌詞美、旋律美、節奏美、力度美？以教師動情的演唱、演奏，生動有趣的講解，結合使用直觀

　　形象的教具，啟發學生細細品味音樂，以到達培養學生樹立正確的審美趣味、積極進行審美體驗、提高學生的音樂鑒賞力、音樂表現能力和創造能力的目的。

　　〔二〕擴展學生的審美趣味開闊音樂視野

　　在美學界流行著一句話：“趣味無爭辨。〞這是說，一個人喜愛什么音樂，不喜歡什么音樂是因人而異的，我們沒有必要讓人們都有相同的愛好。相反的，我們應該尊重每個人的興趣和愛好，但這并不是意味著我們放棄了引導和教育。因為低年級兒童由于受年齡、文化、生活經驗的局限，審美趣味是狹窄的。教師有責任通過音樂教學活動讓他們的審美趣味在縱向和橫向兩個方面擴展，以開闊學生的音樂視野。

　　低年級的學生往往對當代的音樂作品比擬熟悉，因而倍感興趣。然而中華民族炎黃子孫在人類歷史長河下創作了極為豐富的音樂作品，這是我國民族文化的珍貴財富。小學音樂教學負有不斷擴大學生音樂審美視野的任務，要讓學生不僅喜歡當代的音樂，對古代、近代、現代的優秀音樂作品也能逐漸欣賞、喜歡。教材中安排的嗩吶獨奏曲《百鳥朝風》、管弦樂《春節序曲》片斷、民歌《馬燈調》、合唱《抗敵歌》等內容正是進行民族音樂教育的極好的材料。除此以外，還可以利用課外音樂教學活動，如學校藝術節中讓有文藝特長的學生演奏民樂，演唱民歌、名歌，有的放矢地介紹民族樂器、樂曲、民歌或歷史上有名的聲樂作品，讓學生更多地了解民族音樂，熱愛民族音樂。

　　〔三〕提高審美品位培養高尚情操

　　音樂是一門很特殊的藝術，一方面它很抽象，一方面它卻又能最深刻、最細膩、最準確地反映人的情感！欣賞者從這門特殊的藝術中感受歌曲〔樂曲〕的豐富情感和思想內涵，從中獲取精神力量，使思想得到升華，這就是音樂的社會功能。許多哲學家和音樂大師對音樂的這一功能作用都作出了充分的估量，給予高度評價。或曰“浸潤心靈〞，或曰“凈化靈魂〞，或曰“改良德行〞。但是，是不是所有的音樂作品都具有如此巨大的魔力？答案自然是否認的。

　　當前文化市場開展不平衡，在相當范圍內主旋律不響亮，優秀民族文化不占主導地位，流行歌曲作為一種商品進入市場，滲透到各個角落，學校也不例外。低年級學生區分是非的能力比擬弱，而好奇心與模仿能力卻特別強。他們居然也跟著哼起了“哥呀，妹呀〞、“情呀，愛呀〞，他們居然也不談四大天王呀，XXX呀，成了兒童追星族。這種現象導致學生心態扭曲，迷失了人生奮斗目標，嚴重地危害了少年兒童的身心，影響他們健康成長。音樂老師應從中省悟自己身上的重任，在音樂教學中充分利用教材提供的優秀音樂作品，精心設計音樂教學課內外活動，通過聽聽、唱唱、講講、跳跳、演演、比比等教學手法，讓學生體驗每一個音樂作品的美感和思想內涵，同時教給他們必要的音樂知識以促進學習，引導學生樹立健康高尚的審美觀念；提高音樂審美的品位；逐步培養學生對高雅藝術的好感、興趣，從而凈化學生心靈、培養高尚情*。我們可以在安靜、嚴肅的課堂氣氛中讓學生欣賞《中華人民共和國國歌》，啟發學生從那雄壯的旋律，那有力的節奏，那鏗鏘的“起來，起來起來〞歌聲呼喚中，聯想中國人民萬眾一心，為爭取民族獨立、解放，冒著敵人的炮火，前赴后繼與敵人戰斗的情景，激發學生愛國主義熱情及對革命先輩的崇敬之情。在音樂游戲“好朋友來了〞的教學過程中，讓學生們愉快地邊唱邊進行角色表演：“客人〞來了，輕輕“敲門〞，主人“開門〞，互相問好；主人招待客人“請坐〞，辭別再見。在唱唱、動動的活動中學生體驗了朋友見面的快樂，懂得了團結友愛、禮貌待人的重要？事實就是如此，提高學生審美品位，培養學生高尚情*，對學生德智體全面開展會產

　　生不可估量的作用。

　　二、強調“創造〞

　　創造力的重要作用越來越在生活中展現出來，也越來越為國人所重視。曾指出：創新是一個國家的靈魂，是一個民族興旺興旺的不揭動力。他老人家的高瞻遠矚更進一步說明了創造力的重要。是啊，對于一個人來說，有創新才有進步，對于一個企業來說，有創新才有開展，對于一個民族來說，有創新才有活力。沒有創新就意味著僵化、落后、沉悶，進步開展、興旺興旺又從何談起。

　　時代的要求呼喚創新，社會的開展呼喚創新教育。通過音樂學科培養學生的創新意識，在新的《課程標準》中也做出了明確的規定。培養具有創造力的人才是每一個教育工作者義不容辭的責任，不管教書也好，編教材也罷，努力開發教材的創新空間，培養學生的創新精神是必須強調的。

　　三、注重與生活實際相結合

　　音樂來源于生活，生活中產生了音樂。音樂課程在中小學教育中是活動性、實踐性最強的課程之一，在一定程度上生活化，讓學生在豐富多彩的音樂活動中有趣地、令人開心地掌握根本的音樂文化知識和技能，獲得審美愉悅體驗，增強進一步學習音樂的興趣和信心，即在一定程度上讓學生“從做中學〞、“從樂中學〞讓音樂充滿人生，讓快樂伴隨終身。這是音樂教育的任務，也是音樂教育的特征。在《音樂課程標準解讀》中有一個課例叫《東北好》，就非常好，這首歌的歌詞介紹了東北的三寶：老山參、大水貂、革兀革拉草，風景：鏡泊湖、長白山、棒棰島，教材來自熟悉的生活，學生有著切身的體會，學生唱起來很有興趣，真正的做到音樂從生活中來，音樂歌頌生活。現在的教材象這樣的例子不少，如《跳竹竿》、《生活中的聲音》《音樂與生活》？在實際教學中都取得了較好效果，在新的《課程標準》中也再一次被肯定，這是將來教學開展的趨勢，因而在審視教材的時候應引起足夠的重視。

　　四、加強學科間的融合，表達知識的完整性

　　素質教育的需求以及兒童的認知方式，要求課程結構、課堂教學要加強學科間的融合，尤其是小學更是如此。在國外，綜合的課程、課堂教學模式已被廣泛應用，并在進一步的探索之中。設置綜合課程，減少學科分類是新一輪課改的方向，對于音樂教學來說亦是如此。我覺得，在音樂教學中滲透語文、英語、美術教學等，使學生從多種渠道理解音樂，體會音樂中的情感，抒發音樂中的情感，給音樂教學注入更多的內涵，使音樂教學更加豐富多彩是非常好的。

　　五、重視趣味

　　這個話題是老生常談了，興趣是最好的老師，是學習的動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。教材編寫更應重視這一點，為教學生動活撥、豐富多彩提供資源保障。

