音樂基本功心得體會
當我們對人生或者事物有了新的思考時,可用寫心得體會的方式將其記錄下來,這樣我們就可以提高對思維的訓練。你想好怎么寫心得體會了嗎?以下是小編收集整理的音樂基本功心得體會,歡迎閱讀與收藏。
音樂基本功心得體會1
教學基本功是教師從事教學工作必需掌握的基本技能,是教師專業成長的重要標志,關注教師教學基本功的修煉,可以幫助教師實現專業發展,促進教學質量的全面提高。在學校認真組織下,我利用空閑的時間,認真學習了《教師教學基本功的新修煉》這本書。通過學習,使我更深刻地體會到:教師要加強學習,提高認識,努力提高理論修養,自覺加強業務的鍛煉,以教學基本功的修煉為鏡子,時刻對照自己的教學行為,更好的服務于學生。通過學習,我開闊了眼界,對教育教學常規有了更深刻的理解新修煉的學習,不僅告訴我作為教師如何作好自己的“教”,更使我懂得怎樣才能引導學生更好的學,扮好課堂組織者的角色。通過學習我對教師的基本功有了一個較為全面而深入地理解,從備課、上課、作業的確定、學生的輔導、評價等需要教師科學的設計,才能使教育教學達到最優化。所以我覺得學習真是及時啊,深刻體會到教學基本功的修煉不僅是教師必備的一種技能,更是轉變教師教學理念的有效途徑。基本功的修煉不是多余的,而是十分必要的,勢在必行的。只有修煉好基本功,才能很好的使用,指導自己的教學,才會取得良好的教育教學效果。
1.音樂技術基本功
音樂技術基本功實際就是音樂學科的理論和技術水平,是一個合格音樂教師的基礎和前提,具體說來就是大中專學校音樂教育專業所開設的幾門課程:如聲樂,鋼琴,舞蹈,合唱與指揮,視唱,練耳,樂理,欣賞,音樂史,教學法……還有層次高一點的和聲,曲式,分析,作曲,配器等等音樂理論和技術課程,這對于今天的中小學音樂老師來說,不存在主課和副課,主修和選修的要求了,即使在讀書期間由于種種原因沒有選修的課程今天也不得不補上這些必備的科目。
2..舞臺演藝基本功
舞臺演藝基本功本來是對職業演藝員的要求,但對于“新課標”要求下的中小學音樂教師來說應該是必備的,否則“音樂表現能力”這一教學價值教師無法很好地實施。表現是實踐性很強地音樂學習領域,是學習音樂的基礎性內容,教學中培養學生自信的演唱,演奏能力及綜合性藝術表演能力,發展學生的表演潛能及創造性潛能,使學生能用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通,融洽感情,在音樂時間活動中使學生受到美的愉悅,受到情感的陶冶。盡管發達的現代傳媒可以把世界上最高最強最好的藝術形象瞬間展現在學生眼前,但學生依然感到遙遠,仿佛不是人為的,因為那是電子的,虛擬的,缺乏足夠的感染力,沒有活生生的人的表演來得親切和自然,這個重要的教學實施應該是我們音樂老師盡可能的職責,所以音樂老師應該具備一定的演藝能力,即歌唱表演能力,樂器演奏能力,舞蹈表演能力等舞臺演藝基本功。
3.教學創造基本功
音樂教師的教學創造基本功我是從兩個方面來理解的,一方面是音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創作和編導,另一方面是指教師在課堂教學中表現出來的創意和靈性。音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創作和編導,實際就是排節目,第二課堂是課堂教學的延伸,中小學音樂老師在學校利用課外時間給學生排練節目是不可推辭的責任,這件極富創造性的工作曾使很多