　　新的時代喚醒了新的教育，新的教育生成了新思想、新理念，做新時代的教師，緊跟時代的步伐，更新觀念是時代賦予我們的使命，通過對新課標的學習，一個嶄新的理念逐漸在頭腦中形成，對教學內容的理解，教法的選擇，教學目標確實立，都上升了一個新的高度，一切為了學生，為了學生的一切，通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，開展音樂感受力、表現力和創造力，提高音樂文化修養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操，這是時代賦予音樂教師責任。

音樂新課標心得3

　　對教學實踐一片空白的我來說，學習《音樂課程標準》，是我提高實踐新課程教學能力的當務之急。

　　小學音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是根底教育階段的一門必修課。隨著新課程的推行，課程改革的不斷深入，一些傳統的教學思想、教學方法、教學經驗面臨嚴重的挑戰。傳統的音樂教學以教材為中心，以課堂為中心，教師是課堂的主宰，把學生看作容器，忽略了學生的主體性，只傳授知識概念、技能方法，只要求實際模仿。隨著新課改的深入，教師開始關注課堂的民主開放，關注學生主體地位確實立。教學活動以學生為主體，為學生創造一個自由的想象和創造的環境，始終使學生的學習處于興奮之中。音樂教育出現了全新的`、可喜的變化。

　　下面我談談自己在學習音樂新課課程的根本理念分為：1、以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力。2、強調音樂實踐，鼓勵音樂創造。3、突出音樂特點，關注學科綜合。4、弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性。5、面向全體學生，注重個性開展。

　　在教育變革時期，音樂教育工作者應以學生為本，站在小學生的角度，了解學生的心理需求，改革傳統的唱歌課、音樂知識傳授課和思想品德教育課，創造性地、靈活地使用教材，由知識的傳授者，灌輸者轉變為學生主動學習的組織者、指導者、幫助者或促進者，引導學生關注社會、關注生活，關注現代科學技術的開展變化，自主探究，合作學習，建立新型的學習方式。倡導體驗、模仿、探究、合作及綜合式的學習，強調學生在教學活動中的主體地位，創設便于師生交流的教學環境，建立平等互助的師

　　生關系。這一切，旨在改變過去單向灌輸式的教學模式，啟發學生在親身體驗或實際模仿的過程中，懷著探究的興趣，主動學習。

　　我國的音樂教育，長期以來過分強調了它的知識性，而無視了它的藝術性。顯然，這種注重“知識〞無視“藝術〞的教學模式，已不適應現代教學理念，與新課程標準也是背道而馳的。因此，在音樂教學中，更多的是要讓學生“審美〞。學生在審美過程中，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮，以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，長此以往，學生們必然會在“審美〞的藝術教學中受到熏陶，從而用他們的“愛〞去感染身邊的人，最終使這個社會是一個充滿美的社會。教師應從學生出發，多營造一些發現美、傳播美的良好氣氛。

　　所以在今后的教學過程中，我還要再努力、再學習，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的根底。

音樂新課標心得4

　　新一輪根底教育課程改革試驗己走過幾年的歷程。在這幾年的時間里，廣闊音樂教師積極參與課程改革實驗，在教學中扎實實踐新課程理念，使音樂課堂發生了深刻的變化，課堂變得豐富多彩，充滿了動感和活力。但是，我作為一名一線的根底音樂教師，課改中出現的一些重形式，輕內容的問題不能不引起我們的重視。

　　一、重學習評價的外在鼓勵，輕評價功能的內在發揮。

　　本次課改提倡多鼓勵學生，以此激發學生學習興趣和自信心，這樣不少老師便片面認為，課堂教學上鼓勵的力度越大，學生學習積極性便會越高，因而在音樂課堂上頻繁出現了老師“號召〞同學們“掌聲鼓勵〞，同學們就一起伸出小手拍著，“棒棒，你最棒！〞，同學答復以下問題正確時，老師評價同學也只是僅限于“你真棒！〞，“你真勇敢〞……這些表揚方式，使得音樂課堂上掌聲不斷，“你真棒〞的贊揚聲不絕于耳。十多年的音樂教學經驗告訴我，這種外在鼓勵，在學生一開始接觸時，都會視為一種動力，一種鞭策，但是長此以往，鼓勵者會變成一種機械動作，被鼓勵者也會習以為常，而起不到鼓勵作用。心理學研究說明，過多的外在鼓勵，不利于培養學生內在的持久的學習興趣，也不利于學生良好品質的開展。音樂課程標準中指出：“音樂課程評價應通過科學的課程評價，有效地促進學生開展，鼓勵教師進取，完善教學管理，推動音樂課程的建設與開展；應有利于學生了解自己的'進步，發現和開展音樂的潛能，建立自信，促進音樂感知表現和創造等能力的開展。〞由此我們可以看出，新課改提倡鼓勵學生，并不意味著就是要在課堂上說幾句簡單的贊揚語，做幾個贊揚的動作，而是要使評價學生的全面開展，特別是要促進學生健康人格的開展。

　　二、重現代技術的形式，輕師生自身潛能

　　音樂課程標準中指出：“教師應努力掌握現代信息技術，利用其視聽結合，聲像一體、形象性強、信息量大、資源寬廣等優點為教學效勞。要充分發揮學生在學校、家庭和社區運用電腦網絡方面所蘊藏的巨大教育潛力，引導學生利用現代信息技術學習音樂。〞因此許多學校甚至上級業務部門評價一個教師在課堂教學中是否實踐了新課程理念，一個重要的指標，就是在教學中是否使用了多媒體課件，以至于出現許多音樂教師都喜歡在電腦上做文章的現象，本來用大歌片、小黑板可以解決的問題，卻不惜一切代價，請人、聘人，動用一切可以動用的力量制作多媒體課件。一個人授課，后面千軍萬馬為其效勞。而效果呢？我的教學實踐說明，如果在條件，設備不具備的情況下，完全可以充分發揮師生的自身潛能，利用自身優勢，創作性的開展教學，同樣可收到事半功倍的效果。

　　三、重學習過程，輕“三個維度〞的有機整合

　　一位教師在執教唱歌課誰唱歌時，為了最大限度實際效果地表達以聽為主的教學手段和充分發揮學生主體地位，便采用了先讓學生聽范唱兩遍，接下來讓學生跟琴模唱兩遍，接下來便是讓學生小組討論創編歌詞、小組討論創編動作、小組討論如何用打擊樂器伴奏、小組合作創作繪畫作品……一節課表現看來學生是能動起來了，氣氛也很活潑，但最后的檢測結果卻令人失望：老師要求同學們用最優美的歌聲演唱歌曲，結果是只聽見老師的琴聲、老師的歌聲，卻不聞學生優美的歌聲，更談不上準確的唱準時值……造成這一結果的主要原因，不外于老師對如何唱好本歌曲引導少，只注意學生的學習過程和學習方法的形式表現。音樂新課程標準中指出：“音樂課程目標是通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，開展音樂感受與鑒賞能力，表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗、陶冶高尚情操。〞這段話指出了我們過去的課程存在的問題：過分注意知識傳授，無視了學習過程和方法、情感態度和價值觀的形成。課改就是要改變這一現狀，但這決不意味著我們在教學中可輕視知識的傳授、技能的培養，而是要使“知識和能力，過程和方法，情感態度和價值觀三個維度〞有機整合，即“使獲得根底知識與根本技能的過程成為學生學習形成正確的價值觀的過程。〞

　　四、重學生主體地位，輕教師作用

音樂新課標心得5

　　20xx藝術課程新課標的頒布，讓義務教育階段的音樂課程步入核心素養的時代。同時，對人才培養提出了新要求、新挑戰。今天上午，省教研員杜宏斌老師從凝練核心素養、明確課程目標、優化課程內容、完善指導評價、加強多元融合五方面，對新課標進行詳細解讀，使我對新課標有了更深入的認識和理解。

　　新課標最大的變化，是凝練了核心素養。作為一線教師，我們需要先學習和理解：什么是素養？什么是核心素養？什么是音樂學科核心素養？這三個問題。杜老師講座中提到：“簡單地說，各種能力綜合起來才變成了素養”。那么對于音樂學習來說，需要哪些能力的綜合促成素養的提升呢？

　　新課標中，注重培育學生終身發展和適應社會發展所需要的核心素養，特別是真實情境中解決問題的能力。在音樂學科中，審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解，這四大能力的融合鑄造了音樂學科核心素養。在核心素養的引領下，新課標對課程的內容進行細微地調整。

　　通過對比，可以清晰地看出白色區域為兩版課標的相同之處，彩色區域為微調之處。在課程內容的劃定上，兩版課標內容方向基本一致。但新課標在課程內容劃定上更寬泛，在各個內容的'具體指向上則更為明確。既梳理了音樂學科核心素養的四大能力，更為一線教學指明了方向。

　　另外，在新課標中新增了學業質量版塊。這個版塊就像是給我們一線教師“一把量尺”，根據這個“量尺”，我們可以衡量學生是否達到基礎標準，衡量我們的教學是否有用有效。相比20xx版課標中的評價建議，20xx版課標在評價的內容和方向等方面，給予了更明確更具象的指導。課標中提出，學業質量是學生在完成課程階段性學習后的學業成就表現，反應核心素養要求。學業質量標準則是教師教學評價的重要依據。簡單地說，學業質量就是學生經過學習后會做什么？能做什么？而質量標準就是教師評價學生做得怎么樣。

　　杜老師的解讀完畢后，我粗略閱讀了《20xx義務教育階段新課標》各科目安排及占九年總課時比例，發現藝術占比高達9%-11%。國家倡導在義務教育階段要全面推進美育課程，深入落實美育課程，音樂學科更是美育教育的重要組成部分。從音樂課程新課標中也充分突出了藝術特色，凸顯了美育功能。作為美育的實施者，我們任重而道遠。

　　對新課標的理解，尚停留在理論學習層面，但“核心素養”的理念已深深烙下印記。后期我會繼續研讀課標，厘清各學段的教學目標，并在課標的指導下落實音樂教學工作。為提升學生的審美感知能力、藝術表現能力、創意實踐能力、文化理解能力而不懈努力。

音樂新課標心得6

　　最近又一次仔細地研讀了《音樂新課程標準》，我深深地感受到了新課程全新的教育理念對傳統的教學模式強大的沖擊，也真正體驗到了有滋有味的音樂課堂。 解讀了《音樂新課程標準》我熟悉到改革過去陳舊的教學方法是多么的重要。要上好音樂課就必需在教學中用科學、敏捷的教育方法來進行教學。下面我就針對新課標提出的音樂實踐性這一點談一點我的心得體會。

　　新課標中提出“強調音樂實踐”，而在舊課標中是“重視音樂實踐”。這個修改，一方面是針對我國傳統的、陳舊的教育觀念和教育方式的弊端提出來的，另一方面則是借鑒和吸納了當今一些具有國際影響的'音樂教育思想的結果。

　　音樂課程是最具有制造性特征的學科，這是由其本身的特點所打算的。“鼓舞音樂制造”的一個重要內涵，是在音樂教學中不存在標準答案，不存在一個整齊劃一的體驗、表達與理解音樂的方式。

　　這一理念值得我們老師深思的是，音樂教學是否應有一個系統的模式和固定的程序？就教學規律來說，盡管有一些共同的原則可以遵循，但從根本上說，音樂課堂應當是布滿活力、不斷進展的開放體系，音樂教學應當是動態的、變化的、布滿了制造性地過程。這就要求我們一線的音樂老師要具有教學應變意識，擅長教同學成。

　　從對新課程標準的學習中，我熟悉到審美、創新、制造力、制造性人才，同學為主體、自主性學習、音樂綜合、解決問題的力量都將是教學新模式的目標，也將是我們全部音樂老師為之奮斗的方向。當然老師對課程的開發、整合力量，每一位老師都可以有不同的上法。新教材供應了很多新的教學形式，很多形式都是首次消失，新奇、獨特，每一節課都布滿新意，老師要有創意地進行教學，讓同學真正的喜愛上音樂課。我想要真正把新課標落實到每一節音樂課上，老師肯定要處理好繼承與進展的關系，仔細鉆研教材，抓住音樂形象，實行適當的教學方法，多一些理性的去思索，不要盲目的去仿照與跟風，讓同學能靜心體驗音樂的美，專心去表現音樂的美，使音樂課真正成為同學美育的途徑，同學的人格的得到更好的進展。

音樂新課標心得7

　　新一輪基礎教育課程改革試驗己走過幾年的歷程。在這幾年的時間里，廣大音樂教師積極參與課程改革實驗，在教學中扎實實踐新課程理念，使音樂課堂發生了深刻的變化，課堂變得豐富多彩，充滿了動感和活力。但是，我作為一名一線的基礎音樂教師，課改中出現的一些重形式，輕內容的問題不能不引起我們的重視。

　　一、重學習評價的外在鼓勵，輕評價功能的內在發揮。

　　本次課改提倡多鼓勵學生，以此激發學生學習興趣和自信心，這樣不少老師便片面認為，課堂教學上鼓勵的力度越大，學生學習積極性便會越高，因而在音樂課堂上頻繁出現了老師“號召”同學們“掌聲鼓勵”，同學們就一起伸出小手拍著，“棒棒，你最棒！”，同學回答問題正確時，老師評價同學也只是僅限于“你真棒！”，“你真勇敢”……這些表揚方式，使得音樂課堂上掌聲不斷，“你真棒”的贊揚聲不絕于耳。十多年的音樂教學經驗告訴我，這種外在激勵，在學生一開始接觸時，都會視為一種動力，一種鞭策，但是長此以往，鼓勵者會變成一種機械動作，被鼓勵者也會習以為常，而起不到鼓勵作用。心理學研究表明，過多的外在鼓勵，不利于培養學生內在的持久的學習興趣，也不利于學生良好品質的發展。《音樂課程標準》中指出：“音樂課程評價應通過科學的課程評價，有效地促進學生發展，激勵教師進取，完善教學管理，推動音樂課程的建設與發展；應有利于學生了解自己的進步 ，發現和發展音樂的潛能，建立自信，促進音樂感知表現和創造等能力的發展。”由此我們可以看出，新課改提倡鼓勵學生，并不意味著就是要在課堂上說幾句簡單的贊揚語，做幾個贊揚的動作，而是要使評價學生的全面發展，特別是要促進學生健康人格的發展。