音樂老師妙筆生花,樂不可言。另一方面,課堂教學中表現出來的創意和靈性,被傳統的教學模式禁錮了很久很久。音樂,是具有抽象性,多解性和模糊性的藝術,它的特征給人們對音樂的理解與演繹提供了想象、聯想的廣闊空間。長期以來,教師習慣于把學生當作教學的對象,知識的承載體。在音樂課堂上,一味的強求學生進行枯燥的知識訓練,不厭其煩的、長時間的講解樂理知識,要學生記住大量音樂家的生辰年月,代表作品等。這種做法,極大的損害了學生的主觀能動性和創造積極性,影響了學生個性的發展。因此,老師首先要重新調整自己的位置,變支配者、管理者為協助者,確立學生的主體地位。營造和諧、民主的教學氛圍,通過組織、點撥,引導學生參與到活動中來,拓寬學生的音樂文化視野,提高學生健康的審美意識,為學生創設一個高度自由的想象與創造的空間,通過對音樂的創造和再創造(音樂表現)更充分地理解音樂,熱愛音樂。例如音樂教學中的即興創作與即興創造:可以是節奏、旋律的即興問答、接龍、重組等,也可以是滲透在音樂教學的各個環節:為歌曲配節奏,樂句填空,為旋律即興填詞,命題創作、為歌曲、樂曲編配新的演唱、演奏形式及為歌曲、樂曲配伴奏,音樂小制作,為詩歌朗涌選配音樂,為舞蹈表演選配音樂等。在創作活動中培養學生敏銳的聽覺;迅速的反應;富有表現力的節奏感;對音樂結構、形式的感知;對音樂的形象、表現的理解與表達;高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是說,音樂課中“創造”并不是過分偏重于理論的指導,也不是有些人所理解的`“學作曲”,以學生作了多少“曲”作為“創造性”的標志。這一切都要求教師本身所具備的創造基本功來完成。
4.音樂制作基本功
音樂教師的音樂制作基本功主要使指電腦音像的制作技術,說起“電腦音樂制作”,在當今社會上,對于從事音樂藝術工作的人來講,早已不是什么陌生的事,對中小學音樂教學及活動的積極影響使有目共睹的。的確,電腦音樂制作技術給予我們的工作帶來了許多方便.
5.文化理論基本功
音樂教師的文化理論基本功主要使指音樂老師的音樂鑒賞能力和與音樂相關的綜合文化素養,它不應該只是停留在熱愛音樂和談論音樂這個層面,音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現,是直接增進學生文化素養的學習領域。它有助于擴大學生文化視野,促進學生對音樂的體驗與感受,提高學生音樂鑒賞,表現,創造以及藝術審美能力。這一領域教學目標的實現,教師的文化理論水平起決定性的作用。例如:教師創設的教學環境、教學過程加強對人文精神的渲染,關注學生的精神、洞察學生的心靈世界,全方位的關心他們具有一定的文化積淀的音樂老師,在音樂教學中能夠培養學生的人文素質,教給學生做人的道理,具備較為完善的人格,也就是具備一定的人文素質,這是時代賦予的歷史使命。
6.課堂教學基本功
音樂教師的課堂教學基本功不應與文化課的要求相抵觸:首先是儀表端正、自然、大方、得體和認真的教學態度;寓育人于教學活動中并具有自身教學特色,能吸引學生調動學生的學習積極性的教學風格,然后是注重理論聯系實際,培養學生的創新思維和能力,表述觀點正確,概念清楚,重點突出,詳略及難點處理得當;用普通話講課,語言準確、簡潔、生動;書法流暢美觀;多媒體教學技能熟練,最后是教學過程各環節連貫,教學時間分配合理。中小學音樂教學的整體提升,離不開中小學音樂教師的綜合素質,靠的是音樂教師的基本功。教師的基本功絕不是彈琴唱歌跳舞的表演和寫文章,更不是精雕細作的某一堂師生“做秀”的音樂課,而是把扎實的基本功轉化為課堂教學能力,優化課堂教學過程,全面提高教學質量的整體體現。中小學音樂教師的基本功的培養和提高是多途徑的,不僅可以靠音樂師范院校的培養,還可以通過繼續教育等途徑教師自己加強和提高現有的能力和水平。可喜的是研究和思考中小學音樂教師的基本功并堅持不斷的實踐與探索,早已在全體音樂教師中開展得有聲有色,相信決不會辜負時代賦予的歷史使命。
音樂基本功心得體會2
音樂是一種語言,一種跨越時空的交流方式。它能夠觸動人們最深層的情感,傳遞出無限的力量與美好。而著名作曲家爾南多·戴維斯的《感悟音樂》正是對音樂的深度思考與探索。讀了這本書,我深深地被其中所蘊含的智慧所感動,也對音樂產生了新的認識與體會。