　　二、重現代技術的形式，輕師生自身潛能

　　《音樂課程標準》中指出：“教師應努力掌握現代信息技術，利用其視聽結合，聲像一體、形象性強、信息量大、資源寬廣等優點為教學服務。要充分發揮學生在學校、家庭和社區運用電腦網絡方面所蘊藏的巨大教育潛力，引導學生利用現代信息技術學習音樂。”因此許多學校甚至上級業務部門評價一個教師在課堂教學中是否實踐了新課程理念，一個重要的指標，就是在教學中是否使用了多媒體課件，以至于出現許多音樂教師都喜歡在電腦上做文章的現象，本來用大歌片、小黑板可以解決的問題，卻不惜一切代價，請人、聘人，動用一切可以動用的力量制作多媒體課件。一個人授課，后面千軍萬馬為其服務。而效果呢？我的教學實踐表明，如果在條件，設備不具備的情況下，完全可以充分發揮師生的自身潛能，利用自身優勢，創作性的開展教學，同樣可收到事半功倍的效果。

　　三、重學習過程，輕“三個維度”的有機整合

　　一位教師在執教唱歌課《誰唱歌》時，為了最大限度實際效果地體現以聽為主的教學手段和充分發揮學生主體地位，便采用了先讓學生聽范唱兩遍，接下來讓學生跟琴模唱兩遍，接下來便是讓學生小組討論創編歌詞、小組討論創編動作、小組討論如何用打擊樂器伴奏、小組合作創作繪畫作品……一節課表現看來學生是能動起來了，氣氛也很活躍，但最后的檢測結果卻令人失望：老師要求同學們用最優美的歌聲演唱歌曲，結果是只聽見老師的'琴聲、老師的歌聲，卻不聞學生優美的歌聲，更談不上準確的唱準時值……造成這一結果的主要原因，不外于老師對如何唱好本歌曲引導少，只注意學生的學習過程和學習方法的形式表現。《音樂新課程標準》中指出：“音樂課程目標是通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑒賞能力，表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗、陶冶高尚情操。”這段話指出了我們過去的課程存在的問題：過分注意知識傳授，忽視了學習過程和方法、情感態度和價值觀的形成。課改就是要改變這一現狀，但這決不意味著我們在教學中可輕視知識的傳授、技能的培養，而是要使“知識和能力，過程和方法，情感態度和價值觀三個維度”有機整合，即“使獲得基礎知識與基本技能的過程成為學生學習形成正確的價值觀的過程。”

　　四、重學生主體地位，輕教師作用

　　據筆者觀察和理解，現在周邊許多學校都不同程度地出現了音樂教師平時上音樂課單憑錄音機、一本音樂課本執教的現象（公開課除外），上課環節不外于老師操縱錄音機學生自己聆聽歌曲，學生自己跟唱歌曲，一遍又一遍，最后是學生自己在錄音帶的伴奏下唱歌曲，表演歌曲，學生唱了整整一節課，至于難點、重點的樂句根本談不上用琴來聽辨、賞析、體驗。《基礎教育課程改革納要（試行）》指出：“教師在教學過程中應與學生積極互動，共同發展。”由此我們可以說，新課程實際過程中，師生應互為主體，學生與教師的關系應該是互動的、融洽的，在和諧中不斷共同發展。在新課改中，教師己從知識的傳授者轉變為學生發展的促進者、引導者，新課程在各個方面都對教師提出了新的要求，教師的作用應獲得新的提升，而不是下降。作為學生發展的組織者、引導者，教師應創設豐富的教學情境，激發學生的學習動機和興趣，充分調動學生學習的積極性，要充分考慮學生的實際和知識結構體系，為學生提供實施適當的引導，讓學生找準切入點。只有這樣，教師才能與學生相互交流、相互溝通，相互啟發、相互補充，才能與學生分享彼此的思考、經驗和知識，交流彼此的情感、體驗與觀念，豐富教學內容，求得新的發展，從而實現教學相長和共同發展。

音樂新課標心得8

　　新課標的實施，是我國基礎教育改革的核心內容，是實施教育改革的重要任務。它的出臺，給了老師寬闊的教學創新空間。新課程進一步貫徹素養教育的理念，針對同學課業負擔過重和課程繁、難、偏、舊的現狀，敬重同學的主體地位，著重同學各種力量的培育。音樂課程降低了對同學學問技能把握的要求，強調同學對音樂的感知力、鑒賞力、表現力和制造力的培育。之所以做出這樣的調整，其根本緣由在于同學的現實感受。傳統的音樂教育以老師不停地教，同學不停地唱為方法，早已為同學所厭煩，更不行能感愛好。而同學喜愛的流行音樂又被止進課堂，使課堂更加無趣。在新課改的背景下，老師如何能把音樂課上得有聲有色，如何讓音樂課成為歡樂的課堂，使音樂課堂真正成為美育的課堂呢？下面是我的思索。

　　一、對學校音樂教學的反思：音樂美育的目標

　　教育的全部藝術在于激勵和喚醒，在于讓兒童發覺自己能成為什么樣的人，而不是使他們成為什么樣的人。教育就是解放，解放兒童的身心，讓他們自由地學習、歡樂地學習。歡樂，只有在學習過程中獲得成長的歡樂，才能喚起兒童對學習的那種緣自心底的喜愛，并成為他們終身學習的不竭的動力。也只有歡樂，才能催發兒童對學習的激情，催生誕生命的才智和制造。

　　二、我的教學實踐與探究

　　新的教學理念提出，以審美為核心。教學形式和教學方法的運用肯定要具有音樂審美的特點，符合同學的年齡，心理和生理的特點，讓同學動起來。這種動一是指身體的運動，二是指思維的啟動。要用各種方法把同學從舊的觀念中根本上解放出來，讓他們在感受美、鑒賞美與制造美的音樂活動中，不僅使用聽覺，而且通過樂觀的想象和聯想，加上視覺、觸覺上的活動去把握，去制造。在教學實踐中，我不斷地進行探究，總結為以下幾點：

　　1、用豐富的情感，健康的心態帶領同學對音樂情感的體驗。

　　在孩子們眼中，音樂老師是開心的代名詞，是他們的歡快天使，老師的言行將會影響他們的一生。如果，他們的歡快天使在心理上一旦消失不健康因素，并由此影響到教學行為中，這勢必會對孩子們造成極大的損害。人與人之間的交往，總是伴隨著情感的互動。讓同學們有一個開心的心情，讓他們每天都能健康地成長，應當是我們老師情感上的最大滿意。所以，音樂老師應當加強修養，留意對自身良好心理素養的培育，學會把握自己心情，著力提高調整和掌握整個課堂環境的力量，使同學在寬松、開心的環境中學習和生活，促進他們身心的健康進展。

　　2、音樂生活化

　　現代社會生活中，伴隨著大量音樂現象，諸如，禮儀音樂（節日、慶典、隊列、迎送、婚喪等）、有用音樂（廣告、健身、舞蹈、醫療等）、背景音樂（休閑、餐飲、影視等）同每個人的生活親密相關。了解音樂與生活的關系，使同學喜愛音樂、喜愛生活，進而讓音樂伴隨終生，提高生活質量。在設計詳細教學中，應引導同學從生活體驗入手，從自身音樂閱歷動身，緊密聯系社會生活及音樂現象，主動去探究、思索音樂與人生的關系，使音樂學習成為一項生動、詳細、藝術化的生活體驗。比如：在低班級的音樂課上，可以讓同學模擬馬蹄、鬧鐘、火車、青蛙等等的節奏；給高班級的同學觀賞flash作品，要同學評價和修改里面的音樂音效，讓同學關注自己身邊的一切音樂現象。同學能夠通過學習去親身體驗到音樂和生活不行分隔的關系，享受到音樂的樂趣，得到美的享受。

　　3、讓音樂課堂成為感受美、熟悉美和制造美的天地

　　（1）讓同學感受歌曲的情感美

　　在教學中適當地介紹宏大音樂家的生平故事和講解音樂家的優秀作品，會激發同學各種美妙的感情，提高他們對生活中真與假、美與丑、善與惡的識別力量，能更好地理解歌曲的思想感情，受到深刻的思想教育；而老師聲情并茂的范唱，則可撥動同學心靈的琴弦，激發同學的學習欲望；引導同學有感情地朗讀歌詞，還可促使他們品嘗歌曲蘊含的深刻思想內涵；依據歌詞的意思讓同學自編手語操，更能加深對唱曲的理解……這樣，寓思想教育于音樂教學之中，通過音樂藝術形象、音樂的內在感情感染同學，心靈美的花朵，就會在他們心中悄然開放。新人教版音樂第九冊中有一首歌曲《雨花石》，這首歌曲的音區比較高，對于高班級的同學來說是有難度的，尤其是對變聲中的男同學。在唱歌之前先通過朗誦歌詞讓他們領悟歌詞中所贊美的雨花石的精神所在，小聲學會歌曲之后，再讓同學自己根據歌詞編手語操，選擇同學自編動作中最美麗最合適的作為大家的統一動作，在唱歌的過程中，并不強調同學的'唱歌要多到位，但是在做手語操的過程中，同學會更加理解雨花石那種甘于孤獨 、無私奉獻的精神。

　　（2）讓同學感受音樂的語言美

　　音符、樂句組成的旋律所表達的感情即音樂語言。在教學中通過聽、唱、觀賞等方法，提高同學的音樂觀賞水平，使其能逐步理解音樂語言。即一首樂曲，不需老師講解分析，只聽一遍或幾遍就能把握它的心情，把握其情感基調，能說出它是美麗的或是激揚的，是歡快跳動的或是緩慢抒情的。低班級的小伴侶詞匯較貧乏，不能用語言精確表達其情感，可通過形體表演來表現其對音樂語言的理解。如：彈奏一段節奏較快有跳動感的樂曲，讓同學聽后表演，一位小伴侶背起書包，蹦蹦跳跳向講臺走來。再彈一段進行曲，讓同學表演，他也學著解放軍的樣子走起正步來了。

　　三、結論與啟示

　　一堂勝利的音樂課，對同學都是一次美的熏陶，帶領著同學愉悅地進入音樂中去感受美、理解美，不僅可培育他們對音樂的鑒賞力及美的表現力和制造力，而且能提高其審美情趣，陶冶其情操。音樂是美的藝術，音樂老師是美的傳播者，我們有責任和義務帶領同學走進音樂的世界，去感受美、理解美、表現美與制造美，塑造美的心靈，培育美的人格，讓同學喜愛音樂、喜愛藝術、喜愛生活。

　　作為一名青年音樂老師，能夠利用自己的所學特長，上好每一節音樂課，讓同學在音樂課上更深層的去觀賞音樂，體驗音樂，享受音樂帶來的藝術美，是我始終追求的教育幻想。記得剛畢業時學校組織學習《音樂課程標準》，我覺得這是我提高實踐新課程教學力量的當務之急。在書中，我了解和學習了音樂教學的教育觀念、教育方式和教學行為，懂得了全面體現以審美為核心、以愛好愛好為動力、面對全體同學，注意共性進展、重視音樂實踐，鼓舞音樂制造、提倡學科綜合，理解多元文化等基本理念。還了解了音樂課程所包括的四個教學內容：感受與鑒賞、表現、制造、音樂與相關文化，《音樂課程標準》這本書給了我教學上許多理論依據。而近日，教育部公布了《義務教育音樂課程標準》，新的音樂課程標準是在近十年課程改革的閱歷基礎上和廣泛聽取一線音樂老師和一批專家看法后的創新與改革。通過和組內老師的學習與探討我覺得新標準在原標準的基礎上主要有以下一些好的創新和轉變，更加適用于我們的課堂教學，賜予我們一線的音樂老師更多的理論依據。

　　首先音樂課堂的音樂特點更加突出：從新標準提出的課程性質和課程基本理念中以及教學建議中，我們都可以感覺到，這次新頒發的標準更加突出音樂學科的特點，如新標準提出的音樂的實踐性特點、音樂的不確定性、抽象性以準時間性、表演性和情感性特征，強調音樂課程各領域的教學只有通過傾聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演和音樂編創等多種實踐形式才能得以實施。同學在親身參加這些實踐活動過程中，獲得音樂的直接閱歷和豐富的情感體驗，為把握音樂相關學問和技能、領悟音樂內涵、提高音樂素養打下良好的基礎這區分于其他的藝術課，不是單一的舞蹈課，器樂課之類，通過傾聽，演唱，綜合性的藝術表演，讓同學真正在音樂課上體驗音樂的內涵美與感染力。

　　再者音樂課的內容標準更加詳細：新標準在分學段的內容標準表述上也更加明確和詳細，操作性更強，體現在：內容標準各年段的表述指向性更強，如：感受與觀賞替換了原標準中的感受與鑒賞，其中的音樂表現要素標準中關于對節拍的感受標準中詳細指出了：1-2班級主要是二拍子和三拍子；3-6班級主要是二拍子、三拍子和四拍子；在演奏上，新標準還對課堂樂器也做了明確的說明，課堂樂器主要是指豎笛、口琴、口風琴等，并在學習曲目的數量上也提出明確的要求。這樣就讓不同學段的音樂老師在實際課堂實施中有了明確的教學目標，不同班級的同學什么學段該學什么節拍，樂器就學習什么節拍樂器，根據同學的接受特點進行教學，避開了在課堂中消失老師恨鐵不成鋼的狀況，也讓老師在備課上課時有了明確的方向。

　　新課標還在弘揚民族文化在內容標準中得到詳細體現，如在演唱的內容標準中在各學段背唱歌曲的要求中明確提出其中要有背唱中國民歌的數量要求，并且在中高班級和學校階段提出了學習京劇和地方戲曲唱腔的要求。京劇是中國的國粹，弘揚民族文化是每一個中華兒女義不容辭的責任與義務，在音樂課堂中有相關的滲透式特別有意義的。而且新課標在識讀樂譜的要求也有所提高，如3-6班級原標準只要求能夠識讀簡潔樂譜，但新標準中提出能夠跟隨琴聲視唱簡潔樂譜，具有初步的識譜力量。而這個要求原標準中是在7-9班級中提出的。新標準在7-9班級中識讀樂譜的要求也相應提高為：具備識譜力量，能夠比較順暢地識讀樂譜。