首先,在《感悟音樂》中,作者通過對音樂的剖析和解讀,讓我明白了音樂的內涵遠遠超出了聽覺的感受。音樂是一種情感的表達,它透過音符和節奏,穿透心靈,喚起人們最深沉的情感。音樂不僅可以表達歡樂與悲傷,還可以傳達對美的追求、對生活的思考和對人生的態度。通過音樂,我們可以感受到作者的情感、創作的意圖以及背后所蘊含的思想。例如,在貝多芬的《第九交響曲》中,宏大的音樂旋律展示了對人類命運的思考和對人類團結的追求,令人感到無比震撼和激勵。
其次,通過《感悟音樂》的閱讀,我了解到音樂的`力量不僅限于表達情感,還可以改變人的心情和思維方式。在作者的論述中,我看到了許多例子,讓我對此有了更深的認識。例如,有些音樂可以幫助人們放松身心,緩解壓力,提升工作和學習效率。而另一些音樂則能夠喚醒人們對自然、藝術、生活的熱愛,激發創造力和靈感。因此,我們在選擇音樂時,要根據自己的需要和心境來進行選擇,以達到更好的效果。音樂不僅具有情感表達的功能,更是一種藝術和心靈的指導。
再次,書中對音樂創作的探討給我留下了深刻的印象。音樂創作是一種藝術,是作曲家靈感與技藝的結晶。在書中,作者介紹了一些著名作曲家的創作思路和方法,對于想要從事音樂創作的人來說,具有很大的參考價值。同時,作者還強調了創作的重要性,提醒讀者創作是一種獨特和個人化的過程。通過自己的創作,我們可以找到自己的音樂風格和表達方式,展示自己的獨特性和個性。音樂創作是藝術家與世界的互動,是心靈與外界的交流,更是對音樂語言的創新和探索。
最后,在《感悟音樂》中,作者通過對音樂歷史和文化的追溯,使我對音樂的發展和演變有了更加清晰的認識。音樂是具有豐富多樣的文化內涵的,它凝聚了人類在不同歷史時期和地域的智慧和情感。不同的文化背景和歷史背景下,音樂呈現出不同的風格和特征,但卻有著相同的力量和共通之處。通過了解音樂的歷史與文化,我們才能更好地理解音樂,從而更好地欣賞和表達音樂。
總之,《感悟音樂》這本書給了我很大的啟發和思考。音樂是一門美學,是一種超越語言的藝術。通過音樂,我們可以感受到美、思考人生、表達情感。讀完這本書后,我對音樂有了更加深刻的認識,對音樂創作和演奏有了更深的興趣。希望能在未來的學習和生活中,更加用心去欣賞和體驗音樂,用音樂去傳遞和表達內心的情感,用音樂去創造美好的未來。
音樂基本功心得體會3
此次研討會和基本功大賽在我省九江舉行,全省各市的音樂教師代表和參賽選手會聚九江,展開了一次學習與比賽的盛會。我作為一名參賽選手,除了在研討會上的學習更多的是參加這次比賽的心得體會。
9月18日是第六屆中小學音樂教師基本功大賽中學組的比賽日,上午舉行了鋼琴,自彈自唱和聲樂三項比賽。下午進行的是器樂和合唱指揮的比賽。經過一天緊張而激烈的比賽下來,讓我們都收獲頗多。中小學音樂教師來到九江的,基本上可以算是當地非常優秀的老師代表,所以,比賽中可以看到很多讓人眼前一亮,非常精彩的表演。我們緊張而興奮著,因為這是一個賽場又是一個舞臺,更是一個非常好的學習和交流的地方。
“術業有專攻”,每個人都有自己的長項,就算同一個長項也有高低之分。第一場鋼琴比賽,時間是在早上,很多選手都難免會有緊張。有的選手彈著彈著就忘記譜子了,或者在表演過程中曲子沒有演奏的很流暢。五項比賽中,每場比賽中都可以看到非常精彩的表現,也有發揮失常。而對我們每一個參賽選手來說,都是一個學習的`機會。“取其之長,補己之短。”
子曰:“學而不厭,誨人不倦。”作為一名人民教師,我們必須具備終身學習的心態,做到學而不厭,不斷的提升自己,知識的更新是非常快的,那么就要求我們不斷學習,不斷深造。只有不斷的學習和提升,我們才能更好教育學生,只有抱著這樣的學習心態,我們才能在教師崗位做的更好。
【音樂基本功心得體會】相關文章:
如何學習音樂基本功07-01
讀《音樂教師基本功的新修煉》心得體會06-21
舞蹈的基本功07-11
教師基本功修煉心得體會05-17
教師基本功培訓心得體會05-13
教師基本功培訓心得體會12-10
莧菜的基本功效與作用06-27
兒童舞蹈基本功06-22
【熱】教師基本功培訓心得體會02-11
教師教學基本功培訓心得體會05-13