　　四、設計思路更加清楚

　　新課標在原來的基礎上還增設了一塊內容——課程設計思路，其中包括了：凸顯音樂課程的美育功能，以音樂活動方式劃分教學領域；設計豐富的音樂實踐活動，引導同學主動參加；正確處理音樂學問、技能的學習與審美體驗和文化認知的關系；依據同學不同年齡段的心理進展水平和音樂認知特點，分學段設計梯度漸進的課程學段目標及相應的課程內容，課程內容的設計，在明確的規定性和適度的彈性之間尋求平衡，給老師教學和地方音樂課程資源的開發留有制造和選擇運用的空間。可以說這五個設計思路既解釋了新標準框架如何構建也解答了在課程改革中需要正確處理好的幾個教學問題和教學關系，對指導老師領悟新課標精神，更好地貫徹落實新課標起到了重要的啟示作用。

　　新課標新課改的探究還在不斷連續，從對新課程標準的學習中，我熟悉到審美、創新、制造力、制造性人才，同學為主體、自主性學習、音樂綜合、解決問題的力量都將是教學新模式的目標，也將是我們全部音樂老師為之奮斗的方向。當然老師對課程的開發、整合力量，每一位老師都可以有不同的上法。新教材供應了很多新的教學形式，很多形式都是首次消失，新奇、獨特，每一節課都布滿新意，老師要有創意地進行教學，讓同學真正的喜愛上音樂課。我想要真正把新課標落實到每一節音樂課上，老師肯定要處理好繼承與進展的關系，仔細鉆研教材，抓住音樂形象，實行適當的教學方法，多一些理性的去思索，不要盲目的去仿照與跟風，讓同學能靜心體驗音樂的美，專心去表現音樂的美，使音樂課真正成為同學美育的途徑，同學的人格的得到更好的進展。

　　新課程的實施，給我們提出了新要求，帶來了新挑戰，而正是有挑戰才會有提高。作為新時期的音樂老師，信任我們會伴隨著新課程一同成長，和同學一起感受漂亮的音樂人生。

音樂新課標心得9

　　通過本次學習，深刻解讀了義務教育藝術課程新課標改革，課標堅持德育為先，努力踐行社會主義核心價值觀；聚焦“審美感知、藝術表現、創意實踐”；強化學生主體，推動藝術課程育人方式變革；優化課程內容，體現課程融合發展。其中主要體現在以下幾方面：

　　1、優化了課程方案。主要一至七年級以音樂美術為主線，有機融入舞蹈、戲劇、影視等內容，八至九年級分項選擇開設。

　　2、優化了課程內容結構。基于核心素養要求，遴選重要觀念、主題內容和基礎知識技能，精選、設計課程內容；優化組織形式。涉及同一內容主題的不同學科間，根據各自的.性質和育人價值，做好整體規劃與分工協調；

　　3、設立跨學科主題課程融合。加強學科間的相互融合，去和其他學科建立關聯，強化實踐要求。

音樂新課標心得10

　　一、要培養學生感知與體驗的能力

　　藝術課中的體驗學習，就是讓學生在熟悉的生活情境中，特定的游戲中，增強他們對藝術學習的興趣，綜合發展學生多方面的藝術能力，通過不同形式的藝術表現，逐步培養學生的整合創新，跨越，轉換等多種能力，從而更好地促進人全面的發展。

　　二、增強課程中的互動體驗活動

　　音樂課中，我們可以采取以下的教學方式：一通過活動化的教學形式，為學生創設體驗的空間，培養學生的表現欲望，盡可能的多設計一些具有創造性，探索性的能夠提升學生藝術素養的活動，在教學中體現出人文性，綜合性，創造性和娛樂性。

　　三、以藝術學科為主體，加強與其他學科的融合

　　注重與其他學科的聯系，關注藝術與生活，自然，社會等關聯，傳遞人與自然和諧共生的理念，充分的融合姊妹藝術。在課堂中可以指導學生利用其他學科的知識、技能，促進音樂與姊妹藝術其他學科的聯系和融合。引導學生關注各類藝術活動，積極參加舞蹈，曲藝等節目的排演。

　　四、引導學生發現身邊的音樂

　　教師在教學中要引導學生關注身邊的聲音和音樂，激發他們對音樂的探究愿望，關注更多的聲音和音樂相關的現象，體會音樂與社會生活的關系，主動參與音樂活動，引導學生對聲音和音樂的探究。

　　最后，我認為不論是20xx的課標，還是20xx年的新課標；不論是單一的學習內容，還是多維的學習內容整合，音樂課堂上核心素養的落實，以學生為主體的方式，始終不會改變。在接觸的學生中，我發現幾乎所有的學生都喜歡音樂，他們下載過許多的音樂歌曲，買過許多的音樂書籍，隨口就能哼唱幾首流行歌曲，但有不少學生卻不喜歡音樂課，因為我們的'音樂教育離生活太遠了。而新課標就有一種更開放的態勢，強調應用和生活，在學習任務中設置“發現身邊的音樂”“探究生活中的音樂”，這就是以生為本，把音樂教學內容向生活真實化轉換。

　　總之，新課標還有很多值得我們深入研究并且努力實踐，但這并非一朝一夕的事，更需要我們腳踏實地地去踐行，讓教學過程成為一種愉悅的，積極的情感體驗，從而培養學生的藝術情感，引導學生學會表達創造獲得基本的藝術修養和藝術能力，把學生培養成為適應未來社會所需要的德智體美勞全面發展的人。

音樂新課標心得11

　　小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲美麗的旋律，顯明的節奏，最能表現他們快樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習主動性，又提高了教學效果，下面談談我的教學體會：

　　一、故事激趣：

　　把音樂教材編成故事導入新課，使教學過程故事情節化，常能創設一種良好的課堂情境。如我在講《愛護小羊》一課時，出示大象、熊、刺猬團結一心戰惡狼的圖畫，配樂講道:一個夏天的早晨，天氣格外情朗，一群小羊唱著歌上了山崗，吃著又嫩又香的鮮草。突然，山坡上跑來了三只惡狼，眼睛里閃著可怕的綠光，吐著血紅的長舌頭，一步步向小羊靠近。小羊望見惡狼來了，嚇得舍命地大喊起來：大象爺爺救命啊!熊崑哥哥，救命啊!正在遠處做嬉戲的動物聽見叫喊聲，飛速地跑過來通過我繪聲繪色的敘述，使學生輕松開心地進入角色，為新課的導入作了很好的鋪墊。

　　二、律動導趣：

　　音樂是時間藝術，節奏是音樂的骨骼。依據課程節奏的重難點細心設計律動訓練，不崑但可強化學生的音樂節奏感，而且可減緩教學坡度，為新課的傳授增加情趣。我在教授《彝家娃娃真華蜜》時，先引導學生從生活語言中找尋節奏，崑，再通過朗讀、視譜和拍手拍腿、跺腳、捻指等動作學習，使學生印象深刻，記得牢，饒有愛好地獲得了本課具有舞蹈性的節奏。

　　三、擊樂促趣：

　　教完歌曲的詞曲后，我一邊讓孩子們演唱，一邊用打擊樂器伴奏多聲部節奏。這樣增加了學生的參加意識，不但能主動地去參加音樂實踐，去干脆感受音樂，而且豐富了教學內容，克服了音樂課以唱為主的枯燥乏味，使課堂氛圍生動活潑;同時也鞏固了節奏概念，增進了學生對音色的了解，駕馭了樂器的運用方法，增加了音樂的表現力;另外，學生要在唱、跳、奏、聽、看中做到整體的協調和諧，無形中也培育了他們的集體主義精神。

　　四、嬉戲引趣：

　　教學中邊唱歌邊嬉戲是激發學生音樂欲望的有效途徑之一。如我在對低年級學生進行崑聽音訓練時，做打電話嬉戲：我在琴上彈出三度音程do、mi問:喂，你是誰?學生回答:我是do，mi就這樣將抽象、枯燥的聽音練習在嬉戲中開心地完成了。為了崑讓學生牢記某種音樂符號，我采納了學生們喜問樂見的猜謎形式教學。我問：弟兄兩個一樣長，一個瘦來一個胖，站在隊伍最終面，曲終歌尾它站崗。學生猜謎回答：它是終止線‖。我問：弟兄兩個一樣長，兩雙小眼來對望，他們倆個告知你，回頭再來唱一唱。學生猜謎回答:它是反復記號:‖。類似嬉戲活動妙趣橫生，能收到事半功倍之效。

　　五、表演激趣：

　　小學生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素養，達到育人目的。如在教授《理發師》一課時，我先讓學生依據歌詞內容探討，自編禮貌待客的各種舞蹈動作：請的動作;面帶微笑向顧客問好;剪發的動作由右向左剪動，身體隨之運動;照境子的動作;伸出拇指夸獎，最終讓學生戴上頭飾，將這些模擬理發的動作與節奏、體態律動結合起來，在美麗的旋律中有滋有味，繪聲繪色地唱跳，既使學生心情歡欣飽滿，又培育了他們即興創建實力。

　　六、圖畫拓趣:

　　美術和音樂都是向學生進行審美教化的重要手段。音樂是聲音的藝術，美術是形象的藝術。它們都屬形象教化的'范疇，都反印肯定社會生活，表現肯定的思想感情。如我在教授《馬虎的小畫家》時，當出示小畫家畫的四條腿的螃蟹，小尖嘴的鴨子，圓耳朵的兔子，沒尾巴的大馬四幅圖后，學生常會笑得前俯后仰，樂不行支，致使學唱時沉醉在音樂情境之中，邊唱邊即興表演，將整個音樂形象表演得活靈活現，淋漓盡致，崑達到境中感知，境中悟性的目的。

　　七、觀賞孕趣:

　　音樂觀賞不僅可使學生擴大音樂視野，積累音樂語匯，還可培育他們觀賞音樂的良好習慣，提高審美實力，陶冶道德情操。如在教授《小海螺》一課后，讓學生反復聽錄音，引導學生捕獲每一跳動的音符，駕馭旋律流淌的美，同時我帶領學生隨著音樂搖擺身體，拍手等動作，用之體驗音樂所表達出的孩子們置身于大自然中的真情實感及風格崑特點，在他們心中播下愛好的種子，從而逐步從要我學轉變到我要學方面來。

　　八、電教滲趣：

　　依據小學生新奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意留意占優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。講《愛護小羊》時，我一邊講故事一邊指導學生看屏幕上小羊吃草，惡狼跑來，大象用鼻子摔狼，熊用巴掌打狼，刺猥用刺戳狼等燈片，使課堂教學別開生面，令人耳目一新，很快將學生帶入課文情境，使之成為聯結兒童情感的紐帶和橋梁。

音樂新課標心得12

　　小學音樂課是人文學科的一個重要領域，隨著新課程的推行，課程改革的不斷深入，一些傳統的教學思想、教學方法、教學經驗面臨嚴重的挑戰。隨著新課改的深入，教師開始關注課堂的民主開放，關注學生主體地位的確立。教學活動以學生為主體，為學生創造一個自由的想象和創造的環境，始終使學生的學習處于興奮之中。音樂教育出現了全新的、可喜的變化。下面我談談自己在學習音樂新課標中的一些體會。

　　一、轉變視角。

　　新教材從學生實際出發，吸收了現實生活中新穎的音樂場景，構建了豐富的教學形式，教材匯集了許多新信息、新設想。新教材還設計了學生進行音樂創造的生動情景，如“音的強弱”、“音的長短”等，教師要利用教材創設的情景，讓學生體驗感受。比如，“音的強弱”一課，以音樂故事的形式出現，先將動物的叫聲引入，以自然界的聲音引到生活直至音樂中，從生活開始、到生活結束。這樣的課，寓音樂教育于活動之中，讓學生在愉快的游戲中感受、鑒賞、表現音樂，教師在授課時，應當盡量讓學生參與，置身于具體情景之中。

　　二、轉變學習方式。

　　在教育變革時期，音樂教育工作者應以學生為本，站在小學生的角度，了解學生的心理需求，改革傳統的唱歌課、音樂知識傳授課和思想品德教育課，創造性地、靈活地使用教材，由知識的傳授者，灌輸者轉變為學生主動學習的組織者、指導者、幫助者或促進者，引導學生關注社會、關注生活，關注現代科學技術的發展變化,自主探究,合作學習，建立新型的`學習方式。倡導體驗、模仿、探究、合作及綜合式的學習，強調學生在教學活動中的主體地位，創設便于師生交流的教學環境，建立平等互助的師生關系。這一切，旨在改變過去單向灌輸式的教學模式，啟發學生在親身體驗或實際模仿的過程中，懷著探究的興趣，主動學習。

　　三、轉變教學重心。

　　1、豐富情感體驗、培養表現能力

　　比如，以唱歌為主的課，不光是教師教一句，學生唱一句，學生還可以自主地選唱歌曲，并有當眾表演的機會，有時甚至是以學生選唱為主。樂器演奏則強調學生體驗、參與、探索的樂趣。聽賞課曲目的選擇則要為學生提供多聽、反復聽、對比聽的可能。還有，新教材中出現了一種新穎的教學活動形式

　　音樂新課標學習心得體會5

　　8月2號參加了區教育局組織的小學音樂教師培訓，首先解讀了《音樂課程標準》觀看了兩節音樂教學展示課。感受頗深。通過學習我認識到改革過去陳舊的教學方法是多么的重要。要教好學就必須在教學中用科學、靈活的教育方法來進行教學。教學重點怎么突破，教學難點怎么解決都需要新課程標準的指導和幫助。

　　一節課中怎樣讓學生學到一定的知識和技能，怎樣把同學們的學習積極性充分的調動起來，怎樣讓學生享受情感審美，這還得靠新課程標準的指導和幫助。不論從事哪一科的教學工作，我們的專業基本功都要勝任你所教的專業，要本著學習提高的目的，取他人之長補自己之短。但是，專業基本功能力的提高不可能通過短期的訓練就能達到，要通過不斷的努力和勤奮練習才能在不自覺中體會到進步的快樂。

　　在唱歌的基礎上，讓學生感受音樂的情感審美，讓孩子們在美妙的音樂世界里自由的感情流露，這是學習唱歌的最基本靈魂！這樣一來，師生同樂的教學在老師的引導下同學們既學到了應學的音樂知識和歌曲，又使同學們的身心健康得到了極好的發展。同學們在中小學時代學習到了各個學科的知識，又具有多才多藝的高雅素質，我們試想一下，當你看到我們的學生數年后在為國家和人民做出了成績時，做為他們的老師高興而愉悅的心情是他人不會理解的，這也是我從教多年的親身體驗。

　　最后，我真誠的希望我們的老師們，苦練本領，愛崗敬業，無私奉獻，把智慧和力量奉獻給教育事業。

音樂新課標心得13

　　通過學習張永分老師的小學品生品社新課標，使自己的教育理念又得到進一步提升，通過進一步的學習其課程標準，認識到在品德課教學中要回歸生活，聯系學生的生活培養學生搜集信息、接受和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力，進而使學生具有初步的創新精神、實踐能力。無論是標準或教材強調的都是兒童自身的生活經歷，生活經驗，努力促使他們在自身的經驗、體驗中學習。

　　新的教材，新的理念使得教師要積極改變課堂的'組織形式，通過進一步的學習，我認為教師要創造積極主動、生動活潑的課堂教學氛圍，重視調動全體學生的學習積極性和主動性，盡可能讓學生全員參與，全程參與，盡可能多的讓學生發表自己的見解，盡可能多的為學生創設實踐的機會，讓學生在活動中感受社會生活的豐富，學習的樂趣。

　　課堂中的活動應是教師在指導或參與下的學生的自主活動，并在活動中激發學生的情感，指導其行為，給學生更多的思考和自我感悟的空間，教師真正地成為引導者，學生成為教學過程的主體。教學不僅僅局限于課堂內的教與學，而是體現在課前任務、課堂的活動、課后的延續和知識的連續這樣一個完整過程。強調“從生活中來，到生活中去”。

　　在今后的教學中，我將不斷學習，加強理論修養，樹立一種新的教學觀，摒棄那種“教教科書”的課程生活，積極引導學生自主、合作、探究學習，真正讓學生學會生活，學會做人。

音樂新課標心得14

　　音樂觀賞是音樂教學的重要組成部分，是培育同學音樂愛好，擴大音樂視野，提高音樂感受、理解、鑒賞力量以及進展想象力，豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂觀賞的力量不僅是一個人的審美修養重要標志之一，也是文化素養水平的標志之一。音樂觀賞對同學的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的。下面就針對新教材談幾點心得。

　　一、由表及里，由淺入深教學

　　音樂觀賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經過一個由表及里，由淺入深的進展過程我們的音樂前輩黃自先生認為音樂觀賞時，觀賞者要經過這么一個心理反應過程：感知外部音響→開展想象聯想→得到情感共鳴→理解熟悉。所以觀賞教學時必需遵循這一心理反映過程，引導同學漸漸由低層次的直覺觀賞向高層次的情感觀賞，理智觀賞方面進展。這樣既符合心理反映過程，也有利于觀賞教學。

　　二、觀賞教學時精講多聽

　　首先觀賞是通過聽覺來感受的。要使同學理解音樂作品，首先對音樂表現手段要有靈敏的感知力量，達到這一要求必需要通過大量的音樂觀賞才能完成。語言是不行能代替音樂，表現作品的，由于音樂作品都可以從不同高度、角度和深度去領悟。我們知道，即使是同一首作品，同一觀眾（聽眾）在不同的場合，不同的心境之下對作品的感受都回有所不同。所以在教學中，不能離開音樂的藝術形象而作繁瑣冗長的敘述，由于假如敘述過多，必定把同學的留意力分散，同時也阻礙了同學的獨立思索。必要的作品分析和學問介紹應當主動、精練、富有啟發性，目的在于把同學的留意力吸引到音樂上來，通過師生間的.爭論，聽賞等共同活動，使同學深化體會作品的思想內容。

　　三、音樂觀賞教學時充分調動同學的想象，聯想等力量

　　想象和聯想是音樂觀賞者必定產生的心理現象，是觀賞教學中帶有制造性的心理活動。在觀賞教學中要充分發揮同學的主觀能動性，啟發他們對音樂的豐富想象力，引導他們精確地體驗音樂情感。

　　在觀賞音樂的過程中，要求同學把自己體驗到的音樂情感、想象到的音樂形象或意境，用寫詩、寫散文、寫聽后感、畫圖畫等方式表現出來。這種方法有利于培育同學的聯想、想象力量、制造性思維力量及藝術表現力量。采納這種方法，肯定要細心引導，而且還要有較充裕的時間。在教學中，既要留意啟發同學的想象、聯想力量，又應留意老師的指導作用。由于同學的年齡、學問水平、審美閱歷等的限制，他們的聯想和想象往往會與音樂的基本心情和內容有肯定的差異，這就需要老師的細心指導。

音樂新課標心得15

　　新課標的實施，是我國基礎教育的核心內容，是實施教育的重要任務。它的出臺，給了教師廣闊的教學創新空間。新課程尊重學生的主體地位，著重學生各種能力的培養，降低了對學生知識技能掌握的要求，強調學生對音樂的感知力、鑒賞力、表現力和創造力的培養。

　　經過作者的融會貫通，深入淺出地進行了分析和闡述，在書中，我了解和學習了音樂教學的教育觀念、教育方式和教學行為。懂得了全面體現“以審美為核心”、“以興趣愛好為動力”、“面向全體學生，注重個性發展”、“重視音樂實踐，鼓勵音樂創造”、“提倡學科綜合，理解多元文化”等基本理念。也了解了音樂課程目標為何要按情感態度與價值觀，過程與方法，知識與技能來分類，《音樂課程標準》這本書給了我教學上很多理論依據。

　　一、在“參與創造”中鼓勵學生

　　沒有學生的活動就沒有學生的發展。現代教育講究學生的“參與”“創造”，讓學生膽發問，敢于質疑，課堂氣氛講究一個“動”字，鼓勵學生自己去發現、探討、表現。“眾人拾柴火焰高”，一個人找不出答案，請教別的同學尋求助和提示，集思廣益營造出熱烈活躍的氣氛。這樣既能動員所有的學生積極思考、開動腦筋，又從博采眾長中感受到樂趣，這樣的交流能豐富學生的知識，加深學生的記憶，同時養成互相助、團結協作的好風氣。

　　二、在“評價方式”中關注學生

　　音樂教學的實踐過程，是評價的一個重要方面，在教學過程中采用觀察、談話、提問、討論、抽唱（演奏）等方式進行，生生之間、師生之間進行自評、互評，以描述性評價和鼓勵性評價為主，重點放在自我發展的縱向比較上，來培養學生的合作樂趣。評價語言可采用“想象很豐富”“回答很精彩”等。

　　三、在“教學軟件”中吸引學生

　　音樂教材不同于其它學科，教師要在多媒體上下功夫，除去直接用的軟件以外，還可以利用網絡資源制作一些融圖、文、音樂、flash于一體的PPT，恰當的'運用能使學生自覺地融進音樂里去體味、想象和觸摸，從而降低了專業化的音樂知識技能技巧。同時作品要表現的音樂形象、音樂意境也就很容易讓學生感受出來，能起到事半功倍的效果。

　　四、在“拓展想象”中啟發學生

　　“音樂不尋求統一答案”，在教學中不要輕易否定學生的想法，要讓他們親自去體驗音樂并展開想象，發表自己的不同見解，常常以“誰還有補充？”“思路可以再開闊一些！”“還有別的唱法嗎？”等方式啟發學生更豐富的聯想。

　　一堂成功的音樂課，對學生都是一次美的熏陶，帶領著學生愉悅地進入音樂中去感受美、理解美，不僅可培養他們對音樂的鑒賞力及美的表現力和創造力，而且能提高其審美情趣，陶冶其情操。

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